Giulia Frasi - Giulia Frasi

Giulia Frasi (zdroj neznámý)

Giulia Frasi (taky Frassi^[1][2]), se narodil c. 1730 a zemřel v roce 1772^[3] nebo po květnu 1774.^[4] Byla Italská soprán který byl primárně aktivní v Londýn. Zpívala v každém z nich Händelova Angličtina oratoria (s výjimkou Semele ), včetně různých světové premiéry pro které skladatelka napsala role speciálně pro ni.^[2][5]

Časný život a kariéra

Milán v 18. století, Palazzo Mannati

Itálie

O Giulii Frasi je velmi málo životopisných informací. Narodila se v nebo kolem Milán před rokem 1730. Měla mladšího bratra jménem Giovanni, který se stejně jako ona usadil v Anglii a zemřel tam v roce 1795 ve věku 65 let poté, co intenzivně pracoval jako krejčovský vyšívač Princ z Walesu.^[3]

V rodné Itálii studovala Frasi zpěv u milánského skladatele Giuseppe Ferdinando Brivio. Tam také vystupovala několik let na počátku 40. let 17. století^[3] její operní debut v Lodi (1740) a poté zpívat Alessandria (1740), Bergamo (1741) a Modena (1742).^[2][4]

Londýn

Královské divadlo v Haymarketu v 18. století; akvarel William Capon (V&A )

Na podzim roku 1742 se přestěhovala do Londýna - možná po Giuseppe Ferdinandovi Briviovi - se svým přítelem a kolegou zpěvákem kontraalt Caterina Galli.^[3] V Anglii nastoupila do italské operní společnosti lorda Middlesex.^[4] Lord Middlesex byl ředitelem italské opery v Haymarket Theatre, jehož cílem bylo zpochybnit Händelovu pevnou kontrolu nad návštěvníky londýnské opery. Studovala u anglického pedagoga, hudebníka a historika Charles Burney.^[3]

Její anglická kariéra začala krátce po jejím příchodu, nejprve vystoupení v comprimario role v Královské divadlo. Její profil se ve společnosti postupně zvyšuje, brzy se objeví v sekundárních rolích, včetně role kalhotek (například: Taxiles (1743) a Cleon (1747–8), oba v Rossanea obr Briareus v premiéře Gluck La caduta de 'giganti v roce 1746).^[5][3]

Její skutečné londýnské debutové vystoupení se uskutečnilo 2. listopadu 1742 v Královském divadle jako Mahobeth v pasticcio Gianguir s hudbou od Giovanni Battista Lampugnani, Johann Adolph Hasse a Giuseppe Ferdinando Brivio. Druhá hudba bude použita také ve dvou dalších pasticcios vyrobeno v Královské divadlo během 40. let 17. století: Mandan, která měla premiéru 12. prosince 1742 (a později, L'incostanza delusa, který měl premiéru 9. února 1745).

Aria zpíval Frasi v Gluckově Artamene, publikoval v Oblíbené písně opery volaly Artemene od Sigr. Gluck v roce 1746.^[6]

London's Foundling Hospital

Bezprostředně poté následovalo období intenzivní umělecké činnosti na londýnské scéně, ještě v Královském divadle, zpívající díla od Giovanni Battista Lampugnani, Johann Adolph Hasse, Nicola Porpora, Baldassare Galuppi.^[3][2]

Jen pár let po svém příchodu do britského hlavního města, krátce po premiéře pasticcia L'incostanza delusabyla všechna londýnská divadla uzavřena kvůli politickým nepokojům způsobeným Stuartovým vzestupem. Když se politická situace zlepšila, divadelní aktivity byly znovu zahájeny s premiérou Christoph Willibald Gluck opera La caduta de 'giganti (Pád obrů) dne 17. ledna 1746. La caduta de 'giganti, příkaz lorda Middlesexa s libretem od Vanneschi, oslavoval hrdinu bitva u Cullodenu, Vévoda z Cumberlandu.^[7] Frasi, která pro Glucka vytvořila roli obra Briareo, byla zpět na jevišti a pokračovala ve své intenzivní hudební činnosti: nejprve rolí ve druhé Gluckově druhé londýnské opeře (Artamene)^[6] a pak s pracemi od Matteo Capranica, Antonio Caldara, Francesco Maria Veracini, Domènec Terradellas, Pietro Domenico Paradisi a další.^[3][2]

