George Biddle - George Biddle

Pro další použití viz Biddle (příjmení).
Pro právníka viz George Washington Biddle.
George Biddle v roce 1936, při práci na své nástěnné malbě Společnost osvobozená spravedlností, v Robert F. Kennedy Department of Justice Building ve Washingtonu, D.C.

George Biddle (24. ledna 1885 - 6. listopadu 1973) byl americký malíř, malíř a litograf, nejlépe známý pro své sociální realismus a bojové umění. Prezidentův přítel z dětství Franklin D. Roosevelt, hrál hlavní roli při zakládání Federální umělecký projekt (1935–1943), která zaměstnávala umělce pod Správa průběhu prací.

Životopis

Vzdělávání

Biddle se narodil v zavedené rodině ve Filadelfii a navštěvoval elitu Grotonova škola (kde byl spolužákem Franklin D. Roosevelt ). Ukončil vysokoškolské studium a později získal právnický titul Harvard (1908, respektive 1911). Prošel kolem advokátní zkouška ve Filadelfii.

Biddleova legální kariéra však netrvala dlouho a do konce roku 1911 opustil USA, aby studoval na Académie Julian[1] v Paříž. V příštích dvou letech studoval na Pennsylvania Academy of Fine Arts. Po návratu do Evropy v roce 1914, Biddle strávil nějaký čas v Mnichov a Madrid, studoval grafiku ve španělském hlavním městě, než to vyzkoušel impresionismus v Francie. Jak si pamatoval: „Hltal jsem muzea, francouzský impresionismus, kubismus, futurismus a staré pány; kopíroval jsem Velasqueze v Madridu a Rubense v Mnichově…“[2] V roce 1917 vstupem Spojených států do EU První světová válka, Biddle narukoval do armáda.

V raném meziválečném období Biddle pokračoval ve studiu na odlehlých místech, jako např Tahiti, se vrátil do Francie v roce 1924 a v roce 1928 se vydal na skicování Mexiko s Diego Rivera.

Kariéra

Před svými mexickými cestami se Biddle vrátil do Spojených států v roce 1927 a založil tiskárnu v New Yorku, kde „začal zkoumat rozmanitost a bohatost techniky a expresionismu, které jsou v litografii možné“,[2] médium, o kterém doufal, že „popularizuje americké umění tím, že ho lépe seznámí s americkou veřejností“.[2]

Ve třicátých letech se Biddle stal bojovníkem za sociální umění a silně prosazoval vládní financování uměleckých snah. Jeho korespondence s jeho bývalým spolužákem (a nedávno zvoleným prezidentem) Franklinem Rooseveltem[3] přispěl k založení Federální umělecký projekt,[4] paže Správa průběhu prací která vyprodukovala několik set tisíc uměleckých děl financovaných z veřejných prostředků. Biddle sám dokončil nástěnnou malbu s názvem Činžák pro Budova ministerstva spravedlnosti v Washington DC. a vytvořil náčrtky opery Porgy a Bess během turné na konci 30. let. Jeho práce byly vystaveny na Světová výstava 1939 v New Yorku. Během těchto let Biddle také napsal několik knih a učil na Centrum výtvarných umění v Colorado Springs. Biddle byl najat v roce 1940 spolu s osmi dalšími významnými americkými umělci, aby dokumentovali dramatické scény a postavy během výroby filmu The Long Voyage Home, filmová adaptace her Eugena O'Neilla.[5]

Působil jako prezident Národní společnost nástěnných malířů od roku 1935 do roku 1936.[6]

V době druhá světová válka, Biddle byl jmenován předsedou Ministerstvo války Spojených států je Poradní výbor pro umění a sloužil k náboru umělců do tohoto orgánu. Cestoval sám Biddle Alžírsko, Tunisko, Sicílie, a Itálie s 3. pěší divize a produkoval díla dokumentující činnosti této jednotky. O svých válečných cestách napsal knihu: Artist at War Tunisia-Sicily-Italy, Viking Press, 1944. Když byl rozpuštěn Poradní výbor pro umění, vyráběl bojové umění pro Život časopis.[7]

V roce 1950 byl Biddle jmenován do Americká komise výtvarných umění, sloužící do roku 1951 a znovu od roku 1953 do roku 1955.[8]

