Irene Vanbrugh - Irene Vanbrugh - Wikipedia

Jako Lady Mary Obdivuhodný Crichton, 1902

Dame Irene Vanbrugh DBE (02.12.1872 - 30 listopadu 1949) byla anglická herečka. Dcera duchovního Vanbrugh následovala svou starší sestru fialový do divadelní profese a udržel kariéru více než 50 let.

V počátcích jako vedoucí dáma byla zvláště spojována s hrami Arthur Wing Pinero a později pro ni nechal napsat části J. M. Barrie, Bernard Shaw, Somerset Maugham, A. A. Milne a Noël Coward. Vanbrugh, který je více známý pro komické než dramatické role, přesto hrál řadu z nich jak v moderních dílech, tak v klasice. Její divadelní debut byl v Shakespeare, ale málokdy hrála v jeho dílech později v její kariéře; Výjimkou byla její královna Gertrúda Osada v roce 1931 a její Meg Page Veselé paničky z Windsoru, naproti své sestře Violet jako Alice Ford, v roce 1937.

Vanbrugh se často objevoval ve sbírkách pro různé charitativní organizace. Po mnoho let byla aktivní v podpoře Královská akademie dramatických umění v Londýně, jehož ředitelem byl její bratr. Po její smrti bylo nové divadlo Akademie na počest její a její sestry pojmenováno Vanbrughovo divadlo.

Životopis

Raná léta

Vanbrugh se narodil Irene Barnes v Exeter, nejmladší dcera a páté dítě ze šesti reverenda Reginalda Henryho Barnese (1831–1889), Prebendary z Exeterská katedrála a vikář z Heavitree a jeho manželka Frances Mary Emily, rozená Národ.[1] Ireneina nejstarší sestra fialový a mladší bratr Kenneth měli také dělat divadelní kariéru. Další sestra Edith se provdala za úředníka v koloniální službě a stala se pilířem Britů Raj. Angela byla profesionální houslistka.[2] Irene byla vzdělávána na střední škole v Exeteru a na školách v Paříži.[3] Když se rodina Barnesových přestěhovala do Londýna, navštěvovala školu poblíž Earls Court doporučuje herečka Ellen Terry, rodinný přítel.[1]

Bylo to také na Terryho návrh, že Violet při zahájení divadelní kariéry přijala umělecké jméno Vanbrugh.[1] Irene udělala totéž. Violetin časný úspěch povzbudil Irene, aby ji následovala do divadelní profese. Sir John Gielgud popsal dva:

Sestry Vanbrughové si byly vzhledově pozoruhodně podobné. Vysokí a impozantní, krásně mluvení, pohybovali se s grácií ... Byli elegantně, ale nikdy nebyli okázale oblečení, vstupovali na pódium a odcházeli s neomylnou autoritou ... Violet na mě nikdy nepřipadala jako přirozená komedie, jako byla Irene.[4]

Irene se zapsala, jak to udělala její starší sestra Sarah Thorne škola herectví se sídlem v Margate, což jí poskytlo důkladné praktické uzemnění. Vzpomněla si: „Hráli jsme tam všechny druhy her; komedie, fraška a drama nejhlubšího barviva; zatímco na Vánoce přišla pantomima, takže Julie před týdnem mohla být princem Paragonem Yule-tide extravaganza . “[5] Jako studentka školy se její první vystoupení na jevišti objevilo v srpnu 1888 jako vrtošivá pastýřka Phoebe v Jak to máš rád v Theatre Royal, Margate, naproti Rosalind její sestry Violet.[1][6]

Časné role

Allan Aynesworth, Evelyn Millard, Vanbrugh a George Alexander v londýnské premiéře roku 1895 Důležitost osvojení

Lewis Carroll, vysokoškolský přítel Vanbrughova otce, viděl ji vystupovat v Margate a byl ohromen. Na jeho doporučení debutovala v Londýně v prosinci 1888 a hrála bílou královnu a srdcový rytíř v obrození Alenka v říši divů na staré Divadlo Globe. V této inscenaci se k ní přidala další sestra Barnes, Edith.[7] Fialové rané divadelní angažmá byly s J. L. Toole a Irene ji napodobila a připojila se k jeho společnosti. Pro Toole hrála v zavedených komediálních úspěších včetně Dion Boucicault je Tečka a H. J. Byron je Strýček Dick je miláčku.[1]

