Jan van Eyck Academie - Jan van Eyck Academie

Van Eyck - Multiform Institute for Fine Art, Design, and Reflection
Overzicht van de gevel gelegen aan parkeerplaats - Maastricht - 20532265 - RCE.jpg
TypPost-akademický umělecký institut
Založeno1948
DěkanHicham Khalidi (ředitel)
Studenti39 výzkumníků (2013)
Umístění,
50 ° 50'45 ″ severní šířky 5 ° 41'12 ″ východní délky / 50,8457 ° N 5,66866 ° E / 50.8457; 5.6866Souřadnice: 50 ° 50'45 ″ severní šířky 5 ° 41'12 ″ východní délky / 50,8457 ° N 5,6866 ° E / 50.8457; 5.6866
webová stránkahttps://www.janvaneyck.nl/cs/

The Van Eyck - Multiform Institute for Fine Art, Design, and Reflection (dříve známý jako „Jan van Eyck Academie“) je post-akademický institut pro výzkum a produkci v oblasti výtvarného umění, designu a teorie umění se sídlem v Maastricht, Holandsko. Akademie byla založena v roce 1948 a byla pojmenována po malíři Jan van Eyck. V roce 2013 pracovalo a studovalo 39 výzkumů ze zemí celého světa v prostorách ústavů v Jekerkwartier. V roce 2012 byla založena Hubert van Eyck Academie / Caterina van Hemessen Academie jako „učitelský most“, který spojuje akademii Jan van Eyck Academie / Margaret van Eyck Academie[1] s Maastrichtská univerzita a další maastrichtské umělecké školy.

Dějiny

Začátky (1947–1949)

V roce 1928 kněz Leo Linssen, architekt Alphons Boosten a umělec-spisovatel Jan Engelman diskutovali o stavu umění v provincii Limburg a potřebě umělecké akademie na jihu Nizozemska na základě římský katolík zásady. Jejich myšlenky se však v té době neuskutečnily. Téměř o dvě desetiletí později, v prosinci 1947, se nadaci Saint Bernulphus Foundation podařilo v Maastrichtu založit institut pro pokročilé vzdělávání ve výtvarném umění založený na katolických principech. Institut je pojmenován po malíři Jan van Eyck, narozen v Maaseik, nedaleko Maastrichtu, a považována za vhodný vzor pro katolické umělce. Akademie v Maastrichtu byla původně koncipována jako katolický protějšek bezkonfesijní společnosti Rijksakademie v Amsterdam, která byla založena v roce 1870. Hlavními cíli ústavu bylo podporovat a rozšiřovat uměleckou výchovu v nejširším slova smyslu, ačkoli skutek rovněž jasně stanovil, že studenti by měli být pro svou službu ve katolické církvi vyškoleni ve své umělecké praxi, který zahrnoval rekonstrukci, restaurování a výzdobu kostelů zničených během války. Akademie byla založena jako soukromý institut dotovaný státem, provincií Limburg a místními úřady.

Dne 13. Května 1948, na svátek svatý patron Servatius z Maastrichtu byla zakládající listina podepsána zástupci Nizozemské ministerstvo školství, kultury a vědy, Provincie Limburg, město Maastricht a Římskokatolická diecéze Roermond. Tento den byl od té doby považován za akademický dies natalis. Třídy začaly 1. října 1948 se sedmi zapsanými studenty; jejich počet se v průběhu prvního akademického roku zvýšil na patnáct. Mezi povinné předměty patřilo dějiny umění, ikonografie, teologie a filozofie, liturgie, zdroje Křesťanské umění, dějiny civilizace a literatura. Prohlášení o zásadách však zdůraznilo, že současné umění je životně důležité také pro uspořádání akademie. V listopadu 1948 byl kněz Leo W. Linssen jmenován prvním ředitelem Akademie Jana van Eycka. Linssen ve své úvodní řeči hovořil o Van Eyckově Gentský oltář jako příklad „křesťanského umění“.

Jan van Eyck Academie se původně usadil v prvním Hrob kostel a klášter (Bonnefantenklooster) v Jekerkwartier sousedství v centru Maastrichtu. Docela opuštěná budova se řídkým přirozeným světlem byla sdílena s několika dalšími institucemi. V roce 1949 rada rozhodla, že jako instituce užitého umění by akademie měla zahrnovat školení architektů. V důsledku toho tři učební osnovy byly založeny: architektura, sochařství a výtvarné umění (tj. monumentální a dekorativní malba). Belgický sochař Oscar Jespers byl profesorem sochařství (1949–1956). Třídy teorie, estetiky a technického vzdělávání - s pevným vědeckým základem - byly povinné. Existovala studia pro keramika a sklo umění, mozaiky, sádrový odlitek a zlatnictví. V roce 1951 se Jan van Eyck Academie přestěhoval do sirotčince v 17. století v Lenculenstraat (později do domu Maastrichtská akademie dramatických umění ).

