Frances-Marie Uitti - Frances-Marie Uitti

Frances-Marie Uitti (narozen 1948)[1] je americký cellista a hudební skladatel známý pro její použití rozšířené techniky a výkon současná vážná hudba. Tom Service, hudební kritik pro Strážce noviny ji nazval „pravděpodobně nejvlivnější experimentální violoncellistkou na světě“.[2]

Stephen Brookes napsal v Washington Post „Pozoruhodně nadaná violoncellistka Frances-Marie Uitti si udělala kariéru zbouráním hudebních hranic. Vyvinula nové techniky (nejznámější, hraje se dvěma luky současně), spolupracovala s kým je kdo ze současných skladatelů a strčila violoncello do říše nečekané krásy a výrazu ... Uitti ukázala, proč by mohla být nejzajímavější violoncellistkou na planetě. “[3]

Hudební kariéra

Narozen v Chicago, Illinois na Finsko-americký rodiče, Uitti vystudoval Berkeley High School v roce 1964,[4] kde hrála na violoncello ve školním orchestru. Ona studuje klasická hudba na Louka s Ronald Leonard a Josef Gingold, Bostonská univerzita s Leslie Parnasovou a University of Texas s Georgem Neikrugem. V Evropě pracovala v Accademia Musicale Chigiana s André Navarra, vyhrávají své nejvyšší ocenění dva roky po sobě.[5]

Uitti vynalezl radikálně rozšířenou techniku ​​pomocí dvou luky současně v jedné ruce a stal se prvním, kdo transformoval cello do čtyřdílného akordového nástroje. Tato technika rozšiřuje harmonický a timbral možnosti nástroje mimořádným způsobem: například lze hrát současně 4, 3, 2 a 1 strunu s kontrastními polyrytmickými artikulacemi mezi dvěma luky. Lze také přistupovat k nesousedícím řetězcům. Jeden luk lze hrát poblíž mostu, zatímco druhý je poblíž hmatníku. Použila více než 75 různých ladění ve svých kompozicích využívajících tuto techniku ​​každá produkovala nové harmonické možnosti a exotické zabarvení plus polyfonii a nezávislost hlasů, které její předchozí práce s jediným zakřiveným lukem nedokázala získat.[6]

Hned na začátku spojila zpěv s violoncellem a měla premiéru Louis Andriessen je La Voce který je jí věnován. Mezi další díla představující její hlas patří James Tenney koncert, Není to žena? s textem Sojourner Truth, Davida Dramma Nitkový kříž, Rodney Sharman je Extáze sv. Terezie, Vinko Globokar je Janusa William Kirkpatrick Křížová cesta.[7]

Uitti spolupracoval a je zasvěcen skladatelům Luigi Nono, Louis Andriessen, James Tenney, Jonathan Harvey, John Cage, Karen Tanaka, Per Nørgård, Giacinto Scelsi, Elliott Sharp, György Kurtág, Richard Barrett, Guus Janssen, Jay Alan Yim, Vinko Globokar, Clarence Barlow David Dramm, Geoffrey King, Martijn Polstrování, Horațiu Rădulescu, Calliope Tsoupaki a Peter Nelson, mezi mnoha dalšími. Spolupracuje v duu s Mark Dresser, a s Evan Parker, Joel Ryan, Misha Mengelberg, David Wessel a DJ Low, Scanner a Stansfield / Hooykaas, Marina Abromovic, Steina Vasulka, Frank Scheffer.[8]

Během svého pobytu v Římě úzce spolupracovala Giacinto Scelsi, nejen jako dedikant všech violoncellových děl, ale také přepis ze svého archivu a společná improvizace od roku 1975 až do své smrti v roce 1988. Uitti uvedl svůj nově objevený violoncellový koncert na festivalu Angelica, Teatro Comunale di Bologna v roce 2006.[9]

Byla hostující profesorkou na Oberlinova hudební konzervatoř po dobu dvou let a byl oceněn Regents 'Lectureship jak na University of California Berkeley, tak na University of California San Diego. Po celém světě pořádá mistrovské kurzy pro skladatele a smyčcové hráče na konzervatořích a univerzitách, včetně Yale, Princeton, Stanford, University of Illinois, a má stipendium Fromm Foundation Fellowship pro výuku pobytu na Harvardově univerzitě.[10]

V roce 2003 zadala Uitti na zakázku navržené elektrické 6strunné violoncello od houslaře Seattle Erica Jensena, které později ergonomicky vylepšila senzory v Centru pro novou hudbu a zvukové technologie (CNMAT ) (University of California, Berkeley) ve spolupráci s Davidem Wesselem a Adrianem Freedem a Michaelem Zbyszynským. V roce 2008 se měla vrátit do CNMAT, aby s Adrianem Freedem navrhla a vyrobila 12strunné meta violoncello.[potřebuje aktualizaci ] Získala hliníkové violoncello vyrobené v roce 1929 rodinou houslařů Pfretzner. Natočila a vystupovala na mongolském Morin Choor, na zakázku postaveném Uzbeki Sato a originálním jednostrunném violoncellu Stroh.[11]

