David Wilkie (umělec) - David Wilkie (artist)

tento článek byl nominován na kontrolu neutralita. Diskuse o této nominaci je k dispozici na internetu diskusní stránka. (Září 2018) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Autoportrét sira Davida Wilkieho ve věku asi 20 let

Sir David Wilkie Samuel Joseph, 1842

Sir David Wilkie RA (18 listopadu 1785 - 1. června 1841) byl britský malíř, známý především svým žánrové scény. Úspěšně maloval v nejrůznějších žánrech, včetně historické scény, portréty, včetně formálních královských, a scény z jeho cest po Evropě a po Evropě střední východ. Jeho hlavní základna byla v Londýně, ale zemřel a byl pohřben na moři Gibraltar, vracející se ze své první cesty na Blízký východ. Někdy byl znám jako „malíř lidí“.

Byl Hlavní malíř v obyčejném stavu králi Vilém IV a Královna Viktorie.^[1][2] Kromě královských portrétů je pravděpodobně jeho nejznámější malbou dnes Chelsea důchodci čtení Waterloo Dispatch z roku 1822 v Apsley House.

Časný život

Veletrh Pitlessie (1804)

Malba Davida Wilkieho s názvem Chelsea důchodci čtení Waterloo Dispatch, obrovský úspěch v roce 1822, kdy byla poprvé vystavena Královskou akademií k 7. výročí bitvy.

Dopis o úvodu, 1813. Obraz představuje umělcovu vlastní nepříjemnou zkušenost s předložením zbytečného úvodního dopisu potenciálnímu patronovi, který jej nepřijal dobře.^[3]

David Wilkie se narodil v roce Pitlessie Pikola ve Skotsku 18. listopadu 1785. Byl synem farní ministr z Kulty, Fife. Caroline Wilkie byl příbuzný.^[4] V raném věku si vytvořil lásku k umění. V roce 1799 poté, co navštěvoval školu v Pitlessie, Kingskettle a Cupar, jeho otec neochotně souhlasil s tím, že se stane malířem. Prostřednictvím vlivu Hrabě z Levenu Wilkie byl přijat do Správcovská akademie v Edinburgh, a zahájil studium umění pod John Graham. Z William Allan (poté sir William Allan a prezident Královská skotská akademie ) a John Burnet, rytec Wilkieho děl, máme zajímavou zprávu o jeho raných studiích, o jeho nezdolné vytrvalosti a síle blízkého uplatnění, o jeho zvyku strašit na veletrzích a tržištích a přenášet do jeho skicáře vše, co mu připadalo charakteristické a výpravné postava nebo incident a jeho obdiv k dílům Alexander Carse a David Allan, dva skotští malíři scén ze skromného života.

Z jeho obrazů tohoto období lze zmínit předmět z Macbeth, Ceres při hledání Proserpin, a Diana a Calisto, který v roce 1803 získal na Akademii správců prémii deseti liber, zatímco jeho tužkové portréty sebe a jeho matky pocházely z toho roku a nyní jsou v držení Vévoda z Buccleuchu dokázat, že Wilkie již dosáhl značné jistoty dotyku a síly vykreslení postavy.^{[podle koho? ]} Scéna z Allan Ramsay a náčrt z Hector Macneill balada Skotský Skaith, poté se vyvinul do známého Vesničtí politici.

V roce 1804 Wilkie opustil Správcovská akademie a vrátil se na kulty.^[5] Usadil se v manse tam a začal svůj první důležitý předmětný obraz, Veletrh Pitlessie (ilustrace), který obsahuje přibližně 140 postav, a představil portréty svých sousedů a několika členů jeho rodinného kruhu. Kromě této propracované figurální figury byl Wilkie v té době hodně zaměstnán na portrétech, doma i v Kinghorn, St Andrews a Aberdeen. Na jaře roku 1805 odešel ze Skotska do Londýna a nesl s sebou svůj Bounty-Money, nebo Village Recruit, kterou brzy zlikvidoval za 6 £, a začal studovat na školách Královská akademie. Jedním z jeho prvních mecenášů v Londýně byl Robert Stodart, výrobce klavírů, vzdálené spojení rodiny Wilkie, který zadal jeho portrét a další díla a představil mladého umělce vdovské hraběnce z Mansfieldu.^[6] Syn této dámy byl kupujícím společnosti Vesničtí politici,^[7] který upoutal velkou pozornost, když byl vystaven na Královské akademii v roce 1806, kde v následujícím roce následoval Slepý houslista, provize od malířova celoživotního přítele sira George Beaumonta.

