Hank Willis Thomas - Hank Willis Thomas

Hank Willis Thomas
narozený1976 (věk 43–44)
Plainfield, New Jersey, USA
NárodnostNÁS
Alma materMFA / MA California College of the Arts,
BFA Tisch School of the Arts
HnutíKonceptuální umění
Manžel (y)Rujeko Hockley

Hank Willis Thomas (narozen 1976 v Plainfield, New Jersey; žije a pracuje v Brooklyn, NY ) je Američan konceptuální umělec práce především s tématy souvisejícími s identitou, historií a populární kulturou.[1]

Vzdělávání

Thomas je držitelem titulu B.F.A. ve fotografii a studiích Africana z Newyorská univerzita (1998)[2] a M.A./M.F.A. ve fotografii a vizuální kritice z California College of the Arts (2004).[2] V roce 2017 získal čestné doktoráty od Maryland Institute College of Art a Institut pro doktorské studium výtvarného umění.

Kariéra

Jeho práce byly vystaveny po celých Spojených státech i v zahraničí, včetně Mezinárodní centrum fotografie, New York; Guggenheimovo muzeum v Bilbau, Španělsko; Musée du quai Branly, Paříž; Centrum umění v Hongkongu, Hongkong a Witte de With Center for Contemporary Art, Holandsko. Thomasova práce je součástí mnoha veřejných sbírek, včetně Muzeum moderního umění, New York; Solomon R. Guggenheim Museum, New York; Whitney Museum of American Art, New York; Brooklynské muzeum, New York; Vysoké muzeum umění, Atlanta a Národní galerie umění, Washington D.C. Mezi jeho projekty spolupráce patří Otázka Bridge: Black Menes, Při hledání pravdy (The Truth Booth), a Za svobodu, který byl oceněn 2017 ICP Infinity Award za nová média a online platformu. V roce 2012, Otázka Bridge: Black Menes debutoval u Sundance Film Festival a byl vybrán pro Grant na nová média z Tribeca Film Institute. Thomas je také příjemcem Guggenheimovo společenství (2018), Cena AGO za fotografování (2017), Soros Equality Fellowship (2017), a je členem Komise pro veřejný design v New Yorku. Thomase zastupuje Galerie Jacka Shainmana v New Yorku; Ben Brown Fine Arts, Londýn a Hong Kong; Goodman Gallery, Jižní Afrika; a Marauni Mercier, Belgie. Thomas žije a pracuje v Brooklynu v New Yorku.

Na konferenci byly představeny projekty spolupráce Hanka Willise Thomase Sundance Film Festival a instalován veřejně na Mezinárodní letiště v Oaklandu, Muzeum v Oaklandu v Kalifornii a University of California, San Francisco.

Thomas zkoumá zastoupení afroamerického mužského těla ve vizuální kultuře B (r) anded Series.[3][4] Zápis Opatrovník, kritička Arwa Mahdawi poznamenala: „Thomasova práce‚ neznačí 'reklamu: zbavuje komerčního kontextu a nechává exponovaný obraz mluvit za vše. “[5] Jeho dva sítotisky z roku 2013, A nemůžu běžet a Blow the Man Down, vyjádřit vymazání minulých nespravedlností černého mužského těla tiskem fotografií ponížení nebo poprav černochů na retro-reflexní vinyl (běžně používaný pro značení ulic), což je činí neviditelnými, s výjimkou blesku.[6]

Instalace na Národní památník pro mír a spravedlnost v Montgomery v Alabamě

Thomas má trvalou instalaci na Národní památník pro mír a spravedlnost v Montgomery v Alabamě. Kus s názvem Povstát, zobrazuje cementovou zeď se sochami černých hlav a těl vystupujících z horní části zdi, jejichž paže jsou zvednuty v kapitulaci. Článek komentuje případy policejního násilí a policejní brutalita které převládají v současné americké společnosti.[7]

V roce 2017 Thomas také představil své stálé veřejné umělecké dílo Láska nad pravidly v San Francisku a VšechnoMoc všem lidem v Opa Locka na Floridě.

Thomas působil jako hostující profesor na CCA a v programech MFA na Maryland Institute College of Art a ICP / Bard a přednášel na Yale University, Princeton University, Birmingham Museum of Art a Musée du Quai Branly v Paříži.

Thomas je vítězem vůbec první ceny Aperture West Book Prize za svou monografii Černá tma (Listopad 2008). Jeho práce byla uvedena v dalších publikacích včetně Odrazy v černé barvě (Norton, 2000) a výstavy spolu s doprovodnými publikacemi 25 do 25 let: nastupující američtí fotografové (CDS, 2003) a 30 Američanů (RFC, 2008).[8] Mezi další významné publikace patří Clona je Hank Willis Thomas: Všechny věci jsou rovnocenné ... (2018) a Philadelphia Photo Arts Center (PPAC) Projekt Philly Block (2017).