Vanbrugh dovnitř Gay Lord Quex

Když Toole v roce 1890 cestoval po Austrálii, byl Vanbrugh členem jeho společnosti a působil v každé hře v jejím repertoáru. Později poznamenala: „Myslím, že to byl ještě lepší trénink než ve škole slečny Thorne; nejenže jsem neustále hrála novou část, ale neustále jsem hrála pro jiný typ publika. Navštívili jsme nejrůznější australská města, velká i malá , a člověk si byl docela jistý, že brzy zjistí slabá místa v metodě člověka. “[5] Po svém návratu zůstala ve společnosti Toole a hrála své první originální role jako Thea Tesman James Barrie je, burleska Ibsenův duch (1891),[6] a jako Bell Golightly v Barrieho Walker, Londýn (1892).[6]

V roce 1893 se připojil Vanbrugh Herbert Beerbohm Tree na Haymarket divadlo jako Lettice dovnitř Pokušitel (1893) od Henry Arthur Jones. Hra nebyla populární a brzy byla sundána, ale měla větší úspěch v Jonesově další hře, Maškarníci, a v roce 1894 byla zasnoubená s George Alexander na St James's Theatre kde hrála řadu vedlejších dílů a v roce 1895 vytvořila roli Gwendolen Fairfax v Důležitost osvojení.[5]

Když Arthur Bourchier, který se oženil s Violet Vanbrughovou, se představil jako herec-manažer, Vanbrugh se k nim připojil v Královské divadlo, vyhrávat dobré oznámení v Chili Widow a v titulní roli komedie Kitty Clive.[5] Šla se společností Bourchier do Ameriky,[6] a po svém návratu v roce 1898 vytvořila Rose Trelawny ze Wells podle Arthur Pinero, a během stejné sezóny Stella ve filmu Roberta Marshalla Jeho Excelence guvernér.[5] Po krátké přestávce poté hrála roli, která ji proslavila, Sophy Fullgarney v Pinero's Gay Lord Quex (1899).[5] Tato část, malá manikérka Cockney, se zcela lišila od té, kterou hrála dříve, ale Pinero naléhal, aby ji hrála.[5] Podle slov životopisce S. R. Littlewooda „Vanbrughova inteligence, sympatie a bdělost zabránily extravaganci v jemném vyjádření třídního kontrastu. To dodávalo postavě intenzitu přitažlivosti, která byla v té době něčím zcela novým.“[1] Tato hra byla považována za riskantní a jeden kritik poznamenal, že kdyby byl Lewis Carroll stále naživu, souhlasil by s „největším triumfem slečny Vanbrughové“, ale pravděpodobně ne s touto hrou.[5]

Počátek 20. století

Vanbrugh v roce 1910

V roce 1901 se Vanbrugh oženil s hercem Dion Boucicault Jr., syn jeho slavnějšího jmenovec. Po zbytek svého života se často objevovali společně a on se stal jejím manažerem v roce 1915. V manželství nebyly žádné děti.[1] Od přelomu století a první světové války měla hlavní role v nových hrách od J. M. Barrie (Obdivuhodný Crichton, 1902;[8] a Rosalind, 1912),[9] Pinero (Letty, 1903;[10] Jeho dům v pořádku, 1906;[11] a Střední kanál, 1909),[12] a Maugham (Milost, 1910;[13] a Země zaslíbení, 1914).[14] Hrála také v nových hrách od Charles Haddon Chambers (Kolemjdoucí, 1911),[15] a A. E. W. Mason (Otevřete Windows, 1913).[16] V roce 1913 hrála Lady Gay Spanker v oživení Boucicault senior London Assurance v hvězdném obsazení včetně Tree, Charles Hawtrey, Bourchier, Weedon Grossmith a Marie Tempest. To byla jedna z mnoha produkcí charitativních fundraisingů, ve kterých se Vanbrugh během své kariéry objevila.[17]

Během první světové války se Vanbrugh ujal řady hlavních rolí ve West Endu, počínaje Duchem kultury ve válečné hře Barrieho Der Tag (1914).[18] V návaznosti na to hrála Lady Falkland dovnitř Právo zabíjet (1915); titulní role v Caroline (1916); Paní Lyttonová Hádanka (1916); Emily Ladew dovnitř Manžel jejího manžela (1916); Leonora v Barrie Sedm žen (1917); a titulní role v A. A. Milne je Belinda (1918).[3] V roce 1916 se objevila ve svém prvním filmu, Konečně ta pravá věc (1916);[19] následující rok natočila němou filmovou verzi Gay Lord Quex jako Sophy Fullgarney.[20]

