Jane Peterson - Jane Peterson

Jane Peterson
Fotografie Jane Petersonové na jejím stojanu 1928.jpg
Jane Peterson na svém stojanu v roce 1928
narozený
Jennie Christine Peterson

(1876-11-12)12. listopadu 1876
Zemřel14. srpna 1965(1965-08-14) (ve věku 88)
Národnostamerický
VzděláváníPratt Institute, Liga studentů umění
Známý jakoMalování
Hnutísměs Impresionista a Expresionistický
Manžel (y)M. Bernard Philipp (ovdovělý), James S. McCarty

Jane Peterson (1876–1965) byl absolventem Pratt Institute a Američan Impresionista a Expresionistický malíř. Její díla jsou vytvářena v impresionistickém a expresionistickém stylu s využitím širokého spektra zářivých barev kombinujících zájem o světlo a zobrazení spontánních okamžiků a jsou dobře známá pro živé, bohaté malované zátiší, plážové scény podél Massachusetts pobřeží.[1] Její práce jsou umístěny v muzeích, jako je Metropolitní muzeum umění, muzeum města New York, Národní muzeum žen v umění a Hirshhorn Museum ve Washingtonu D.C a Pennsylvania Academy of Fine Arts a Filadelfské muzeum umění ve Filadelfii v Pensylvánii.

Životopis

Časný život

Peterson se narodil v Elgin, Illinois, 28. listopadu 1876 jako dcera Společnost hodinek Elgin zaměstnanec a žena v domácnosti. Ačkoli se narodila jako Jennie Christine, změnila si jméno na Jane hned po absolvování střední školy v roce 1894.[2] Jako dítě nedostala žádné formální umělecké školení, ale intuitivně věděla, jak malovat vše, co vidí.[3] Jako dítě chodila do veřejné školy. Později, v roce 1893 Kolumbijská expozice v Chicagu se dozvěděla o Pratt Institute, docela nová technická škola v Brooklyn, New York a absolvoval zkoušku výtvarné způsobilosti. Poté, co se v roce 1895 přihlásila na Pratt, byla přijata na umělecké oddělení a Peterson si od své matky půjčil 300 dolarů, aby tam mohla studovat. V roce 1901 promovala a pokračovala ve studiu olejomalby a akvarelové malby na Liga studentů umění v New Yorku s Frankem DuMondem.[4][5]

Studujte v Evropě

Jako mladá umělkyně své doby Jane absolvovala několik velkých turné po evropských kontinentech a studovala u několika slavných evropských umělců: Peterson studoval u velšského umělce Frank Brangwyn v Benátkách a Londýně, Joaquin Sorolla v Madridu a francouzský malíř Jacques Blanche a sochař Andre L’Hote v Paříži. Pod jejich vedením získala rozmanité a odborné znalosti malířských technik a kompozice. Zatímco v Paříži, Peterson se také spřátelil s americkým uměleckým spisovatelem a experimentátorem Gertruda a americký sběratel umění a kritik Leo Stein, stal se pravidelným členem různých setkání sourozenců, kde byli zahrnuti i hosté Pablo Picasso a Henri Matisse. Bydlela v pokojích na Montparnasse, které se nacházely za rohem Gertrude Steinová Salon, kde se v sobotu večer scházeli umělci a nadšenci umění, aby si prohlédli Steinovu klíčovou sbírku moderního umění a diskutovali o ní. Během svého pobytu v Paříži byla Petersonová obklopena Fauvismus, Expresionismus, Impresionismus a začátky Kubismus. Když poprvé přijela do Paříže v roce 1907, Picasso už dláždila cestu inovativním a experimentálním technikám, projevovala fauvistické tendence a překračovala je.[6]

Samostatná výstava Petersonova díla se konala v roce 1908 na výstavišti Société des Artistes Français který získal mnoho uznání mezi pařížskými kritiky, včetně jednoho publika, které později dokonce uspořádalo výstavu v Paříži Klub St. Botolph v Bostonu příští rok dřívějších prací Jane Petersonové.[7]

Vliv Sorolly

Jeden rok poté, co se Peterson vrátila do Chicaga, se vrátila do Evropy a studovala pod Joaquín Sorolla y Bastida v Madridu. Ze všech jejích mentorů měla Sorolla největší vliv na Petersonův styl. Po roce 1909 se Petersonova plátna stávají odvážnějšími s barvou, protože kombinace volných tahů štětce představují třpyt letního světla v jižní Evropě.