Budování identity (1950–1967)

Dne 21. července 1952 první skupina 15 studentů promovala. V roce 1954 profesor J.J.M. Timmers, významný historik umění a ředitel Muzeum Bonnefanten, byl jmenován druhým ředitelem akademie. Jeho hlavním úkolem bylo najít akademii novou, vhodnou budovu a postavit akademii na stejnou úroveň jako Rijksakademie v Amsterdamu. Konzultace týkající se posledně jmenovaného brzy stroskotaly, protože správní rada trvala na tom, aby akademie Jana van Eycka Academie zůstala soukromým institutem založeným na katolických zásadách. Plány na novou budovu, kterou navrhl Modernista architekt Frits Peutz byly předloženy a schváleny. V červnu 1959 byly zahájeny stavební práce a v lednu 1961 se zaměstnanci a studenti přestěhovali do nové budovy - budovy, která však byla pouze třetinová oproti původnímu plánu Peutze.

V roce 1965 Timmers rezignoval na pozici ředitele a byl následován Albertem Troostem. Do té doby se pedagogický a poradenský personál značně změnil; vazby s římskokatolickým zřízením se uvolnily a katolické zásady se dodržovaly jen mírně. Troost spolu s Ko Sarneelem navštívili umělecké instituty vysokoškolského vzdělávání v Amsterdamu, Antverpy, Düsseldorf a Brusel a studovali jejich vzdělávací programy a metody. Oba muži nakreslili hlavní plán, který zdůraznil potřebu jasného vyjádření principů a dobře podloženého programu Maastrichtské akademie. Výchova od nynějška měla odpovídat vývoji v praktikách současného umění. Vzdělání bylo omezeno na výtvarné umění; architektura již nebyla součástí osnov. Vstupní požadavky se zpřísnily, byl zaveden rok zjišťování faktů a bylo zaměstnáno více hostujících lektorů. Nové rčení spočívalo v tom, že výtvarná výchova by měla být směrována individuálněji: student, jeho vědomí a otázky se měly projevovat centrálně. Když v roce 1966 nizozemský ministr kultury, Maarten Vrolijk, otevřel nové křídlo přiléhající ke stávající budově, pochválil Academie za vynikající vybavení: bylo zde studio pro zpracování kovů, svářečská dílna, řezbářské studio, slévárna pro lití bronzu, keramiku pec a byly poskytnuty prostředky pro práci s novými syntetickými materiály.

Stanovení cílů (1968–1979)

Třetí desetiletí Jan van Eyck Academie přineslo některé dramatické změny. Dotace se v průběhu let postupně zvyšovaly a byl zde větší prostor pro vzdělávání, výzkum a experimenty. Oddělení monumentálního umění a užitého umění se uzavřely. Společnost se stala sekulárnější a byla menší poptávka po vitrážích, nástěnných malbách a mozaikách (hlavně po kostelech). Aby mohli být studenti vyškoleni jako všestranní odborníci na výtvarné umění, byly zrušeny rozdíly mezi různými obory. V roce 1969 byla zřízena katedra divadla, designu a kombinovaných médií. Jednalo se o multidisciplinární oddělení a jako taková dokonale souvisela s myšlenkou, jak se zbavit rozdělení mezi disciplínami. Studenti oddělení smíšených médií mohli využít dřevařskou dílnu, svářečskou dílnu, fotoateliér, temné komory, tiskárnu na sítotisk, audio a video studio a slévárnu k výrobě jediného uměleckého díla, instalace, představení nebo akce.

V 70. letech se ujala myšlenka, že umělecký institut by měl být živnou půdou pro výzkum a experiment, útočiště inovací. Po roce 1978 se institut spíše než místo výuky považoval za platformu nebo dílnu („werkplaats“): centrum, kde se vyrábějí umělecká díla, a místo pro diskusi, studium a experimenty. Ubytování, vybavení, odborný dohled a koučování byly zaměřeny na spuštění nového vývoje. Mimoškolní aktivity, pracovní stáže v uměleckém prostředí a další projekty přesahující komunitu Academie.

Internacionalizace (1980)

V roce 1980 se Ko Sarneel stal úřadujícím ředitelem a navrhl pětiletý plán, který s sebou přinesl zvýšení rozsahu a kvality projektů a projevů pro širokou veřejnost. Vizuálním znakem Sarneelova funkčního období jsou kulaté otvory, které budovu dodnes označují. Umělec John Körmeling absolvent Eindhoven University of Technology, proměnil budovu na „uměleckou továrnu“ na dvacet čtyři hodin. Žebra a úhlopříčky této imaginární budovy byly vizualizovány uvnitř a skrz existující pomocí laserových paprsků, které se shlukovaly vysoko na obloze.

