Ušní styl - Auricular style - Wikipedia

Stálý pohár Johannes Lutma, 1639
Detail mosaz sborové plátno od Lutmy, Nieuwe Kerk, Amsterdam

The ušní styl nebo lalokový styl (Holandský: Kwabstijl, Německy: Ohrmuschelstil) je styl ornamentální dekorace, který se vyskytuje hlavně v Severní Evropa v první polovině 17. století překlenovací Severní manýrismus a Barokní. Styl byl obzvláště důležitý a efektivní v stříbrnictví, ale byl také použit v drobných architektonických výzdobách, jako jsou dveře a okna, rámy obrázků a široká škála dekorativní umění.[1] Používá jemně plynoucí abstraktní tvary v úleva, někdy asymetrické, jehož podobnost s bočním pohledem na lidské ucho mu dává jeho jméno, nebo přinejmenším jeho „zvlněné, slizké a vykostěné tvary občas nesou náznak vnitřku ucha nebo lastura ".[2] To je často spojováno se stylizovanými formami mořských zvířat nebo nejednoznačnými maskami a tvary, které by mohly být takové, které, jak se zdá, vycházejí z vlnícího se, tekutého pozadí, jako by stříbro zůstalo ve svém roztaveném stavu.

V některých dalších evropských jazycích je styl pokryt místním ekvivalentem výrazu barokní chrupavka protože formy se mohou podobat chrupavka (např. Knorpelbarock v němčině, bruskbarokk v norštině, bruskbarok v dánštině). Avšak tyto výrazy mohou být poměrně široce a vágně aplikovány na matoucí škálu stylů Severní manýrista a Barokní ornament. V holandštině je zmíněn styl „delfínů a měkkýšů“.[3]

Zámečnické práce

Ačkoli precedenty byly vysledovány v grafickém designu italštiny Manýrista umělci jako Giulio Romano a Enea Vico,[4] ušní styl lze poprvé nalézt v roce 1598 v důležitém kniha ornamentů severního manýrismu, Architektura: Von Außtheilung, Symmetria und Proportion der Fünff Seulen ...tím, že Wendel Dietterlin z Stuttgart, ve druhém vydání z roku 1598. Lze jej najít v návrzích Hans Vredeman de Vries v Nizozemsku a byl nejúčinněji používán v rukou EU Utrecht stříbrníci Pavel a Adam van Vianen a Paulův žák Johannes Lutma, který se usadil Amsterdam. Dalším holandským stříbrníkem, který pracoval v ušním stylu, byl Thomas Bogaert. V polovině století byly v Amsterdamu zveřejněny návrhy desek M. Mosyna.[5] Christian van Vianen, Adamův syn, pracoval v Anglii u soudů v Karel I. a Karel II, a vzal styl tam.[6] A bratina nebo ruský hrnec na opékání v Muzeum umění Walters byl vyroben v Rusku v letech 1650–70 ušním stylem, který byl pravděpodobně zkopírován z kusů dovážených nizozemskými obchodníky, snad jako dary pro usnadnění obchodních dohod.[7]

V kovoobrábění byl styl v souladu s tvárnou povahou materiálu, což často budilo dojem, že se předmět začíná tavit. Silně kontrastovalo s předchozím Manýrista styl přeplněných obrazových scén, jako například v Lomellini Ewer a Basin z let 1620–21, ačkoli některá díla dokázala spojit oba styly, jako v a zlaceno stříbrem odtok a umyvadlo z roku 1630, vyrobené v Delft a nyní v Utrechtu,[8] s nahrazením ušních prvků strapwork.

Většina klíčových děl je v Nizozemsku, zejména Rijksmuseum, Amsterdam, jehož sbírka zahrnuje soupravy odtokových a povodí od Paula van Vianena (1613, s Diana a Callisto ) a Johannes Lutma (1647). Obzvláště důležité je pozlacené konev podle Adam van Vianen (1614).[9]

The Adam van Vianen ewer je „nápadně originální dílo, které je do značné míry abstraktní a ve své koncepci zcela sochařské“, a bylo objednáno amsterdamským zlatnickým cechem, aby si připomnělo smrt Paula, přestože ani jeden z bratrů v Amsterdamu nežil a nebyl členem cechu.[10] Kus se stal slavným a objevuje se v několika Holandské obrazy zlatého věku, oba zátiší a historické obrazy „„ nepochybně zčásti proto, že jeho bizarní forma mu umožňovala projít jako objekt ze starověké a cizí země “, a tak užitečné pro Starý zákon scény a podobně.[11] Podle Jamese Trillinga je to „jedno z mála okrasných děl, která si zaslouží uznání jako umělecko-historické body obratu. Van Vianenovým průlomem bylo zavedení inchoate nebo neurčité formy, která připravila cestu pro rokokový i modernistický ornament.“[12] Byl vznesen zdlouhavým procesem honí z jednoho listu stříbra a pronásledování bylo hlavní technikou používanou u ušního stříbra.[13]

