Charles Le Brun - Charles Le Brun

Pro politika z doby Napoleona viz Charles-François Lebrun, duc de Plaisance.
Charles Le Brun
Le brun.jpg
Charles Le Brun, portrét od Nicolas de Largillière
narozený(1619-02-24)24. února 1619
Paříž, Francie
Zemřel22. února 1690(1690-02-22) (ve věku 70)
Paříž, Francie

Charles Le Brun (pokřtěn 24. února 1619 - 12. února 1690)[1] byl Francouz malíř, fyziognomista, teoretik umění, a ředitel několika uměleckých škol své doby. Tak jako dvorní malíř na Louis XIV, který ho prohlásil za „největšího francouzského umělce všech dob“, byl dominantní osobností francouzského umění 17. století a byl hodně ovlivněn Nicolas Poussin.[2]

Životopis

Portrét Nicolase Le Bruna Charles Le Brun, ca. 1635, Residenzgalerie, Salzburg
Venus Clipping Cupid’s Wings, ca. 1655, Museo de Arte de Ponce, Ponce, Portoriko
Část stropu Zrcadlová síň v Palác ve Versailles.

Časný život a výcvik

Narozen v Paříži, Le Brun přitahoval pozornost Kancléř Séguier, který ho umístil ve věku jedenácti let do ateliéru Simon Vouet. Byl také žákem François Perrier. V patnácti dostal provize od Kardinál Richelieu, při jehož výkonu projevil schopnost, která získala velkorysé uznání Nicolas Poussin, v jehož společnosti Le Brun začal Řím v roce 1642.[3]

V Římě zůstal čtyři roky pobírat důchod kvůli svobodě kancléře.[3] Tam pracoval pod Poussinem a přizpůsoboval jeho umělecké teorie.[Citace je zapotřebí ] Zatímco v Římě studoval Le Brun starověku Římská socha, vytvořil kopie po Raphael a absorboval vliv místních malířů.[4]

Po svém návratu do Paříže v roce 1646 našel Le Brun četné patrony, z nichž Superintendant Fouquet bylo nejdůležitější,[3] pro koho namaloval velký portrét Anne Rakouska.[5] Zaměstnán v Vaux-le-Vicomte, Le Brun se nadchl Mazarin, pak tajně postavit Colbert proti Fouquetovi.

Le Brun byl hybnou silou za založením Francouzská královská akademie malířství a sochařství v roce 1648 a byl zvolen jako jeden z původních dvanácti starších odpovědných za jeho chod.[6] Na akademii zůstal dominantní postavou a v letech 1655 (od 1663 doživotního kancléře) zastával funkce kancléře, od roku 1668 rektora a od roku 1683 ředitele.[1] Když Colbert převzal kontrolu nad institucí v roce 1661, byl tam Le Brun, aby mu pomohl v jeho snaze reorganizovat ji s cílem, aby akademici pracovali na vytvoření teoretického základu pro francouzské národní umění. Oba také založili Francouzská akademie v Římě v roce 1666 jako základna pro nadějné mladé umělce, kteří by tam po určitou dobu žili a učili se na úkor koruny.[3]

Další projekt, na kterém Le Brun pracoval, byl Hôtel Lambert. Strop v galerii Herkules byl namalován jím. Le Brun zahájil práce na projektu v roce 1650, krátce po svém návratu z Itálie. Výzdoba přerušovaně pokračovala asi dvanáct let, protože ji přerušila renovace Vaux le Vicomte.[Citace je zapotřebí ]

V roce 1660 založili Gobelíny, což byla zpočátku skvělá škola pro výrobu, nikoli pro tapisérie pouze, ale všech tříd nábytku požadovaných v královských palácích. Velil průmyslovému umění prostřednictvím Gobelinů - jejichž byl ředitelem - a celého uměleckého světa prostřednictvím Akademie - ve které postupně zastával každý post - vtiskl Le Brun svou vlastní postavu všemu, co se za jeho života produkovalo ve Francii. Byl původcem Louis XIV Style a dal směr národním tendencím, které přetrvaly staletí po jeho smrti.[3] Umělecká produkce umělců a studentů z Gobelinů by také měla silný vliv na umění jinde v Evropě.[7]

