Vídeňský porcelán - Vienna porcelain
Vídeňský porcelán je produktem Vídeňská porcelánová manufaktura (Němec: Kaiserlich privilegierte Porcellain Fabrique), a porcelán výrobce v Alsergrund v Vídeň, Rakousko. Bylo založeno v roce 1718 a pokračovalo až do roku 1864.
Firma byla po Evropě druhou nejstarší porcelánkou Míšeňský porcelán a dvacet pět let zůstali jedinými evropskými výrobci. Zpočátku to byl soukromý podnik, založený Claude du Paquier,[1] úředník vídeňského císařského dvora, ale v roce 1744 byl při koupi zachráněn před finančními potížemi Císařovna Marie Terezie a poté zůstal majetkem císařů.[2]
Výrobky z dřívějšího soukromého období před rokem 1744 jsou dnes nejvyhledávanějšími, a to jen proto, že výroba byla nižší, a proto jsou kusy mnohem vzácnější. Často se jim říká Porcelán Du Paquier z Továrna Du Paquier.[3] Další vrchol, „možná nejúžasnější období továrny“,[4] byla od roku 1784 do roku 1805, kdy se vyráběla celá řada inovativních výrobků v široce neoklasicistních stylech, poté Sèvres porcelán hlavní vliv. Císaři používali zboží jako diplomatické dary a na vývoz do krocan byly významné.
Dějiny

Továrna byla na Porzellangasse („Porcelánová ulička“) v Alsergrund, Nyní Vídeň je 9. okres. Historie manufaktury je německými spisovateli často rozdělena do pěti období. První období, využívané všemi zdroji, bylo pod jeho zakladatelem a prvním ředitelem du Paquierem, který dostal monopol po dobu 25 let. Toto je proto známé jako „období Du Paquier“ a mnoho zdrojů hovoří o „porcelánu Du Paquier“ a „továrně Du Paquier“,[5] obvykle s velkým „D“, i když jeho skutečné jméno má malé „d“. Zatímco Meissen a většina pozdějších německých továren byla ve vlastnictví místního vládce a obvykle silně financována, du Pacquier dostal pouze povolení k výrobě a mnoho objednávek na zboží od císaře a zdá se, že továrna byla v jeho čas. Tato situace trvala od roku 1718 do roku 1744, kdy monopol vypršel a finanční potíže zřejmě vyvrcholily; císařovna zasáhla koupí továrny,[6] který byl poté přejmenován na „Imperial State Manufactory Vienna“.
Druhé období je „Plastický období (1744–1784), třetí je „období Sorgenthal“,[7] nebo „Malířské období“ (Malerische Periode) z let 1784–1805, poté „Biedermeier období “(1805–1833) a nakonec„ období pozdního biedermeieru “(1833–1864).[8]
Do poslední čtvrtiny 18. století bylo do USA vyvezeno až 120 000 kusů ročně Osmanská říše; ty byly obvykle pestrobarevné, ale méně jemně natřené než ty pro evropské trhy.[9] Mnohé z nich byly sady malých šálků používaných pro Turecká káva.
Továrna získala podporu od Kongres ve Vídni v roce 1815, během něhož ho navštívila řada panovníků a dalších předních osobností, třebaže král George IV Spojeného království nikdy nechodil do Vídně, a tak zmeškal službu, kterou by dostal.[10] Podle jiného účtu král raději poslal množství Tokajské víno.[11] Ačkoli vývoz do Osmanské říše pokračoval, v šedesátých letech minulého století továrna trpěla zvýšenou konkurencí ze strany Český zejména továrny a nakonec byl uzavřen Rakouský parlament v roce 1864, kdy byly formy a další zařízení dány Museum of Applied Arts, Vienna.[12] Výrobky se někdy nazývají „stará Vídeň“ (nebo Alt Wien v němčině).[13]
Název byl obnoven v roce 1923 založením Vídeňská porcelánová manufaktura Augarten.[14]
Vlastnosti
Zboží bylo tvrdě vložit porcelán a vždy velmi vysoké kvality. Stejně jako většina továren v německy mluvícím světě byla založena s odbornými znalostmi poskytnutými klíčovými pracovníky Míšeňský porcelán, kteří s sebou přinesli tajemství míšeňských materiálů a technik a výrobky zůstaly zhruba podobné těm, které se tam vyráběly, i když tělo nebylo úplně stejné, a postupně se vylepšovalo. Zpočátku se vyráběly převážně stolní výrobky, často s mírně namodralým nádechem hladkého těla. Evropské květiny (na rozdíl od východoasijských zkopírovaných z dovozu) se používaly ve výzdobě kolem roku 1730, před Meissenem, a následně velmi široce používané v evropských továrnách. Stejně jako v Meissenu, chinoiserie často se také používala dekorace, stejně jako lovecké a bitevní scény.[15]