Společnost osvobozená spravedlností

Biddleova nejznámější práce je na nástěnné malbě Společnost osvobozená spravedlností, pět freskových panelů na schodišti v pátém patře budovy Robert F. Kennedy Department of Justice Building ve Washingtonu, D.C., vyrobené v rámci amerického ministerstva financí Sekce malířství a sochařství. V době Biddleovy smrti v roce 1973 New York Times umělecký kritik John Canaday nazval nástěnnou malbu „tím nejlepším, co kdy udělal. Vyobrazoval obyčejné obyvatele této země s neobyčejnou důstojností a stojí dodnes.“[9]

  • Department of Justice, Washington, DC LCCN2010720249.tif
  • Fresková malba „Společnost osvobozena prostřednictvím spravedlnosti“, schodiště v pátém patře, ministerstvo spravedlnosti, Washington, DC LCCN2010720191.tif
  • Detailní záběr na freskovou malbu „Společnost osvobozená prostřednictvím spravedlnosti“, schodiště v pátém patře, ministerstvo spravedlnosti, Washington, DC LCCN2010720190.tif
  • Fresková malba „Společnost osvobozená prostřednictvím spravedlnosti“, schodiště v pátém patře, ministerstvo spravedlnosti, Washington, DC LCCN2010720192.tif
  • Fresková malba „Společnost osvobozená prostřednictvím spravedlnosti“ poblíž schodiště v pátém patře, ministerstvo spravedlnosti, Washington, DC LCCN2010720158.tif
  • Fresková malba „Společnost osvobozená prostřednictvím spravedlnosti“ poblíž schodiště v pátém patře, ministerstvo spravedlnosti, Washington, DC LCCN2010720159.tif
  • Fresková malba „Společnost osvobozená prostřednictvím spravedlnosti“ poblíž schodiště v pátém patře, ministerstvo spravedlnosti, Washington, DC LCCN2010720160.tif
  • Fresková malba „Společnost osvobozená prostřednictvím spravedlnosti“ poblíž schodiště v pátém patře, ministerstvo spravedlnosti, Washington, DC LCCN2010720161.tif

Osobní

Bratr George Biddle byl Francis Biddle (1886–1968), který byl Generální prokurátor Spojených států. Během Františkova působení ve funkci generálního prokurátora byla otevřena nová budova ministerstva spravedlnosti s nástěnnými malbami namalovanými Georgem, které začleňovaly Františkovu podobu do nástěnné malby „Život zákona“. George Biddle byl ženatý třikrát:

  • Anne (Nancy) Coleman (nar. 1896), ženatý v letech 1917 až 1921
  • Jane Belo (3. listopadu 1904 - 3. dubna 1968), antropologka z Dallas, Texas, s nímž se v letech 1925 až 1929 oženil
  • Hélène Sardeau (7. července 1899 Antverpy (Belgie) - 1969) sochař, s nímž se oženil od roku 1930 až do své smrti.
    • Michael John Biddle (nar. 15. listopadu 1934).

George Biddle zemřel 6. listopadu 1973 v Croton-on-Hudson, New York.

Styl a vlivy

Některé faktory, které přispěly k Biddleově umělecké tvorbě, jsou mnoho uměleckých hnutí, do kterých byl zapojen. Biddle byl zapojen do „francouzského impresionismu; americký Ashcan School; Pařížská škola a Kubismus během těch prvních a vzrušujících dnů, kdy poprvé vybuchla na světě; Regionalismus, mexické nástěnné hnutí a dotace umění New Deal ".[10] Podílel se také na „poválečných proudech současného umění“.[10] Mnoho z jeho uměleckých děl bylo současných. Dalším faktorem, který přispěl k Biddleově umělecké tvorbě, byla jeho přátelství s mnoha velkými „malíři, sochaři a kritiky minulé generace a jeho celoživotní aktivita ve prospěch kolegů umělců“.[10] Vypůjčil si mnoho stylů jiných umělců a pomocí různých technik a obrázků je proměnil v svůj vlastní, aby získal jiný efekt. Biddle věřil, že život každého by měl být ovlivněn každým „faktem, s nímž člověk přijde do styku, dokud nepřestane růst nebo není ve skutečnosti mrtvý“.[2] To je důvod, proč se Biddle stal tak úspěšným americkým umělcem; měl svůj vlastní styl a vyjadřoval skutečné skutečné události.