O dva roky později Ko Sarneel obnovil svou předchozí funkci vedoucího oddělení smíšených médií a ředitelem se stal William Pars Graatsma. Během jeho ředitelství se sekce fotografování stala autonomní a byla zřízena audio místnost a video studio. V roce 1980 skotský průkopník videa Elsa Stansfield byl požádán o vytvoření časoprostorového mediálního oddělení na Akademii Jana van Eycka v Maastrichtu. Jednalo se o první mediální oddělení na postgraduální akademii v Nizozemsku. Začala také budovat sbírku videí pro Akademii.[2]

Když v roce 1988 oslavila akademie Jan van Eyck Academie 40. výročí, architekti Wiel Arets a Wim van den Bergh byli požádáni panem Graatsmou o převedení politického plánu akademie do architektonických pojmů. „Macchina Arte“ byl název architektonického konceptu, který byl o komplexu myšlenek, které se sblížily v konceptu „stroje“. Do této doby se akademie Jan van Eyck Academie skutečně stala mezinárodní platformou pro umění. Většina výzkumných pracovníků a studentů poskytujících poradenství byla ze zahraničí a jazykem komunikace se stala angličtina.

Tři disciplíny (90. léta)

Plán politiky nového ředitele akademie Jana van Toorna z roku 1991 popsal akademii Jana van Eycka Academie jako mezinárodní postgraduální umělecké centrum se třemi obory: výtvarné umění, design a teorie umění. Během tohoto období individuální svoboda, diskurz a byl zdůrazněn širší kulturní kontext. Horizontální organizační struktura ústavu zajišťovala vzájemnou výměnu a interakci v oborech architektura, sochařství, fotografie, grafika, malba, video-audio a kombinovaná média. Akademii Jana van Eycka v 90. letech lze popsat jako místo pro praktickou a teoretickou reflexi umění a společnosti, které přesahovalo obecně uznávané hodnoty. Od „výzkumných pracovníků“ (již ne studentů!) Se očekávalo, že dosáhli praktické a teoretické úrovně, která jim umožnila přispívat do diskusí, provádět výzkum a zapojovat se do víceoborových a mezioborových činností.

V roce 1992 byla zřízena počítačová dílna a v roce 1995 byla Jan van Eyck Academie připojena k Internet. Do této doby bylo v budově sedm profesionálních technických ateliérů / dílen: audio a video studia, počítačová dílna, tiskárna, fotoateliér a dílny pro grafiku, dřevo a další materiály. Mediální centrum, včetně knihovny a archivů, bylo rozšířeno. Byly vytvořeny nové výzkumné programy (Transcultural Studies and Design & Media).

V roce 1998 Marianne Brouwer, bývalá kurátorka sochařství Muzeum Kröller-Müller, byl jmenován ředitelem. Na podzim roku 1999 Simon den Hartog, bývalý ředitel Gerrit Rietveld Academie a zakladatel Sandberg Institute se stal úřadujícím ředitelem. Žalovat Golding Od roku 1998 do roku 2003 vedl oddělení teorie umění.

Post-akademický institut (2000 – dosud)

V roce 2000 byl Koen Brams jmenován ředitelem akademie Jan van Eyck Academie. Program institutu, jak je uvedeno v plánu politiky, byl popsán jako souhrn veškerého provedeného výzkumu a výroby. Byla zavedena nová struktura uměleckého poradenství: poradenství výzkumným pracovníkům tří kateder (výtvarné umění, design a teorie umění) společně plní resortní úkoly. V každém oddělení je aktivní základní tým poradenských výzkumníků. Iniciují a dohlížejí na výzkumné projekty, ale jejich úkoly zahrnují také programování, výběr, návštěvy ateliérů, přednášky, semináře, prezentace a institucionální a politické záležitosti. Od roku 2001 je týdenní program akademie přístupný veřejnosti; otevření institutu si vyžádalo kritičtější reakci.

Jan van Eyck Academie se dnes považuje za ohnisko rozvoje talentů. V nové organizaci je zásadní to, že institut je otevřeným místem setkávání lidí: umělců, myslitelů, čtenářů, kurátorů, spisovatelů, designérů, básníků, snílků, dělníků a příležitostných kolemjdoucích. Institut nabízí vysoce kvalitní umělecké a technické poradenství v reakci na individuální požadavky. Výzkumní pracovníci jsou vyzváni, aby teoretizovali, formulovali a vyráběli. Charakteristickým znakem výzkumu je jeho diskurzivní charakter. Institut nabízí alternativní pohledy na výzkum a výrobu, pro které je rozhodující klima zapojení, ve kterém vědci, umělečtí a techničtí pracovníci vytvářejí aliance, spolupráce a sítě, které jsou praktické i koncepční. Vědci mohou zařízení využívat („Laboratoře “) Uvnitř ústavu: Charles Nypels Lab / Anne Pétronille Nypels Lab (tisková dílna), Heimo Lab / Laboratoř Luzia Hartsuyker-Curjel (dřevěná a kovová dílna), Laboratoř Werner Mantz / Laboratoř Elsy Stansfield (multimediální workshop), Laboratoř Pierre Kemp / Thérèse Cornips Lab (knihovna a archivy), Jac. Laboratoř P. Thijsse / Wilhelmina Minis-van de Geijn Lab (výzkum přírody) a Potravinářská laboratoř.