Kromě toho její spojení s každoročními charitativními koncerty na podporu Fondu pro dekay'd - dnes známého jako Královská společnost hudebníků - začala již v roce 1743. Nejdříve zdokumentovaná událost (benefiční akce), při které veřejně vystupovala v angličtině, včetně některých od Händela, byla již v březnu 1746.^[4] Mezi její charitativní účely patřily také dobrodinci jako Nemocnice Foundling, kde Handel pořádal pravidelné benefiční koncerty a každoroční představení Mesiáš^[8] to pokračovalo až do Händelovy smrti a dále,^[9] the Jermynská nemocnice, na jehož podporu zpívala v provedení revidované verze Arne z Alfréd uspořádané v Královském divadle dne 12. května 1753,^[4] a mnoho dalších.

Všiml si to Handel

První část emotivního aktu II, scéna 2 z Theodora, napsal Handel pro Giulia Frasi

Několik let po svém londýnském debutu si ji všimne Handel, který, ocenil její zpěv,^[3] její odhodlání artikulovat v angličtině a především její hudební expresivita,^[4] najme ji pro jeho sezónu 1749.^[3]

Ve stejném roce se stává jeho hlavní sopranistkou a zpívá titulní roli Susanna (její první oratorium Handel).^[2] Handel ji vezme pod svá křídla a rychle se stane jednou z jeho oblíbených. „Subtilní umění a emocionální hloubka Händelova [mocného] psaní pro Frasiho“^[4] je důkazem toho, jak výrazný musel být její zpěv a kolik Handel musel odhadnout tento její konkrétní talent.

Například v Theodora (premiéra v roce 1750, kdy Frasi byla opět hlavní sopranistka v titulní roli napsané speciálně pro ni Handelem), 2. dějství, scéna 2 začíná „žalostnou symfonií pro flétny a smyčce vytvářející osamělé zoufalství postavy, a [pak] její strach z narušení její cudnosti je vznešeně vyjádřen v „With Darkness deep as is my Woe“ - v mimořádném klíči F ostré molly; [... s] patos generujícími strunami a téměř nesnesitelným použitím ticha mezi frázemi. Po přestávce „měkkého Musicka“ se zoufalá žena modlí efektně za božské vysvobození v „O, že jsem na křídlech povstal“. “^[4]

1749, rušný rok^[4][3]

Některé závazky Giulie Frasi během roku 1749:

• Dvakrát týdně: polední koncerty v Ranelagh s tenorem John Beard.
• oživení Händela Mesiáš.
• oživení Händela Herkules.
• 10. února: výroba Händela Susanna (včetně premiéry a vytvoření role Susanny).
• 17. března: výroba Händela Solomon (včetně premiéry a vytvoření hlavních sopránových rolí).
• 6. dubna: pořádá vlastní benefiční koncert v Novém divadle.
• 10. dubna: koncert ve prospěch pětileté zpěvačky Cassandra Frederick, s nimiž Frasi mohla později hrát v Händelově premiéře Triumf času a pravdy (1757) a probuzení Händelova oratoria Belshazzar (1758), Jefta (1758), Mesiáš (1758), Judas Maccabaeus (1759) a Thomas Arne Alfredova maska (1759).^[10]
• 13. dubna: benefiční koncert pro její přítelkyni a kolegyni Caterinu Galli.
• 24. dubna: Pane Tozzi koncert v Hickfordův pokoj.

Soukromý život

Adresy v Londýně

Gruzínské domy ve Velké ulici Pulteney v dnešním Londýně

Bývalé kanceláře Westminster Penny Post na adrese 39 Gerrard St.

