Ferdinand Kulmer - Ferdinand Kulmer - Wikipedia
Ferdinand Kulmer | |
---|---|
narozený | |
Zemřel | 11. listopadu 1998 | (ve věku 73)
Národnost | chorvatský |
Vzdělání | Záhřeb, Budapešť |
Známý jako | malování, grafika |
Hnutí | abstraktní |
Ferdinand Kulmer (29. ledna 1925 - 11. listopadu 1998) byl chorvatský abstraktní malíř a učitel.
Studoval na Budapešťská akademie výtvarných umění, Akademie výtvarných umění v Záhřebu, a vzal speciální kurzy s Djuro Tiljak. Kulmer pracoval ve studiu Krsto Hegedušić,[1] a mnoho let působil jako profesor na Záhřebské akademii výtvarných umění.
Kulmerovy obrazy inklinují k abstraktním nebo semi-abstraktním scénám, přičemž jeho rané kompozice vycházejí ze zátiší nebo interiérů s kaligrafickým rukopisem. Vyvinul více texturovaný styl, který se později změnil na volnější, gestičtější styl s mýtickými motivy, který zahrnuje taneční kaligrafické tvary. Navrhl kostýmy pro dva filmy Vatroslava Mimice a Veljka Bulajiče.[2]
Člen Chorvatská akademie věd a umění.[1]
V roce 1990 obdržel Kulmer Cena Vladimíra Nazora za celoživotní dílo ve výtvarném umění.[3]
Životopis
Ferdinand Kulmer se narodil 29. ledna 1925 v Cap Martin na jihu Francie, kde zimovali jeho rodiče. Rodina Kulmerů byla aristokratická, stará chorvatská šlechta, která byla prominentní v politických kruzích Záhřebu za vlády Rakousko-Uhersko, a zahrnoval známého právníka a politika z 19. století Barona Franjo Kulmer. Ferdinandovým otcem byl hrabě Alexander Kulmer, mistr Černík (u Nova Gradiška ) a jeho matkou byla rakouská hraběnka d'Oberstat Edeltrud Bopp. Mladý Ferdinand strávil pohodlné dětství na řadě rodinných statků a rezidencí, které školil soukromý učitel.[4] Od roku 1936 navštěvoval jezuitský internát v Kalksburgu ve Vídni. Když bylo Kulmerovi 13 let, cestoval se svým otcem po Středomoří a následující rok do Spojených států (New York, Chicago, Detroit, Washington).[5]
V roce 1942 se Kulmer zapsal do Budapešť Akademie výtvarných umění, kde studoval u maďarského malíře Rezso Zsombolya-Burghardt.[1] Byla to intenzivní doba, bombardování Pešti spojeneckými silami a rodinný dům se rozpadl na ruiny. V lednu 1945 vstoupily ruské jednotky do Budapešti a mezi obecným chaosem, hladem a strádáním se Kulmer přesunul do Záhřebu. Rodinné jmění spolu s většinou jejich majetku bylo ztraceno a privilegovaný svět jejich příbuzných a přátel odešel a převzal je nový socialistický řád. Kulmer se stáhl do svého bytu v horním městě Záhřebu, části rodinného paláce na náměstí Kateřiny. Zde učil jazyky a od roku 1945 do roku 1948 studoval na Akademii výtvarných umění Omer Mujadžić a Ljubo Babić. Kulmer také absolvoval speciální kurzy na malířské škole v Đuro Tiljak během 1948-50.[1]
V letech 1950 až 1957 pracoval Kulmer ve studiu Krsto Hegedušić. Po 10 letech neschopnosti cestovat mu byl v roce 1955 udělen cestovní pas a dvouměsíční stipendium do Paříže.[6] Vzhledem ke své výchově a znalostem jazyků a různých kultur dobře využil své příležitosti, navázal nové přátele a užitečné kontakty, otevřel dveře a získal přehled o změnách uměleckého světa. Po svém návratu do Záhřebu sdělil Kulmer tyto nové nápady místní komunitě umělců.[7] V roce 1961 byl Kulmer jmenován asistentem Hegedušiće na Akademii výtvarných umění,[1] v roce 1969 se stal řádným profesorem.