Po rozsáhlé rekonstrukci byla obnovená budova znovu otevřena 27. března 2013 a instituce byla restrukturalizována ředitelem Lex ter Braak: Pod zastřešujícím výrazem „Van Eyck“ Jan van Eyck Academie / Margaret van Eyck Academie[3] a Hubert van Eyck Academie / Caterina van Hemessen Academie[4] stejně jako (tehdy pět) laboratoří byly integrovány.

V dubnu a květnu 2017 byla k ženským jménům dvou akademií Van Eyck a jejích pěti laboratoří oficiálně přidána ženská jména.[5][6][7]

Od 1. října 2018 slouží jako ředitel Van Eyck kurátor Hicham Khalidi.[8]

Hubert van Eyck Academie / Caterina van Hemessen Academie

Dne 25. ledna 2012 byla založena Hubert van Eyck Academie jako post-akademická instituce zaměřená na rozvoj výukových zařízení ve spolupráci s fakultou kulturních a sociálních věd Maastrichtská univerzita a tři maastrichtské pobočky Hogeschool Zuyd (Zuyd University of Applied Sciences ): Maastrichtská akademie dramatických umění, Maastrichtská hudební akademie a Maastrichtská akademie výtvarných umění. Hubert van Eyck byl Janův starší bratr a učil Jana, jak používat barvy na bázi oleje. Stejně jako v jejich případě šly výzkum a vzdělávání společně, usilují Akademie Jana a Huberta van Eycka o stejný cíl. Jan van Eyck Academie je zkratka pro vývoj projektu, Hubert van Eyck Academie pro výuku. Prostřednictvím Hubert van Eyck Academie bude možné ve spolupráci s Evropská postgraduální škola v Saas Fee (Švýcarsko).

Spolupráce mezi různými maastrichtskými uměleckými školami již vyústila v I-umění program Maastrichtské univerzity. V roce 2012 strávili dva studenti magisterského studia I-Arts rok na akademii Jan van Eyck Academie.

V květnu 2017 alternativní název Caterina van Hemessen Academie byla přidána a vzdává hold homonymům Vlámský renesanční malíř.[9]

Bibliografie

  • Rita van den Boogaart-Boerdijk: De geschiedenis van de Jan van Eyck Academie te Maastricht. Maastricht, 1972.
  • Octavian Esanu, Franziska Lesàk a Giselle de Oliveira Macedo (eds.): Minulou neděli odpoledne někdo bohužel nechal dveře otevřené. Sittard, 2000.
  • Ko Sarneel: De geschiedenis van de Jan van Eyck Academie. Maastricht, 1988.
  • Politické plány a výroční zprávy Akademie Jana van Eycka (1988–2004).
  • Hagen Verleger (ed.): Margaret van Eyck - Přejmenování instituce, případová studie (první díl: Výzkum, intervence a efekty). New York, 2018.
  • Hagen Verleger (ed.): Margaret van Eyck - Přejmenování instituce, případová studie (svazek dva: Komentáře, kontexty a souvislosti). New York, 2018.

Galerie

Reference

  1. ^ Verleger, Hagen (28. února 2019). „Margaret van Eyck - přejmenování instituce, případová studie“. Střední. Citováno 14. března 2019.
  2. ^ Steetskamp, ​​Jennifer. „Rozhovor s Madelonem Hooykaasem o historii video workshopu na akademii Jan van Eyck Academie“. Archivovány od originál dne 4. března 2016. Citováno 22. července 2015.
  3. ^ „Van Eyck: Margaret van Eyck Academie“. Citováno 27. února 2019.
  4. ^ „Van Eyck: Caterina van Hemessen Academie“. Citováno 27. února 2019.
  5. ^ „Van Eyck: Labs“. Citováno 27. února 2019.
  6. ^ Verleger, Hagen (2018). Margaret van Eyck - Přejmenování instituce, případová studie (první díl: Výzkum, intervence a efekty). Peradam. s. XII – XVIII. ISBN  978-1-7320534-0-3.
  7. ^ „Web: Margaret van Eyck Academie“. Citováno 27. února 2019.
  8. ^ „Van Eyck: News (nový ředitel)“. Citováno 27. února 2019.
  9. ^ „Van Eyck: Zprávy (Margaret van Eyck Academie)“. 13. května 2017. Citováno 27. února 2019.