Od roku 1745 do roku 1752 žila Giulia ve Velké Pulteneyově ulici, nedaleko Zlatého náměstí.^[3] Velká Pulteneyova ulice byla právě vyložena během přestavby oblasti na počátku osmnáctého století (mnoho domů postavených v této době stále přežívá dodnes). Ulice však nikdy nebyla módní a nebyla identifikována s žádným obchodem nebo řemeslem. Přesto tu byl velký pivovar a byli tam také slavní výrobci hudebních nástrojů: zejména Člen skotské církve, která zde byla založena v roce 1739 a zůstala do roku 1750, a od roku 1742 do roku 1774 výrobce cembala Burkat Shudi, zakladatel firmy nyní známé jako Broadwood & Sons. Hudební skladatel Michael Festing také tam žil mezi 1747 a 1752.^[11]

Pak se přestěhovala do Gerrardova ulice,^[3] která je nyní součástí londýnské čínské čtvrti. Žila tam u Charlese Churchilla (Horace Walpole budoucí švagr) po mnoho let se svou dcerou (nar. 1743).^[3] V té době mělo město Westminster své Penny Post v roce 1740 se č. 44 stal lékárnou a do roku 1765 byl lékárníkem obsazen Jiří III domácnost. V Gerrard Street žilo například mnoho umělců: malíř Chevalier Andrea Casali, nebo architekt John Crunden. Hospoda u čísla 9 byla prvním domovem Klub, založená v roce 1764 Joshua Reynolds a Dr. Samuel Johnson.^[12]

Dvě Guineje

Mzdy

Za charitativní oživení Händelovy jí bylo vyplaceno 6 liber, v té době velmi vysoké mzdy Solomon na Nemocnice Foundling v letech 1754, 1758 a 1759. Byla nejlépe placenou zpěvačkou v Handelově představení Foundling Hospital v Mesiáš.^[3][2]

Hlas

První dvě stránky „Gracious Heav'n, Ó, poslouchej mě!“, Árie složené Thomasem Arnem pro Giulii Frasi a přidané k 2. dějství, scéně 2 z Alfredova maska za 1753 oživení díla. Text v horní části první stránky zní: „Sung by Signora [Ms] Frasi“

Giulia Frasi byla obdařena nádherným a robustním sopránovým hlasem, jehož expresivní kvality si Handel velmi cenil, mnohem víc než její technické. Giulia měla údajně velmi omezený zájem o studium a cvičení;^[3] Burney nám vypráví anekdotu, která ukazuje skladatelov sarkasmus o motivaci Giulie ohledně výcviku: „Když mu Frasi řekla, že by měla tvrdě studovat; a chystala se naučit se Thorough-Base, aby se mohla doprovázet: Handel, který dobře věděl, jak málo to potěšující zpěvák byl závislý na aplikaci a pracovitosti, říká: „Ach - vaat, možná nečekáme!“ "^[4] Přesto studovala u Händela^[3][13][2] - spolu s Caterina Galli - a měl z jeho výuky velký užitek.^[2]

V jeho Obecné dějiny hudby (1789), Charles Burney si ji na začátku své kariéry pamatuje jako „[bytost ...] mladou a osobně zajímavou, se sladkým a jasným hlasem a hladkým a cudným stylem zpěvu, který je však chladný a bez obav, potěšil přirozené uši a unikl nedůvěře kritiků. “^[3][4]

Dvanáctibarevná koloratura z knihy „Uprostřed tisíce trápení“, psaná pro Tenducci v Arne Artaxerxes (1. dějství, scéna 2). Passaggi battuti, cantar di sbalzo, mordenti, arpeggi atd. Jsou charakteristickými znaky kastrátských árií. (V roce 1769 by oživení Arneovy opery Giulia tuto árii zpívalo).