Peterson sledoval Sorollu z mnoha hledisek. Poté, co Sorolla uspořádala výstavu na Institutu umění v Chicagu, vystavila Petersonova díla v roce 1910 pro svou cestu do severní Afriky. Také Sorolla přesvědčil Petersona, aby ho následoval do New Yorku, kde byl pověřen udělat portrét Louis Comfort Tiffany, zakladatel Tiffany & Co.. Na pozvání Tiffanyho se Peterson připojil k uměleckému kruhu v Laureltonu, jeho letním sídle v Oyster Bay na Long Islandu.[7]

Sólový výlet do Egypta

V roce 1910 Peterson cestoval sám do Egypta a Alžíru v severní Africe - což byl pro ženu na počátku 20. století nesmírně odvážný čin.[6]

Umělecký styl

Petersonovo dílo je těžké zařadit do jedné nebo dvou samostatných kategorií umění. Ve skutečnosti jsou její díla spíš směsicí několika nejvýznamnějších stylů na přelomu 20. století pod vlivem jejího akademického uměleckého výcviku mnoha vlivů v Americe i v celé Evropě: impresionismus, neo- a postimpresionismus, secese , Nabi a fauvismus. Peterson na svých malbách ráda používá volné rukopisy a výrazné barvy.[4] Od roku 1910 do roku 1916 se Peterson stále více stylově spojoval s americkými kolegy, Maurice Prendergast. Sdíleli podobné zájmy v předmětu a oba cestovali a studovali v Evropě. Peterson a Prendergast měli srovnatelné technické dovednosti bystrého pozorování a milovali barevné předměty, ale Petersonův lineární pohyb plyne agresivněji než Prendergast. Postupně si podle Charlotte Streiffer Rubenstein každý vytvořil jedinečný styl.3

Zájem o akvarel

V roce 1912 se Peterson vrátila do Paříže, kde se stýkala se členy Americké umělecké asociace, kam patřil i americký impresionistický malíř Frederick Carl Frieseke. V této době se začala zajímat o akvarel a po svém návratu do Spojených států v roce 1913 zahájila šestileté funkční období v Liga studentů umění v New Yorku jako instruktor akvarelu.[7]

Přátelství s Tiffany

Jane Peterson vytvořila dobré pouto se svým patronem a přítelem, Louis Comfort Tiffany, Americký designér vitráží a šperků a vedoucí slavné firmy Tiffany Studios. Jejich mnoho společných cest inspirovalo Petersonova díla: V roce 1916 se Peterson připojil k Tiffany v malířském dobrodružství a expedici na Aljašku a kanadský severozápad.[7]

Undomestic Female Painter

V důsledku svých dobrodružství po celém světě, Peterson maloval lidi, události a scenérie, které jsou důležité po celém světě, když mnoho žen upřednostňovalo malování domácích scén. Například během první světové války se Peterson připojil k válečnému úsilí a maloval vojenské portréty a vlastenecké scény žen, které se v Centru Červeného kříže obvašovaly a skládaly přikrývky. Strávila šest měsíců v Turecku v roce 1924 a malovala scény v ulicích v islámských městech Konstantinopol a Broosa.[6]

Manželství

Peterson si vzal podnikového právníka M. Bernarda Philipp, když jí bylo padesát let. Čtyři roky po manželově smrti se provdala za New Haven lékař James S. McCarty v roce 1939. Jejich manželství trvalo necelý rok.[5]

Smrt

Během svého života byla Peterson před svou smrtí 14. srpna 1965 uvedena na více než 80 výstavách pro jednu ženu.[4]

Kariéra

Černobílá reprodukce Mott Street, New YorkVýstava klubu akvarelů v New Yorku v roce 1916

Peterson učil Elmira, New York, jako vedoucí kreslení učitelů veřejných škol v Praze Boston, Massachusetts a Maryland Institute v Baltimore po tři roky. V roce 1907 rozšířila svou uměleckou kariéru velkolepým turné po Evropě,[5] návštěva Anglie, Holandska, Francie a Itálie,[8] což byl nejlepší způsob, jak se učit od mistrů jako mladé umělkyně. Peterson získal odborné znalosti pro malířské techniky a kompozici od Frank Brangwyn v Benátky a Londýn, Joaquin Sorolla v Madrid, a Jacques Blanche a Andre L 'Hote v Paříži. Žila v době Fauvismus, Expresionismus, Impresionismus, a na začátku roku Kubismus.[4]