Thomasův první komplexní průzkum Hank Willis Thomas: Všechny věci jsou rovnocenné ... otevřel u Portlandské muzeum umění na podzim 2019 a odcestuje do dalších muzeí v USA v roce 2020. Výstava upozorní na Thomasovu oddanost novému pohledu na obtížné otázky ústřední v americké historii a reprezentaci rasy a politiky vizuální kultury.[9]

Společné projekty

Za svobodu

Společnost byla založena v roce 2016 spolu s umělcem Eric Gottesman, Za svobodu je protipartizánská platforma pro kreativní občanskou angažovanost, diskurz a přímou akci. Název byl inspirován americkým umělcem Norman Rockwell obrazy Franklin D. Roosevelt je Čtyři svobody (1941) - svoboda projevu, svoboda uctívání, svoboda od nedostatku a svoboda od strachu. Prostřednictvím výstav, instalací a veřejných programů je organizace založena za účelem prohloubení veřejných diskusí o občanských otázkách a základních hodnotách a za prosazování rovnosti, dialogu a občanské účasti.

V roce 2018 společnost For Freedoms spustila 50 Státní iniciativa, největší tvůrčí spolupráce v historii USA. Na podzim roku 2018 Za svobodu zahájila velkou billboardovou kampaň ve všech státech, včetně Washingtonu D.C. a Portorika. Kampaň zahrnovala více než 150 současných umělců, včetně Marilyn Minter, Rashid Johnson, Partyzánské dívky, a Brány Theaster, mezi ostatními.

V říjnu 2018 zahájila společnost For Freedoms také fotografickou kampaň s názvem Čtyři svobody. Ve spolupráci s fotografy Emily Shur a Wyatt Gallery se Thomas a For Freedoms transformovali Norman Rockwell Vyobrazení prezidenta Franklin Delano Roosevelt Projev z roku 1941 před Kongresem, který formuloval vizi FDR o čtyřech základních lidských svobodách.[10] Thomas napsal, že „Ten obraz mě pronásledoval kvůli světu, ve kterém žijeme. Chtěl jsem si představit, jak by to dnes vypadalo.“[10] Prostřednictvím desítek iterací původních čtyř obrazů Rockwell se 82 obrazů v kampani pokusilo odrážet nesmírnou rozmanitost americké identity dneška. Celebrity jako např Rosario Dawson, Dolores Huerta, Gina Belafonte, Van Jones, Jesse Williams, Robert A. Nakamura a Karen L. Ishizuka, Kiran Gandhi, Michael Ealy, Saul Williams, Rodney Barnette a další byli zahrnuti do reinterpretací. Nová verze obrázků byla široce sdílena na sociálních médiích a Instagram, včetně osobností jako Alicia Keys a Jada Pinkett-Smith.[11]

Psaní na zeď

Spolu s americkým akademikem, kulturním kritikem a aktivistou Baz Dreisinger Organizace Thomase a Dreisingera, Incarceration Nations Network, spolupracovaly na vytvoření putovní výstavy a instalace The Writing On The Wall (TWOTW), vytvořené z více než 2 000 stránek psaní a umění od uvězněných a dříve uvězněných lidí po celém světě.[12] TWOTW byl poprvé vystaven na newyorské High Line v listopadu 2019 a po celém světě Pandemie covid-19 spolupracovníci přizpůsobili obsah tak, aby se promítal do městských budov a krajiny, včetně vězení a soudních budov - nejprve v New Yorku, poté ve Washingtonu D.C. a v Ohiu. První mezinárodní představení instalace se konalo v Mexico City koncem června.[13]

Protože kolektivní

The Cause Collective je tým umělců, designérů a etnografů, kteří vytvářejí inovativní umění ve veřejné sféře. Jejich projekty zkoumají a oživují veřejné prostory vytvářením dynamické konverzace mezi problémy, weby a veřejným publikem. Zkoumáním myšlenek, které ovlivňují a utvářejí společnost, se kolektiv snaží přidat „veřejnost“ zpět do veřejného prostoru a umění.

