Claude Clark - Claude Clark

Claude Clark
ClaudeClark.jpg
Claude Clark v dřívějších letech
narozený(1915-11-11)11. listopadu 1915
Rockingham, Gruzie
Zemřel21. dubna 2001(2001-04-21) (ve věku 85)
Oakland v Kalifornii
NárodnostSpojené státy
VzděláváníPhiladelphia Museum School of Art, Osvědčení, 1935-39

Studia na Barnes Foundation, Merion, PA, Přátelství1939-1944Sacramento State University, B.A. 1958

University of California, Berkeley, CA, M.A., 1962
Známý jakoMalba, učební plán černých studií, hnutí West Arts Black Arts
Pozoruhodná práce
Odpočinek, Guttersnipe, déšť, ráno svobody, zvedání kříže, Black Arts Perspective, A Black Teachers Guide to a Black Visual Arts Curriculum
Manžel (y)Diama (Effie) Lockhart Clark
webová stránkawww.claudeclarkart.com

Claude Clark (11. listopadu 1915 - 21. dubna 2001) byl Američan malíř, tiskař a pedagog umění. Clarkovým tématem byla diaspora afroamerické kultury, včetně tanečních scén, pouliční ježci, mořský život, krajiny a náboženský a politická satira obrázky prováděné primárně s a špachtle.

Časný život

Claude Clark se narodil na nájemní farma v Rockingham, Gruzie 11. listopadu 1915. Na začátku srpna 1923 opustili Clarkovi rodiče z jihu lepší život v Philadelphie, Pensylvánie Během Skvělá migrace. Clark se zúčastnil Roxborough High School[1] kde psal poezii, ale také objevil talent pro malbu. Jeho učitel nedělní školy ho vyzval, aby vystavoval ve třídě nedělní školy a v kostele.[2]

Clark studoval na Philadelphia Museum School of Industrial Art (nyní University of the Arts (Philadelphia) ), (1935-1939), po maturitě. Přihlásil se a byl nakonec přijat na Barnesova nadace v roce 1939.[1]

V roce 1941 se Claude setkal s dcerou Africká metodistická biskupská církev ministr Effie May Lockhart z Kalifornie. Vzali se v červnu 1943[1] a vytvořilo dynamické „mocenské“ partnerství v umění, vzdělávání a filozofii.[3] Během prvních let svého manželství pokračoval ve studiích malby na Nadaci Barnes Foundation a učil umění v systému Philadelphia Public School. Pár se přestěhoval do Alabama a nakonec Kalifornie zatímco pokračují ve své kariéře.

Claude Clark pracuje s Dox Thrash

Během Velká deprese Clark kontaktoval Unie umělců pro práci přes Správa průběhu prací (WPA). S WPA pracoval v letech 1939 - 1942. Clark se připojil k obchodu s grafickým uměním, kde pracoval Raymond Seth a Dox Thrash.[1]

Clark byl předmětem mnoha článků a publikací. Byl také autorem knihy Black Art Perspective, a Black Teachers Guide to a Black Visual Arts Curriculum, Merritt Press 1970. Jako člen hnutí Black West Coast Arts Movement společně vyvinul první African American Studies osnovy. Mentoroval a podporoval také mnoho mladých začínajících vědců a umělců.[4]

Vzdělávání

Claude Clark pracuje s paletovým nožem.

Claude Clark navštěvoval střední školu ve Philadelphii v Pensylvánii, kde absolvoval střední školu v Roxborough. V letech 1935-1939 Clark studoval na Philadelphia Museum School of Industrial Art (později Univerzita umění ) na plné stipendium. Při studiu tam narazil na dílo Van Gogh. Van Goghův styl a metoda tvořily základ Clarkova přístupu ke kresbě a malbě, se silnou krémovou strukturou a volně nanesenou barvou pomocí paletového nože.[1]

V roce 1939 se Clark přihlásil do Barnesovy nadace v Merion, Pensylvánie a byl přijat. Clark studoval na Barnes v letech 1939 - 1944. Sbírka Alberta Barnesa se skládala z řady děl, která zahrnovala africké umění, evropské Impresionismus a americké umění. Dokázal prozkoumat stovky původních „starých pánů“ ve sbírce a modernista a studovat z první ruky jednu z prvních významných sbírek afrického umění v Americe.