Historické scény

Wilkie se nyní obrátil k historickým scénám a namaloval své Alfred v Neatherdově chatě, pro galerijní ilustraci anglické historie, kterou formoval Alexander Davison. Po jeho dokončení se vrátil k žánrové malbě a produkoval Hráči karet a obdivuhodný obraz Den pronájmu který byl složen během zotavení z horečky, která se zkrátila v roce 1807 při návštěvě jeho rodné vesnice. Jeho dalším skvělým dílem bylo Ale-House Door, poté oprávněn Vesnický festival (nyní v národní galerie ), který koupil John Julius Angerstein za 800 liber. V roce 1813 následoval známý Hra na slepou bábu, provize od Prince Regent, ke kterému je doprovodný obrázek, Penny svatba, byla přidána v roce 1818.

Vyznamenání

V listopadu 1809 byl zvolen za spolupracovníka Královská akademie, když sotva dosáhl věku předepsaného jeho zákony, a v únoru 1811 se stal řádným akademikem. V roce 1812 v něm otevřel výstavu svých sbíraných děl Pall Mall, ale experiment byl finančně neúspěšný.

Cestuje po kontinentu

Highland Family, 1824

Lichotivý portrét sira Davida Wilkieho zabil krále Jiřího IV. Pro Návštěva krále Jiřího IV. Ve Skotsku, s osvětlením zvoleným ke zmírnění jasu jeho kiltu a kolen, která byla odhalena, bez růžových punčocháčů, které měl na akci.

V roce 1814 popravil Dopis o úvodu, jeden z nejjemněji dokončených a dokonalých jeho obrázky kabinetu. Ve stejném roce uskutečnil svou první návštěvu kontinentu a v Paříži zahájil ziskové a potěšené studium uměleckých děl shromážděných v Louvre. Zajímavé podrobnosti doby jsou uchovávány v jeho vlastním věcném deníku a na rychlejších a plynulejších stránkách časopisu Benjamin Haydon, jeho spolucestovatel a bratr Cedomir. Po svém návratu začal Nenáročné na pronájem, jeden z nejpopulárnějších a nejdramatičtějších z jeho děl. V roce 1816 podnikl turné po Nizozemsku a Belgii Raimbach, rytec mnoha svých obrazů. Čtení vůle, provize od krále Bavorsko, nyní v Nový Pinakothek na Mnichov, byla dokončena v roce 1820; a o dva roky později skvělý obraz Chelsea důchodci čtení Waterloo Dispatch, pověřen Vévoda z Wellingtonu v roce 1816 byl za cenu 1200 liber vystaven na Královské akademii. Po svém návratu do Skotska v roce 1817 maloval Sir Walter Scott a jeho rodina, (s názvem The Abbotsford Family^[8]) obraz velikosti skříňky s malými celovečerními postavami v šatech skotských rolníků, výsledek provize od Sir Adam Ferguson, během návštěvy Abbotsfordu.^[9][10]

Návštěva krále Jiřího IV. Ve Skotsku

V roce 1822 navštívila Wilkie Edinburgh, za účelem výběru z Návštěva krále Jiřího IV. Ve Skotsku vhodný předmět pro obrázek. The Recepce krále u vchodu do paláce Holyrood byl incident nakonec vybrán; a v následujícím roce, kdy umělec po smrti Raeburn, byl jmenován Royal Limner pro Skotsko, dostal sezení od monarchy a začal pilně na tomto tématu pracovat. Ale před jeho dokončením uplynulo několik let; protože stejně jako všechny takové slavnostní práce se ukázalo jako obtěžující provize, pro malíře nevhodná, zatímco probíhala, a neuspokojivá po dokončení. Jeho zdraví trpělo námahou, které byl vystaven, a jeho stav se zhoršoval těžkými domácími zkouškami a povinnostmi.

Další tři roky zahraničního cestování

V roce 1825 hledal úlevu v zahraničním cestování: po návštěvě Paříže odešel do Itálie,^[11] kde v Řím, zprávy o čerstvých katastrofách dostal díky neúspěchu svých vydavatelů. Bydliště v Toplitz a Karlovy Vary byl souzen v roce 1826, s malým dobrým výsledkem, a pak se Wilkie vrátil do Itálie, do Benátky a Florencie. Léto 1827 bylo stráveno v Ženeva, kde se dostatečně vzpamatoval, aby ho namaloval Princezna Doria myje nohy poutníků, dílo, které, stejně jako několik malých obrazů provedených v Římě, bylo silně ovlivněno italským uměním, kterým byl malíř obklopen. V říjnu přešel do Španělsko odkud se v červnu 1828 vrátil do Británie.

