Lorenzo Mongiardino - Lorenzo Mongiardino
Lorenzo Mongiardino | |
---|---|
![]() Renzo Mongiardino v roce 1996 | |
narozený | Janov, Itálie | 12. května 1916
Zemřel | 16. ledna 1998 Milán, Itálie | (ve věku 81)
Ostatní jména | Renzo Mongiardino |
obsazení | Architekt, návrhář interiérů, produkční designér |
Aktivní roky | 1944-1998 |
Lorenzo "Renzo" Mongiardino (Italská výslovnost:[(lo) ˈrɛntso mondʒarˈdiːno]; 12. května 1916-16. Ledna 1998) byl Ital architekt, návrhář interiérů a produkční designér. Byl nominován na dva akademické ceny v kategorii Nejlepší umělecký směr.
Životopis

V roce 1936 se Renzo Mongiardino přestěhoval z Janova do Milána studovat architekturu; v roce 1942 absolvoval společně s Politecnico di Milano Giò Ponti.
Počínaje rokem 1944 spolupracovalo Mongiardino s časopisem o designu Domus, psaní mnoha článků. Během tohoto období také zahájil svou mnohostrannou kariéru se zaměřením především na vytváření obytných a divadelních prostředí.
Na počátku padesátých let se Mongiardino začal prosazovat jako architekt, který pracoval ze svého domova a studia v centru Milána na elegantní ulici Via Bianca Maria.
Mongiardino bylo odpovědné za vytvoření některých z nejdůležitějších a okouzlujících domů druhé poloviny dvacátého století, vytvořených pro mezinárodní a prestižní klientelu kultivovaných sběratelů a podnikatelů, včetně Daylesford House v Gloucestershire pro Baron Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza, a interiéry pro Aristoteles Onassis, Gianni Agnelli a Marella Agnelli, Lee Radziwill a Stanisław Albrecht Radziwiłł, Gianni Versace, Edmond Safra a Lily Safra, Jordánská princezna Firyal, Valentino Garavani, Rothschildova rodina a Hearstova rodina. Také na konci padesátých let zahájil Mongiardino svou kariéru „produkčního designéra“ v divadle a kině Franco Zeffirelli, Peter Hall, Giancarlo Menotti a Raymond Rouleau.
V roce 1993 vydal Rizzoli „Roomscapes“, lekci o Mongiardinovi, která se poučila, ve které odhalila některé jeho standardy interiérového designu, aniž by zapomněla na své nenahraditelné řemeslníky a pomocníky, kteří jsou schopni transformovat jeho estetické sny do reality; spojil se se svou „volitelnou afinitou, která se dostaví po letech spolupráce a neustálého cvičení láskyplného porozumění“.
Po žhářství divadla “La Fenice „V roce 1996 zadal Gae Aulenti Mongiardinovi projekt rekonstrukce vnitřního divadla, který nebyl schopen dokončit.
Mongiardino zemřel v Miláně 16. ledna 1998.
Styl
Roky debutu Mongiardina jsou roky moderního hnutí, ale on se této nové vlně bránil, obával se jejích účinků a vnímal vnitřní nedostatek citu. Instinkt ho vzal jinam, aby hledal harmonii starožitnosti, která čerpá a znovu vynalézá úplně novým způsobem. Soukromá povaha jeho projektů a jejich povaha, v tom smyslu, že jsou samoúčelné, a s největší pravděpodobností nepřežijí za životy jejich majitelů, s sebou nese riziko, že název Mongiardino nemusí odpovídat ničemu definitivnímu, ale pravda jen jako evokace bohatého a slavného světa.
Ve skutečnosti existuje několik veřejných prací Mongiardina, včetně dvou budov postavených v Miláně (na Via Donizetti a přes Borgonuovo), obnova několika důležitých hotelů (lobby bar na Carlyle v New Yorku, Hotel Kulm v St. Moritz, The Plaza v Římě), stejně jako restaurace („Da Giacomo“ v Miláně) a několik obchodů, včetně klenotníků Sabbadini na milánské Via Montenapoleone. Ale tato díla jsou výjimkou, která se primárně zaměřuje na výzkum Mongiardina, který byl téměř výhradně zaměřen na přípravu domácích prostor, prostřednictvím pečlivé kombinace hledání harmonických rozměrů a lásky k pečlivému provedení každého detailu.