Povodí Diany a Actaeonu, Paul van Vianen, 1613

The Mísa Diana a Actaeon z roku 1613 od Paul van Vianen (Rijksmuseum), ukazuje scény z mýtu Diana a Actaeon, s okrajem ve stylu Auricular.[14]

„Dolphin Basin“, která pravděpodobně kdysi měla odpovídající konvici, je asymetrická forma s vodnatými motivy od Christiana van Vianena (1635), nyní v Victoria and Albert Museum v Londýně.[15]

Rytý portrét Jacoba Lutmy po Johannesu Lutmě starším, Hanse von Aachen s Adriaenem de Vriesem a Paulem van Vianenem. Rámeček ukazuje spříznění ušního stylu s manýristickým páskem
Detail misky Lutma

V jiných médiích

Styl byl také účinný v vyřezávaném dřevě a používal se na nábytek[16] a zejména rámečky obrázků.[17] Různé odrůdy se staly populární jak v angličtině, tak v holandštině. Jeden anglický typ je známý jako Rámy Sunderland po rámech Robert Spencer, 2. hrabě ze Sunderlandu vložte obrázky na Althorp, jeho nový venkovský dům.[18]

Asi v polovině století, kardinále Leopoldo de 'Medici měl svou velkou sbírku obrázků umístěnou v Palác Pitti v Florencie, rámováno do ušního stylu,[19] možná ovlivněn Stefano della Bella. Tyto Medici rámy byly trojrozměrnější než ostatní styly rámů, přičemž více oblastí bylo vyvýšeno nebo zcela proříznuto.[20] Styly rámování byly dlouhotrvající a přežívaly se při používání dostatečně dlouho na to, aby byly oživeny Rokoko.

Styl byl efektivní pro kartuše, ať už v trojrozměrném použití nebo pro knižní šablony a podobně. Později to ovlivnilo rokoko secese ornament.[21]

Poznámky

  1. ^ Schroder, „[styl] v jeho plně rozvinuté podobě se nachází pouze v kovářství.“
  2. ^ Osborne, 61 let
  3. ^ Frederiks, J.W., Tepaný talíř severního a jižního Holandska od renesance až do konce osmnáctého století, str. xiv, 2014, Springer, ISBN  9401036977, 9789401036979, google knihy
  4. ^ Schroder, „... zdá se, že jeho počátky spočívají v grafických návrzích takových italských manýristických umělců ze 16. století, jako je Giulio Romano (např. Kresba pro konvici ve tvaru ryby; Oxford, Kristův kostel) a Enea Vico. byly publikovány v polovině 16. století a mohly být známy v Utrechtu. “
  5. ^ Ewer je ilustrován v John Fleming a Hugh Honor, Slovník dekorativního umění, s.v. "Ušní styl".
  6. ^ Osborne, 61 let
  7. ^ Waltersova stránka na objektu
  8. ^ Liedtke (2001), č. 146 (1630); Schroder
  9. ^ Schroder uvádí číslo; Stránky Rijksmuseum: Adam van Vianen 1614, Paulus van Vianen 1613, Lutma 1647
  10. ^ Schroder dovnitř Oxford Art Online „Adam van Vianen“
  11. ^ Liedtke (2007), 186-188, uvádějící příklady včetně Joseph a jeho bratři (toto je varšavská verze) podle Gerbrand van den Eeckhout.
  12. ^ Trilling, Jamesi, Jazyk ozdoby, str. 66, 2001, Temže a Hudson, ISBN  0500203431
  13. ^ Schroder dovnitř Oxford Art Online „Adam van Vianen“
  14. ^ Rijsmuseum
  15. ^ Dolphin Basin Christian van Vianen, Victoria and Albert Museum
  16. ^ Návrhy na židle v ušním stylu zveřejnil výrobce nábytku Friedrich Untensch, Frankfort-am-Main, ca. 1650 (uvedeno v Fleming and Honour 1977).
  17. ^ Mosco; Příklad je uveden v Harold Osborne, ed. Oxfordský společník užitého umění, s.v. „Auricular Style“ je rám vyrobený společností Lucas Killian z Augsburg pro jeho portrét Eliase Holla, 1619.
  18. ^ Sacorafou, Suzanne, „Rám„ Sunderland ““ Webové stránky „Auricular Style: Frames project“.
  19. ^ Mosco; Davis Deborah, The Secret Lives of Frames: Sto let umění a umění, 54
  20. ^ Kerraker, Gene D., Pohled na Evropské rámce: Průvodce pojmy, styly a technikami, 18-21, 2009, Getty Publications, ISBN  0892369817, 9780892369812, google knihy
  21. ^ Osborne, 61 let

Reference

externí odkazy