Jako vynálezce vyvinul Uitti rezonátor s rozdílným tónem, který silně zesiluje tlukot a jemný „duchový tón“ produkovaný chordálním hraním. Předělala a vyrobila 5 prototypových luků pod vedením lukostřelce Andrease Gruttera, aby jí usnadnila práci se dvěma luky v jedné ruce. Na žádost Scelsi přepracovala kovové tlumení používané v Smyčcovém kvartetu č. 2 a Triphonu pro sólové violoncello.[12]

Založila Bhutan Music Foundation, která podporuje tradiční hudbu z Bhútán, hudební výchova v Bhútánu a různé informační programy.[13] BMF každoročně uděluje 22 stipendií dětem, které by si jinak nemohly dovolit studovat hudbu. Nedávno Nadace Prins Claus Foundation udělila grant na další osvětové programy v místních školách v Thimphu.[14]

Uitti zaznamenal na Záznamy ECM, Wergo, Hathut Records, CRI a BvHaast, JdKproductions, Kryptogramofonové záznamy, Sargasso a Naxos.[15]

Filmy, DVD

  • 13AL. DVD s Yotou Morimotovou. KoK a jdkproductions.com.
  • Délka filmu „Alyssa in Concert“ Erica van Zuylena
  • „Frank Scheffer“ Elliott Carter
  • „Rescue Dawn“ Werner Herzog (různé skladby)
  • "Solstice" Stansfield / Hooykaas, Uitti
  • „Re: Vision“ Stansfield / Hooykaas, Uitti
  • „De Val van de Goden“ Uitti, Koek, van der Meer, Goebbels, Hollandia

Publikace

  • Zorn, John, ed. (2000). Arcana: Musicians on Music. New York: Granary Books / Hips Road. ISBN  1-887123-27-X.
  • "Cambridge společník na violoncello „Nové hranice hudby
  • „Contemporary Music Review“ 2008 Improvizace (rozhovory s F M Uitti)
  • "Music Texte" The Second Bow 1999
  • „Tempo“ Zachování archivu Scelsi 2000
  • „Augmenting the Cello“ NIME, Uitti, Freed, MichaelZ 2006

