Armide (Lully) - Armide (Lully)

U ostatních děl se stejným názvem viz Armide (disambiguation).
Jean-Baptiste Lully
Jean-Baptiste Lully od Antoina Coysevox.jpg

Armide je opera podle Jean-Baptiste Lully. The libreto podle Philippe Quinault je založeno na Torquato Tasso báseň La Gerusalemme liberata (Jeruzalém doručen ). Práce má podobu a tragédie en musique, žánr vynalezený Lully a Quinault.

Kritici v 18. století považovali Armide jako Lullyho mistrovské dílo. Nadále je dobře pokládaný a zahrnuje nejznámější francouzskou hudbu barokní opera a pravděpodobně ve svém psychologickém zájmu předběhl čas. Na rozdíl od většiny jeho oper Armide se soustředí na trvalý psychologický vývoj postavy - ne Renaud, který tráví většinu opery pod Armideho kouzlem, ale Armide, který se opakovaně bez úspěchu snaží zvolit pomstu nad láskou.

Lully Armide na Palais-Royal Opera House v roce 1761, akvarel Gabriel de Saint-Aubin

Historie výkonu

Armide byla poprvé provedena dne 15. února 1686 Pařížská opera na Théâtre du Palais-Royal, se scenérií od Bérain, v přítomnosti Grand Dauphin. Námět pro operu vybral pro Lully King Louis XIV Francie.[1]Král se však nezúčastnil premiéry ani žádného z následujících představení,[2] možná proto, že Lully byla zapojena do homosexuálního skandálu.[3] Opera byla Pařížany dobře přijata a byla obnovena Pařížskou operou v letech 1703, 1713–14, 1724, 1746–47, 1761 a 1764.[4] Mezi lety 1686 a 1751 Armide byl namontován v Marseilles, Brusel, Lyon, Lunéville a možná Metz, a byl také vyroben v zahraničí v Haag, Berlín (s revizemi do Carl Heinrich Graun ) a zjevně ve dvou koncertních vystoupeních v Řím.[5]

Role

Titulní stránka prvního vydání partitury, Paříž 1686
RoleTyp hlasuPremiérové ​​obsazení,[2][5] 15. února 1686
(Dirigent: Pascal Collasse )
Alegorický prolog
La Gloire [Glory]soprán
La Sagesse [Moudrost]soprán
Hlavní spiknutí
Armide, kouzelník, neteř HidraotsopránMarie Le Rochois
Renaud, rytířhaute-contreLouis Gaulard Dumesny
Phénice, důvěrnice ArmidesopránMarie-Louise Desmatins
Sidonie, důvěrnice ArmidesopránFrançoise Fanchon Moreau, la Cadette
Hidraot, kouzelník, král Damaškubasse-taille (basbaryton )Jean Dun père[6]
Aronte, strážce Armideho zajatých rytířůbasse-taille
Artémidor, rytířocas (baritenor )
La Haine [nenávist]ocasM. Frère
Ubalde, rytířbasse-taille
Dánský rytíř, společník Ubaldehaute-contre
Démon v podobě vodní vílysoprán
Démon v podobě Lucinde, milovaného dánského rytířesoprán
Démon v podobě Melisse, milované Ubaldesoprán
Hrdinové, kteří následují Glory; víly, které následují Moudrost; lidé z Damašku; démoni maskovaní jako nymfy, pastýři a pastýřky; létající démoni maskovaní jako Zephyrs;
stoupenci nenávisti, zuřivosti, krutosti, pomsty, vzteku atd .; démoni maskovaní jako rustici; Potěšení; démoni maskovaní jako šťastní milenci
Rinaldo a Armida podle Nicolas Poussin, 1629

Synopse

Jeden z Jean Bérain designy pro první inscenaci Armide, 1686

Během První křížová výprava Armide svým magickým kouzlem polapí svého nepřítele křesťanského rytíře Renauda. V okamžiku, kdy zvedne dýku, aby ho zabila, zjistí, že se do něj zamilovala. Vrhá kouzlo, aby ho na oplátku miloval. Po návratu na svůj hrad nemůže snést, že Renaudova láska je pouze očarujícím dílem. Vyzývá bohyni nenávisti, aby obnovila svou nenávist k Renaud, ale nedokáže uniknout ze svých pocitů lásky k němu. Bohyně odsuzuje Armide k věčné lásce. Než se Armide může vrátit k Renaudovi, dosáhnou dva z jeho spolubojovníků Renaud a rozbijí Armideho kouzlo. Renaudovi se podaří uniknout z Armide, který je rozzuřený, zoufalý a beznadějný.

Scéna z dějství II, rytina z partitury, 1700

Historie a analýza

Zhruba osm desetiletí po Monteverdiho L'Orfeo, Vyrobila Jean-Baptiste Lully Armide se svým dlouholetým spolupracovníkem, dramatikem Jean-Philippe Quinault. Společně vyvinuli tragédie en musique, nebo tragédie lyrique, který sloužil jako nová forma opery, která kombinovala prvky klasického francouzského dramatu s baletem, tradicí francouzské písně a novou formou recitativu. Armide byl jedním z posledních Lullyho oper, a je proto extrémně stylově vyvinut.

