Patrick Caulfield - Patrick Caulfield
Patrick Caulfield | |
---|---|
![]() Po obědě, 1975, Tate Gallery | |
narozený | Patrick Joseph Caulfield 29. ledna 1936 |
Zemřel | 29. září 2005 (ve věku 69) Londýn, Anglie |
Národnost | britský |
Vzdělávání | Chelsea School of Art, 1956–1959Royal College of Art, 1960–1963 |
Známý jako | Malování, Výroba tisku |
Pozoruhodná práce | Po obědě, 1975 Zátiší s dýkou, 1963 Les Demoiselles d'Avignon vues de derrière, 1999 |
Ocenění | Prix des Jeunes Artistes, 1965 Královský akademik, 1993Cena Jerwood za malování, 1995Čestné společenství London Institute, 1996 Velitel Řádu britského impéria, 1996 |

Patrick Joseph Caulfield, CBE, RA (29. Ledna 1936 - 29. Září 2005), byl anglický malíř a tiskař známý svými odvážnými plátny, která často obsahovala prvky fotorealismus ve zredukované scéně. Příklady jeho práce jsou Hrnčířství a Zátiší přísady.
Časný život
Patrick Joseph Caulfield se narodil 29. ledna 1936 na 17 All Saints Road, Acton, západním Londýně.[1] Během druhá světová válka Caulfieldova rodina se vrátila do Boltonu v roce 1945, kde se narodili jeho rodiče, aby pracovala v De Havilland továrna. Ve věku 15 let opustil Acton Secondary Modern a Caulfield si zajistil místo spisovatele Crosse & Blackwell a později převeden do designového studia, kde pracoval na výstavě potravin a vykonával podřadné úkoly. V 17 letech se připojil k královské letectvo na RAF Northwood, předběžný požadavek na národní služba. Inspirováno filmem z roku 1952 Moulin Rouge o umělci Henri de Toulouse-Lautrec, trávil svůj volný čas navštěvováním večerních kurzů na Harrow School of Art (nyní součást University of Westminster ).[2][3]
Studie a práce
Patrick Caulfield studoval na Chelsea School of Art od roku 1956 do roku 1960[4]Během této doby vyhrál dvě ceny, z nichž byl financován jeho výlet Řecko a Kréta po promoci. Návštěva ostrova se ukázala jako důležitá, Caulfield našel inspiraci v Minoan fresky a jasné, tvrdé barvy na Krétě.[5] Jedním z jeho největších přátel byl abstraktní malíř John Hoyland, s nímž se poprvé setkal na výstavě Young Contemporaries v roce 1959.[6] Postupující do Royal College of Art od roku 1960 do roku 1963,[7] včetně jeho současníků David Hockney a Allen Jones.[8] Učil na Chelsea School of Art v letech 1963–1971.[7] V roce 1964 vystavoval na Nová generace show v Londýně Galerie Whitechapel, což mělo za následek jeho spojení s populární umění hnutí. To bylo označení, se kterým Caulfield v průběhu své kariéry nesouhlasil, protože se považoval spíše za „formálního“ umělce.[2]
Od poloviny 70. let začlenil do své práce podrobnější realistické prvky; Po obědě (1975) je časný příklad. Still-life: Autumn Fashion (1978) obsahuje řadu stylů - některé objekty mají silné černé obrysy a ploché barvy, ale mísa ústřice je zobrazen realističtěji a ostatní oblasti jsou prováděny volnějším rukopisem. Caulfield se později vrátil ke svému dřívějšímu, více svlečenému stylu malby.
Caulfieldovy obrazy jsou obrazné, často zobrazující několik jednoduchých předmětů v interiéru. Typicky používal ploché oblasti jednoduché barvy obklopené černými obrysy.[9] Některým jeho dílům dominuje jediná odstín.
V roce 1987 byl Caulfield nominován na Turnerova cena pro jeho show Umělcova oko na národní galerie v Londýně.[10] V roce 1996 byl vyroben CBE.
Dne 24. května 2004, a oheň ve skladišti zničil mnoho děl ze sbírky Saatchi, včetně tří od Caulfielda. V září 2010 Caulfield a pět dalších britských umělců, Howard Hodgkin, John Walker, Ian Stephenson John Hoyland a R.B. Kitaj byly zahrnuty do výstavy s názvem The Independent Eye: Současné britské umění ze sbírky Samuela a Gabrielle Lurie, na Yale Center for British Art.[11][12]
Zemřel v Londýně v roce 2005 a je pohřben v Hřbitov Highgate. Jeho práce jsou uchovávány v soukromých sbírkách Charles Saatchi a David Bowie[13] a silnice, na které se narodil, byla po jeho smrti, kdy byla oblast přestavěna, přejmenována na Caulfield Road.

