Electronic Arts Intermix - Electronic Arts Intermix

Nesmí být zaměňována s Elektronické umění.
Electronic Arts Intermix logo.gif

Electronic Arts Intermix (EAI) je nezisková organizace umělecká organizace, která je zdrojem pro video a mediální umění. Advokát mediálního umění a umělců od roku 1971 je hlavním programem EAI distribuce a uchování sbírky více než 3 500 nových a historických video děl od umělců.[1] EAI podporuje vznik, výstavu, distribuci a uchování video umění a v poslední době digitální umělecké projekty.

EAI podporuje umělce distribucí, uchováváním, výstavou a reprezentací jejich mediálních uměleckých děl a úzce spolupracuje s pedagogy, kurátory, programátory a sběrateli, aby usnadnila výstavy, akvizice a vzdělávací využití mediálních uměleckých děl. EAI poskytuje přístup k videoartu ve vzdělávacím a kulturním rámci.[2]

Dějiny

EAI byla založena v roce 1971 jako jedna z prvních neziskových organizací ve Spojených státech zabývajících se podporou videa jako umělecké formy. Jako jedna z prvních organizací v nově vznikajícím videoartovém hnutí byla EAI vytvořena, aby poskytla alternativní systém podpory této rodící se umělecké formy a umělců, kteří se jí zabývali.[3]

Howard Wise

EAI založil Howard Wise, obchodník s uměním a zastánce videa jako umění. Od roku 1960 do roku 1970 byla galerií Howard Wise Gallery na 57. ulici v New Yorku kinetické umění a multimediální díla která prozkoumala souvislost umění a technologie.[4] Galerie představovala několik průkopnických výstav,[5] včetně filmů Na cestě (1964), Světla na oběžné dráze (1967) a TV jako kreativní médium (1969).[6] Wise ve snaze vytvořit nová paradigmata na podporu umělců pracujících v rodícím se video podzemí zavřela v roce 1970 galerii a založila neziskovou organizaci Electronic Arts Intermix.[7] Zakládající misí byla podpora videa jako „prostředku osobního a tvůrčího vyjádření a komunikace.[8]

Úpravy a postprodukční zařízení

V roce 1972 zahájila EAI editační / postprodukční zařízení v reakci na potřebu kreativního pracovního prostoru a přístupu k vybavení pro umělce.[9] Toto zařízení bylo jednou z prvních neziskových služeb svého druhu v USA a umožnilo vytvoření mnoha klíčových video děl umělců včetně Mary Lucier a Joan Jonas. Zařízení sloužilo tisícům umělců a organizací s levným přístupem k analogovým a digitálním technickým zařízením.[10]

Distribuční služba videokazet umělců

V roce 1973 byla založena služba distribuce videokazet umělců, která měla odpovědět na potřebu nového paradigmatu pro šíření videonahrávek umělců, kromě konvenčního galerijního systému.[11] Mnoho umělců té doby přitahovalo utopickou představu média, které je snadno reprodukovatelné, a proto demokratické a široce dostupné. Videopásky byly distribuovány v neomezeném počtu vydání za relativně nízké ceny. Vytvořeno kolem jádra klíčových umělců videa, včetně Peter Campus, Juan Downey, a Nam June Paik, tato služba zůstává nejstarším stávajícím distributorem videa umělců. V roce 1986 začal program zachování EAI jako způsob, jak usnadnit restaurování a archivaci děl ve sbírce EAI.

Sběr a veřejné služby

Sbírka

Kolekce EAI sahá od poloviny 60. let do současnosti. Práce ve sbírce sahají od klíčových videí průkopnických postav - jako např Nam June Paik,[12] Bruce Nauman, Martha Rosler [13] a Joan Jonas - k novým digitálním dílům začínajících umělců, včetně Seth Price, Paper Rad, Cory Arcangel a Takeshi Murata. Prostřednictvím služby EAI Artists Media Distribution Service je kolekce zpřístupněna pro projekce, výstavy a akvizice muzeím, sběratelům a vzdělávacím, uměleckým a kulturním institucím.

V září 2011 byla zahájena výstava u příležitosti 40. výročí Electronic Arts Intermix, circa 1971: Early Video and Film from the EAI Archive. Dia: Maják.[14] Na výstavě, kterou připravila současná výkonná ředitelka EAI Lori Zippay, byly představeny rané videoprojekce Joan Jonas, Nam June Paik, a Mravenčí farma.[15]

Veřejné zdroje

EAI poskytuje uměleckohistorický a kulturní rámec pro sbírku se souvisejícími aktivitami, které zahrnují rozsáhlé online zdroje, vzdělávací iniciativy a veřejné programy. V posledních letech umělci jako Dan Graham, Joan Jonas, Paper Rad, Charles Atlas, Carolee Schneemann, Nancy Holt, Shana Moulton, Cory Arcangel, JODI, Kalup Linzy,[16] Lawrence Weiner a Tony Oursler [17] se účastnili přednášek a vystoupení umělců na EAI. Kromě těchto veřejných programů je pro veřejnost otevřena prohlížející místnost EAI pro bezplatné prohlížení děl ve sbírce.[18] Kromě kolekce EAI vydala organizace dva online průvodce zdroji o aktuálních průmyslových standardech pro zobrazení, uchování a sbírku mediálního umění.[19]