Meziválečné roky

Od svých počátků byl Vanbrugh úzce spojen s Královská akademie dramatických umění (RADA).[n 1] Její mladší bratr, Kenneth Barnes, byl jejím ředitelem od roku 1909. V roce 1919 měla hru, aby získala prostředky pro divadlo Akademie, které bylo ve výstavbě. Masky a tváře natočeno s hvězdným obsazením, včetně nejen předních herců, ale i dramatiků Shaw, Pinero a Barrie v portrétu.[1]

Dion Boucicault Jr. a Irene Vanbrugh v A. A. Milne je Pan Pim prochází kolem

Vanbrughovým prvním velkým jevištním úspěchem poválečných let byl Milne Pan Pim prochází kolem v roce 1920.[1] Ona a její manžel ji otevřeli v Manchesteru a její příjem byl takový, že ji přivedli do West Endu.[6] Od roku 1927 do roku 1929 cestovala po Austrálii a na Novém Zélandu a hrála různé části.[3] Mezi její další vystoupení v meziválečných letech patřila Gertrude Henry Ainley je Osada v roce 1931, Millicent Jordan v Večeře v osm (1933), vévodkyně z Marlborough v Místokrále Sarah, (1935) a paní Page in Veselé paničky z Windsoru se svou sestrou Violet jako paní Fordovou (1937).[21] V roce 1939 vytvořila roli Kateřiny Braganzové ve filmu Shaw's Ve zlatých dnech dobrého krále Karla.[3]

Vanbrugh se objevil v deseti vysílačích od roku 1933 do roku 1945: Hlava rodiny; Kateřina Veliká; Dívky budou chlapci; Cesta mládí; Mladistvá pošetilost; Escape Me Never; Křídla rána; Rytíř bez brnění; Stalo se to jednu neděli; a Bydlím na náměstí Grosvenor.

V roce 1938, během běhu Noël Coward je Opereta, ve kterém hrála lady Messiterovou, oslavila Vanbrugh své zlaté jubileum jako herečka. To bylo slaveno na slavnostním charitativním matiné za účasti Královna na Divadlo Jeho Veličenstva; Violet Vanbrugh, Coward, Edith Evans, Gladys Cooper, Seymour Hicks[č. 2] a zúčastnilo se ho mnoho dalších předních umělců.[23]

Pozdější roky

Během Bitva o Británii, sestry Vanbrughové provedly to, co Littlewood nazývá „charakteristickým kusem válečné práce“, tím, že poskytly Donald Wolfit, polední představení výpisů z Veselé paničky z Windsoru na Strand divadlo.[1] Skrz válku se Vanbrugh objevila ve West Endu a na turné v nových hrách, obnovách jejích dřívějších úspěchů a klasice. Téměř 50 let po svém prvním vystoupení ve hře Wilde hrála Lady Markby Ideální manžel v letech 1943–1944 podal představení charakterizované Časy jako „komická dokonalost“.[24] Vanbrugh se objevil jako paní Mildred Catchpole ve filmu z roku 1945 Bydlím na náměstí Grosvenor, britská romantika, kterou režíroval a produkoval Herbert Wilcox. Její společné hvězdy byly Dean Jagger a Rex Harrison.[25]

Vanbrugh pracovala do konce svého života. V listopadu 1949 se objevila v Mary Bonaventure ve svém před-londýnském běhu Birmingham, ale byla nemocná před otevřením Londýna a zemřela během několika dní, několik dní před jejími 77. narozeninami.[6]

Vyznamenání a vzpomínky

Vanbrugh byl vytvořen a Dame velitelka Řádu britského impéria (DBE) v roce 1941. Po její smrti nové divadlo pro Královská akademie dramatických umění byl pojmenován Vanbrugh Theatre na počest Vanbrugh a její sestry.[26] Nacházející se v Gower Street V Londýně bylo divadlo otevřeno v roce 1954 Queen Elizabeth the Queen Mother.[27]

Na matiné u příležitosti zlatého jubilea RADA v roce 1954 za přítomnosti bratra Irene Vanbrughové Sir Kenneth Barnes, která byla stále ředitelkou Akademie, přečetla Edith Evans báseň A. P. Herbert ve kterém byl Vanbrugh oslavován mezi předními jmény britského divadla:

