Piškotový porcelán - Biscuit porcelain

Bisková busta z roku 1883, která představuje mladé Jana Křtitele
Vídeňský porcelán postava Joseph II Rakouska, c. 1790

Piškotový porcelán, biskvitový porcelán nebo bisque je neglazovaná, bílá porcelán považováno za konečný produkt,[1][2] s matným vzhledem a strukturou na dotek. V Evropě se široce používá hrnčířství, zejména pro sochařské a dekorativní předměty, které nejsou nádobí a proto nepotřebujete glazura pro ochranu.

Termín "šušenka „označuje jakýkoli typ pálené, ale neglazované keramiky v průběhu výroby, ale pouze pro porcelán je to termín pro konečný produkt. kamenina jako konečný produkt se často nazývá terakota a v kamenina ekvivalentní neglazované zboží (např jasperware ) se často nazývají „suché tělo“. Mnoho druhů keramiky, včetně většiny porcelánového zboží, má nanesenou glazuru, a to buď před jediným vypálením, nebo ve fázi sušenek, s dalším vypálením.

Malé figurky a jiné ozdobné kousky se často vyráběly v sušenkách, stejně jako větší portrétní poprsí a jiné sochy; vzhled sušenky je velmi podobný vzhledu vyřezávaného a vyhlazeného mramor, tradiční prestižní materiál pro sochařství na Západě. Sotva se používá Čínský porcelán nebo v jiných východoasijských zemích, ale v Evropě se stala velmi populární pro postavy ve druhé polovině 18. století, jako Neoklasicismus dominovaly současné styly. Poprvé byl použit v Vincennesův porcelán v roce 1751 by Jean-Jacques Bachelier.[3]

Údaje o sušenkách musí být prosté běžných drobných nedokonalostí, které by mohla zakrýt glazovaná a malovaná dekorace, a byly proto obvykle dražší než glazované. Je také obtížnější udržovat je v čistotě.

Populární použití pro sušenkový porcelán byla výroba biskvické panenky v 19. století, kdy byl porcelán typicky zbarvený nebo malován tělovými tóny. Ve světě panenek se obvykle používá termín „bisque“, nikoli „biscuit“.[4] Parian zboží je druh sušenky z 19. století.

Barva

Ačkoli velká většina figurek sušenek (jiných než panenek) je zcela v bílé barvě, existuje celá řada způsobů použití barvy v této technice.

Jasperware, vyvinutý společností Wedgwood v 70. letech 20. století a brzy velmi populární v celé Evropě, je obvykle klasifikován jako kamenina spíše než porcelán, ale styl použití dvou kontrastních barev sušenek byl někdy používán v porcelánu. The Skutečná Fábrica del Buen Retiro v Madridu vyrobil porcelánový pokoj v Casita del Principe, El Escorial zdobené 234 plakety ve stylu, s broušenou "Wedgwoodovou modrou" a designem v bílém sušenkovém porcelánu v nízké úleva. Ty byly použity jako snítky, což znamená, že byly vyrobeny samostatně jako tenké kousky a před vypálením se přilepily k hlavnímu modrému tělu. Plakety jsou zarámovány jako obrazy; byly vyrobeny v letech 1790 až 1795.[5] Obrázek od stejné továrny, který je zde znázorněn, používá prvky modelované v barevné pastě a je celý suchar.

Piškotový porcelán lze také namalovat nepálenou barvou, spíše než normálními emaily overglaze dekorace použití, nedostatek lesklého povrchu dává v nejlepších příkladech nápadně odlišný efekt. Tato vzácná technika se nazývá „barevný sušenka“ a objevuje se od 19. století. Stejně jako u kusů z 18. století namalovaných na glazuře se barva může odlupovat, pokud se o ni nebude dobře starat.[6]

Kus by mohl být vyroben s některými oblastmi ponechanými jako sušenka, zatímco jiné jsou glazovány a smaltovány obvyklým způsobem. A Chelsea-Derby postava George II Spojeného království (1773–74) opřený o klasický podstavec a stojící na vysokém podstavci má pouze sušenkovou postavu.[7]

Toto částečné zasklení se vyskytuje také v jiných druzích keramiky a je například velmi běžné v kamenina čínština Čísla hrobek z dynastie Tchang. Jiné kousky „rezervují“ oblasti sušenek tím, že jim dočasně nanesou vosk nebo něco podobného, ​​aby se glazura udržela; toto je docela běžný rys Longquanský celadon (což je čínsky porcelán) a nachází se také v draků Ming.[8] Některé čínské kousky jsou popsány jako „porcelán s polychromovanými emaily na sušence“ - to znamená, že se na sušence používá běžná technika „overglaze“, ale bez skutečné glazury,[9] často obrozenecký styl evokující dříve sancai výrobky (které nebyly v porcelánu).

Náročné a převážně 19. století paštika-paštika technika často používá sušenku alespoň pro jednu z barev.

Poznámky

  1. ^ "Kaiser vyvíjí rostoucí výklenek." Mezinárodní nádobí. 23, č. 7, str. 55-56. 1993.
  2. ^ „How is bisque porcelain soška is made - material, manufacturing, making, history, used, processing, parts, components, steps, step, product, industry, History, Raw Materials, Design“. madehow.com.
  3. ^ Battie, 108; Zlato, W.B., Old English Porcelain: A Handbook for Collectors, str. 10, poznámka 1, 1977, 3. vydání. revidoval Franklin A. Barrett, Faber a Faber, ISBN  0571049028 (Honey říká Sevres v roce 1751, ale Vincennes byl přesunut až v roce 1756)
  4. ^ The Tezaurus Getty Art & Architecture má „sušenku“], ale také „bisque doll“.
  5. ^ „Sala de Porcelana de la Casita del Príncipe de El Escorial“, ve španělštině, se stránkami obrázků zde
  6. ^ Battie, 157 ilustrace; Příklad ve V&A
  7. ^ Stránka Britského muzea
  8. ^ Valenstein, S. (1998). Příručka čínské keramiky, str. 175, Metropolitan Museum of Art, New York. ISBN  9780870995149
  9. ^ Ming „Mísa s osmi nesmrtelnými“
  10. ^ V muzeu není zcela jasné, zda byl vyroben jako dva kusy. Srovnatelná postava Britského muzea George III byla vyrobena jako jeden kus.

Reference

  • Battie, David, vyd., Stručná encyklopedie porcelánu Sotheby, 1990, Conran Octopus. ISBN  1850292515