Mezame No Hakobune - Mezame No Hakobune

Otevři svou mysl
Open-your-mind-dvd-jp.png
Mezame no hakobune (DVD)
japonskýめ ざ め の 方舟
Režie:Mamoru Oshii
Hiroyuki Hayashi
ProdukovanýAtsushi Kubo
Masuo Ueda
Tomonori Ochikoshi
NapsánoKenji Kawai (píseň)
Hudba odKenji Kawai
DistribuoványDeiz, Aniplex
Datum vydání
  • 25. března 2005 (2005-03-25) (pavilon Pt.1)
  • 25. května 2005 (2005-05-25) (pavilon Pt.2)
  • 25. července 2005 (2005-07-25) (pavilon Pt.3)
Provozní doba
34 minut[1]
Jazykjaponský

Mezame no hakobune (め ざ め の 方舟, rozsvícený „Ark of Awakening“), aka Otevři svou mysl (mezinárodní titul), je tříaktový z roku 2005 hudební drama prezentovány na multidisplay IMAX - jako tematické divadlo míchající CG-animované video s živými akčními záběry v režii japonský filmař Mamoru Oshii.

An OVA kompilační verze, přejmenována Open Your Mind: Special Edition, byl k dispozici v omezeném množství pouze na internetu Aichi Expo obchod se suvenýry, dokud nebyl znovu vydán na konci výstavy jako Kompletní vydání který zahrnoval bonusové DVD „Making of“ a barevnou brožuru.[2][3][4][5]

Pojem

"Mamoru Oshii, světově proslulý režisér animovaných a hraných filmů, vytvořil mnohostranné představení, které využilo takových prvků, jako jsou obrazy na největší podlahové obrazovce na světě, k vytvoření trojrozměrného představení, čímž se stal prvním experimentálním prostorem v historie světových výstav. Cílem je, aby návštěvníci znovu přemýšleli o obnově Země a zároveň zažili zázrak přírody a životního prostředí." Výrobní poznámka

Verze pavilonu

Tematické divadlo

Otevři svou mysl byl vytvořen pro Světová výstava 2005 „(“愛 ・ 地球 博 Expo 2005 Aiči Japonsko ")" Hora snů "(夢 み る 山, Yume miru yama) pavilon.[6] Tematické divadlo mělo kapacitu 200 diváků a zařízení dostalo název „Floor Plasma Multi MultiDisplay System“ a využilo 99 obrazovek. Přehlídka byla k dispozici po dobu šesti měsíců, od března do září 2005, s novým 10 minutová epizoda vydáno každé dva měsíce.[7]

Divadlo bylo navrženo jako svatyně, přičemž každá strana podlahových obrazovek byla obklopena čtyřmi řadami stálých klonů Ku-Nu v plné velikosti. Nad 139 generály se psí hlavou se vznášela panenka Pan, která se objevila ve filmu. Bohyně byla obklopena hedvábnými závěsy a záběry z panenky, které se objevily v Přestávka: Pan scéna byla natočena v divadle.[8]

Diváci byli rozděleni do dvou skupin, přičemž na parket bylo k dispozici 30 lístků (aka „aréna“, ア リ ー ナ), zatímco zbývajících 170 diváků muselo jít do druhé úrovně (známé jako „sklon“) ス ロ ー プ).[9]

Video

Vizuální část sestávala ze dvouúrovňového multidisplay. První částí byl podlahový panel spojující devadesát šest 50 "plazmových obrazovek. Byl vhodný pro video v poměru 1:33, které bylo možné jednotlivě zobrazit každým monitorem, nebo jako synchronizovaná obrazovka o velikosti 10 mx 9 m. Byl vyroben z vodorovné řady s 8 monitory a vertikální řadou 12 monitorů, což poskytlo 90m² podlahovou obrazovku a bylo největší na světě.[10]

Druhou částí zařízení byl panoramatický 3-širokoúhlý 180 ° multidisplay vysílající záběry 16: 9.[11] Na strop byly promítány obrázky a světelné efekty, které byly vyrobeny z osmi hedvábných záclon nebo z 5metrového akrylového vajíčka (タ マ ゴ 形, tamago).

