Jocelyn Herbert - Jocelyn Herbert

Tento článek obsahuje seznam obecných Reference, ale zůstává z velké části neověřený, protože postrádá dostatečné odpovídající vložené citace. Prosím pomozte zlepšit tento článek představuji přesnější citace. (listopad 2013) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Jocelyn Herbert
narozený	22. února 1917 Londýn, Anglie
Zemřel	6. května 2003 Long Sutton, Hampshire, Anglie, Velká Británie
obsazení	Scénograf
Vzdělávání	Slade School of Art
Pozoruhodné práce	Spolupráce s Samuel Beckett, co-design Národního divadla v Londýně
Manželka	Anthony Lousada; 4 děti

Jocelyn Herbert RDI (22 února 1917 - 6. května 2003) byl velmi vlivný Brit scénograf.

Časný život

Narodil se v Londýně jako druhé ze čtyř dětí dramatika, prozaika, humoristy a poslance A. P. Herbert (1890–1971) měla prostřednictvím svého otce kontakt s umělci, spisovateli a divadelníky. Umělecké školení zahájila v Paříži pod malířkou André Lhote (1885–1962). Poté pokračovala ve vzdělávání na Slade School of Art, Londýn, kde se před příchodem do London Theatre Studio v roce 1936 vyučila v divadelním designu, kde byly její divadelní návrhy použity při divadelních experimentech Studio. Právě zde ji učila Margaret Harris a Sophie Harris z Motley Theatre Design Group.^[1] druhá světová válka (1939–45) přerušila tuto závěrečnou fázi výcviku a vedla Herberta k soustředění na rodinný život.

Royal Court Theatre a George Devine

Herbertova profesionální kariéra začala v roce 1956, kdy nastoupila George Devine je Anglická divadelní společnost. Devine byl divadelní manažer, režisér, učitel a herec. Společnost sídlila v Královské dvorní divadlo, Londýn. Její první produkce byla Eugène Ionesco hra (1909–1994) Židle. Soud přitahoval centrum spisovatelů a Herbert pracoval na novém materiálu dramatiků John Arden, Arnold Wesker, John Osborne, Samuel Beckett a David Storey. Rovněž u soudu poprvé spolupracovala s režiséry Lindsay Anderson, John Dexter a Tony Richardson.^{[Citace je zapotřebí ]}

Národní divadlo a sir Laurence Olivier

Herbert poté přešel do Národního divadla pod režisérem, hercem a producentem Laurence Olivier (1907–1989) na Old Vic, sdružení, které ji vedlo k tomu, že ji Olivier pozval do výboru, který plánoval novou budovu National na londýnském South Bank (otevřeno 1976), a nad nímž měla značný vliv na formování hlediště. Bylo to v National, kde Herbert poprvé spolupracoval s dramatikem Tony Harrison o jeho překladu Oresteia (1980), který také hrál v amfiteátru v Epidaurus, Řecko. To byl začátek bohatého partnerství s Harrisonem, které pokračovalo v řadě divadelních projektů a také Kanál 4 film, Prometheus (1998). Mezi Harrisonem a Herbertem rostly vzácné sympatie do té míry, že hranice mezi scénářem a designem se změnily.^{[Citace je zapotřebí ]}