Je nemožné přeceňovat vliv Wilkieho umění těchto tří let zahraničního cestování. Není to nic jiného než úplná změna stylu. Až do svého odchodu z Británie byl ovlivňován hlavně nizozemskými žánrovými malíři, jejichž techniku ​​pečlivě studoval, jejichž díla často vedle sebe uchovával ve svém ateliéru pro referenci, když maloval, a jejichž metodu aplikoval na ztvárnění scén anglického a skotského života, u nichž si byl tak blízký a věrný pozorovatel. Teniéři zejména se zdá být jeho hlavním pánem; a v jeho dřívějších inscenacích najdeme ostrý, přesný, temperamentní dotek, poněkud tlumené zbarvení a jasný, stříbřitě šedý tón, který odlišuje tohoto pána; zatímco v jeho předmětech o něco později - ty, jako je Chelsea důchodci, Highland Whisky stále a Králík na zdi, provedený tím, co Burnet styluje svým druhým způsobem, který však lze považovat pouze za vývoj a vyspělost jeho prvního - začíná se spojovat s vlastnostmi Tenierů, tím větší bohatostí a plností účinku, které jsou pro Ostade charakteristické. Ale teď zažil kouzlo italských pánů a ... Diego Velázquez a velcí Španělé.

Pozdější roky

Josephine a věštkyně (1837)

Rezidence sira Davida Wilkieho v Kensingtonu v Londýně, do William Collins 1841 (malované těsně po Wilkieho smrti)

V dílech, která Wilkie produkoval ve svém posledním období, vyměnil detailní zacházení, jemnou povrchovou úpravu a zdrženlivé odstíny svých dřívějších prací za styl, který se vyznačuje šířkou dotyku, velkorysostí účinku, bohatostí tónu a plnou silou tání a silným barva. Také jeho předměty již nebyly domácími věcmi žánrového malíře: svou širší metodou se pokusil o ztvárnění scén z historie, které z velké části navrhly sdružení jeho zahraničního cestování. Jeho změna stylu a změna tématu byly v té době ostře kritizovány; do jisté míry ztratil kontrolu nad veřejností, která litovala známých témat, zájmu a patosu svých dřívějších inscenací, a byla méně připravena ho následovat do historických scén, k nimž je tato finální fáze jeho umění chtěla vést. Populární verdikt měl v sobě základ pravdy: Wilkie byla skutečně největší žánrová malířka. Ale z technických důvodů byla jeho změna stylu kritizována nepřiměřeně přísně. I když jeho pozdější díla jsou nepochybně častěji vadná ve formě a v provedení než v jeho dřívějším období, přinejmenším některé z nich (Nevěsta na její toaletě, 1838, například) ukazují skutečný zisk a vývoj v manipulační schopnosti a v ovládání složitých a násilných barevných harmonií. Většina zahraničních subjektů Wilkie - Pifferari, Princezna Doria, Služka ze Saragossy, Španělské Podado, a Guerilla Council of War, Guerilla odchází ze své rodiny a Guerilla's Return to his Family - předán do anglické královské sbírky; ale dramatický Dva španělští mniši z Toleda, také s názvem Vyznavač Vyznávání, se stal majetkem Markýz z Lansdowne.

Po svém návratu do Anglie Wilkie dokončil Přijetí krále u vchodu do Palác Holyrood - zvědavý příklad spojení jeho dřívějších a pozdějších stylů, „směs“, kterou Haydon velmi oprávněně vyslovil jako „jako olej a voda“. Jeho Kázání John Knox před lordy kongregace byl také zahájen před odjezdem do zahraničí; ale to bylo namalováno v celém pozdějším stylu, a následně představuje uspokojivější jednotu a harmonii zacházení a zacházení. Byl to jeden z nejúspěšnějších obrazů umělcova pozdějšího období.

Na začátku roku 1830 byl jmenován Wilkie, aby uspěl Sir Thomas Lawrence jako obyčejný malíř ke králi a v roce 1836 získal čest rytířství. Hlavní figurální obrázky, které ho zaměstnávaly až do konce, byly Columbus v klášteře v La Rabida (1835); Napoleon a Pius VII ve Fontainebleau (1836); Císařovna Josephine a věštkyně (1837); Královna Victoria předsedá její první radě (vystaveno 1838); a Generál Sir David Baird Objevování těla Sultan Tippoo Sahib (dokončeno 1839). Jeho čas byl také hodně zaměstnán portrétováním, mnoho z jeho děl této třídy bylo královskými provizemi. Jeho portréty jsou obrazové a vynikající v obecné distribuci, ale tváře jsou často nevyžádané v kresbě a charakteru. Zřídkakdy se mu podařilo předvádět své sedící osoby v tom nejlepším možném stavu a zejména jeho ženské portréty zřídka uspokojovaly. Příznivým příkladem jeho portrétů velikosti kabinetu je portrét sira Roberta Listena; jeho podoba W. Esdaile má obdivuhodnou délku tři čtvrtiny; a jednou z jeho nejlepších celovečerních nahrávek je galerijní portrét lorda Kellieho na radnici v Cupar.