Zvuk

Skladatel skóre filmu Kenji Kawai pro ilustraci show vybral tři druhy hudby. Jedna část byla vyrobena na bázi syntetizátoru nová doba kousky, podobné Mike Oldfield je Trubkové zvony, ostatní témata jsou obvykle japonská. Jeden byl založen na použití taiko, folklórní bubny Vícehlasé chorály zpívaný sborem sedmi žen - Toto je podpis Kawai od kriticky uznávaného a kultu Mamoru Oshii anime celovečerní film, Duch ve skořápce. Druhou byla zbývající meditativní část kombinující Zenová hudba s přirozenými zvukovými efekty zvukové stopy.[12][13]

Speciální edice

Domácí kino

Vzhledem k technickým omezením video formátů byl původní 360 °, bipolární, multidisplay systém zredukován na přímou a plochou projekci, což snižuje trojrozměrný zážitek a pocit ponoření ve verzi pavilonu.

Video

Speciální edice umožňuje lepší viditelnost celkového filmu, který byl v pavilonu snížen kvůli divákům kráčejícím po monitoru na podlaze a divákům ve svahu stojícím před širokoúhlou obrazovkou.[14] Výhodou projekce na jednu obrazovku je odstranění mozaikového efektu na hlavní obrazovce díky architektuře PNP (Plasma Network System).

Zvuk

Zvukový doprovod edic OVA je k dispozici ve stereu i ve formátu DD5.1 ​​vícekanálový verze - druhá je věrnější kanálu 6.1 prostorový zvuk původní formát.

Přehled

Hudební drama

Příběh je smíšených žánrů od Sci-fi na Ekologie a skrz Mytologie na Fantazie. Jedná se o koncept tříaktového hudebního dramatu s prologem a epilogem, oba pojmenované přestávka, Kenji Kawai, který je skladatelem partitury. Úvod a drama postav jsou vyprávěny prostřednictvím textů operního Noh skandovaného recitace, který je sám označován jako utai (謡 い) ve filmu.

Spiknutí

Spiknutí Otevři svou mysl následuje mimozemšťan původ života přicházející z vesmíru jako šest božstev (Přestávka zákon), který se vyvinul do vody (Sho-ho), kteří se pak vynoří do vzduchu (Hyakkin) a na zem (Ku-nu). Každé z těchto tvorů vládne jednomu ze šesti prvků godai filozofie - Země, Voda, Oheň, Vítr (dále jen kaze v Hyakkinově chorálu), Sky a vědomí (v názvu filmu označováno jako „Probuzení“).

Postavy

Tříhlavá bohyně posílající generály na Zemi. Fyzický aspekt jejích šesti paží si pamatuje Benzaiten Japonská bohyně panteismu hudby, umění, věd, moudrosti a ochranné postavy.
  • 6 Riki-Shou (大将„Generálové“) [15]
    • Sho-Ho (靑 鰉)
    • Hyakkin (百 禽, „Sto ptáků“)
    • Ku-Nu (狗 奴, „Psí bytost“)
    • Batoh
    • Ryo-Ketsu
    • Kon-Goh
  • Chiméry (キ メ ラ, Kimera)

Možné interpretace

Otevři svou mysl začíná jako druh vesmírné cesty a průzkumu cizí planety vyspělou civilizací. Doba je nevysvětlitelná: může to být mimozemská zpravodajská forma navštěvující naši planetu, nebo to mohou být budoucí lidští cestovatelé navštěvující vzdálenou galaxii.

The Archa probuzení lze považovat za futuristickou verzi Noemova archa.