Dlouhý pochod

Dlouhý pochod je instalace monitoru 27 zadaná nedávno zrekonstruovaným Birminghamské mezinárodní letiště Shuttlesworth. Instalace zahrnuje vyobrazení pohybu, migrace a pochodu z různých epoch v historii Alabamy, například občanská válka Dětský pochod, pochody Selmy, fotbalové pochodové kapely, železnice a migrace do „magického města“. Dlouhá řada monitorů (dlouhý pochod) sleduje střed zdi a splyne s kaleidoskopem. Kaleidoskop je obložen ve tvaru a Kamélie - Alabama státní květina. Camellia je v tomto případě úložištěm minulého a současného pohybu, který představuje kvetení, které vyrůstá z pohybu. Kaleidoskopický mísí a spojuje záběry z dlouhého pochodu a vytváří nové vznikající vzory, formy a barvy. Cestující, kteří se s dílem setkají, si budou moci představit sebe jako součást této mozaiky, která je symbolizována vztahem Alabamy k „pochodu“ jako formě historického pokroku.

Při hledání pravdy (The Truth Booth)
Společné umělecké dílo pro cestování je umístěno před Most Edmunda Pettuse v Selmě v Alabamě, září 2018

Thomas pracuje na dlouhodobém a globálním veřejném uměleckém projektu Při hledání pravdy (The Truth Booth). Také známý jako „The Truth Booth“ je ve spolupráci s Ryanem Alexievem, Jim Ricks a Will Sylvester, všichni členové Cause Collective, týmu umělců, designérů a etnografů vytvářejících inovativní umění ve veřejné sféře.[14][15] The New York Times píše: „„ Truth Booth “[je] toulavý, nafukovací výtvor skupiny umělců, kteří si říkají„ Cause Collective “. Stánek ve tvaru komiksové bubliny se slovy„ PRAVDA “tučným písmem na jeho straně slouží jako video zpovědnice. Návštěvníci jsou požádáni, aby se posadili dovnitř a dokončili politicky a metafyzicky nabitou větu, která začíná: „Pravda je ...“ “.[16] K dnešnímu dni projekt procestoval Irsko, Afghánistán, Jižní Afriku, Austrálii, Spojené státy a Mexiko. Vydalo se na světové turné v Galway Arts Festival, Irsko v roce 2011. Debutovalo v USA během festivalu fotografií LOOK3 v Charlottesville ve Virginii v červnu 2012.

V průběhu tohoto dlouhodobého projektu jsou videozáznamy kompilovány a upravovány do videoartu. Abychom se rozšířili a zaujali publikum, sledujeme, upravujeme a kategorizujeme pohyby „The Truth Booth“ a ukázkové odpovědi na webu. Nakonec je cílem tohoto projektu pokusit se zachytit co nejvíce definic, vyznání a myšlenek na Pravdu a vytvořit tak různorodý „portrét“ lidí po celém světě. Poprvé to podpořila Arts Council of Ireland a nadace San Francisco.

Otázka Bridge: Black Menes

Ve spolupráci s umělci Chris Johnson, Bayeté Ross Smith a Kamal Sinclair, Question Bridge: Black Males je platforma pro černochy všech věkových skupin a původu, kteří se mohou ptát a upřímně reagovat na otázky, které jsou na veřejnosti zřídka diskutovány. Prostřednictvím video zprostředkované výměny otázek a odpovědí překlenují různí členové této „demografické“ ekonomické, politické, geografické a generační divize. Kampaň Question Bridge se snaží reprezentovat a předefinovat černou mužskou identitu v Americe. Mezi další spolupracovníky patří Jesse Williams, Delroy Lindo a Dr. Deborah Willis.

Kontroverze

V roce 2018 byl Thomas jihoafrickým fotografem obviněn z plagiátorství Graeme Williams.[17] Fotografie, kterou Williams pořídil v roce 1990 černých dětí v popředí a bílých policistů v pozadí, upravil Thomas a odstranil barvu pozadí. Fotografie byla vystavena na veletrhu umění v Johannesburgu s vyvolávací cenou 36 000 USD, bez uvedení autora nebo zmínky o Williamsu. Thomas se bránil slovy, že to, co udělal, bylo „podobné vzorkování, remixování“.

V samostatném případě jihoafrický fotograf, Peter Magubane, který fotograficky dokumentuje život v Jižní Africe po dobu šesti desetiletí, zjistil, že Thomas také změnil jednu ze svých fotografií, podobně jako „bílé vyblednutí pozadí“, aniž by požadoval povolení od Magubana. Thomas své kroky obhajoval tím, že žádost o povolení použít fotografii byla formou cenzury. Magubane odpověděl, že Thomasovy činy byly arogantní, hanebné a neuctivé.[18][19]

Ocenění

2018

2017

2007

Trvalá instalace

Vybrané výstavy

Sólo / dvě osoby

2019

2018

2017

2016

  • Důkazy věcí, které nevidíte, Kadist, San Francisco, Kalifornie
  • Neznačkové: Století bílých žen, 1915 - 2015, Muzeum umění Weatherspoon, Greensboro, Severní Karolína