Reference

  1. ^ Frances-Marie Uitti - Berliner Festspiele - Archiv, Berliner Festspiele
  2. ^ Tom Service, "Hudební a ekologická všímavost Johna Luthera Adamse ", Opatrovník (26. února 2015)
  3. ^ Stephen Brookes, “Violoncellistka Frances-Marie Uitti dává virtuózní výkon v D.C. ", The Washington Post (16. února 2011)
  4. ^ „Olla Podrida“,
  5. ^ „Frances-Marie Uitti, violoncello, 23. března 2012“ (PDF). REDCAT. Kalifornský institut umění. Citováno 17. července 2018. Narodila se v Chicagu finským rodičům a studovala klasickou hudbu na Meadowmount u Ronalda Leonarda a Josefa Gingolda, na Bostonské univerzitě u Leslie Parnas a na University of Texas u George Neikrug. V Evropě pracovala na Academia Chigiana s Andre Navarrou a dva roky po sobě získala jejich nejvyšší ocenění.
  6. ^ „Frances-Marie Uitti, violoncello, 23. března 2012“ (PDF). REDCAT. Kalifornský institut umění. Citováno 17. července 2018. Uitti vynalezl radikálně prodlouženou techniku ​​s použitím dvou luků současně v jedné ruce; jako první transformovala violoncello na čtyřdílný akordový nástroj. Tato technika mimořádným způsobem rozšiřuje harmonické a timbral možnosti nástroje: například lze hrát současně na 4, 3, 2 a 1 strunu s kontrastními polyrytmickými artikulacemi mezi dvěma luky. Lze také přistupovat k nesousedícím řetězcům. Jeden luk lze hrát poblíž mostu, zatímco druhý je poblíž hmatníku. Ve svých kompozicích použila pomocí této techniky více než 75 různých ladění, z nichž každé produkovalo nové harmonické možnosti a exotické zabarvení plus polyfonii a nezávislost hlasů, které její předchozí práce s jediným zakřiveným lukem nemohla získat.
  7. ^ „Frances-Marie Uitti, violoncello, 23. března 2012“ (PDF). REDCAT. Kalifornský institut umění. Citováno 17. července 2018. Hned na začátku spojila zpěv s violoncellem a uvedla premiéru mistrovského díla Louise Andriessena La Voce, které je jí věnováno. Mezi další díla představující její hlas patří koncert Jamese Tenneyho „Není žena?“ s textem Sojourner Truth, Křížem Davidem Drammem, The Ecstasy of St. Teresa od Rodneyho Sharmana, Janusem od Vinka Globokara a křížovou cestou Williama Kirkpatricka.
  8. ^ „Frances-Marie Uitti, violoncello, 23. března 2012“ (PDF). REDCAT. Kalifornský institut umění. Citováno 17. července 2018. Uitti spolupracoval a je zasvěcen skladatelům Luigi Nono, Louis Andriessen, James Tenney, Jonathan Harvey, John Cage, Karen Tanaka, Per Nørgård, Giacinto Scelsi, Elliott Sharp, György Kurtág, Richard Barrett, Guus Janssen, Jay Alan Yim, Vinko Globokar, Clarence Barlow, David Dramm, Geoffrey King, Martijn Padding, Horatiu Radulescu, Calliope Tsoupaki a Peter Nelson. Spolupracuje v duu s Markem Dresserem a Evanem Parkerem, Joelem Ryanem, Mishou Mengelbergovou, Davidem Wesselem a dalšími legendami jazzového světa a také s DJ Low, Scannerem atd. A umělci Stansfield / Hooykaas, Marina Abramovic, Steina Vasulka a Frank Scheffer.
  9. ^ „Frances-Marie Uitti, violoncello, 23. března 2012“ (PDF). REDCAT. Kalifornský institut umění. Citováno 17. července 2018. Během svého pobytu v Římě úzce spolupracovala s Giacinto Scelsi, a to nejen jako dedikantka všech violoncellových děl, ale také přepisovala z jeho archivu a společně improvizovala, a to od roku 1975 až do své smrti v roce 1988. Uitti měl premiéru svého nově objeveného violoncellového koncertu v Angelice. Festival, Teatro Communale Bologna v roce 2006.
  10. ^ „Frances-Marie Uitti, violoncello, 23. března 2012“ (PDF). REDCAT. Kalifornský institut umění. Citováno 17. července 2018. 2 roky působila jako hostující profesorka na konzervatoři v Oberlině a byla jí udělena lektorská praxe na univerzitě v Berkeley a na Kalifornské univerzitě v San Diegu. Po celém světě pořádá mistrovské kurzy pro skladatele a smyčcové hráče na konzervatořích a univerzitách včetně Yale, Princeton, Stanford a University of Illinois a má stipendijní pobyt Fromm Foundation Fellowship během pobytu na Harvard University.
  11. ^ „Frances-Marie Uitti, violoncello, 23. března 2012“ (PDF). REDCAT. Kalifornský institut umění. Citováno 17. července 2018. V roce 2003 zadala Uitti na zakázku navržené elektrické 6strunné violoncello od houslaře Seattle Erica Jensena, které později ergonomicky vylepšila senzory na CNMAT (University of California, Berkeley) ve spolupráci s Davidem Wesselem, Adrianem Freedem a Michaelem F. Zbyszynským. V roce 2008 se vrátila do CNMAT, aby spolu s Adrianem Freedem navrhla a zkonstruovala 12strunné meta cello. Nedávno získala hliníkové violoncello od rodiny houslařů Pfretzner v roce 1929 (hliníkové nástroje používaly také Jascha Heifetz a Efram Zimbalist). Natočila a vystupovala na mongolském sborníku Morin, na zakázku vyrobeném uzbeckém sato a originálním jednostrunném violoncellu Stroh.
  12. ^ „Frances-Marie Uitti, violoncello, 23. března 2012“ (PDF). REDCAT. Kalifornský institut umění. Citováno 17. července 2018. Jako vynálezce vyvinul Uitti rezonátor s rozdílným tónem, který silně zesiluje tlukot a jemný „duchový tón“ produkovaný chordálním hraním. Přepracovala a vyrobila 5 prototypových luků pod vedením lukostřelce Andrease Gruttera, aby dále usnadnila práci se dvěma luky v jedné ruce. Na žádost Scelsi přepracovala kovové tlumení používané v Smyčcovém kvartetu č. 2 a Triphonu pro sólové violoncello.
  13. ^ O nás Bhútánská hudební nadace
  14. ^ Úterý 30. ledna 2018, večer FP Amsterdam s Frances-Marie Uitti, Féminin pluriel global (30. ledna 2018)
  15. ^ „Frances-Marie Uitti, violoncello, 23. března 2012“ (PDF). REDCAT. Kalifornský institut umění. Citováno 17. července 2018. Uitti nahrával na ECM, Wergo, Hat Hut Records, CRI, BvHaast, JdKproductions, Cryptogramophone, Sargasso a CRI.

externí odkazy