Umělci

Níže je uveden seznam několika umělců zahrnutých do kolekce EAI.[20]

Cecelia ConditMarina AbramovićDara BirnbaumGary HillJayson MussonPaper Rad
Vito AcconciJohn CageNancy HoltGordon Matta-ClarkRaymond Pettibon
Peggy AhweshSophie CalleKen JacobsCynthia MaughanSeth Price
Mravenčí farmaSeoungho ChoJODIPaul McCarthyRadical Software Group (RSG)
Eleanor AntinováTony CokesJoan JonasAna MendietaPipilotti Rist
Cory ArcangelJaime DavidovichStanya KahnCharlotte MoormanMartha Rosler
Charles AtlasCheryl DoneganMike KelleyMuntadasCarolee Schneemann
John BaldessariVALIE EXPORTKen KoblandTakeshi MurataRobert Smithson
Phyllis BaldinoSilové poleShigeko KubotaBruce NaumanRyan Trecartin
Michael Bell-SmithTerry FoxGeorge KucharDennis OppenheimBill Viola
Lynda BenglisHlavní myšlenkaKalup LinzyTony OurslerAndy Warhol
Bernadette CorporationJean-Luc GodardMary LucierNam June PaikDavid Wojnarowicz
Joseph BeuysDan GrahamChris MarkerKarel Veliký PalestinaBruce a Norman Yonemoto

Reference

  1. ^ Nicole, Brigitte. „OC Loves NY Art Book Fair: Electronic Arts Intermix“. Citováno 28. března 2012.
  2. ^ Trezzi, Nicola. „Průzkum: Hybridní umělecké prostory v New Yorku“. Archivovány od originál dne 3. září 2012. Citováno 28. března 2012.
  3. ^ Wise, Howard (1973). Electronic Arts Intermix, Inc: Na špičce umění. p. 8.
  4. ^ Margolies, John (září – říjen 1969). "TV Další médium". Umění v Americe: 48–55.
  5. ^ Samberg, Michael (březen 2008). „Tapehead: Michael Shamberg líčí svou cestu od Renegade Video Maker k hollywoodskému producentovi“. Moderní malíři: 63–65.
  6. ^ Sturken, Marita (květen 1974). „TV jako kreativní médium: Howard Wise a Video Art“. After Image: 5–9.
  7. ^ Oppenheimer, Robin (březen – duben 2007). Msgstr "Instalace videa: Vlastnosti rozšiřujícího se média". After Image. 34 (5): 14–18.
  8. ^ Wise, Howard (1973). Electronic Arts Intermix, Inc: Na špičce umění. p. 10.
  9. ^ Wise, Howard (červen 1977). "Co je videoart?". Kabelové knihovny. 5 (6): 1.
  10. ^ Sturken, Marita (květen 1974). „TV jako kreativní médium: Howard Wise a Video Art“. After Image: 5–9.
  11. ^ Zippay, Lori (1991). Video umělců: Mezinárodní průvodce. New York, NY: Cross River Press. str.1–271. ISBN  1-55859-357-8.
  12. ^ Hamlyn, Nicky (2006). „Magnetická paměť: Celodenní pocta videu Nam June Paik“ (PDF). Film Čtvrtletní. 60 (2): 12–16. doi:10.1525 / fq.2006.60.2.12.
  13. ^ Caruth, Nicole. „Gastro-Vision: Martha Rosler's Kitchen Mise-en-Scène“. umění: 21. Citováno 28. března 2012.
  14. ^ Barron, Benjamin. „Early Video & Film from the EAI Archive at Dia: Beacon“. Citováno 28. března 2012.
  15. ^ „Electronic Arts Intermix Circa 1971: Early Video & Film from the EAI Archive“. Dia Art Foundation. Archivovány od originál dne 14. října 2011. Citováno 3. září 2011.
  16. ^ Carlin, T.J. „Kalup Linzy for Hire (no, kind of)“. Time Out New York. Citováno 28. března 2012.
  17. ^ Nathan, Emily. „Tony Oursler: Muž za pohybující se kamerou“. Artnet. Citováno 28. března 2012.
  18. ^ Kimball, Whitney. „Některé umělecké prostory nejsou neustále otevřené“. Město umění Fag. Citováno 28. března 2012.
  19. ^ "Zdroje". Electronic Arts Intermix. Archivovány od originál dne 7. května 2012. Citováno 28. března 2012.
  20. ^ Zippay, Lori (1991). Video umělců: Mezinárodní průvodce. New York, NY: Cross River Press. str.1–271. ISBN  1-55859-357-8.

externí odkazy