Měla vynikající recenze, zejména v Salisbury, a byla vysoce oceňována britskou veřejností,^[5][2] jehož preferencí byl zatím slavík zpěv kastrátů, spíše než hlas, jehož schopnosti neměly nic výjimečného, ​​jakkoli jemného to bylo.^[1][2]I když je třeba poznamenat, že v probuzení (například v Artaxerxes ) a že árie napsané speciálně pro ni občas zahrnují ohnivé - pokud jsou krátké - koloratury. „Milostivý Bože, slyš mě!“ složil Arne pro Frasi a přidal do Alfredova maska je „živý da capo aria di bravura“.^[4] „Là per l'ombrosa sponda!“, Nalezený u Vincenza Ciampiho Trionfo di Camilla je dalším příkladem virtuózní árie psané pro Frasi. Obě árie jsou silně ovlivněny neapolskou školou, jejíž skladatelky Frasi zpívala dříve ve své kariéře. Burney také zaznamenal, že virtuózní árie od Pergolesiho „zpívala na koncertech Frasi minimálně deset let“.^[4]

První dvě stránky „Sbohem, čiré prameny“ (od Händela Jefte). Aby předvedl Frasiho expresivitu, v této árii používá Handel odpočinku mezi frázemi (povzdechy), složeným časem a jednoduchými liniemi (jemné melodie), přerušovanými liniemi a vedlejšími klávesami (žaloba a smutky), echos atd. („Bylo to [.. .] [a] scéna šitá na míru pro Frasi, která by ji při svém posledním vystoupení zazpívala na pomoc Fondu pro zhroucené hudebníky nebo jejich rodiny [v roce 1761]. “^[4] )

Nicméně, inspirovaná svým vzácným a zvláštním talentem v hudební expresivitě, složila Handel pro svou hudbu ohromující citlivosti a krásy.^[1] „Znovu a znovu se cítíš [sama] přitahována empatickým temperamentem a lyrickou lehkostí vokálního psaní, ztělesněnou v hudbě, kterou pro ni Handel napsal.“^[14] Její role obsahují živé scény emocionálního a duchovního dramatu; zobrazují utrpení a utrpení spolu s odvahou, důstojností a obětavostí,^[4] celá paleta jemných a složitých lidských emocí. Skvělá řada oratorních dílů, které pro ni Handel složil, včetně dvou královen Solomon, titulní role v Susanna a Theodoraa Iphis dovnitř Jefte, jsou známkou jeho respektu k jejím vyjadřovacím schopnostem, i když nejsou technicky náročné; jejich extrémní kompas je B3 až A5.^[2]

Následovali Händelovy kroky, Smithovi ztracený ráj vyžadovala, aby Frasi vyjádřila nevinu, zavinění, zbožný zármutek a pokání, když Eva čelí následkům své nové a nevyhnutelné smrtelnosti.^[4] Árie „It comes“ je přehlídkou Smithových a Frasiho schopností přenášet takové emoce. Rebecca je dalším příkladem Smitha, který předvádí talent Frasiho na vyjadřování lidských pocitů v hudbě.

Burney zdůrazňuje, že „když přišla do této země v raném období svého života, vyjadřovala náš jazyk zpěvu jasněji a srozumitelněji než domorodci [.]“^[3][4]

Repertoár^[3][1]

Níže uvedená tabulka není vyčerpávající. Všimněte si také, že díla / události uvedené v tučně jsou zdokumentovány, ty ne tučně jsou věrohodné domněnky.

Druhá část a konec kariéry

Händelova poslední prima donna

„V nemocnici [Foundling]. Na údržbu a vzdělávání exponovaných a opuštěných dětí v Lambs Conduit Fields se [x] dne [x] 17 [xx] v [x] hodin bude provádět v kaple zmíněné nemocnice, posvátné oratorium s názvem [x] složené Georgem Frederickem Händelem, Esq. Je žádoucí, aby pánové přišli bez mečů a dámy bez obručí. NB; nebude zde žádná sbírka. Lístky mohou být zakoupeny od stevarda v nemocnici, v Arthur's Chocolate House v St. James's Street, v Batson's Coffee House v Cornhill a v Tom's Coffee House v Devereux Court po polovině Giunea. “

Od roku 1749 Giulia zpívá na všech koncertech v Covent Garden, které Handel pořádal po zbytek svého života^[4] a zůstala Händelovou Prima Donnou ve všech jeho pozdějších obdobích a vytvářela a interpretovala části, které pro ni často psal. Její největší úspěchy byla Händelova oratoria.^[3]