Úspěšné roky

Povaha jeho důrazného a pompézního talentu byla v souladu s vkusem krále, který plný obdivu k obrazům Le Bruna za jeho triumfální vstup do Paříže (1660)[3] a jeho vyznamenání v Château Vaux le Vicomte (1661),[8] pověřil ho provedením řady předmětů z historie Alexandra. První z nich, „Alexander a Dariusova rodina,“ byl tak potěšen Louis XIV že najednou zušlechtil Le Brun (prosinec 1662), který byl také stvořen Premier Peintre du Roi (První malíř krále) s důchodem 12 000 livresů, stejnou částku, jakou každoročně dostával ve službách velkolepého Fouqueta.[9] Král ho prohlásil za „největšího francouzského umělce všech dob“.[Citace je zapotřebí ] „Dariusova rodina“, známá také jako „Královny Persie u nohou Alexandra“, byla později Le Brunem mírně zmenšena a retušována, aby přestrojení zamaskovala, pravděpodobně proto, aby obraz měl podobnou velikost jako obraz Paola Veronese, který získal Ludvík XIV.[10]

Od tohoto data všechno, co se dělo v královských palácích, řídil Le Brun.[11] Předtím, než bylo možné je vykreslit do obrazů nebo soch, musely být návrhy schváleny králem.[12] V roce 1663[13] stal se ředitelem Académie royale de peinture et de sochařství, kde položil základ akademismus a stal se všemocným mistrem francouzského umění ze 17. století. V tomto období věnoval sérii prací historii Alexandra Velikého (Bitvy Alexandra Velikého) a nenechal si ujít příležitost navázat silnější spojení mezi Alexandrovou velkolepostí a velkolepým králem. Zatímco pracoval BitvyLe Brunův styl se stal mnohem osobnějším, když se vzdálil od starověkých mistrů, kteří ho ovlivňovali.

Alexander a Porus, maloval 1673

Díla galerie Apolla v Louvre byly přerušeny v roce 1677, když Lebrun doprovázel krále do Flandry (při svém návratu z Lille namaloval několik kompozic v Château de Saint-Germain-en-Laye ) a nakonec - protože při jeho smrti zůstali nedokončeni - obrovskou prací Versailles, kde si pro sebe vyhradil Halls of War and Peace (Salons de la Guerrea de la Paix, 1686),[Citace je zapotřebí ][11] schodiště velvyslanců a Velká zrcadlová síň (Galerie des Glaces, 1679–1684).[11] Le Brunova výzdoba není jen uměleckým dílem, je také definitivní památkou vlády.[Citace je zapotřebí ]

V roce 1669 se Ludvík XIV. Rozhodl zcela zrekonstruovat Versailles, který byl tehdy malým palácem, a přeměnit ho na honosné obydlí, kde se setkává se svými poddanými a zahraničními diplomaty. Le Brun měl na starosti jeho výzdobu až do nejmenších detailů aranžování a prezentace. Stěny paláce zdobily kromě klasických obrazů také vyobrazení Louisovy vlády. Celá stavba a její dekorace byly určeny k úctě návštěvníků nádherou, bohatstvím a vkusem krále. The Escalier des Ambassadeurs bylo hlavním schodištěm na vchodu do Versailles od jeho dokončení v roce 1679 až do jeho zničení v roce 1752. Král byl svým vzhledem tak potěšen, že jej údajně označil jako „schodiště pana Le Brun“, když ho ukázal velvyslanci ze Španělska v roce 1679.[14]

