Eunice Golden - Eunice Golden

Eunice Golden
narozený1927 (věk 92–93)
New York City, New York
Národnostamerický
Známý jakoMalování, fotografování, tvorba filmu
HnutíFigurativní umění, feministické umění

Eunice Golden (narozen 1927) je Američan feministka malíř z New Yorku, který je známý zkoumáním sexuality pomocí mužského aktu.[1] Její práce byla představena na Whitney Museum of American Art, Brooklynské muzeum, Muzeum umění v Bronxu, Westbeth Gallery a Galerie SOHO20, mezi ostatními.[2]

Časný život, vzdělání a politická angažovanost

Otec Eunice Golden uprchl Rusko po pogrom a její matka byla americkou dcerou ruských přistěhovalců.[3] Byla vychována v Brooklyn.[3] Golden studoval psychologie na University of Wisconsin před odchodem ze školy se soustředit na její umění.[4] Vzbouřila se proti patriarchální názory jejího otce a snažila se „demystifikovat mužský akt a sexualitu“, jak poznamenal historik umění Gail Levin.[3] Goldenova práce se vyrovnala myšlenkám, které se objevily v osvobozenecké hnutí žen z konce 60. a začátku 70. let.[4] V roce 1971 se Golden připojila k výboru ad hoc ženských umělců (ust. 1970), podskupině Umělecká koalice který demonstroval Whitney Museum of American Art v sérii akcí v průběhu čtyř měsíců.[5]

V roce 1973 se Golden připojil k „Fight Censorship Group“, kterou organizovala Anita Steckel v reakci na omezení uvalená na sexuálně explicitní díla v Steckelově samostatné výstavě, Sexuální politika feministického umění (1973), v Rockland Community College.[3][6] Kromě Steckel a Golden zahrnoval také „Fight Censorship“ Judith Bernstein, Louise Bourgeois, Martha Edelheit Joan Glueckman, Juanita McNeely, Barbara Nessim, Joan Semmel, Anne Sharpe a Hannah Wilke.[3][7] Také v roce 1973 byla Golden zakládající členkou všech žen družstevní galerie umění SOHO20,[8] kde byla její práce vystavována do roku 1981.[9]

Práce

Goldenovy obrazy v 60. a 70. letech se zaměřovaly na mužský akt jako způsob, jak prozkoumat sexualitu, boj a touhu.[7][10][11] Později vysvětlila, že její rané obrazy mužské anatomie nebyly „kacířské“ nebo „revoluční“, ale „proud vědomí vylévající emocionálně a smyslně nabité obrazy, které odrážely, kým jsem: heterosexuální žena s erotickými potřebami a fantaziemi, přesto však bojující předefinovat sám sebe ... Při zpětném pohledu jsem viděl, že jsem nevědomky oslovil na podprahové úrovni ideologie, zkušenosti a vnímání širokého publika. “[4] V polovině 70. let byla Goldenova feministická pozice nezbytná k pochopení většího dopadu její erotické práce.[12] Zejména ji Mužské krajiny se zabýval „záludností“ mužské moci, protože Goldenova voyeurská role obrátila erotický pohled z dlouho zavedené představy muže jako diváka a ženy jako sexualizovaného objektu.[4] Umělecký kritik Peter Frank poznal její „vizuální sílu“ Mužské krajiny jako „docela přesvědčivé“.[13] V roce 1977 ji Krajina # 160 byl zahrnut v Nic jiného než akty, výstava v Whitney Museum of American Art a byl chválen Art International podle Carter Ratcliff.[14]

V roce 1973 začal Golden objevovat performance, body-art, fotografii a film.[15] Její skupina filmů, Modré banány a další maso (1973), rozšiřuje malované Mužské krajiny do představení, ve kterých je mužské tělo pokryto sortimentem potravin, podobně jako Jarní banket podle Surrealistický umělec Meret Oppenheim.[16]

V 80. letech se její práce zaměřila na portréty a satirické antropomorfní studie. V 90. letech ji dokončila Plavci série, která byla soustředěna kolem blízkosti matky a dítěte.[1][17]

Výstavy[2]

Vybrané samostatné výstavy a filmové projekce

  • Modré banány a další maso (promítání filmu), Dům a studijní centrum Pollock-Krasner „East Hampton, NY, 2010[18]
  • Malby, kresby, fotografie z konce 60. a 70. let„Galerie Mitchell Algus, New York, NY, 2003
  • Někdy v přírodě, Clayton Liberatore Gallery, Bridgehampton, NY, 2002
  • Plavci, Clayton Liberatore Gallery, Bridgehampton, NY, 2001[19]
  • Tři desetiletí: 1970-2000„Westbeth Gallery, New York, NY, 2000[20]
  • Abstraktní malby, Prism Gallery, Port Jefferson, NY, 1998
  • Tvorové, Elaine Benson Gallery, Bridgehampton, NY, 1994
  • Prvotní stvoření, Westbeth Gallery, New York, NY, 1983
  • Dreamscapes, SOHO20 Gallery, New York, NY, 1980
  • Posledních deset let, Fairleigh Dickinson University Hackensack, NJ, 1979
  • Portréty, SOHO20 Gallery, New York, NY, 1979
  • Tělo krajiny Arizonská státní univerzita, Tempe, AZ, 1977
  • Tělo krajiny, University of South Dakota, Vermillion, SD, 1976
  • Tělo krajiny, SOHO20 Gallery, New York, NY, 1976
  • Eunice Golden, SOHO20 Gallery, New York, NY, 1974
  • Eunice Golden, SOHO20 Gallery, New York, NY, 1973
  • Řada Metamorphosis / Řepka, Westbeth Gallery, New York, NY, 1973
  • Přehled 1968-1973. Westbeth Gallery, New York, NY, 1971
  • Nedávné obrazy a práce na papíře, Hudson River Museum, Yonkers, NY, 1969
  • Nedávné obrazy a kresby„Mari Galleries, Larchmont, NY, 1967
  • Malby, kresby, koláže, Gallery 84, New York, NY, 1967

