White Horse Inn (Broadway verze) - White Horse Inn (Broadway version)

White Horse Inn je název Broadway verze operety Jsem weißen Rößl.^[1] Originální opereta Erika Charella a skladatelů Ralph Benatzky a Robert Stolz byl založen na populární frašce stejného jména od Oscar Blumenthal a Gustav Kadelburg. To mělo premiéru v Berlíně Grosses Schauspielhaus dne 8. listopadu 1930 a se ucházel o 416 představení. Verze Broadway měla premiéru 1. Října 1936 v Centrum divadla v New Yorku. Mělo to libreto David Freedman a texty od Irving Caesar. Původní partitura byla znovu zorganizována autorem Hans Spialek.

Pozadí

White Horse Inn byl otevřen v New Yorku dne 1. října 1936 v Centrum divadla. V roce 1931 Jacob Wilk, jednatel společnosti Warner Brothers Filmy, se přiblížil Erik Charell s ohledem na možnou americkou produkci White Horse Inn. Ale až v únoru 1936 New York Times nakonec prozradil, že triumvirát producentů - Rowland Stebbins, Warner Brothers a The Rockefellers - představí White Horse Inn. "Takové zpoždění bylo způsobeno depresivním nedostatkem investičního kapitálu pro muzikály velkého rozsahu a neochotou připojit se k Grahamovu překladu, napsanému ve stylu" staromódního operety "."^[2]

Spíše než amerikanizace Harry Graham Ve britském scénáři vytvořil Charell zcela novou, celoamerickou adaptaci německého textu a textů. Diváci na Broadwayi upřednostňovali spíše hudební komedii než nostalgickou operetu, a to měla Charell v úmyslu nabídnout. Podle názoru Richara C. Nortona, Broadway's White Horse Inn je „blíže berlínské verzi ve svém fraškovitém stylu“.^[3]

David Freedman byl nakonec smluvně připraven na přípravu nového amerického libreta. V době svého podpisu byl jedním z nejznámějších autorů rozhlasových scénářů. Irving Caesar měl na starosti texty. „Freedmanův scénář je modernější a hravější než jazyk Harryho Grahama v londýnské verzi. Interpolace hudební partitury a textů Irvinga Caesara jsou stejně moderní.“^[4]

Celé skóre čerstvě zorganizoval Hans Spialek. Scenérie a kostýmy navrhl profesor Ernst Stern. Richard Watts uvedl v Herald-Tribune: „Krásná barevná a dostatečně živá show ... To je můj soukromý názor White Horse Inn je několikrát živější než předchozí evropská podívaná Velký valčík, a přinejmenším stejně hezký “.

White Horse Inn uzavřena v sobotu 10. dubna 1937, po 221 představeních. Na konci března, podle The New York Times, produkce vykázala zisk za 25 z 28 týdnů svého běhu.

Stejně jako v Londýně zůstala základní narativní struktura německého originálu beze změny, ale mnoho dalších hudebních čísel bylo zrušeno nebo nahrazeno. Jména postav a hodně z aktuálního humoru byly amerikanizovány. Charell představila karikaturního rakouského císaře Franz Josef jako deus-ex-machina, který všem navrací štěstí. Jeho příchod do St. Wolfgangu dal Charell příležitost vytáhnout všechny zastávky a nabídnout barevnou podívanou. "Pokud by se původní německá postava Giesecke stala čistě komickou transponovanou do Londýna s její kombinací Hercules a spodním prádlem Shirt-o-pants, nabídl Freedman v USA sexy alternativu s dámskými plaveckými oděvy a jeho oblekem" Lady Godiva ", který by dívky vypadají nahé s knoflíky dole vpředu, “argumentuje Richard C. Norton. To zajistilo, že tento alpský skok nebyl zdaleka staromódní, ale místo toho „erotická podívaná, která nechala diváky lapat po dechu“.^[5]

Jako libretista byl Freedman známý jako spisovatel nápaditých revue skic pro Ziegfeld Follies. Americké přehlídky nebyly vázány produkčním kódem kina zavedeným v roce 1934. Ve skutečnosti Broadway přehlídky tohoto desetiletí byly pravděpodobně více sexy než film jako prostředek k přilákání sofistikovanějšího publika, které si mohlo dovolit ceny vstupenek do divadla, zatímco film od roku 1934 byl dezinfikován pro národní, středozápadní a konzervativnější sledovanost.