Také by to mohl být vymyšlený sen, à la Soylent Green, zkušený jedním z našich potomků, kteří jsou ochotni se naučit, jak vzácné a krásné jsou Země byl v nejlepších letech a zažil chronologický a geografický průzkum planety. Sny jsou klasickým tématem produkce Oshii včetně Urusei Yatsura: Krásný snílek a Červené brýle. Název konceptu pavilonu „Hora snů“ pravděpodobně není náhoda.

Podle teorie odsouhlasené Oshii (citovat rozhovor), že futuristická projekce sci-fi není nic jiného než metaforický popis současné a současné společnosti, stejně jako Montesquieu (v Perské dopisy ) a Voltaire (v L'Ingénu) implicitně popisující - kritizující - svou vlastní zemi očima cizího charakteru nebo civilizace, lze tuto práci chápat jako varování (nebo „Probuzení“), aby byla zachována naše, současná, velmi hrozivý, biosféra a ekosystém než bude příliš pozdě. Tento film byl představen na světové výstavě, a tudíž jeho univerzální poselství a kolektivní záležitost.

Původní název „Archa probuzení"(Mezame no hakobune), je dvojí odkaz na bible „“Noemova archa „a do Buddha, což znamená „probuzený“. V této perspektivě lze film interpretovat jako futuristickou, povodňovou, návratovou cestu na Zemi na palubě lodi archy, přičemž uvedená stvoření jsou součástí chovatelského materiálu zachránených zvířat. Vis-à-vis množství náboženských odkazů Šintoismus (animistická prezentace přírody jako a živá síla, texty o kami, kagami nebo mikoto ), Buddhismus (mandala, hudba, "zen "modré stínované fotografie, antropomorfní bytosti se zvířecí hlavou), bible (Noemova archa, Velká povodeň, Genesis ) nebo řecká mytologie (Kentaur, Chiméra ) a spojit je s vyobrazením fantasy starověkých nebo budoucích ras, které jsou tajemnými tvory, lze toto dílo také považovat za mytologický příběh Tvorba (nebo Genesis), jako Stanley Kubrick je Vesmírná odysea.

Příběh

Otevírací

Tento úvod začíná buddhistickým znázorněním vesmíru prostřednictvím ozubených kol ve tvaru mandaly vydávajících zvuk mechanického hodinového stroje. Následující sekvence se odehrává v prostoru s tekutou planetou, do které brzy vstoupí šest zářících globusů (Riki-Shou vyslaných Panem), které se pohybují vysokou rychlostí a přicházejí z každé strany obrazovky.

Přestávka: Riki-Shou (prolog)

Tato první živě-akční scéna je zasazena do mlhavého lesa (což je také prvek v gogyo filozofie), obývané skupinou tří tajemných antropomorf stvoření. Stojí na místě, tiše, zářící ve svých zářících bílých tógách, vypadají jako nějaký druh antropomorfních bohů buddhistické mytologie. Jsou to Riki-Shou, generálové v čele se zvířaty, poslaní Panem. Tvorem stojícím před trojicí je Ku-Nu, psí tvář Riki-Shou, po jeho pravé straně je Hyakkin, tváří v tvář orlu, zatímco po jeho levé straně stojí Sho-Ho, generál rybí hlavy.[16] Akce je viděna z pohledu první osoby očima nevýslovné postavy, což z diváka dělá hlavní postavu tohoto příběhu. Po chvíli divák opustí les a následující akty představí Riki-Shou, jeden po druhém, počínaje Sho-Ho. Tato lesní scéna bude následovat a končit v poslední části filmu, která se odehrává po aktu Ku-Nu.

Tento neoznámený úvod je zabalen do zvuků přírody a buddhistické hudby, která je poctou Kawaiho předchozímu skóre v prologu Oshiiho Patlabor 2: The Movie který se koná v a kambodžský lesa a má obří sochu Buddhy.

Zákon I: Sho-Ho (靑 鰉 ~ 水 の 記憶)

(Sho-ho: Mizu no kioku, rozsvícený „Sho-ho: Vzpomínka na vodu“
Otevři svou mysl epizoda k dispozici od 25. března do 24. května 2005.

