Véronique Sanson - Véronique Sanson - Wikipedia
Véronique Sanson | |
---|---|
![]() Véronique Sanson účinkovat živě na Seine Musicale, Boulogne-Billancourt, Francie, 2018. | |
Základní informace | |
Rodné jméno | Véronique Marie Line Sanson |
narozený | 24.dubna 1949 |
Původ | Boulogne-Billancourt, Île-de-France, Francie |
Žánry | |
Zaměstnání (s) |
|
Nástroje |
|
Aktivní roky | 1967 – dosud |
Štítky |
|
Související akty | |
webová stránka | veronique-sanson.net |
Véronique Marie Line Sanson[1] (Francouzská výslovnost:[veʁɔnik maʁi lin sɑ̃sɔ̃]; narozen 24. dubna 1949 v Boulogne-Billancourt, blízko Paříž ) je trojnásobný Victoires de la Musique Oceněný francouzština písničkářka a hudební producentka s vášnivým sledováním ve své rodné zemi.
Přináší do zpěvu francouzských popových písní velmi osobní vokální styl: Její hlas je velmi silný vibrato.
Deset let poté Barbara, Véronique Sanson se stala jednou z prvních francouzských zpěvaček a skladatelek, které se svým debutovým albem dostaly ke slávě Amoureuse v roce 1972. Stala se také jednou z nejúspěšnějších a nejvýznamnějších členů sedmdesátých let „Nouvelle chanson française“ („Nový francouzský šanson“) vedle Alain Souchon, Bernard Lavilliers, Jacques Higelin, Michel Polnareff, Catherine Lara, Yves Duteil, Maxime Le Forestier, Renaud, William Sheller, Michel Jonasz, Michel Berger, Hubert-Félix Thiéfaine, Louis Chédid nebo Francis Cabrel.[2] Na rozdíl od většiny předchozích francouzských umělců šedesátých let Ano éry, kteří většinou vydali EP sestávající ze sbírky singlů, stran B a obálek, vytvořila Sanson a její protějšky „nouvelle chanson française“ dominanci písničkářů na francouzských hitparádách sedmdesátých let díky albům s celovečerními uměleckými výroky.[3]
Jedna z jejích písní, “Amoureuse “, byla v angličtině v roce 1973 uvedena zpěvačkou Kiki Dee, a stal se významným hitem ve Velké Británii, a byl pokryt od té doby různými jinými zpěváky, od Polly Brown (1973) až Olivia Newton-John (1974), Pete Townshend (1974), Linda Martin (1996) a Amanda Abbs s Illusive (1997). V roce 1974 Patti Dahlstrom nahrála druhou verzi s vlastním textem nazvanou "Emotion", kterou kryla Helen Reddyová (1974) a Shirley Bassey (1975). Mnoho dalších obálek „Amoureuse“ bylo zaznamenáno ve francouzštině, němčině, španělštině, holandštině nebo japonštině.[4]
Véronique Sanson hraje na klavír a kytaru.
Dětství a rodina
Oba její rodiče, René a Colette Sanson, byli členy Odpor během německé okupace Francie. Před válkou René Sanson byl francouzský diplomat v Haagu. Když Němci napadli Nizozemsko, poslal kódovanou zprávu, aby varoval francouzskou vládu, že Německo plánuje zaútočit na Francii zpoza belgických hranic. Tuto zprávu dekódovala Colette, komunikační pracovnice francouzského ministerstva války. Teprve o několik měsíců později se setkali osobně v cele odporu. Oba se stali prominentními uvnitř Francouzský odpor. V roce 1944, po bombardování německého vlaku, byla Colette zatčena a okupačními silami odsouzena k smrti, než se jí podařilo uprchnout.[5] Po osvobození Paříže byl René Sanson v roce jmenován ministrem práce Charles de gaulle prozatímní vláda. Pár se vzal v roce 1945. Jako právník a ekonom pracoval René Sanson v politice jako poslanec a poslanec 13. pařížského obvodu až do roku 1967. V roce 1970 měl na starosti francouzskou delegaci na Světová výstava v Osace; Véronique při této příležitosti poprvé navštívila Japonsko.