Pozdější roky

Po smrti Colberta François-Michel le Tellier, markýz de Louvois, který uspěl jako dozorce na oddělení veřejných prací, neprojevil žádnou laskavost Le Brunovi, který byl Colbertovým favoritem, a navzdory králově pokračující podpoře cítil Le Brun ve své pozici hořkou změnu. To přispělo k nemoci, která dne 22. února 1690 skončila jeho smrtí v Gobelins (jeho soukromé sídlo v Paříži).[11]

Le Brunova práce a odkaz

Kancléř Séguier a jeho apartmá, ca. 1670, Musée du Louvre

Le Brun pracoval především pro krále Ludvíka XIV., Pro kterého popravoval velké oltářní obrazy a bitevní kousky. Jeho nejdůležitější obrazy jsou ve Versailles.[Citace je zapotřebí ] Kromě jeho obrovských prací ve Versailles a Louvru je počet jeho děl pro náboženské společnosti a soukromé patrony enormní.[11] Le Brun byl také v pořádku portrétista a vynikající kreslíř, ale neměl rád portrétní nebo krajinomalbu, což považoval za pouhé cvičení při rozvíjení technické zdatnosti. Důležité bylo vědecké složení, jehož konečným cílem bylo vyživovat ducha. Základním základem, na kterém ředitel Akademie založil své umění, bylo bezpochyby přimět jeho obrazy mluvit, a to prostřednictvím řady symbolů, kostýmů a gest, které mu umožnily vybrat pro svou kompozici narativní prvky, které dodávají jeho dílům zvláštní hloubku. Le Brun představoval obraz příběhem, který lze přečíst.[Citace je zapotřebí ] Téměř všechny jeho skladby byly reprodukovány slavnými rytci.[11]

Ve svém posmrtně publikovaném pojednání Méthode pour apprendre à dessiner les vášně (1698) propagoval vyjádření emocí v malbě. Le Brunův pohled na emoce, které byly v té době známé jako „vášně“, čerpal těžký vliv z práce René Descartes.[15] Věřilo se, že výrazy obličeje, které Le Brun nastínil jako předlohu pro následné umělce, odhalují stav duše.[16] Na další dvě století to mělo velký vliv na teorii umění.[17]

Mnoho z jeho kreseb je v Louvre a Monacká královská sbírka. Byl také učitelem malíře Ludovico Dorigny.[Citace je zapotřebí ]

Barokní strop v Chambre des Muses na zámku Vaux-le-Vicomte mimo Paříž, byl „vyzdoben dílnou Charlese Le Bruna“.[18] Mnoho z náčrtů a návrhů Charlese Le Bruna bylo později vykresleno do malby nebo sochařství umělci pracujícími pod ním.[19] V roce 2017 byla dokončena obnova současnými vlastníky, rodinou de Vogüé. Obnovený strop byl veřejnosti představen v březnu téhož roku.[20]

Oběť Polyxeny, 1647, Metropolitní muzeum umění

Dne 23. Ledna 2013 byli umělečtí poradci pro Hôtel Ritz Paris, Wanda Tymowska a Joseph Friedman, oznámili objev Oběť Polyxena, rané dílo Le Brun. Obrázek z roku 1647 zdobil Coco Chanel apartmá slavného pařížského paláce a zůstal bez povšimnutí po více než století.[21][22]

Posmrtně Le Brunova pověst utrpěla v letech kolem francouzské revoluce a jejích následků kvůli jeho blízkému spojení s Ludvíkem XIV. Na konci devatenáctého století akademické hodnoty, které ztělesňoval, vyšly z módy a jeho práce byla přehodnocena až v roce 1963, kdy byla ve Versailles uspořádána velká výstava Le Brun.[23] Nyní je považován za jednoho z nejlepších a nejuniverzálnějších francouzských umělců své doby.[24]

Tapis de Savonnerie pod Louis XIV, poté, co Charles Le Brun, vyrobený pro galerii Grande v Louvre

Dílčí antologie děl

Dekorace:

Plátna:

Publikace:

  • Méthode pour apprendre à dessiner les vášně (1698), posmrtná publikace.

Galerie

  • Louis XIV jezdecký portrét, olej na plátně, Musée des Beaux-Arts, Tournai.

