Hudba na Korsice - Music of Corsica

Hudba Francie
Stylygregoriánský - klasický - opera - lidový - šanson - nouvelle šanson - kankán - musette - kabaret - populární - ano - pop - jazz - Skála - hip hop - Dům - elektronický - keltský
Dějiny
OceněníVictoires de la Musique - Prix ​​Constantin - Hudební ceny NRJ
GrafySNEP
FestivalyAix-en-Provence - Bourges - Eurockéennes - Frankofolie - Hellfest - Interceltique - Rock en Seine - Vieilles Charrues
Média
národní hymna"La Marseillaise "
Regionální hudba
Auvergne - Aquitaine - Bretaň - burgundské - Korsika - Gaskoňska - Limousin
Zámořská hudba
Francouzská Polynésie a Tahiti - Guadeloupe - Guayana - Martinik - Nová Kaledonie - Shledání

Mimo Francie ostrov Korsika je možná hudebně nejlépe známý svou polyfonní sborovou tradicí. Znovuzrození tohoto žánru souviselo s nástupem Korsičana nacionalismus v 70. letech. The hymna Korsiky je „Dio vi Salvi Regina ".

Barbara Furtuna účinkování na křížovém festivalu ve Varšavě v září 2011.

Každý červen Calvi je domovem mezinárodního jazzového festivalu a v září se zde každoročně konají koncerty Rencontres de Chants Polyphoniques.

Lidová hudba

Tanec

Na Korsice se nacházejí dva tance starověkého původu: caracolu, pohřební tanec žen a moresca, ilustrující boj mezi Maury a křesťany. Dnes už netancují. Tradiční tance jako quatriglia (čtyřlístek) nebo scuttiscia (Scottish) poznali nějaké oživení za posledních dvacet let, jako skupiny Diana di L'alba a Dopu Cena nahrával hudbu a sdružení Tutti na náměstí Piazza a Ochju à Ochju animujte taneční noci a učte také. Granitulu, spirálový průvod, stále provádějí bratrstva na Velký pátek.

Monofonní píseň

Mezi nejstarší vokální formy patří takové monofonní formy jako voceri (zpěv. voceru) bědování za mrtvé obvykle improvizované ženami; banditské nářky; nářky pro zvířata; ukolébavky; písně odchodu; tribbiere (zpěv tribbiera) nebo mlácení písní); písničky řidičů muly; chjam 'è rispondi („výzva a odpověď“, soutěž v improvizované poezii); currente (např. pozdravující hosty; tito mají výrazný houslový doprovod) a cuntrastu (výměna mezi mladým mužem a ženou).

Polyfonní píseň

Polyfonní písně (pulifunie) na Korsice jsou a cappella a mohou být duchovní nebo světské. Hymny, moteta a pohřební písně (lamentu) jsou příkladem toho prvního, zatímco nanna (ukolébavka) a paghjella jsou příklady toho druhého. Tradičně 4 až 6hlasou improvizovanou polyfonii zpívali pouze muži, s výjimkou voceru (zpívaného pouze ženami) a cuntrastu (obvykle 2hlasého) a nanne často zpívané ženami. Bratrstva polyfonních zpěváků (cunfraternita) zůstávají, některá sahají až do 12. století. Korsická současná tradice improvizované vokální polyfonie je novější a sahá až do 15. století. To je stopováno k renesanční praxi falsobordon a janovská tradice Trallalero.

Tradice korsického polyfonního zpěvu téměř vyhynula až do jejího oživení (riaquistu) v 70. letech. Nyní je ústřední součástí korsické národní identity a někdy je spojena s politickou agitací za autonomii nebo nezávislost.

Mezi oblíbené moderní skupiny patří I Chjami Aghjalesi, Palatini, Filetta, Terra, Voce di Corsica, Alte Voce, Barbara Furtuna, Vaghjime, Cinqui So ', ženská Donnisulana, Les Nouvelles Polyphonies Corses, Tavagna, Canta u Populu Corsu a Já Muvrini. Oblast Balagne se stala horkým místem pro korsickou hudbu a produkovala skupiny jako U Fiatu Muntese.

Vztah k světovému hudebnímu trhu

Jeden styl korsického polyfonního zpěvu, který byl zvláště spojován s korsickým nacionalismem a oživením tradiční korsické hudby v 70. letech, byl paghjella, který dříve přežil pouze ve vesnicích ve vnitrozemí ostrova. Paghjella tradičně sestával ze tří hlasů - známých jako Bassu, secunda, a terza - frázování polyfonních melodických linií a obvykle zahrnovalo střídavé vstupy třemi hlasy a intenzivní používání Pikardie Třetí.[1]

Na konci 80. let, v důsledku růstu popularity tzv Světová hudba - zejména úspěch bulharský polyfonní sborové nahrávky alba Le Mystère des Voix Bulgares - Korsičtí umělci jako Voce di Corsica začali nahrávat hudbu pro mezinárodní trh. Pokusy odvolat se na tento trh měly zásadní vliv na korsickou hudbu. Etnomuzikolog Caroline Bithell popisuje některé z těchto změn a říká to paghjella nahrávky se začaly posouvat z více polyfonní zvuk na více "homofonní zvuk, kde je kladen důraz na efekt vytvořený součtem hlasů, “na rozdíl od dřívějších příkladů paghjella, „kde jsou jednotlivé hlasy a melodické linie mnohem jasněji rozlišeny a chovají se více nezávisle.“[1] Kromě toho mohou mít mladší zpěváci tendenci přehánět používání prvků, které považují externí spotřebitelé hudby za „typicky korsické“, jako je těžké používání melisma. Navzdory změnám vyvolaným interakcí se světovým hudebním trhem Bithell tvrdí, že na Korsiku lze také pohlížet jako na „jeden z úspěšných příběhů z hudebního hlediska v době, kdy existují příběhy spousty kdysi jedinečných a prosperujících hudebních kultur, které hrozí zánikem. navždy, "a to částečně v důsledku komerčních nahrávek," domorodá hudba byla vytažena z prahu hrobu a pěstována, aby zaujala své místo jako národní znak. "[1]

Korsická tradiční hudba však nemusí nutně odpovídat typické definici „world music“, protože je obecně zaznamenávána na ostrově Korsika, je obtížné ji najít a poslouchat mimo Korsiku a nezáleží na tom, zda zní „vhodný pro diskotéku podlaha". Korsická tradiční hudba také neodpovídá typické definici „lidové hudby“, protože mezi „vzdělanými exponenty tradice a velkou většinou místních lidí“ není jasná definice - to znamená, že korsická hudební tradice zůstala součástí každodenního života.

Tradiční nástroje

The cetera, a cittern 4 až 8 dvojitých řetězců, z nichž je toskánský původ a sahá až do renesance, je nejznámějším korsickým tradičním nástrojem. Jeho nejvýznamnějším exponentem je Roland Ferrandi (také a lutnista ).

externí odkazy

Reference

  • Cantu Nustrale, Ghjermana de Zerbi - Albiana, 2009
Poznámky
  1. ^ A b C Bithell, C. (1996). Polyphonic Voices: National Identity, World Music and the Recording of Traditional Music in Corsica. British Journal of Ethnomusicology, 5, 39-66.