V roce 1961 uspořádal Kulmer svou první samostatnou výstavu v Muzeu současného umění v Záhřebu.[2]
Kulmer byl členem umělecké skupiny March (Mart), a připojil se k Gallery Forum v roce 1969. Zúčastnil se pařížské výstavy Galerie d'art international v roce 1979.[8] V letech 1974–75 a 1977 navrhl kostýmy pro dva filmy Vatroslava Mimice a Veljka Bulajiče.[2]
Ferdinand Kulmer zemřel v Záhřebu dne 11. listopadu 1998.
Dědictví
Kulmerova nejranější práce bohužel nepřežila, takže analýza jeho raného vývoje není možná. V padesátých letech minulého století maloval Kulmer jemné, poloabstraktní kompozice založené na zátiší nebo interiérech, které obsahovaly stylizované kaligrafické prvky.[2] Po jeho návštěvě Paříže v roce 1955 jeho obrazy začaly ukazovat vliv Fauvismus, zejména Henri Matisse a Raoul Dufy.[9] Na konci padesátých a na počátku šedesátých let vytvořil Kulmer silně texturovaný styl, produkující zcela abstraktní díla bez rozpoznatelných forem. Z tohoto období pochází „hnědá malba“, kterou zakoupila galerie Tate v Londýně.[2]
Kulmerova práce byla popsána jako „eklektická“,[7] a určitě byl jedním z umělců, kteří se postupem času vyvíjeli novými směry. Ve druhé polovině šedesátých let se v jeho tvorbě objevila kaligrafie, která se proměnila v barevné cikcaky, které byly tak silnou součástí jeho tvorby v 70. letech.[9] Poté se obrátil k volnějšímu, gestičtějšímu stylu, s pracemi, které zahrnovaly taneční kaligrafické tvary v černé a bílé nebo světlé barvy vytvořené kontrolovaným litím.[2] V 80. letech zavedl Kulmer do svých obrazů mytologické a heraldické motivy, extrémně zjednodušené a stylizované.[9] Textura jeho práce ukázala vliv Art Informel, zatímco předmět souvisí s myšlenkami neoexpresionismus. Například v Kulmerově „Pegasově zahradě“ paleografický symboly.[9]
V 70. letech vytvořil Kulmer kulisy a kostýmy pro dva filmy. Tato historická dramata mu poskytla příležitost prozkoumat své vlastní pozadí a zkušenosti, když vyrůstal. Do té doby jeho práce neobsahovala žádné odkazy na historii ani na jeho minulost, přesto však od 80. let panuje silný smysl pro bohatou parádu, heraldické znaky a únik. Jeho práce se vyznačuje silnou, velmi skutečnou povrchovou strukturou, téměř hmatovou, kombinovanou s bohatou a komplexní tonální barvou.[10]
V roce 2007 vydal Croatian Post, Inc. známku „Pegasovy zahrady“ Ferdinanda Kulmera jako součást jejich série chorvatských moderních obrazů.[9]
Funguje
- Ružičasta kuća (Růžový dům), 1954[11]
- Glava (vedoucí), 1954[11]
- Žena u interieuru (Žena uvnitř), 1955[11]
- Interieur (Interior), 1956[12]
- Admirál, 1957[12]
- Laptir (motýl), 1957[12]
- Visoka slika (vysoký obraz), 1960[12]
- Smeđa slika (Brown Painting), 1960[2]
- Siva slika I (Šedá malba I), 1960 [12]
- Kompozicija (Složení), 1960[12]
- Razgranatost II, 1965[11]
- Narančasto-plavo-crna kaligrafia (oranžovo-modro-černá kaligrafie), 1967[11]
- Susreti I, 1966[11]
- Šetnja, 1966[11]
- Svibanj I, 1969[11]
- Barbarosa, 1974[12]
- Jour Fixe, 1979[11]
- Veliki crni dogovor (Large Black Arrangement), 1983 [12]
- Ratni plijen - Golijatova kacija (Spoils of War - Goliath's Helmet), 1983 [12]
- Ganimedov lijet, 1984[11]
- Grifonova nježnost, 1986[11]
- Bijeg, 1987[11]
- Tri postava i pas (Tři postavy a pes), 1989[11]
- Cvjetno vši, 1989[11]
- Patetični triptihon II (Orfej), 1988[11]
