Není to podruhé - Not a Second Time

„Není to podruhé“
Ani podruhé.jpg
Obálka noty písně
Píseň podle brouci
z alba S Beatles
Uvolněno22. listopadu 1963
Nahráno11. září 1963
StudioEMI, Londýn
ŽánrSkála
Délka2:08
OznačeníParlophone
Skladatel (y)Lennon – McCartney
VýrobceGeorge Martin

"Není to podruhé„je píseň od John Lennon (připsáno na Lennon – McCartney ) provádí anglická rocková skupina brouci na jejich druhém britském albu, S Beatles a americké album Seznamte se s Beatles!. Lennon řekl, že se „pokouší napsat a Smokey Robinson nebo něco v té době. “[1] Píseň byla zaznamenána v devíti záběrech dne 11. září 1963 v EMI Studios.[2]

Hudební struktura

Tato píseň inspirovala hudební analýzu Williama Manna z Časy s odvoláním na „Liparské kadence "(Liparská harmonie ) Lennonových vokálů, když se píseň chýlí ke konci, a konstatuje, že stejný postup akordů se objeví na konci závěrečného pohybu Gustav Mahler je Das Lied von der Erde.[3] Lennon o několik let později poznamenal: „Dodnes netuším, co [Liparské kadence] jsou. Zní to jako exotičtí ptáci.“[4] Skutečný význam pojmu „Liparská kadence“ je, když se hlavní tónová píseň rozdělí na akord vi, což je tonický akord relativního mollového klíče. Termín je odvozen od skutečnosti, že Liparský režim má kořeny v šestém kroku hlavní stupnice.

Dominic Pedler považuje okamžik „Liparské kadence“, který nastane na konci tohoto řádku: (Am) „Ublížil jsi mi tehdy. Jste zpět. Ne / (Bm) ne ne / (D7) ani podruhé“ / (Em). Pedler píše: „Očekáváme, že se akord D7, dominantní v tónině G, vrátí k toniku G dur“. Když jej však nahradíme akordem Em podporujícím izolovanou E notu o „čase“, máme přerušenou kadenci nebo dominantní k relativnímu sub-minor (V7 až vi) posunu. Hlavním tónem písně je G, ale zdá se, že řeší na Em (vi) akordu.[5] Jak říká Allan Moore, „Mann tvrdí, že to není totéž jako„ V-vi “přerušená nebo klamná kadence, protože - v tomto přesném bodě písně - je role e mollu jako„ vi “ je vyslýchán a směřuje k tonickému stavu. “[6]

Pedler poznamenává, že dalším zajímavým okamžikem v písni je, že klavírní part George Martina se střídá nikoli mezi G a E moll, ale G a E dur, přítomnost zvláštního G # (hlavní 3. akordu E) klavíru vytváří „mřížku, napjaté vybarvení “ve srovnání s přirozeným G akordu Em.[7] Pedlerova diskuse s hudebními odborníky o srovnání mezi touto skladbou Beatles a Mahlerovou „Píseň o Zemi“ odhalila, že nikdo nenašel nic relevantního, snad kromě toho, že Mahlerova Rozloučení pohyb zahrnuje různé odstíny akordu C dur a končí po kapce flétny BA (akord A je VI v akordu C) s „konečnou zvučností“ C6 (kde noty C, E a G jsou z pozouny a spodní struny a A z hoboje a flétny,[8] tento konečný akord C6 se zdá být „vytištěn na atmosféře“, jako Benjamin Britten pojme to[9]).

Personál

Počet zaměstnanců na Ian MacDonald[10]

Cover verze

V populární kultuře

Stephen king odkazuje na tuto skladbu v Doktor spánku, jeho pokračování z roku 2013 Záření. Hraje ji záhadně na klavíru dítě v jiné místnosti.

Poznámky

  1. ^ The Beatles 2000, str. 96.
  2. ^ Lewisohn 1988, str. 35.
  3. ^ Mann, William (27. prosince 1963). „What Songs the Beatles Sang ...“. Časy. ISSN  0140-0460.
  4. ^ MacDonald 2005, s. 97–98.
  5. ^ Dominic Pedler. Skladatelská tajemství Beatles. Music Sales Ltd. Omnibus Press. Londýn 2010, str. 128–129
  6. ^ Allan Moore citoval v Dominic Pedler. Skladatelská tajemství Beatles. Music Sales Ltd. Omnibus Press. Londýn 2010 str. 137
  7. ^ Dominic Pedler. Skladatelská tajemství Beatles. Music Sales Ltd. Omnibus Press. Londýn 2010 s. 126
  8. ^ Dominic Pedler. Skladatelská tajemství Beatles. Music Sales Ltd. Omnibus Press. Londýn 2010, s. 146–149
  9. ^ Stephen E. Hefling. Gustav Mahler: Das Lied von der Erde. Cambridge Music Handbooks, Cambridge University Press. 2000 s. 116
  10. ^ MacDonald 2005, str. 97.

Reference