Vybrané skupinové výstavy

  • Koncept, výkon, dokumentace, jazyk, Mitchell Algus Gallery, New York, NY, 2016[21]
  • Sekvence a důsledkyGalerie Stevena Kashera, New York, NY, 2006
  • Slovo F, Mitchell Algus Gallery, New York, NY, 2004
  • IDEA Fotografická, po modernismu„Museum of Fine Arts, Santa Fe, NM, 2002-2003
  • Osobní a politické: Ženské umělecké hnutí, 1969-1975, Muzeum Guild Hall, East Hampton, NY, 2002[22]
  • Landscape Today: East End Views, Muzeum Guild Hall, East Hampton, NY, 1994
  • Současná řemesla, Muzeum Guild Hall, East Hampton, NY, 1991-1992

Publikace

Reference

  1. ^ A b „Příběhy Parrish East End: Artists of the East End“. parrishart.org. Citováno 25. února 2018.
  2. ^ A b „Eunice Golden: CV“. www.eunicegolden.com. Citováno 25. února 2018.
  3. ^ A b C d E Levin, Gail (podzim 2007). „Cenzura, politika a sexuální obrazy v díle židovsko-amerických feministických umělkyň“. Nashim: Journal of Jewish Women's Studies & Gender Issues: 63–96.
  4. ^ A b C d „Feministická umělecká základna: Eunice Golden“. www.brooklynmuseum.org. Citováno 25. února 2018.
  5. ^ Ault, Julie (ed.). Alternativní New York, 1965-1985: Kniha kulturní politiky pro kolektivní sociální text. Minneapolis: University of Minnesota Press. str. 28–29.
  6. ^ „Anita Steckel: Fighting Censorship and Double Standards“. Broad Strokes: Národní muzeum žen v umění. Citováno 25. února 2018.
  7. ^ A b Butler, Cornelia H., ed. (2007). CVOK! Umění a feministická revoluce. Los Angeles: Museum of Contemporary Art.
  8. ^ Broude, Norma; Garrard, Mary D., eds. (1994). Síla feministického umění: Americké hnutí 70. let, historie a dopady. New York: Harry N. Abrams, Inc.
  9. ^ „Eunice Golden, CV“ (PDF). www.brooklynmuseum.org. Citováno 25. února 2018.
  10. ^ Cotter, Holandsko (11. dubna 2003). „Art In Review: Eunice Golden“. New York Times. Citováno 5. března 2016.
  11. ^ Lavin, Talia (13. února 2015). „10 úžasných umělkyň a jejich mužských múz“. Huffington Post. Citováno 25. února 2018.
  12. ^ Heinemann, Susan (březen 1974). "Recenze". Artforum. 12 (7): 79–80.
  13. ^ Frank, Peter (13. prosince 1973). „Na umění“. Týdenní zprávy SoHo.
  14. ^ Ratcliff, Carter (březen – duben 1977). "Poznámky k aktu". Art International. 21 (2): 60–65, 73.
  15. ^ Davidov, Judith Fryer (1998). Dámské fotoaparáty: Self / Body / Other v americké vizuální kultuře. Duke University Press.
  16. ^ Moore, Alan (březen 1975). "Recenze". Artforum. 13 (7): 73.
  17. ^ „Plavci 1992–1999“. www.eunicegolden.com. Citováno 6. března 2016.
  18. ^ Manning, Ronnie Miller (7. září 2010). „Springs News — Notes from Springs, 8. září“. www.27east.com. Citováno 25. února 2018.
  19. ^ Littman, Brett (24. srpna 2000). „Názor: Mnoho tváří Cindy Shermanové“. Hvězda East Hampton. Citováno 25. února 2018.
  20. ^ Sansegundo, Sheridan (25. května 2000). „At the Galleries“. Hvězda East Hampton. Citováno 25. února 2018.
  21. ^ "Tisková zpráva pro Koncept, výkon, dokumentace, jazyk". mitchellalgusgallery.com. Citováno 25. února 2018.
  22. ^ Cotter, Holandsko (11. října 2002). „Art Review: Two Nods to Feminism, Long Snubbed by Curators“. New York Times. Citováno 25. února 2018.

externí odkazy