Provize
Později v jeho kariéře pracoval Caulfield kromě malby a grafiky také na několika provizích. V roce 1990 navrhl okno z barevného skla Břečťan restaurace, je viditelná zevnitř restaurace a na její exteriér. V roce 1992 navrhl 12metrový koberec pro British Council v Manchesteru a v letech 1984 a 1995 připravila návrhy pro Společenská hra a Rapsódie (v uvedeném pořadí) na Královská opera.[15] Caulfield namaloval dveře Great West Organ na Katedrála v Portsmouthu v roce 2001.
Vybrané samostatné výstavy
- 2013 Tate Britain, Londýn, Velká Británie
- 2009 Patrick Caulfield: Between the Lines, Galerie Pallant House, Chichester, Velká Británie[16]
- 2009 tisky 1964–1999, Galerie Alana Cristea, Londýn, Velká Británie
- 2006 Královská akademie, Londýn, Velká Británie (Speciální letní výstava)
- 2006 Tate Liverpool, Liverpool, Velká Británie
- 1999 Hayward Gallery, Londýn, Velká Británie
- 1996 Claudine Papillon, Paříž, Francie
- Retrospektiva 1992–93, Serpentine Gallery, Londýn, Velká Británie
- 1989 Waddington Galleries, Londýn
- 1985 Waddington Galleries, Londýn, Velká Británie
- 1982 Retrospective, Nishimura Gallery, Tokio, Japonsko
- 1981 Patrick Caulfield: Obrazy 1963–81, Walker Art Gallery, Liverpool, Velká Británie (turné do Tate Britain, London and Waddington Galleries, London, UK)
- 1978 Tate Gallery, Londýn, Velká Británie
- 1968 Galerie Roberta Elkona, New York, Velká Británie
- 1965 Galerie Roberta Frasera, Británie, Londýn
Vybrané veřejné sbírky
Spojené království
- Rada umění Velké Británie, Londýn
- British Council, Londýn a Manchester
- Galerie umění Manchester City, Manchester
- Waleské národní muzeum, Cardiff
- Skotská národní galerie moderního umění, Edinburgh
- Tate Gallery, Londýn
- Walker Art Gallery, Liverpool
- Galerie umění Whitworth, Manchester
- Victoria and Albert Museum, Londýn
USA
- Dallas Museum of Art, Texas
- Harry N Abrams Collection, New York
- Muzeum výtvarných umění ve Virginii, Richmond
Austrálie
- Národní galerie Austrálie, Canberra
- Galerie umění západní Austrálie, Perth
Poznámky
- ^ https://www.oxforddnb.com/view/10.1093/ref:odnb/9780198614128.001.0001/odnb-9780198614128-e-96063?rskey=bNRXkO&result=1
- ^ A b Feaver, William (2. října 2005). „Nekrolog: Patrick Caulfield“. Opatrovník. Londýn. Citováno 21. června 2013.
- ^ Patrick Caulfield na telegrafních nekrologech
- ^ https://www.waddingtoncustot.com/artists/33-patrick-caulfield/biography/
- ^ „Patrick Caulfield“. The Daily Telegraph. Londýn. 30. září 2005.
- ^ Lambirth, Andrew (2009). John Hoyland: Scatter the Devils. Norwich: Unicorn Press. str. 88. ISBN 978-1-906509-07-1.
- ^ A b Caulfield 1992, s. 81.
- ^ Hořet 2006.
- ^ Caulfield 1992, s. 10.
- ^ http://www.artnet.com/artists/patrick-caulfield/
- ^ Channeling American Abstraction, Karen Wilkin, Wall Street Journal Vyvolány 7 October 2010
- ^ NY Times, recenze výstavy Vyvolány 15 December 2010
- ^ Gleadell, Colin (27. května 2013). „Patrick Caulfield bude poctěn třemi výstavami příští týden“. The Telegraph. Londýn.
- ^ highgatecemetery.org
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 8. února 2013. Citováno 26. listopadu 2012.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ „Patrick Caulfield: mezi řádky“. Galerie Pallant House. Citováno 13. listopadu 2020.
Reference
- Burn, Gordon (21. ledna 2006). „Vymalovat město na červeno“. Opatrovník. Londýn. Citováno 17. října 2010.
- Caulfield, P. (1992). Patrick Caulfield, Obrazy 1963–1992. London: Art & Design. ISBN 1-85490-180-X
- Společný rozhovor mezi Caulfieldem a Hoylandem. Australan. 19. února 1980
externí odkazy
- 46 obrazů od Patricka Caulfielda nebo po něm na Art UK stránky
- Caulfield v galerii Tate (zahrnuje obrázky mnoha jeho kousků)
- Patrick Caulfield pracuje v galerii Alana Cristea (totéž)
- Caulfield ve Waddington Custot Galleries (totéž)
- Výstava Caulfield v Seattlu (totéž)
- Caulfieldova biografie
- Zprávy BBC: Popový umělec Patrick Caulfield umírá
- Fotografie jeho náhrobku