Od roku 1750 Mesiáš měl každoroční představení v nemocnici Foundling až do Händelovy smrti a dále.^[9] Na základě profesionálního vztahu Frasi s Händelem a její účasti na charitě se pravděpodobně zúčastnila většiny z nich. Vskutku, David Vickers uvádí, že „Frasi se účastnil všech Händelových každoročních představení Mesiáše v kapli Foundlingovy nemocnice (od roku 1750).“^[4]

Mnoho z Händelových oratorií měla s sebou četná probuzení, a to i v provinčních městech: Oxford v roce 1754, 1756, 1759, Salisbury v roce 1758, 1761, 1765, Ranelagh v letech 1751, 1752 a devět po sobě jdoucích let v Festival tří sborů (1756- 64).^[3][2]

Například:

V sobotu 22. Června 1754 Oxford Journal zveřejnil následující reklamu:^[22]

Ve středu 3., čtvrtek 4. a pátek 5. července, tedy tři dny po připomenutí zakladatelů a dobrodinců univerzity, L'Allegro, il Penseroso atd. Judas Macchabæus a Mesiáš proběhne v divadle. Ředitel Hlasitý Díly SIGNORA FRASI, Mr. BEARD, Mr. WASS a další; a Instrumentální Díly mnoha nejlepších umělců každého druhu z LONDÝNU. Další podrobnosti budou upřesněny ve vyúčtováních za výkony jednotlivých dnů.

V sobotu 30. června 1759 Oxford Journal zveřejnil následující reklamu:^[23]

V úterý 3. července (Den instalace) proběhne v divadle Oratorium SAMSON; ve středu 4. (Den určený na památku našich zakladatelů a dobrodinců), oratoria ESTHER; a 5. MESIÁŠE, nebo POSVĚTLENÉ ORATORIO; společně s vybranými skladbami mezi Acts (jak bude specifikováno v Bill of Days Days Performance) početnou a vynikající kapelou z Londýna, Bathu a dalších míst. Hlavní hlasové party od Signory Frasi, slečno Brent, Mess. BEARD, CHAMPNES, WASS a HUDSON z Londýna a mistr NORRIS ze Salisbury. VSTUPENKY si můžete zakoupit v hudebním obchodě Mr. Cross a v kavárnách; Cena PĚT šilinků.

V 50. letech 17. století se „Frasiho koncertní repertoár táhl od Purcellu po Terradellas.“^[4] Byla považována za prvořadou hlavní sopranistku v anglických oratoriích nebo jiných dílech tohoto druhu od Händela a dalších skladatelů. Frasi byla na devíti po sobě jdoucích zasedáních Festivalu tří sborů: zpívala pro Williama Boyce v Herefordu v roce 1756, poté vystupovala pro Arne atd. Pravidelně koncertovala také v Oxfordu. Rovněž byla nadále součástí oratorních koncertů v Covent Garden, které pořádali Handel a později John Christopher Smith a John Stanley. (Poslední dva by produkovali svá vlastní oratoria (nebo jiná díla vhodná pro tuto příležitost) a zároveň by dávali dohromady Handelovy probuzení.^[4]) Ve skutečnosti po Händelově smrti v roce 1759 pokračoval Frasi jako Prima Donna pod svými nástupci přibližně do roku 1768.^[3][2]

Regina Mingotti, 1745

Celkově se Frasi také účastnila nejméně čtrnácti operních sezón v Královském divadle v letech 1742 až 1761.^[4] Kromě toho, během období 1754-1756, Giulia pravidelně kryla Regina Mingotti. (Mingottiho záchvaty nálady, nepřátelství s ředitel operní společnosti Královského divadla a neduhů ji často činila „indisponovanou“. Frasi ji mnohokrát kryla, častěji než neskončila převzetím role Mingottiho po zbytek představení, protože Regina Mingotti „se [ještě] nezotavila ze své indispozice“.^[16] Michael Burden cituje následující novinový klip:^[16]

Signora Mingotti, která včera odpoledne seznámila se Sig Vanneschim, že pokračuje velmi indisponovaná a není schopna zpívat Zítra v noci, díky čemuž nelze operu Důvod zvanou Ezio provést; místo toho Sig. Vanneschi prosí, aby odešel hrát do opery Andromaca, ve které bude Signora Frasi hrát část Signora Mingotti; a Signora Peralta má být součástí Signora Frasi.