Během studia v Barnes v roce 1939 si Clark našel práci prostřednictvím Federální umělecký projekt z Správa průběhu prací (WPA). Rovněž provedl nezávislý výzkum v letech 1944 - 1958. Clark přestěhoval svou rodinu do Talladega, Alabama a následně Sacramento, Kalifornie. Získal BA od Sacramento State University v roce 1958 a Master of Arts z University of California, Berkeley v roce 1962.[1]

Malíř a pedagog umění

„Guttersnipe“ je olejomalba na dřevěném panelu, kterou v roce 1942 vytvořil Claude Clark. Je součástí sbírky M H de Young Memorial Museum v San Francisku v Kalifornii

Clark dospěl v umění uznáním jeho příležitosti rozvíjet se, aniž by byl omezován rasismus chudoba a inherentní nerovnost okolností předsudek a štítky přinášejí. Jeho práce vykazovala sociální realismus, moderní a abstraktní styly. Když si Clark nemohl dovolit barvu, zachránil vyhodené plechovky s barvami z popelnic v zadní části uměleckých škol a namíchal si vlastní. Protože si nemohl dovolit koupit štětce a chemikálie na jejich čištění, ovládal používání paletového nože.[Citace je zapotřebí ]

Clark maloval a vystavoval od útlého věku a prodával svá první díla ve svých raných dvacátých letech. Sběratelé pokračují v hledání Clarkových děl o 70 let později. Clark pracoval na různých pozicích v pozdních třicátých a polovině čtyřicátých let, než v letech 1945 - 1948 přijal místo uměleckého instruktora na veřejné škole ve Filadelfii.

Clark se začal zajímat o práci na černé škole, jak se jeho zájem o africké a afroamerické dějiny dále rozvíjel. Přijal pozici v Talladega College, Talladega, Alabama jako docent umění (1948 - 1955).[5] Clark dále maloval, učil, vystavoval a prozkoumával svůj zájem a zároveň podporoval svou rodinu skládající se z manželky Diamy (Effie), syna Clauda Lockharta Clarka a dcery Alice.

„Freedom Morning“ je transparentní akvarel, který na papíře vytvořil v roce 1941 Claude Clark. Tento obraz byl proveden ve Filadelfii v Pensylvánii a je součástí.

V roce 1955, když učil na Talladega, začal Clark pociťovat finanční tlaky a rozhodl se přesunout svou rodinu do rodného státu jeho manželky v Kalifornii, aby hledal větší příležitost. Clark se zapsal na Sacramento State University a učil kurzy výtvarné výchovy pro ostatní vysokoškoláky a současně získal titul Bachelor of Arts. Po absolutoriu v roce 1958 přijal Clark pozici umělecké výuky u Alameda County, Kalifornie (1958 - 1967) a nakonec si zajistil místo na fakultě v University of California systém jako instruktor umění (Merritt College, 1968 – 1981).[1]

Clark pomohl s přípravou první národní afroamerické výstavy na výstavě Oakland Museum v roce 1967.[2]

Clark pokračoval v malování, výzkumu a vystavování po celé toto období. Clark pracoval ze svého studia v Oakland v Kalifornii po odchodu do důchodu na Merritt College v letech 1981 - 1998. Vystavoval v Spojené státy, Afrika, karibský, Evropa a Jižní Amerika.

Zemřel v Oaklandu v Kalifornii 21. dubna 2001 po dlouhé nemoci.[2]

Veřejné sbírky

„Odpočívá“ je olejomalba na plátně, kterou v roce 1944 vytvořil Claude Clark. Je součástí sbírky Smithsonian American Art ve Washingtonu, DC.