Na druhou stranu jako Richard Clarke^{[SZO? ]} státy, některé aspekty musely být přizpůsobeny pro puritánštější americké publikum, s přihlédnutím k kontextu. The Nacisté nebyli pobavení, když viděli árijskou kulturu smíchanou s takzvaným „Niggerem“ Jazz „Skupinou divadelníků, kteří byli nejen většinou židovský ale také homosexuál (Benatzky v obou případech vyjma). Uvažovali Jsem Weissen Rössl skandální, zejména scéna bazénu ve stylu Esther Williamsové, ve které se z vody vynořily téměř nahé dívky a chlapci balet ve velké taneční rutině. Z tohoto důvodu nebyla koupací scéna povolena a musela být změněna, aby se nahota zmírnila. Stejným způsobem byly pro americké publikum vymazány homosexuální aspekty obecně. Pokud jde o hudbu, mnoho jazzových prvků originálu bylo upraveno, takže moderní aspekty byly redukovány na folklórnější verzi.

Spiknutí

Ovdovělá majitelka hostince Josepha Vogelhuberová je do velké míry lhostejná k milostným záměrům jejího vedoucího Leopolda. Josepha upřednostňuje Dr. Otto Siedlera, právníka hostujícího města, který sleduje kolegy z hotelového hosta Ottilie, dceru drzého berlínského výrobce Giesecke. Sigismund Sülzheimer, syn obchodního rivala Giesecke, byl poslán jeho otcem, aby se oženil s Ottilií. Ale Zikmund končí s ještě jednou prázdninou (Lisping Klärchen), zatímco Ottilie valčí s „Ďáblovým obhájcem“, jak její otec říká Dr. Siedler. To zanechává Josepha zlomené srdce a Leopolda zešílí žárlivost. Nikdo jiný, než sám císař Franz Josef, se přimlouvá, aby vydal svou vlastní jemnou moudrost Josephovi. Při pádu opony podlehne Leopoldovu namlouvání, Zikmund si vezme Klärchena a Ottilie Dr. Siedlerovou. Giesecke nakonec podlehne kouzlu svatého Wolfganga a požádá svého nového zeťa, aby zmapoval mírovou smlouvu s rodinou Sülzheimerů.^[6]

Amerikanizace jmen

• Josepha se stala Katarinou Vogelhuberovou.
• Wilhelm Giesecke / John Ebenezer Grinkle se stal Williamem McGoniglem, výrobcem jednodílných plavek Lady Godiva, které se zapíná na přední a zadní stranu.
• Sigismund Sülzheimer / Smith, byl znovuobjeven jako Sylvester S. Somerset, Massachusetts výrobce Goona Goona, s knoflíky vzadu, žádné vpředu.
• McGoniglina dcera Ottilie / Ottoline byla přejmenována na Natalie.
• Otto Siedler, později Valentine Sutton v Londýně, se znovu objevil jako Donald Hutton.
• Kathi, postmistress, se stal Hanni, aby nedošlo k záměně s hlavní Katarina.

Obsazení

• Leopold Brandmeyer, hlavní číšník: William Gaxton
• Katarina Vogelhuber, majitelka hotelu White Horse Inn: Kitty Carlisle.
• William McGonigle: Billy House.
• Natalie, jeho dcera: Carol Stone.
• Donald Hutton: Robert Halliday.
• Profesor Hinzelman: Frederick Graham.
• Mařenka, jeho dcera: Melissa Mason.
• Sylvester S. Somerset, Jr.: Buster West.
• Císař: Arnold Korff.

Hudební čísla

ZÁKON 1

ZÁKON 2

ZÁKON 3

Rozdíly mezi hudebními počty britské a americké verze lze vidět v tabulkách výše. Čísla, která jsou ve verzi pro Broadway nová, jsou označena symbolem: (*).