2. dějství: Hyakkin (百 禽 ~ 時 を 渡 る)

(百 禽 ~ 時 を 渡 る, Hyakkin: toki o wataru, rozsvícený „Hundred-Bird: Across Time“)
Otevři svou mysl epizoda k dispozici od 25. května do 24. července 2005.

Jako videohra

Tento akt obsahuje sekvence s pohyblivým nitkovým křížem, který se objevuje v horní části panoramatické obrazovky se 3 panely, a uzamkne se na létající tvory, které při výstřelu explodují v nesčetných polygonech. Tato prezentace se blíží hlavní úvodní fázi Panzer Dragoon 1995 klasické a revoluční Fantasy / SF 3D střílečka který měl podobné použití 180 ° obrazovky, lety draků, střelbu fantasy létajících tvorů přes podobný kříž a byl nabitý skóre New Age. Mamoru Oshii je nadšený hráč hrající hry jako např Čarodějnictví a Virtua Fighter. V roce 2001 si představil „živý herním konceptem“ v hraném filmu Avalon.

3. dějství: Ku-Nu (狗 奴 ~ 未 生 の 記憶)

lit. "Dog Being: Remembrance of Seedling"
Otevři svou mysl epizoda k dispozici od 25. července do 25. září 2005.

Odpovědi

V tomto závěrečném aktu dostane divák odpovědi na původ a povahu tajemných tvorů, se kterými se v lese setkali. Ty byly získány prostřednictvím vědeckých úspěchů, protože civilizace byla ve skutečnosti lidská a používaná nanomachiny pozměnit DNA sekce za účelem vytvářet nové hybridní bytosti; antropomorfní zvířata.

Kontroverze

The Velký řetěz bytí odděluje lidi od zvířat.

Ku-nu obsahuje kontroverzní sekvenci proměňující lidské novorozence se štěňaty. Šok pochází méně z vytvoření hybridní rasy člověka a psa prostřednictvím genetických modifikací než z explicitní vizuální prezentace lidských a psích novorozenců jako rovnocenných prostřednictvím morfování.

Z etického, filozofického i náboženského hlediska se jedná o lidské genetické manipulace, jako např klonování jsou zakázány a v mnoha zemích v Evropě a Severní Americe citlivým tématem nebo někdy tabuizovanou záležitostí, zatímco v jiných částech světa tomu tak není.

Přestože se od té doby koncepce psa vyvinula Descartes „vnímání a zobrazení zvířat jen jako„ mechanických bytostí “směrem k modernímu uznání složitější povahy, jak tvrdí teorie práv zvířat existuje převážně západní koncepční rozdíl mezi zvířaty a lidmi, proto zavedená hierarchie to znamená, že psi jsou v některých lidských společnostech stále považováni za potraviny, jednorázové, v klecích, experimentální subjekty nebo používané v vojenské války tak jako důlní psi (hundminen). Na druhou stranu podle moderních filozofů psychoanalytik Françoise Dolto a někteří psychologové jako Didier Pleux, dětská postava se stala jedinou zbývající svatou postavou agnostik společnosti, které shrnují koncept „l'Enfant-Roi„nebo“dítě Roi“(Francouzsky„ Boy King “, doslovně„ Child King “).[17] Ve 20. století došlo k vzestupu a korunování Dětského krále, což se projevilo různými ochrannými opatřeními, jako je zrušení dětské práce, vytvoření různých asociací pro péči o dítě a dokonce i mezinárodní Úmluva o právech dítěte vytvořen v roce 1989 a použit v následujícím roce.

V roce 1995 pozval Mamoru Oshii diváky Duch ve skořápce otevřít svou mysl a přemýšlet o novém sociálním a právním postavení pro autonomní, vyvinuté Umělá inteligence stvoření. Nyní, o deset let později, jeho Archa probuzení práce evokuje podobné úvahy o geneticky modifikovaných bytostech a rozšířením o status zvířat.