Další vliv na Biddla byl Mary Cassatt. Biddle potkal Cassatta u Académie Julian v Paříž; i ona byla z Philadelphie. Cassatt pomohl vypěstovat v Biddleovi ocenění práce Degas. Některé z Biddleových tisků odrážely „styl těchto dvou umělců v jejich intimním domácím námětu“.[2]

Biddle vložil své „osobní pocity - náklonnost, humor, soucit, ironii, sociální pobouření - stejně jako své technické zvládnutí litografického média“, aby „oživil svou práci“.[2]

George Biddle dosáhl mnoha cílů, které pomohly dalším umělcům prosadit se. Jeho práce slouží jako „druh indexu mnoha stylů a témat, která zabírala umělce v první polovině 20. století“.[2] Když se Biddle dobrovolně vydal na válku, změnilo to celý jeho život a to, jak viděl svět. Musel cestovat po zemi a studovat umění různých kultur, čímž obohatil umění, které by produkoval. Biddle zachytil scény a lidi, jak se přirozeně v životě vyskytly. „Catfish Row“ je dobrým příkladem toho, jak Biddle zachycuje lidi a objekty v jejich přirozeném stavu. „Biddle odmítal zastaralé vzorce akademismu a kritizoval to, co považoval za ztrátu artikulovaného emocionálního expresionismu ve většině moderního umění, a celý život se potýkal s vlastní uměleckou identitou.“[2]

Umělec Margaretta S.Hinchman po její smrti v roce 1955 odkázal autoportrét George Biddla Philadelphskému muzeu umění.[11]

Vybraná díla

Knihy Biddle

  • Zelený ostrov. Coward-McCann, New York 1930.
  • Adolphe Borie. Americká federace umění, Washington, DC 1937.
  • Příběh amerického umělce. Littlem, Brown & Co., Boston 1939. (monografie)
  • Umělec ve válce. Viking Press, New York 1944.
  • Válečné kresby George Biddla. Hyperion Press, distribuovaný Duell, Sloan a Pearce, 1944
  • Ano a ne současného umění. Umělecká evoluce. Harvard University Press, Cambridge, Mass. 1957.
  • Indické dojmy. The Orion Press, New York 1960.
  • Tahitian Journal. University of Minnesota Press, Minneapolis 1968.

Viz také

Reference

  1. ^ incollect.com
  2. ^ A b C d E F G h Pennigar, Martha. Grafické dílo George Biddla s Katalog Raisonné. Baltimore, Maryland: Garamond / Pridemark Press, 1979
  3. ^ Ladis, Andrew, "George Biddle, Raphael Soyer a génius s tisíci tváří" Tradiční organizace výtvarného umění 2005: 2-. Knihovna zdrojů. 8. března 2006
  4. ^ David Cook Výtvarné umění „George Biddle“ Archivováno 2006-11-03 na Wayback Machine
  5. ^ „Cover Article, American Artist Magazine, September, 1940, pp. 4-14“
  6. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2018-10-15. Citováno 2019-12-26.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
  7. ^ Chenoweth, plukovník H. Avery: Art of War: Eyewitness U.S. Combat Art from the Revolution through the Twentieth Century. Barnes & Noble, 2003. ISBN  0-7607-4828-4
  8. ^ Thomas E. Luebke, vyd., Civic Art: A Centennial History of the U.S. Commission of Fine Arts (Washington, DC: U.S. Commission of Fine Arts, 2013): Dodatek B, s. 540.
  9. ^ „George Biddle, umělec, je mrtvý; Muralistovi a portrétistovi bylo 88 let“. The New York Times. 8. listopadu 1973. Citováno 2018-03-22.
  10. ^ A b C Biddle, Georgi. Ano a ne současného umění. London: Oxford University Press, 1957
  11. ^ Biddle, George (1933). „Muzeum umění ve Filadelfii - objekt sbírek: Autoportrét“. philamuseum.org. Citováno 2020-03-25.
  12. ^ Helene Sardeau od společnosti SIRIS.
  13. ^ Autoportrét (1933), z Philadelphia Museum of Art.
  14. ^ Muž Ray, z Philadelphia Museum of Art.
  15. ^ Frieda Lawrence, z Philadelphia Museum of Art.

externí odkazy

Archivy amerického umění