Publikace

  • Cederholm, Theresa Dickason, „Afroameričtí umělci: Bio-bibliografický adresář“, Boston, MA: Správci veřejné knihovny v Bostonu, 1973.
  • "Adresář amerických učenců". New York: R. R. Bowker Company, 1951.
  • Dover, Cedric. „Americké černošské umění“. Greenwich, CN: New York Graphic Society, 1960.
  • Driskell, David C. „The Other Side of Color: American Art in the Collection of Camille O. And William H. Cosby Jr.“ Rohnert Park, CA: Pomegranate Communications, Inc. 2001
  • Fajn, Elso Honig. „Afroamerický umělec: Hledání identity“. New York: Holt, Rienhart a Winston, Inc.1973 a Hacker Art Books, Inc.1982.
  • „International Directory of the Arts“. Berlin SW61, Německo, 1965 a 1976
  • Irvine, Betty Jo a Jane A. McCabe. „Fine Arts & The Black American“. Bloomington, IN: Indiana University, léto 1969.
  • Ittman, John W. „Dox Thrash: znovuobjevený afroamerický mistr tiskař“. Philadelphia: Philadelphia Museum of Art and Seattle: University of Washington Press, 2001
  • Lizzetta LeFalle-Collins St James „Průvodce po černých umělcích“, Thomas Rigg, ed. Detroit: St James Press ve spolupráci s Schomburg Center for Research in Black culture, 1997
  • Locke, Alain. „Černoch v umění: obrazový záznam černošského umělce a černošského tématu v umění“. Washington D.C .: Associates in Negro Folk Education, 1940.
  • Myers, Carl L., nar. Černá síla v umění. Flint, Michigan: Flint Board of Education, 1970.
  • Patterson, Lindsay, společnost a vyd. "The Negro in Music and Art. International Library of Negro Life and History". New York: Publishers Company, Inc., 1967.
  • Swartz, Walter. „Adresář afroamerických zdrojů“. New York: R.R. Bosker, 1970
  • Taha, Halima "Sbírání afroamerického umění". New York City: Crown Publishers, Inc., 1998.
  • Galerie umění a Katedra dějin umění a archeologie na University of Maryland. „Příběhy afroamerického umění a identity: Sbírka Davida C. Driskella“. San Francisco: Granátové jablko, 1998
  • Walker, Roslyn. „Průvodce zdroji vizuálního umění afroameričanů“. South Bend, Indiana: South Bend Community Corporation, 1971.

Skupinové výstavy

  • 2000, 20. století afroamerické ikony, Galerie Stella Jones, New Orleans, LA
  • 1997, Vizuální dědictví 1945 až 1980: Bay Area African American Artists, Triton Museum of Art, Santa Clara, CA.
  • 1996, Pro Arts, Oakland, CA.
  • 1989, Black Printmakers and the WPA, Lehman College Art Gallery, Bronx, New York
  • 1988, Master Art Exhibition (NCA), Salvador-Bahia. Brazílie
  • 1986, Kenkeleba House, New York, NY
  • 1985, Dvě století černého amerického umění, Muzeum okresu Los Angeles, Los Angeles, CA
  • 1983-84, Museum of African American Art, Los Angeles, CA.
  • 1982, Galerie Grand Oak. Oakland, Kalifornie
  • 1976, Los Angeles (obvod)
  • 1975, Philadelphia (obvod)
  • 1968, Nové perspektivy v černém umění, Oakland Museum, Oakland, CA
  • 1953, Sorbonna, Paříž, Francie
  • 1946, The Harmon Foundation, New York. NY
  • 1945, Černoch umělec pochází z věku, Albany Institute of History and Art, New York. NY
  • 1945, Brooklynské muzeum. Brooklyn, New York. NY
  • 1945, Muzeum umění Montclair, Montclair, NJ
  • 1945, Pennsylvania Academy of Fine Art, Philadelphia, PA
  • 1942-44, Atlanta University, Atlanta, GA
  • 1942, Corcoran Gallery of Art, Washington DC.
  • 1941-42, Americké černé umění, 19. a 20. století, The Downtown Gallery, New York, NY
  • 1939-40, světová výstava, New York, NY

Ocenění

Reference

  1. ^ A b C d E F G Eloise Johnson. „Claude Clark (1915-2001)“. Claudeclark.com. Archivovány od originál 7. května 2018. Citováno 31. srpna 2014.
  2. ^ A b C „Umělec Claude Clark umírá“. Oakland Post. 29. dubna 2001. Archivovány od originál 21. září 2014. Citováno 31. srpna 2014 - přes HighBeam Research.
  3. ^ „Posílení - s moderátorem a hostitelem Robertem Bookerem“. www.youtube.com.
  4. ^ „Hnutí černé umění“. tcnj.edu. Citováno 27. března 2015.
  5. ^ „PRVNÍ MYSLENÍ POTOM AKTU - CLAUDE CLARK ART ESSAY, STEVEN JONES“. africanmetropolis.com. Citováno 27. března 2015.
  6. ^ Claude Clark má nárok Croix De Guerre
  7. ^ „Výsledky hledání uměleckých děl / americké umění“. si.edu. Citováno 27. března 2015.[trvalý mrtvý odkaz ]

Viz také