Období Du Paquier zahájilo tradici výrazných a rozmanitých barev, které měly zůstat pevností vídeňského porcelánu. Těžce se používalo prolamované v některých kusech. Velmi běžný styl, tzv Laub- und Bandelwerk v němčině má složité malované okraje nebo pozadí mřížoví, bandwork, palmety a další velmi formalizované rostlinné motivy. Knoflíky a rukojeti jsou často vytvořeny jako zvířata a někdy i lidé.[16]
Stejně jako ostatní továrny v hlavních městech, včetně Míšně, Capodimonte a Buen Retiro v Madridu Vídeň vyrobila několik porcelánových místností pro paláce, jejichž jediný dochovaný příklad je nyní instalován ve vídeňském Uměleckoprůmyslovém muzeu. Porcelán zde však nepokrývá veškerý prostor stěn, který není oknem nebo zrcadlem, jako v jiných příkladech, ale je ohraničením kolem stěnových prostorů s odpovídajícími plaky na nábytku.[17] Porcelán byl použit pro diplomatické dary; the Ermitážní muzeum si zachovává většinu služby vyrobené v roce 1735 pro Czarina Anna Ivanovna Ruska, který zahrnoval více než 40 tureens.[18] Ostatní kusy jsou rozptýleny (raná sovětská vláda prodala několik kusů) a mísa ze služby vydělala 365 000 $ Christies v New Yorku v roce 2014.[19]
Mezi hlavní modeláře patřil Johann Joseph Niedermeyer, který pracoval v letech 1747 až 1784, a Anton Grassi v letech 1778 až 1807,[20] který byl v roce 1792 poslán na několik měsíců studovat klasické pozůstatky do Říma.[21] Ani jeden nedosáhl kouzla veselých žánrových postav jiných továren. Stejně jako Meissen a další německé továrny byly některé vídeňské kusy zdobeny externími malíři, nebo Hausmalers.[22]
Nový ředitel Konrad von Sorgenthal převzal vládu během finanční krize v roce 1784 a změnil styl zboží podle módy pro Neoklasicismus a převzít určitý vliv od Sèvres. Jasné barvy, rozsáhlé použití zlata a velmi detailní malba charakterizují styl a nastavují typický vídeňský styl na další desetiletí. Další neoklasicistní módě v porcelánu, kterou Vídeň přijala, byla sušenkový porcelán postava.[23] Mnoho kusů nádobí, zejména šálky s podšálky, bylo nyní v zásadě vyrobeno pro zobrazení v porcelánových skříňkách, nikoli pro použití.[24]
Sorgenthal zaměstnával malíře známé v jiných médiích: Anton Kothgasser (1769–1851) byl také malířem skla a Moritz Michael Daffinger (1790–1849), syn malíře továrny, pro ně pracoval až do roku 1809, než se soustředil na malbu miniatury portrétů.[25]
Kvalita zboží klesala koncem 20. let 20. století, kdy neúspěšné pokusy začaly továrnu oživovat výrobou levnějších výrobků z méně kvalitních materiálů, dekoratéři platili za kusová práce a určité použití tištěného přenosu. Všechny byly kontraproduktivní a výroba se nadále snižovala, ačkoli některé vysoce kvalitní kusy byly vyráběny až do konce.[26]
Některé formy a nezdobené vypalované „polotovary“ koupily jiné továrny, včetně Herend, a přidal k značnému množství napodobenin, „replik“ a vyložených padělků, které kopírovaly vídeňský porcelán. U ostatních pravých vídeňských kusů byla ozdoba seškrábnuta, aby byly překresleny propracovanějším stylem.[27]
Známky
Před císařským převzetím v roce 1744 nebyly použity žádné značky, po nichž byl použit „štít ve tvaru úlu“, buď v modré barvě, nebo s otiskem. V roce 1783 byla zavedena působivá značka data, počínaje číslem „83“ a poté od roku „1801“ od „801“.[28] Malíře a obraceče odpovědné za tělo lze často identifikovat podle čísel, která dostali, která byla přidána na spodní stranu kusů, aby bylo zajištěno, že byly zaplaceny za správné kusy.[29]
Výstavy
Imperial Privilege: Vienna Porcelain of Du Paquier, 1718–44 se konala v Metropolitní muzeum umění v letech 2009–2010.[30] Na oslavu 300. výročí založení továrny Museum of Applied Arts, Vienna měl výstavu 300 let vídeňské porcelánkydo září 2018 pokrývající všechna období výroby ve Vídni.[31] The Uffizi v Florencie, probíhala další od listopadu 2018 do března 2019, pokrývala pouze období Du Paquier a čerpala ze sbírek Muzeum porcelánu ve Florencii a Lichtenštejnská kolekce.[32] The Frick kolekce v New Yorku také oslavilo výročí speciální instalací v letech 2017–2018.[33]
Jednou z nejkompletnějších sbírek vídeňského porcelánu je více než 1 000 kusů v Martonovo muzeum v Chorvatsko, ukazující vývoj od období Du Paquier do roku 1864, zejména v Marie Terezie období 1744 - 1780, což muzea a sběratelé často méně oceňují, a období Sorgenthal mezi lety 1784 a 1805. Výběry ze sbírky byly vystaveny v muzeích včetně Sèvres a Lichtenštejnské muzeum a byly vydány katalogy.