Peterson začala vystavovat svá díla v roce 1908 na Societe des Artistes Francais v Paříži ve Francii. Vystavovala v klubu St. Botolph v Bostonu v Massachusetts, v galerii Knoedler v New York City a v Bendannově umělecké galerii v Baltimoru, Maryland. Od roku 1910 do roku 1914 měla Peterson na výstavě vlastní výstavy Art Institute of Chicago, Illinois. Zúčastnila se také mnoha skupinových výstav, jako např Americká společnost pro akvarel a Newyorská společnost malířů jak v New Yorku, tak v Baltimore Watercolor Club v Marylandu.[5]

V roce 1912 začal Peterson učit akvarel na Liga studentů umění a stal se vedoucím kreslení v Brooklyn Veřejné školy.[4] V roce 1916 nastoupila Louis Comfort Tiffany na transkontinentální malířskou výstavu v jeho soukromém železničním voze. Peterson hodně cestoval, maloval z Maine na Florida a až na sever Britská Kolumbie. Její olejomalba „Florida Mangroves“ z 30. let je ve stálé sbírce Norton Museum of Art ve West Palm Beach na Floridě.

Ročně navštívila Evropu a strávila šest měsíců v krocan v roce 1924.[5]

Funguje

Brooklynské muzeum - rybářské lodě, Gloucester - Jane Peterson - celkově

Dvě ze slavných Petersonových děl jsou v držení Metropolitní muzeum umění. Průvod byl vytvořen s kvaš, vodové barvy, dřevěné uhlí, a grafit na papíře,[9] a Turecká fontána se zahradou (od Louis C. Tiffany Estate, Oyster Bay) vytvořeno olejem a dřevěným uhlím na plátně, v roce 1910.[10] Marché aux Fleurs, olej na plátně, malovaný v Paříži v roce 1908, se nachází ve sbírce Nadace Terra[11]. Plováky byl oceněn PBS ' Starožitnosti Roadshow v říjnu 2014.[12] Byla vybrána jako nejvýznamnější jedinec roku pro své umělecké úspěchy Americká historická společnost v roce 1938. Během druhá světová válka produkovala čtyři portréty představující ženy v každé pobočce armády. Tyto portréty byly vydraženy za 211 000 $ na stavbu válečného pomníku.[3] Její práce byly vystupoval v Jane Peterson: Doma i v zahraničí, představeno v roce 2018 v Columbia Museum of Art, Mattatuck Museum, Long Island Museum of Art a Hyde Collection (Glens Falls New York).[13]


Reference

  1. ^ "Tutt 'Art". Citováno 6. února 2015.
  2. ^ „Fox Valley Arts Hal of Fame“. Citováno 4. února 2015.
  3. ^ A b Calvin, Paula E .; Deacon, Deborah A. (2011). Americké umělkyně za války, 1776-2010. Jefferson, NC: McFarland. str. 86–87. ISBN  978-0-7864-4987-3.
  4. ^ A b C d E „Caldwell Gallery“. Citováno 4. února 2015.
  5. ^ A b C d E Heller, editoval Jules; Heller, Nancy G. (1995). Severoamerické umělkyně dvacátého století: biografický slovník. New York: Garland. p.435. ISBN  0-8240-6049-0.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  6. ^ A b C "Jane Peterson | Životopis | 1876-1965". www.caldwellgallery.com. Citováno 2017-03-26.
  7. ^ A b C d „Jane Peterson | Impresionistická / expresionistická malířka“. www.tuttartpitturasculturapoesiamusica.com. Citováno 2017-03-26.
  8. ^ „Terra Foundation for American Art: Collections“. collection.terraamericanart.org. Citováno 2019-03-14.
  9. ^ "Průvod". Citováno 6. února 2015.
  10. ^ "Turecká fontána se zahradou". Citováno 6. února 2015.
  11. ^ „Terra Foundation for American Art: Collections“. collection.terraamericanart.org. Citováno 2019-03-14.
  12. ^ "Starožitnosti Roadshow". Citováno 6. února 2015.
  13. ^ „Půjčka na inkaso: Jane Peterson: Doma i v zahraničí“. Terra Foundation for American Art. Citováno 2019-03-14.

Další čtení