2015

2014

2013

2012

  • Hank Willis Thomas: Věřte tomu, SCAD Galerie, La Galerie Pfriem, Lacoste

2011

2010

  • Všechny věci jsou rovnocenné ..., Goodman Gallery, Kapské Město, Jižní Afrika

2009

2008

2005

Rodina

Thomasova matka, Deborah Willis, Ph.D., je umělecký fotograf a NYU profesor. Jeho otec, také Hank Thomas, je jazzový hudebník, filmový producent, fyzik a člen Black Panther Party.[28] Thomas je ženatý Rujeko Hockley, asistent kurátora ve Whitney Museum of American Art.[29][28]

Inspirace

Thomas, který se narodil v roce 1976, byl ohromen tím, že necelých deset let před jeho narozením lidé stále bojovali o potvrzení své lidskosti.[30] Inspirováno 1968 Memphis Sanitation Workers's Slogan „Já jsem ten muž“ se Thomas začal zajímat o to, kolik různých způsobů lze tuto frázi přečíst.[30] Thomasova práce se zaměřuje na rámování a kontext.[30] Zkoumá představy o tom, jak jsou rámovány dějiny a kultura, kdo je rámuje, a jak to ovlivňuje naši interpretaci reality.[30] Ve své práci se zaměřuje na mluvení o populární kultuře a dělá to pomocí různých médií.[30] Konkrétně rád používá fotografii kvůli způsobu, jakým můžete upravovat fotografii, což může být způsob převyprávění historie.[30]

Bibliografie

  • Willis, Deborah, Hank Willis Thomas a Kalia Brooks. Potomek: Deborah Willis a Hank Willis Thomas. New York: Miriam and Ira D. Wallach Art Gallery, Columbia University, 2009. ISBN  978-1-884919-23-7
  • Thomas, Hank Willis, René De Guzman a Robin D. G. Kelley. Černá tma. New York: Clona, ​​2008. ISBN  978-1-59711-072-3
  • Harney, Elizabeth, redaktorka. Flava: Klínové kurátorské projekty 1997-2007. Toronto: Klínové kurátorské projekty, 2008. Strana 131. ISBN  978-0-9783370-0-1
  • Rhoden, William C. Čtyřicet milionů otroků dolaru: Vzestup, pád a vykoupení černého sportovce. New York: Crown Publishers, 2006. Strana 182. ISBN  0-609-60120-2
  • Thomas, Hank Willis, Kambui Olujimi a Carla Williams. Zima v Americe. San Francisco: 81 Press, 2006. ISBN  0-9777336-0-2
  • Armstrong, Elizabeth, Rita Gonzalez a Karen Moss. Kalifornské bienále 2006. Newport Beach, Kalifornie: Orange County Museum of Art, 2006. Strany 152-5. ISBN  0-917493-42-7
  • Murray, D. C. "Hank Willis Thomas v Lisa Dent." Umění v Americe. Prosinec 2006: str. 165.
  • Dawsey, Jill. „Hank Willis Thomas.“ Artforum.com, Březen 2006.
  • Golden, Thelma a Christine Y. Kim. Frekvence. New York: Studio Museum v Harlemu, 2005. Strany 7, 88-89. ISBN  0-942949-30-7
  • Bing, Alison. „Obrazové vědomí.“ SFGate.com, 28. října 2004: str. 78.
  • Willis, Deborah. Černá: Oslava kultury. Irvington, New York: Hylas Publishing, 2004. Strany 221, 230, 290. ISBN  1-59258-051-3
  • Addo, Ping-Ann. Kousky látky, kousky kultury: Tapa z Tongy a tichomořských ostrovů. Oakland, Kalifornie: Centrum pro umění a veřejný život, California College of the Arts, 2004.
  • Hill, Iris Tillman. 25 Under 25: Up-and-Coming American Photographers. Brooklyn, New York: powerHouse Books ve spolupráci s Centrem dokumentárních studií, 2003. ISBN  1-57687-192-4
  • Gore, Al a Tipper Gore. Duch rodiny. New York: Henry Holt, 2002. Strany 14–5. ISBN  0-8050-6894-5
  • MLÉKO. Projekt. Přátelství: oslava lidstva. New York, New York: Morrow, 2001. ISBN  0-06-620970-6
  • Willis, Deborah. Odrazy v černé: Historie černých fotografů, 1840 až po současnost. New York: W.W. Norton, 2000. Stránky 257-8, 277. ISBN  0-393-04880-2
  • Carroll, Rebecca. Sugar in the Raw: Hlasy mladých černých dívek v Americe. New York: Brožované výtisky Crown Trade, 1997. Obálka. ISBN  0-517-88497-6
  • Cottman, Michael H, Deborah Willis a Linda Tarrant-Reid. Rodina černé Ameriky. New York: Brožované výtisky Crown Trade, 1996. Strany 122-6. ISBN  0-517-88822-X
  • Cottman, Michael H a Deborah Willis. Million Man March. New York: Crown Trade Paperbacks, 1995. Strany 13, 39, 81. ISBN  0-517-88763-0