V šedesátých letech 20. století hrála Frasi významnou roli v hudebním životě Londýna. Zdá se, že plynule přešla na nový hudební styl generace skladatelů mladších než ona; skladatelé jako Philip Hayes, který ohlašuje nástup klasické éry.

Byla součástí London Stage celkem asi 31 let.^[3]Kromě interpretace hudby Händela a dalších skladatelů na jevišti Giulia také pravidelně zpívala na charitativních koncertech; pravidelně se také účastnila každoročních výhod hudebního fondu (a dalších) a zpívala na koncertech Castle and Swan, v Ranelagh a jinde.^[2]

Postupný odchod do důchodu

Od roku 1764 se její veřejná vystoupení stávala méně častými. V roce 1767 se objevila v londýnské Covent Garden Ester a v Galanterní sál v Mesiáš.^[3]

Poslední vystoupení absolvovala v roce 1769 v Händelově Judas Maccabaeus v King's Theatre a jako Arbaces v Artaxerxes Thomas Arne. Jde o její poslední známé vystoupení na jevišti v opeře.^[3][4]

A konečně, v roce 1770 - poté, co byla „po určitou dobu omezena špatným zdravotním stavem“ - se znovu objevila v Malém divadle na charitativní koncert ve svůj vlastní prospěch Judas Maccabaeus.^[3][4] Organizaci koncertu však trápily potíže, které ji nakonec přivedly k „oratoriu v plném rozsahu [...] v nespojitelnou hodinu poledne.“^[4] O tři roky později se objevila na několika koncertech a připravovala nový „come-back“ Ranní pošta a denní inzerent napsal sarkasticky: „O Signorovi Frazimu, o kterém lze říci, že s ohledem na hudební svět byl už dávno mrtvý a pohřben, se očekává, že v půstu opět vzroste [.]“ Vickers dodává, že „návrat sopranistky zahrnoval několik rozptýlených koncerty na nepříznivých místech “.^[4]

Významná hudební postava

Giulia Frasi dokázala nejen rychle zvítězit nad scénou londýnské opery, ale také měla Händelův souhlas. Získala také náklonnost a stala se oblíbenou anglickou veřejností.

Třicet jednaletá kariéra, kterou si Frasi užívala v Londýně, byla mnohem širší a rozmanitější než to, že byla Händelova poslední primadona. Zpívala také tak rozmanité hudební skladatele jako Gluck, styl benátského dědictví Galuppiho, Neapolitany jako Porpora, Pergolesi, Lampugnani, Hasse, Cocchi a angličtí skladatelé, mezi nimiž byli Boyce, Smith, Hayes a Arne.^[1] Opery a oratoria na londýnské scéně byly poměrně důležitou součástí její kariéry, ale stejně tak i její hudební tvorba při jiných příležitostech. V londýnské komunitě hudebníků měla nezanedbatelné místo a během středogruzínské éry se podílela na kulturním bohatství a hudební rozmanitosti Londýna a Británie.^[4]

Ruby Hughes říká o rolích, které napsal Handel pro Giulii Frasi, že „se zdá, že vytvářejí hloubku ženské charakterizace, která mohla v danou chvíli narušit normu“. Dodává, že „Setkání s Frasi prostřednictvím hudby, která byla pro ni napsána, a uvažování o její kariéře jako hudebnice, bylo obrovským zdrojem inspirace“ [... a že je] “zasažena významem [Frasiho] značného úspěchy."^[14]

Giulia Frasi byla nepochybně jednou z významných hudebních osobností Londýna od 40. do 60. let 20. století.^[1]

Smrt

Frasiho neslavná rozmařilost nevyhnutelně způsobovala problémy, když došla její hlasová síla. Její nahromaděné dluhy způsobené jejím nákladným a extravagantním životním stylem ji vedly k chudobě natolik, že v posledních letech, po svém posledním zdokumentovaném koncertu v Hickfordově pokoji 16. května 1774, byla nucena uprchnout do Calais kde zemřela opuštěná.^[3][2][4]