Saucer, 1726, období Du Paquier
Vonná láhev se zlatými držáky, c. 1730, období Du Paquier
Tureen, 30. léta 17. století, s Laub- und Bandelwerk typické pro období Du Paquier.
Skupina budoucnosti Císař Leopold II a jeho rodina, 1775–1780
Ze služby napodobující tisky a dřevo
Džbán na mléko, c. 1800, s výhledem na Vídeň, období Sorgenthal
Pohár a podšálek, Sorgenthal období 1804, ukazující rozsah používaných barev.
Řecké obrození, Sorgenthal období, 1801
Z kavárny, 1806
Talíř z „neegyptské“ služby, Sorgenthal období c. 1802–1811
Detail z podnosu namalovaného Daffinger po roce 1808, Cecropsovy dcery objevují Erichtonia
Poznámky
- ^ v úředních dokumentech "Claudius Innocentius du Paquier"
- ^ Battie, 94
- ^ Frick, 1; jako Wardropper a níže uvedené aukční domy
- ^ Battie, 153
- ^ Wardropper; „Manufaktura na porcelán Du Duquier“, Muzeum Getty
- ^ Battie, 94; Frick, 1
- ^ Battie, 153
- ^ Vídeň
- ^ Battie, 96
- ^ Levetus, A.S., Imperial Vídeň, 239
- ^ Falke, 50
- ^ Vídeň; Battie, 96 let, ale viz str. 153 „konečně uzavřeno v roce 1866“
- ^ Vídeň; Falke, 53
- ^ Vídeň
- ^ Battie, 94–95; Frick, 3–5
- ^ Frick, 5
- ^ Přednáška v místnosti v Metropolitním muzeu umění v New Yorku, 2009
- ^ Wardropper; Frick, 6. Zdá se téměř jisté, že šlo o dar Anny od císaře Svaté říše římské, ale to nelze přesně zdokumentovat.
- ^ Část 27, „Výjimečný prodej“, New York, 11. prosince 2014 (viz Lot Esej); Frick, 6 - další mísa ve Frick Collection]
- ^ Battie, 95–96
- ^ Battie, 153
- ^ Lehman, 184; Sotheby's lot 13, Prodej 18. listopadu 2011, New York
- ^ Battie, 96
- ^ Battie, 153
- ^ Battie, 153
- ^ Falke, 49–53; Battie, 153
- ^ Falke, 53; Battie, 96, 153, 187–188
- ^ Battie, 96
- ^ Lehman, 184–188; Battie, 153
- ^ „Výstava vzácného porcelánu Du Paquier v Metropolitním muzeu“, Se setkal
- ^ „300 let vídeňské porcelánky“, MAK
- ^ Le Vie della Porcellana tra Vienna e Firenze, tisková zpráva
- ^ Frick, 1
Reference
- Battie, David, vyd., Stručná encyklopedie porcelánu Sotheby, 1990, Conran Octopus. ISBN 1850292515
- Falke, Jacobe. „Pozdní císařská porcelánová manufaktura ve Vídni: IV. Čtvrté období. Pokles a pád.“ Workshop, sv. 8, č. 4, 1875, [www.jstor.org/stable/25586806 JSTOR]
- "Frick": Fired by Passion: Masterpieces of Du Paquier Porcelain from the Sullivan Collection, 8. června 2017 až 12. srpna 2018, funkce online, Frick Collection. Čísla odkazují na online stránky uvedené vlevo (např. „Frick, 4“ = „Vize Východu“)
- "Lehman": Dekorativní umění, Díl 15 Robert Lehman Collection, 2012, Metropolitan Museum of Art, autoři: Wolfram Koeppe, Clare Le Corbeiller, William Rieder, Charles Truman, Suzanne G. Valenstein, Clare Vincent, ISBN 1588394506, 9781588394507, Knihy Google
- Wardropper, Iane, „Porcelán Du Paquier z Vídně: Velkorysý dar Melindy a Paula Sullivana“, Frick Collection, New York
- "Wien": Wien Geschichte Wiki, „Wiener Porzellanmanufaktur“ (v němčině)
Další čtení
- Chilton, Meredith (ed), Fired by Passion: Vienna Baroque Porcelain of Claudius Innocentius du Paquier, 2009, 3 obj.
- Christoph Thun-Hohenstein, Rainald Franz (eds), 300 Jahre Wiener Porzellanmanufaktur / 300 let vídeňské porcelánky (Německy a anglicky), 2018, Arnoldsche Art Publishers, ISBN 3897905302, 9783897905306
externí odkazy
- „Svět zušlechťování: porcelán Du Paquier v každodenním soudním životě“ „Přednáška v Metropolitním muzeu umění v New Yorku, 2009
- „Dárky, diplomacie a zahraniční obchod: Porcelán Du Paquier v zahraničí“ „Přednáška v Metropolitním muzeu umění v New Yorku, 2009