Reference

  1. ^ „Hank Willis Thomas - Galerie Jacka Shainmana“. www.jackshainman.com. Citováno 2019-01-31.
  2. ^ A b „Hank Willis Thomas“. Kreativní temná komora Beth Schiffer. Citováno 2016-04-07.
  3. ^ Dutra, Robyn. „Nový režim: Hank Willis Thomas.“ Černá kniha, 4. prosince 2008. Zpřístupněno 4. srpna 2009.
  4. ^ Davis, Beandrea. „Nepolapitelný koncept temnoty.“ Colorlines, Listopad / prosinec 2007. Zpřístupněno 4. srpna 2009.
  5. ^ Mahdawi, Arwa. „Pravda o reklamách: prodej White Woman ™“, Opatrovník, 29. dubna 2015
  6. ^ Erdos, Elleree. „Hank Willis Thomas: Teď to vidíš, teď už ne,“ Umění v tisku Sv. 4 č. 2 (červenec – srpen 2014). K této práci v širším kontextu UV-reflexních médií a černého radikalismu viz Ensminger, David. „Black Light Panthers: Politika fluorescence,“ Umění v tisku Sv. 5 č. 2 (červenec – srpen 2015).
  7. ^ „Nový národní památník obětem lynčování - 1A“. 1A. Citováno 2018-05-02.
  8. ^ http://www.hankwillisthomas.com
  9. ^ https://portlandartmuseum.org/hank-willis-thomas-all-things-being-equal-receives-nea-grant/
  10. ^ A b Holson, Laura M. (14. listopadu 2018). „Rockwell's America, Reimagined“. The New York Times.
  11. ^ https://news.artnet.com/art-world/for-freedoms-rockwell-1384654
  12. ^ Lockwood, Devi (1. listopadu 2019). "'"Psaní na zeď": Hlasy uvězněných ". The New York Times.
  13. ^ „Svítí životu za mřížemi“. Marshallův projekt. 13. června 2020.
  14. ^ http://www.causecollective.com/projects/httpwww-insearchofthetruth-net/
  15. ^ http://insearchofthetruth.net/
  16. ^ Randy Kennedy. Politické umění ve strašlivém volebním roce „The New York Times“, 17. července 2016
  17. ^ https://www.theguardian.com/artanddesign/2018/sep/13/graeme-williams-hank-willis-thomas-photograph
  18. ^ https://www.cbsnews.com/news/artist-hank-willis-thomas-accused-of-stealing-from-south-african-photographers-peter-magubane-graeme-williams/
  19. ^ https://www.thesouthafrican.com/hank-willis-thomas-south-african-photos-privlastnění/
  20. ^ „Nadace Johna Simona Guggenheima | Hank Willis Thomas“. Citováno 2020-11-23.
  21. ^ „Artforum.com“. www.artforum.com. Citováno 2020-11-23.
  22. ^ „Hank Willis Thomas“. Artadia. Citováno 2019-06-11.
  23. ^ https://www.birminghamtimes.com/2018/04/whats-inside-montgomerys-national-peace-museum-and-slave-memorial-opening-april-26/
  24. ^ https://www.sfchronicle.com/art/article/Hank-Willis-Thomas-to-unveil-public-art-made-from-12340153.php
  25. ^ https://www.miamiherald.com/news/local/community/miami-dade/miami-gardens/article180611461.html
  26. ^ „Hank Willis Thomas: Všechno je stejné ...“. Portlandské muzeum umění. Citováno 2019-11-26.
  27. ^ Vydavatel (31. 12. 2009). "Sprcha Kunst: The State of It". Sprcha Kunst. Citováno 2020-01-05.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
  28. ^ A b Vecsey, George (04.10.2017). „Artist Sews Together Sports and Geopolitics (Publikováno 2017)“. The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 2020-11-13.
  29. ^ http://www.artnews.com/2017/01/24/the-whitney-hires-marcela-guerrero-and-rujeko-hockley-as-assistant-curators/
  30. ^ A b C d E F https://muse.jhu.edu/article/556999

externí odkazy