Přestávka: Pan (epilog)

Tato druhá natočená část ukazuje divadlo, jak se otevírají hedvábné závěsy a odhalují Pana. Poslední scénou je návrat do nyní opuštěného lesa.

Zprávy

Součástí pavilonu byl Otevři svou mysl obchod se suvenýry prodávající figurky, knihy, držáky klíčů, brožury, plakáty, CD se soundtrackem a limitované prémiové DVD „Special Edition“.[18]

Rezervovat

  • 2005.04.DD: 汎 ち ゃ ん の 玉: Gem in the Pan, kniha umění
Mamoru Oshii (text) / Tetsuya Nishio (il.), Be-next (15,5 cm, 32 str., barevně) ISBN  4-906069-39-8

Zvuk

  • 2005.08.24: め ざ め の 方舟 Otevřete svou mysl: originální soundtrack, OST CD
Kenji Kawai, (SVWC7283) Aniplex / Sony Music Dist.

Video

  • 2005.04.DD: め ざ め の 方舟 Open Your Mind: Special Edition, 1DVD (omezeno)
(ANZB1195) Aniplex
  • 2005.08.24: め ざ め の 方舟 Open Your Mind: Complete Edition, 2DVD
(ANSB1061 ~ 2) Aniplex / Sony Pictures Ent. (110 min. Výroba bonusového disku, barevná brožura)

Hračka

  • 2005.04.DD: 六 将 フ ィ ギ ュ ア (靑 鰉 ・ 百 禽 ・ 狗 奴) ("Riki-Shou figura: Sho-Ho, Hyakkin, Ku-Nu"), 1/12 polystone malovaná postava (22 cm)
Mák (Skupina Bandai-Namco )

Citáty

  • Mamoru Oshii, o jeho nadcházející práci (září 2004)

„Rozhodl jsem se využít této nabídky, protože jsem chtěl pracovat na něčem jiném než na filmech. Čekám, až dostanu finální produkty k zobrazení, obrázky, které se budou zobrazovat na monitorech od prodejců....Vše by mělo být dokončeno nejpozději do konce tohoto roku....Vytvořil jsem koncept celého projektu a dohlížel jsem na všechny návrhy. Udělal jsem v zásadě totéž, co by udělal režisér, aby natočil film. “[19]

Personál

  • Směrový dohled: Mamoru Oshii (押 井 守)
  • Výrobce: Atsushi Kubo (久保 淳), Masuo Ueda, Tomonori Ochikoshi
  • Směr: Hiroyuki Hayashi (林 弘 幸)
  • Hudba: Kenji Kawai (川 井 憲 次)
  • Umění: Toshihiro Isomi (磯 見 俊 裕)
  • Technický ředitel : Yasuhiro Yamaguchi (山口 泰 弘)
  • Design postavy: Jun Suemi (末 弥 純)
  • Práce na modelování stropní žehličky: 大 澤 克 俊
  • Stropní panenka (Pan): 品 田 冬 樹
  • Podlahové panenky (Riki-Shou): 秋山 直樹
  • Výroba síta ve tvaru vejce: 敷 山 哲 洋
  • Práce na instalaci hedvábného závěsu: 川 辺 幸雄 / 秋山 清 次
  • Projektový manažer: 上 田 寛 次 / 西川 鉄 也
  • Technický výrobce: 土 田 稔
  • Zvukový a vizuální inženýr: 佐藤 茂 夫
  • Ředitel osvětlení: 高 嶋 正 明
  • Výrobce CG: 塩 田 周三
  • Akustický dohled: Kazuhiro Wakabayashi (若 林 和 弘)
  • Zvukový supervizor: 井上 秀 司
  • Výrobní ředitel: 黒 田 仁 子 / 村 社 幸 司
  • Produkce koordinace: Dentsuu Tech
  • Distribuce: Deiz
  • Vystavovatelé tematických zón: Dům Sekisui, Chubu Nippon Broadcasting, Tokai Television Broadcasting, The Chunichi Shimbun

Reference

externí odkazy