  • Vstup Alexandra do Babylonu, ca. 1664, olej na plátně, Louvre.

  • Portrét Ludvíka XIV, 1661.

  • Královny Persie u nohou Alexandra, také zvaný Stan Darius.

  • Portrét malíře Louise Testelina, ca. 1650, olej na plátně, Louvre.

  • Daedalus a Icarus, c. 1645

  • Sestup z kříže, pozdní 1640s

  • Pád rebelských andělů po roce 1680, olej na plátně, Musée des Beaux-Arts, Dijon.

  • Louis XIV jezdecký portrét, 1668, olej na plátně, Musée de la Chartreuse, Douai.

  • Apoteóza Ludvíka XIV, 1677, olej na plátně, Magyar Szépművészeti Múzeum, Budapešť.

  • Bassin d'Apollon na Palác ve Versailles, 1668–1671. Le Brun navrhl vrchol zobrazující Apollo stoupající z moře na čtyřech koních vůz.

Tři lví hlavy, 1671, pero a perte na čtvercový papír.

Poznámky

  1. ^ A b Gady 2014, str. 510.
  2. ^ Honor & Fleming 2009, str. 604.
  3. ^ A b C d E F Chisholm 1911, str. 351.
  4. ^ Constans, Claire (2003, 1. ledna). „Le Brun, Charles“. Grove Art Online.
  5. ^ Williamson 1910.
  6. ^ Mémoires pour servir à l'histoire de l'Académie royale de Peinture et de Sculpture depuis 1648 jusqu'en 1664, Ed. Anatole de Montaiglon, Paříž 1853, roč. Já, str. 36.
  7. ^ Constans, Claire (2003). „Le Brun, Charles | Grove Art“. www.oxfordartonline.com. doi:10.1093 / gao / 9781884446054.article.t049857. Citováno 2019-04-25.
  8. ^ Constans, Claire. „Le Brun, Charles“ Grove Art Online. 1. ledna 2003. Oxford University Press.
  9. ^ Chisholm 1911, str. 351–352.
  10. ^ Powers, Jeremy N. a Jeanne Morgan Zarucchi (léto 2012). „Le Brunův„ Stan Dariusův “, před a po“. Bulletin francouzských studií. 33.2 (123) (123): 21–25. doi:10.1093 / frebul / kts007.
  11. ^ A b C d E F Chisholm 1911, str. 352.
  12. ^ Friedman, Ann (1990). Vláda Ludvíka XIV. London: Humanities Press International. str.211. ISBN  0391037056.
  13. ^ Walsh 1999, str. 86.
  14. ^ Constans, Claire (1996). „Charles Le Brun“. Grove Art Online.
  15. ^ Le Brun, Charles (1980). Metoda, jak se naučit navrhovat vášně. Los Angeles: William Andrews Clark Memorial Library.
  16. ^ Mérot, Alain (1995). Francouzské malířství v sedmnáctém století. New Haven: Yale University Press. str. 267. ISBN  0300065507.
  17. ^ Barasch, Moshe (1998). Moderní teorie umění 2: Od impresionismu ke Kandinskému. NYU Press. str. 94–95. ISBN  0814739482.
  18. ^ „RENESANCE SALONU MUSÍ“. Vaux-le-Vicomte. Citováno 10. září 2016.
  19. ^ Friedman, Ann (1990). Vláda Ludvíka XIV. London: Humanities Press International. str.214. ISBN  0391037056.
  20. ^ „Před Versailles byl Vaux-le-Vicomte“. Sotheby's. Citováno 25. prosince 2018.
  21. ^ artmediaagency.com 2013.
  22. ^ ANSAMed.it 2013.
  23. ^ Constans, Claire (2003, 1. ledna). „Le Brun, Charles“. Grove Art Online.
  24. ^ Constans, Claire (1996). „Charles Le Brun“. Grove Art Online.

Reference

Uvedení zdroje

Další čtení

externí odkazy