Diskografie

• Existuje nespočet komerčních nahrávek Händelových děl, včetně těch, které zpívala Giulia Frasi.
• Handel's Last Prima Donna: Giulia Frasi In London. Ruby Hughes (soprán); Orchestra of the Age of Enlightenment, Laurence Cummings. (Chaconne Hybrid SACD, Chandos CHSA0403, 2018). Toto CD je poctou Giulii Frasi a obsahuje 4 světové premiérové ​​nahrávky děl Ciampiho, Hayese a Smitha. V brožuře CD je historická a muzikologická esej Davida Vickerse.
• Mozart v Londýně. Helen Sherman (soprán); Mozartisté, Ian Page. (Signum Classics, B07BF2482X, 2018). Toto CD nabízí hudební krajinu Londýna šedesátých let. Seznam skladeb zahrnuje díla J. C. Bacha, Abela, Pescettiho, Pereze, Rush a Batesa, z nichž mnohé jsou nahrávky světové premiéry. Zahrnuje také dvě árie z Artaxerxes od Thomase Arna a oba jsou árie Giulia Frasi by zpívala v roce 1763 obrození: 1. dějství, scéna 2: „Uprostřed tisíce trápení“ a 1. dějství, scéna 13: „Ó, moc milá, příliš laskavá.“

Poznámky

Reference

• Vickers, David: Händelova poslední primadona: Giulia Frasi v Londýně. CHSA0403, Chaconne Super Audio CD. Colchester, Anglie: Finn S.Gundersen & Chandos Early Music, 2008.
• Dean, Winton: „Frasi [Frassi], Giulia“. (2001), OxfordMusicOnline.
• Campi, Paola, „Dizionario Biografico degli Italiani“, 1998. Enciclopedia Treccani.
• E. Ferrettini, C. W. Gluck, Torino 1914, s. 31
• P.H. Lang, Händel, Milano 1985, str. 511 s., 536, 555, 560, 585
• A. Loewenberg, Annals of opera, I, 1597-1940, Genêve 1955, pl. 228
• P.H. Highfill - K.A. Buenim - E.A. Langhans, Životopisný diktát. herců, hereček, hudebníků ... v Londýně, 1660–1800, V, Carbondale, IL, 1978, str. 398 s.
• W. Dean, „G. F.“, v The New Grove Dict. hudby a hudebníků, Londýn 1980, VI, s. 808
• Diz. příloha univ. della musica e dei musicisti, App., Str. 292 s.
• BHO - Britská historie online
• New Grove Dictionary of Music and Musicians, 2ª Ed. (2001)
• Bucciarelli, Melania (2006). Italská opera ve střední Evropě (La ópera italiana en Centroeuropa) (v angličtině). Berlín: Berliner Wissenschafts / Verlag.
• Burden, Michael (2013). Regina Mingotti: Diva a Impresario v King's Theatre v Londýně. London: Royal Musical Association Monographs, Ashgate.
• Pascual, Josep (2004). Vyd. Robinbook, ed. Guía Universal de la Música Clásica.. 8496222098. str. 445. ISBN  9788496222090. Consultado el 22 de octubre de 2010. (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial y la última versión).
• AA., VV. (1999). Opera. Könemann Verlagsgesellschaft.
• The New Grove Dict. of Opera, II, pp. 289 s.
• Metastasio, Pietro (1751). Demetrio. Vyd. Lorenzo Francisco Mojados. Madrid.
• Howell, Caro (2014). "How Handel's Messiah helped London's orphans – and vice versa". Guardian News & Media Limited.
• Shaw (1965). A Textual and Historical Companion to Handel's Messiah.
• Burney, Charles (1935) [1789]. F. Mercer (ed.). A General History of Music from the Earliest Ages to the Present Period. Oxford Publishing Company.
• Morin, Alexander J. (1998). "CD Review - George Frideric Handel, Alceste - Incidental Music HWV 45". ClassicalNet
• Croll, Gerhard. "Christoph Willibald Gluck, German composer". Encyklopedie Britannica.
• The Oxford Journal (1754 and 1759), Archiv britských novin
• http://www.quellusignolo.fr/