Vliv a styl

Herbertovy návrhy se vyznačovaly jednoduchostí, jak upozornit na herce a na psaní. K vytvoření prostředí spíše než realismu bylo použito řídkých struktur, viditelného vybavení, gáz, oblouků a stínů. Herbert vytvořil působící prostory na jevišti pomocí osvětlení, které zvýrazňovalo různé oblasti jeviště. Herbert podporoval uměleckou politiku úzké spolupráce se scénářem, dramatiky a režiséry; Devine prosazoval tuto metodu společné práce u soudu. Měla vliv na scénografii, protože před ní byl trend luxusních souprav, které vytvářely spíše místnost / místo než náladu nebo atmosféru. Její tryptické pracovní metody sblížily návrháře, režiséry a autory her a inscenací. Mezi Herbertovy inscenace byly: Kuchyně, Šťastné dny a Domov (v hlavních rolích Ralph Richardson a John Gielgud ) na královský dvůr; Laurence Olivier je Othello a Brzké dny (v hlavních rolích Ralph Richardson ) v Národním divadle v Londýně; Racek (v hlavních rolích Vanessa Redgrave a Peggy Ashcroft ) ve West Endu v Londýně. Od roku 1967 také navrhovala pro operu. Herbertův první návrh opery byl pro Sadler's Wells. Později pracovala v pařížské opeře a v Paříži Metropolitní opera, New York. Její newyorská produkce společnosti Berg svůdná žena v roce 1977, ve spolupráci s režisérem John Dexter, byl tak uznávaný, že se v repertoáru nacházel až v roce 2010, a dochoval se na DVD. Její poslední opera byla Harrison Birtwistle je Maska Orfeova na Koloseu v roce 1986.^{[Citace je zapotřebí ]}

Kino práce

Kromě scénických prací se Herbert věnoval také kině, kde pracovala jako produkční nebo kostýmní výtvarnice. Její filmová tvorba začala v roce 1961 Tony Richardson je Tom Jones a znovu s ním pracovala Ned Kelly (1970) a Hotel New Hampshire (1983). Pro Karel Reisz ona navrhla Isadora (1968) a filmy s Lindsay Anderson zahrnuta Li.... (1968), Ó šťastný muž! (1973) a Velryby srpna (1987).

Osobní život

Herbert měl jedno manželství, se správcem umění Anthony Baruh Lousada. Měli čtyři děti - Sandru (která se proslavila jako portrétová fotografka), Jenny a dvojčata Juliana a Olivii. Rodina byli sousedé George a Sophie Devine, na Lower Mall v Hammersmith, Londýn. Mezi Jocelyn a Georgem vznikl milostný vztah - milostné dopisy objevila Georgeova dcera Harriet,^[2] a v pravý čas se přestěhovali do Rossetti Studios v Flood Street, Chelsea, spolu. Nikdy se neoženili, ale Devine jí přenechal svůj majetek. Herbert zemřel dne 6. května 2003 v Long Sutton, Hampshire. Herbert a Lousada se rozvedli v roce 1960.^[3]

Herbertovo dědictví

Cena Jocelyn Herbertové byla založena po její smrti a byla dána do roku 2007 společností Linbury Trust a rodinou Jocelyn Herberta (v roce 2009 ji vydal archiv Jocelyn Herbert Archive at Wimbledonská vysoká škola umění a sponzorovaná nadací Rootstein Hopkins Foundation) kandidátce, která ztělesňuje její víru v divadlo. Úspěšný kandidát musí mít:

• Skutečný zájem o všechny aspekty divadla a víra v důležitost společného úsilí potřebného k tomu, aby konečný výsledek fungoval co nejlépe, zkrátka vášeň pro umění divadla.
• Vzrušující představivost a umělecké schopnosti vizuálně názorně předvádět své nápady.
• Respekt a cit pro navrhované originální dílo - text nebo hudbu.
• Síla osobnosti a odhodlání vidět pracovní proces až do konce.
• Touha po dalším studiu, čas nebo prostě nějaký prostor k rozvoji jejich nápadů nebo chybějící znalosti.

Tyto vlastnosti odrážejí Herbertova vlastní slova o designu: „Zdá se mi, že neexistuje žádný správný způsob, jak navrhnout hru, snad jen správný přístup. Jeden z respektování textu, minulého nebo současného, ​​a nepoužívání jako věšáku k inzerci své dovednosti, ať už jsou jakékoli, ani vypracovat své psychologické rozhovory s nějakou módní vychytávkou. “^[4]

Reference

• Cathy Courtney, „Herbert, Jocelyn (1917–2003)“, Oxfordský slovník národní biografie, online vydání, Oxford University Press, leden 2007; online vydání, říjen 2008 zpřístupněno 21. listopadu 2008 (Upozorňujeme, že online přístup k tomuto vyžaduje předplatné, a to buď jako jednotlivec, nebo prostřednictvím knihovny, která má předplatné.)