Všechna velká jména, která dávají naší minulosti záři,
Bancroft a Irving, Barrie a Boucicault,
Vanbrugh a Hraj fér, Terry, Kendal, Maude,
Gilbert a Grossmith hlasitě tleskáme.[28]

Viz také

Poznámky a odkazy

Poznámky
  1. ^ Dokud nezískala svou královskou listinu v roce 1920, byla známá jako Akademie dramatických umění
  2. ^ Hicks a jeho žena Ellaline Terriss také oslavili svá zlatá jubilea v roce 1938. The London Critics 'Circle, který měl v tomto roce stříbrné jubileum, uspořádal v březnu 1938 večeři na počest všech tří účinkujících.[22]
Reference
  1. ^ A b C d E F G h i j Littlewood, S. R., „Vanbrugh, Dame Irene (1872–1949)“, Oxfordský slovník národní biografie„Oxford University Press, 2004; online vydání, leden 2011, přístupné 7. ledna 2011 (vyžadováno předplatné)
  2. ^ "Portréty", Divadlo, Srpen 1897, str.95
  3. ^ A b C d „Vanbrugh, Dame Irene“, Kdo byl kdo„A&C Black, 1920–2008; online vydání, Oxford University Press, prosinec 2007, přístup k 8. lednu 2011 (vyžadováno předplatné)
  4. ^ Gielgud, str. 115
  5. ^ A b C d E F G h Bacchus, Reginald, „Slečna Irene Vanbrugh: Její umění a sebe sama“ Ludgate, Říjen 1899, s. 501
  6. ^ A b C d E F "Dame Irene Vanbrugh", Časy, 1. prosince 1949, s. 7
  7. ^ "Bramborové hranolky", Severovýchodní denní věstník, 4. prosince 1888, nečíslovaná stránka
  8. ^ "Divadlo vévody z Yorku", Časy, 5. listopadu 1902, s. 10
  9. ^ "Divadlo vévody z Yorku - Trojitý účet", Časy, 15. října 1912, s. 8
  10. ^ "Divadlo vévody z Yorku", Časy, 9. října 1903, s. 4
  11. ^ "St. James's Theatre - 'His House in Order'", Časy, 2. února 1906, s. 4
  12. ^ "St. James's Theatre -" Mid-Channel '", Časy, 3. září 1909, s. 8
  13. ^ "Theatre Duke of York - 'Grace'", Časy, 17. října 1910, s. 7
  14. ^ „„ Země zaslíbení “- Hra pana Maughama u vévody z Yorku“, Časy, 27. února 1914, s. 10
  15. ^ "Wyndhamovo divadlo - "Kolemjdoucí" ", Časy, 30. března 1911, s. 10
  16. ^ "St. James's Theatre - 'Open Windows'", Časy, 12. března 1913, s. 10
  17. ^ „„ London Assurance “- Royal Visit To St. James's Theatre“, Časy, 28. června 1913, s. 10
  18. ^ "'Der Tag' - Válka sira Jamese Barrieho", Časy, 22. prosince 1914, s. 11
  19. ^ "Tragický 'film' - Kino Burlesque sira J. M. Barrieho," Časy, 8. března 1916, s. 11
  20. ^ Reklama, Pozorovatel, 9. prosince 1917, s. 12
  21. ^ "Blackfriars Ring - 'The Merry Wives of Windsor'", Časy, 15. března 1937, s. 12
  22. ^ Hudební doba, Únor 1938, s. 103
  23. ^ "Jubilee of Irene Vanbrugh - The Queen at a Matinée", Časy, 21. června 1938, s. 14
  24. ^ „Westminsterské divadlo -„ ideální manžel ““, Časy, Středa 17. listopadu 1943, s. 6
  25. ^ „Žiji na Grosvenor Square“. Timeout.com.
  26. ^ "Moderní scéna pro studenty - Vanbrugh Theater", Časy, 25. listopadu 1954, s. 5
  27. ^ "Vanbrugh Theater at R.A.D.A. - Opening by the Queen Mother",Časy, 3. prosince 1954, s. 11
  28. ^ „R.A.D.A. Jubilee Matinée - Sir Sir Alan Herbert's Prologue“, Časy, 21. května 1954, s. 2

Zdroje

  • Gielgud, John (1979). Herec a jeho doba. Londýn: Sidgwick a Jackson. ISBN  0-283-98573-9.

externí odkazy

Další čtení