- Cvijet za Kazimira, 1990[13]
Filmová scéna a kostýmy
Výstavy
Během svého života Ferdinand Kulmer rozsáhle vystavoval v Evropě (Paříž, Londýn, Vídeň, Nizozemsko, Belgie, Itálie a Maďarsko) a v roce 1969 se stal členem galerie „Forum“ v Záhřebu.[13]
Samostatné výstavy
Nedávné výstavy jeho díla zahrnují:
- 2006 Ferdinand Kulmer, Galerie Adris, Rovinj[15]
- 1990 Retrospektiva, nádvoří Klovićev, Záhřeb
- 1984 Ferdinand Kulmer Pictures 1983, Museum of Contemporary Art, Záhřeb[12]
- 1976 Ferdinand Kulmer Pictures 1953-1976 - Modern Gallery, Záhřeb[16]
- 1971 Ferdinand Kulmer, Galerie výtvarného umění, Split[17]
- 1961 výstava Ferdinanda Kulmera Muzeum současného umění, Záhřeb[2]
Skupinové výstavy
- 2008 Z fondů muzea, Muzeum moderního umění, Dubrovník[17]
- 2006 Chorvatská sbírka, Muzeum současného umění, Skopje, Makedonie[17]
- 2004 Image, Gesture and Matter - MMSU - Museum of Modern and Contemporary Art, Rijeka[17]
- 1987 19 ° Bienal de São Paulo, São Paulo, Brazílie[17]
Veřejné sbírky
Práce Ferdinanda Kulmera lze nalézt v následujících veřejných sbírkách:
Chorvatsko
- Muzeum současného umění, Záhřeb[12][17]
- Moderní galerie, Záhřeb[18]
- Muzeum moderního umění, Dubrovník[17]
- Galerie výtvarného umění, Split[17]
- Muzeum kulturního dědictví Rovinj, Rovinj[17]
- Galerija Galzenica, Velika Gorica[17]
Makedonie
Srbsko
Spojené království
Reference
- ^ A b C d E Kulmer, Ferdinand, Hrvatski Leksikon (v chorvatštině), Já, Záhřeb: Naklada Leksikon d.o.o., 1995, s. 661, ISBN 953-96728-1-3
- ^ A b C d E F G h i Alley, Ronald (1981), Katalog sbírky moderního umění Tate Gallery kromě děl britských umělců „London: Tate Gallery a Sotheby Parke-Bernet, s. 402–3, vyvoláno 3. března 2012
- ^ „Nagrada Vladimir Nazor 1959. - 2005“ (v chorvatštině). Citováno 3. března 2012.
- ^ Zidić 2006, str. 33.
- ^ Zidić 2006, str. 33–34.
- ^ Zidić 2006, str. 41.
- ^ A b Igor Zidić. „Ferdinand Kulmer - Merkurovy sandály“. Výstavy. Adris Group. Archivovány od originál 27. června 2012. Citováno 3. března 2012.
- ^ „Ferdinand Kulmer“. Sbírka. Galerija Kaptol. Citováno 3. března 2012.
- ^ A b C d E „Chorvatské moderní malířství - Ferdinand Kulmer (1925 - 1998)“. posta.hr. Chorvatská pošta, Inc.. Citováno 21. listopadu 2015.
- ^ Zidić 2006, str. 45.
- ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó „Galerie obrazů Ferdinanda Kulmera“. Adris Group. Archivovány od originál dne 6. ledna 2008. Citováno 3. března 2012.
- ^ A b C d E F G h i j k „Ferdinand Kulmer“. Sbírky. Muzeum současného umění, Záhřeb. Citováno 3. března 2012.
- ^ A b Ivica Župan. „Ferdinand Kulmer“ (PDF). Chorvatské umění (v chorvatštině). INA Likovna Galerija. Archivovány od originál (PDF) dne 3. února 2016. Citováno 3. března 2012.
- ^ A b Zidić 2006, str. 37.
- ^ Zidić 2006, str. 1.
- ^ „Ferdinand Kulmer Slike 1953-1976, Moderna Galerija“. Katalog knihovny. Muzejní dokumentační centrum. Citováno 4. března 2012.[mrtvý odkaz ]
- ^ A b C d E F G h i j k l m „Ferdinand Kulmer 1925-1998, FR“. Umělci. ArtFacts. Citováno 3. března 2012.
- ^ „O muzeu“. Moderní galerie, Záhřeb. Muzejní dokumentační centrum. Citováno 3. března 2012.
Zdroje
- Zidić, Igor (2006). V Mercuriho sandálech (pohled na Kulmera) (PDF) (v chorvatštině, italštině a angličtině). Citováno 21. listopadu 2015.
Bibliografie
- „Ferdinand Kulmer l'œuvre 1975-1983“ Paris Art Center, 1983., Paříž