Před Mongiardino byly domy postaveny ve zvláštním historickém stylu. Mongiardino revoluci v této metodice. Píše: „Domy jsou zařízené, jsou vytvořeny s ohledem na strukturu, kostru a vnitřní krásu, pokud existují. Věříme, že můžeme vymyslet nový dům, univerzální model, který by se dal replikovat stejně v Neapoli jako ve Stockholmu. dům není vynález, je to vždy stejný úkryt, který člověk potřebuje, protože je unavený, protože má hlad, protože musí spát. Starší domy byly postaveny na míru těchto praktických potřeb, vyjadřovaly autentičnost zboží a použil stejná omezení stanovená dostupnými materiály a technologiemi požadovanými pro snahu o krásu ve funkci. Zručný tvůrce velkolepých prostor byl schopen postavit vedle sebe běžné předměty a starožitnosti, v mistrovské hře s látkami nebo malovanými a vytvarovanými panely a řada trompe l'œil, čímž získal mistrovská díla ze špatných materiálů.
Podstatné v jeho díle je však určení prostoru, hledání rovnováhy proporcí, které musí dekoraci předcházet. Přesně toto je jeho kniha „Prostorové krajiny“. Až později Mongiardino vložil s designérem sady citlivosti falešné a skutečné objekty prezentované bez hierarchie hodnot v prostředí, ve kterém si každý subjekt vzal svůj přirozený prostor.


Scénografie pro divadlo
- „Don Pasquale“ (1958) Režie: Franco Zeffirelli, Teatro Carlo Felice, Janov
- "Dva džentlmeni z Verony " (1960) Režie Peter Hall, Shakespearovo pamětní divadlo, Stratford-upon-Avon
- "Ruy Blas " (1960) v režii Raymond Rouleau, Comedie Française Paříž
- "Tosca " (1964), režie Franco Zeffirelli, Covent Garden, Londýn
- "L'occasione fa il ladro " (1962), režie: Beppe Menegatti, Teatro alla Piccola Scala, Milán
- „Velká gala“ (1962), režie Franco Zeffirelli, Royal Albert Hall, Londýn
- "Non si sa come" (1966–67), režie Luigi Squarzina, Teatro Stabile v Janově
- „Il Furioso all'isola di san Domingo“ (1967), režie: Giancarlo Menotti, Festival dvou světů, Spoleto
- "Louskáček" (1967), choreografie Rudolf Nurejev, Kungliga Operan, Stockholm
- „Don Pasquale“ (1968), režie Giancarlo Menotti, Staatsoper, Hamburk
- „L'uomo più importante“ (1971), režie Giancarlo Menotti, Teatro Verdi, Terst
- "Traviata "(1972), režie Giancarlo Menotti, Teatro La Fenice, Benátky
- Un Ballo v Maschera (1972), režie Franco Zeffirelli, Teatro alla Scala, Milán
- "Jevgenij Onegin "(1996), režie: Giancarlo Menotti, Festival dvou světů, Spoleto
Filmové sady
- "Zkrocení zlé ženy "(1967), režie: Franco Zeffirelli. Nominováno na akademické ceny pro Nejlepší umělecký směr[1]
- "Romeo a Julie "(1968), režie: Franco Zeffirelli
- "Bratr Sun, sestra Moon "(1972), režie: Franco Zeffirelli. Nominováno na akademické ceny pro Nejlepší umělecký směr[2]
- "Za dobrem a zlem "(1977), režie: Liliana Cavani
Designové objekty
- Kliky na dveře atd., Pro firmu "Valli & Valli," řada M98
- Navrhnuté a přepracované ratanové a ratanové sedací soupravy, křesla a křesla pro společnost "Vittorio Bonacina", série Fidia, Crochet, Lisippo, 978, Arpa, Hall, Bourlon, Talide, Champagne Bar, Violet, Radiant, Elle, Astrea , Brando a Bramdo Bicolor, Valentino, Pan-Cake, Pashmina.
Vybraná filmografie
Mongiardino byl nominován na dvě Oscary za nejlepší umělecký směr:
- Zkrocení zlé ženy (1967)
- Bratr Sun, sestra Moon (1972)
Reference
- ^ „40. nominace na Oscara (1968) a vítězové“. oscars.org. Citováno 10. listopadu 2011.
- ^ „46. ročník udílení Oscarů (1974), nominovaní a vítězové“. oscars.org. Citováno 31. prosince 2011.