Na podzim roku 1840 se Wilkie rozhodl pro cestu na východ. Prošel Holandskem a Německem a dostal se do Konstantinopole, kde, zatímco byl zadržen válkou v Sýrii, namaloval portrét mladého sultána. Poté se plavil Smyrna a cestoval do Jeruzalém, kde zůstal asi pět rušných týdnů. Posledním dílem všech, s nimiž byl zaměstnán, byl portrét Mehemet Ali, dokončeno v Alexandrie. Při své zpáteční cestě trpěl záchvatem nemoci v Malta, a zůstal nemocný po zbytek cesty do Gibraltar, nakonec zemřel na moři u Gibraltaru na cestě do Británie, ráno 1. června 1841. Jeho tělo bylo odesláno do hlubin Zátoka Gibraltar. Wilkieho smrt si připomněl britský malíř Joseph Mallord William Turner v olejomalbě s názvem Mír - pohřeb na moři.

Úspěchy

Památník Wilkie, postavený jeho sestrou v kostele v jeho rodišti ve Fife

Komplikovaný život sira Davida Wilkieho, autor Allan Cunningham, obsahující malířské deníky a jeho pozorné a dobře zvažované „Kritické poznámky k uměleckým dílům“, vyšlo v roce 1843. Redgrave's Století malířů anglické školy a John Burnet je Praktické eseje o výtvarném umění může být také odkazoval se na kritický odhad jeho prací. Seznam mimořádně četných a vynikajících rytin z jeho obrázků najdete v Umělecká unie na leden 1840. Kromě své malířské dovednosti byl Wilkie obdivuhodný etcher. To nejlepší z jeho talířů, například Pán u svého stolu (Laing, VII.) Papež zkoumá kadidelnici (Laing, VIII) a Místo rukou (Laing, IV), si zaslouží hodnost s prací největších leptačů postav. Během svého života vydal portfolio sedmi desek a v roce 1875 David Laing katalogizoval a vydal kompletní řadu jeho leptů a suchých bodů a poskytl místo několika měděných desek, které byly ztraceny reprodukcemi, v jeho Lepty Davida Wilkieho a Andrewa Geddesa.

Dědictví

Wilkie stál jako kmotr syna svého kolegy akademika William Collins. Chlapec byl pojmenován po obou mužích a získal slávu jako romanopisec Wilkie Collins.

V beletrii

V románu hraje roli obraz, který může být skutečným Wilkiem nebo jen kopií (otázka je vyřešena až v druhé polovině knihy) Zimní slunovrat podle Rosamunde Pilcher.

Viz také

• Seznam orientalistických umělců
• orientalismus

Poznámky

Tento článek obsahuje seznam obecných Reference, ale zůstává z velké části neověřený, protože postrádá dostatečné odpovídající vložené citace. Prosím pomozte zlepšit tento článek představuji přesnější citace. (Leden 2014) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Reference

• Tento článek včlení text z publikace nyní v veřejná doména: Chisholm, Hugh, ed. (1911). "Wilkie, pane Davide ". Encyklopedie Britannica. 28 (11. vydání). Cambridge University Press. str. 644–645.

Další čtení

• „Wilkie, David“. Slovník národní biografie. 61. 1900. str. 253 a násl.
• Woodward, John (vyd.). Obrazy a kresby sira Davida Wilkieho, R.A (1900).
• Bayne, William, Sir David Wilkie, RA., (Ilustrováno dvaceti deskami atd.), London: Walter Scott Publishing Co., 1903, (Series: The makers of British art).
• Gower, Ronald Sutherland. Sir David Wilkie (Londýn: G. Bell a synové, 1902)
• Pinnington, Edward, Sir David Wilkie and the Scots School of Painters, Edinburgh: Oliphant, Anderson a Ferrier, 1900, ("Slavná Skotská série" ).

externí odkazy

• Média související s David Wilkie na Wikimedia Commons
• Práce ve skotských národních galeriích
• Profil sbírek Královské akademie umění
• 132 obrazů od Davida Wilkieho nebo po něm na Art UK stránky