Erik Charell a jeho američtí producenti vzali volnou ruku a upravili původní berlínské skóre. Producenti například požadovali pro svou hrdinku povinnou úvodní píseň, a tak Katarina a soubor dostali novou píseň Járy Beneše „Leave It to Katarina“, kterou mnoho kritiků obdivovalo.

Zatímco Jsem weißen Rößl ve svých několika mezinárodních produkcích vždy volně vyhovujících hudebním interpolacím, Charell a američtí producenti sabotovali jednu z největších sil přehlídky, její hitovou skóre. Byly zachovány pouze tři rozpoznatelné hity („The White Horse Inn“, „Blue Eyes“ a „I Cannot Live Without Your Love“), ale s novými texty. Žádná z nových skladeb nedosáhla vůbec žádné popularity. Jediným přijatelným zdůvodněním je to Warner Brothers, stejně jako tehdy běžná praxe u hudebních filmů Hollywood Studia, často vyhodili původní jevištní skóre přehlídky pro další nové a podřadné písně, které vlastnili.^[7]

Kritická reakce

White Horse Inn byl nepochybně nejbohatším a netrpělivě očekávaným premiérem hudebního divadla v newyorské sezóně (s možnou výjimkou Billy Rose je Jumbo ). Předběžné slovo o předchozím úspěchu přehlídky vytvořilo očekávání. White Horse Inn vyvolal také několik nadšených oznámení od nejvlivnějších kritiků v New Yorku.

Napsal Brooks Atkinson The New York Times: "Pohostinný večer okořeněný dobrým vkusem v bohatém herectví". The White Horse Inn byl inzerován v denících: "Hudba, služky a zpěváky miliony. Největší věc ve městě za peníze".

Nahrávky

Na Sepia Records je obsazení alba s původním obsazením Broadway z roku 1936. Jedná se z velké části o živé rozhlasové vysílání, kdy herci přišli do rozhlasové show na podporu The White Horse Inn. Skládá se z přibližně 10 minut představení, ale rozšířených na 20 minut od vzácného newyorského rozhlasového vysílání s britskými a německými dobovými nahrávkami, které nejlépe ilustrují melodické kouzlo této hudební fantastickosti.^[8]

Obsazení alba

Zatímco nahrávky původního obsazení byly běžně vytvářeny z hitů show v Berlíně, Londýně a Paříži v té době, praxe v New Yorku nebyla tak rozšířená, dokud Oklahoma! 78 ot./min obsazení album získalo velkou veřejnost v roce 1943. Z tohoto důvodu neexistovala žádná americká nahrávka žádných písní The White Horse Inn's skóre během běhu v New Yorku, dokud nebyla tato páska nalezena v roce 2009.

Poznámky

Reference

• Clarke, Kevin & Norton, Richard (2009): „Baedecker se zbláznil. Nezapomenutelný zážitek „Mezinárodní úspěch Im weissen Rössl / White Horse Inn“. Poznámky k záznamu sépiových písní od White Horse Inn.
• Norton, Richard (2006): „„ Takže toto je Broadway. “ Die abenteuerliche Reise des Rössl durch die englischsprachige Welt “, Im weißen Rössl. Zwischen Kunst und Kommerz, Hg.Ulrich Tadday, Mnichov: Edition Text + Kritik 2006, S.151-170.
• Norton, Richard (2008): „S pozdravem Broadway: Dobrodružství angličtiny Im weißena Rössla“, Web Ralpha Benatzkyho [2.2.2014] <http://www.ralph-benatzky.com/main.php?task=30&page=1&art_id=000069 >
• Norton, Richard (2008): „Cast List and Musical Numbers of the London Production 1931“, Ralph Benatzky Web. [17.2.2014] <http://www.ralph-benatzky.com/main.php?task=30&page=1&art_id=000171 >
• Norton, Richard (2008): „Cast List and Musical Numbers of the Broadway Production 1936“, Ralph Benatzky Web. [17.2.2014] <http://www.ralph-benatzky.com/main.php?task=30&page=1&art_id=000170 >