Instrumentální předehra opery je rozdělena na dvě části, všechny se stejným vysoce profesionálním zvukem, jako by doprovázely vstup vysoce ctěné autority. Ve skutečnosti je to podle Norton Anthology of Western Music, „majestát vhodný pro francouzského krále, jehož vstup do divadla předehra obvykle doprovázela, když se účastnil“.[7] V bodech je to hravé a skákací, přičemž vždy zůstává slavnostní. První část předehry je ve dvojím metru a při změně metru na sloučeninu zní pomaleji než druhá část. Tyto dva různé styly se vypínají až do uzavření díla (ve dvojím metru).

Gravírování skladatele z partitury průčelí

Nejznámějším okamžikem opery je dějství II, 5. scéna, monolog kouzelnice Armide, považované za „jednoho z nejpůsobivějších recitativů všech Lullyho oper“.[7] Armide, doprovázená pouze kontinuem, střídá slávu ve své vlastní síle a podlehnutí pronikavé úzkosti. Sevře dýku a vyjadřuje svou neústupnou touhu zabít rytíře Renauda, ​​který zmařil její plán, jak držet rytíře křížových výprav v zajetí. Ačkoli to není komplikované z hlediska orchestrace, techniky dramatického výkladu rytmu, působivého využití zdůraznění downbeatů a přehnaného používání opěrky tento díl krásně komplikují.

Renaud vzal na sebe hrdinskou a odvážnou povinnost osvobodit tyto rytíře, k velkému rozrušení Armide, který ho nyní plánuje zavraždit co nejrychleji a nejrychleji, jak dokáže, zatímco on tvrdě spí pod svým magickým kouzlem. Promývá nad ní ostrý pocit váhání a její hlas je měkčí a plný pochybností, když se nečekaně zamiluje do svého zapřísáhlého nepřítele. Její vášeň pro pomstu, ke které se původně tak věnovala, ustupuje její nově nalezené lásce: „Pojďme na to ... třesu se! Pomstíme se ... Vzdychám! / Můj vztek je uhašen, když jsem se k němu přiblížil / Zdá se, že je stvořen pro lásku. “ Přehnané používání opěr je zde dokonale ilustrováno, v opatřeních 38-42, uprostřed jejího vzteku a pomstychtivosti. Armide je zasažena jejími rozporuplnými a matoucími pocity lásky a použití elips vyjadřuje toto dramatické váhání a vnitřní nepokoj.

Dosáhne rozhodnutí mnohem humánnějšího než vraždění Renauda tím, že vrhne další kouzlo, aby se do ní zamiloval. Basa zesiluje a je v této části mnohem důraznější, zatímco podpůrná dynamická harmonie umožňuje melodičtější styl. Myšlenka je rozpracována s doprovodnou hudbou, která evokuje lásku a idealismus, podobně jako struktura menuetu. Opakování také převládá u orchestru, který nejprve představí celou melodii a Armide odráží její sentiment. Varianta začíná Armidovými měnícími se emocemi, jejichž výsledkem je taneční pocit, který obsahuje orchestrální předehry a pár recitativních stylů.

Ubalde et le chevalier Danois Louis Jean Francois Lagrenée

Film

Segment v roce 1987 antologický film Árie je volně založen na zápletce Armide. Režie: Jean-Luc Godard, je umístěn v tělocvičně a využívá výběr hudby z Philippe Herreweghe První nahrávka opery s Rachel Yakar v titulní roli. („Ah! Si la liberté ...“, „Enfin, il est en ma puissance“, „Venez, venez, Haine implable“).[8]

Záznam z William Christie inscenace Armide na Théâtre des Champs-Elysées byl vydán na DVD.[9]

Nahrávky

Kromě výše zmíněných dvou nahrávek Herreweghe existují další dvě nahrávky: rozpočtová verze na Naxosu [3] a účet Christophe Rousseta, vydaný na značce Aparté v roce 2017.

Viz také

  • Rinaldo, 1711 opera Handel na související libreto
  • Armide, 1777 opera Gluck na libreto Quinault s přidanými několika změnami

Reference

Poznámky
  1. ^ Anderson, Nicholas (srpen 1993). „Armide (recenze záznamu)“. Gramofon. Citováno 21. září 2015.
  2. ^ A b "Magazine de l'opéra baroque (archivovaná kopie) ". Archivovány od originál dne 1. března 2014. Citováno 23. února 2011..
  3. ^ A b Rosow, Lois (2003). „Armide: Lullyho konečný triumf“. Citováno 22. září 2015.
  4. ^ Lajarte, str. 52 f.
  5. ^ A b Rosow (Háj).
  6. ^ Podle Rosowa (Háj), roli Hidraota mohla vykonávat buď Dun père, nebo François Beaumavielle.
  7. ^ A b Norton Anthology of Western Music, str. 520.
  8. ^ Herreweghe udělal další nahrávku v 90. letech. Vidět Anderson, Nicholas (srpen 1993). „Armide (recenze záznamu)“. Gramofon. Citováno 21. září 2015.
  9. ^ Tim Ashley (8. prosince 2011). „Lully: Armide - recenze“. Strážce. Citováno 22. září 2015.
Zdroje
  • Lajarte, Théodore (1878). Bibliothèque musicale du Théâtre de l'Opéra, svazek 1 [1671–1791]. Paříž: Librairie des Bibliophiles (online na Knihy Google ).
  • Rosow, Lois, „Armide (i)“, ve Stanley Sadie (ed.), The New Grove Dictionary of Opera(Oxford University Press, New York, 1997), ISBN  978-0-19-522186-2„Já, str. 200-02
  • (francouzsky) Le magazin de l'opéra baroko

externí odkazy