Véronique vyrostla ve velmi nóbl a privilegovaném pařížském domě. Navštěvovala Cours Hattemer, soukromá škola.[6] Její rodiče považovali hudbu za nejlepší umění, jaké existuje, a zdůrazňovali hudební učení svých dcer. Její matka ji seznámila s kytarou, zatímco její otec, který byl velkým fanouškem jazzu, ji ve čtyřech letech učil na klavír.[7] Ve věku 13 let už skládala vlastní písně ovlivněné Brouci, Ray Charles a tím Dionne Warwick zvláštní vibrato. V roce 1965 byla zasažena amnézie po těžkém záchvatu meningitida to jí zanechalo několik a roztříštěných dětských vzpomínek.
Objev a rané nahrávky: pozdní 1960
V roce 1967 začala její kariéra v triu Roche-Martin s François Bernheim a její sestrou Violaine Sansonovou. Těmto třem teenagerům se podařilo prodat jen několik stovek desek, ale tato zkušenost jí umožnila setkat se Michel Berger, se kterou zahájila romantický vztah i plodnou uměleckou kariéru. Představil ji své nahrávací společnosti (Pathé Marconi) a povzbudil ji k sólové kariéře. Sanson později zmínila toto období jako své nejproduktivnější. V rozhovoru si vzpomněla, že se přinutila psát každý den píseň, aby držela krok s Bergerem[8], který ji pověřil psaním písní pro Isabelle de Funès, neteř francouzského herce, Louis de Funès. Napsala „Mon voisin“, „Une odeur de neige“ a „Jusqu'à la tombée du jour“, které se později objevily na Sansonově albu z roku 1992. Sans lituje. V roce 1969 vydala svůj první sólový singl „Le Feu Du Ciel“ a „Le Printemps est là“, který se setkal s velmi malým úspěchem.
Průlom: počátek 70. let
Po komerčním neúspěchu jejího prvního singlu byla její smlouva s Pathé Marconi přerušena. V roce 1971 napsala pro „La brume de Philadelphie“ Petula Clarková, který byl vydán jako strana B Clarkova francouzského singlu „La Chanson de Marie Madeleine“.
Ona a Berger vytvořili nerozlučný tým a Bernard de Bosson, generální ředitel WEA v době, kdy.
V roce 1972 vydal Sanson album Amoureuse, Produkoval Berger, který byl vřele přijat od kritiků. Se singly „Besoin de personne“, “Amoureuse „“ a „Bahia“ se dostalo na vrchol hitparád díky intenzivní rozhlasové hře (2x zlato za 5 měsíců). Françoise Hardy později prohlásil, že vydání Amoureuse označil konec Ano éry, jak přiznala „Když jsem to poprvé slyšel Amoureuse„Měla jsem dojem, že každá zpěvačka, včetně mě, zůstala pozadu“.[9][10][11] Úspěch alba však měl pro Véronique ironickou nevýhodu, která se děsila účinkování před publikem, a proto odmítla plánovat koncerty. Berger a de Bosson však věřili, že dokáže překonat svůj oslabující strach, a přinutili ji, aby předvedla každodenní přehlídku Eiffelova věž restaurace. Objevila se také ve stejném roce jako předskokan pro některé z největších hvězd té doby jako např Claude Francois, Julien Clerc, a Michel Polnareff.
Amoureuse byl těsně následován De l'autre côté de mon rêve, který se stal obchodním úspěchem také díky singlům „Comme je l'imagine“ a „Chanson sur ma drôle de vie“. Mezitím se setkala Stephen Stills po koncertě vystoupil se svou novou kapelou Manassas v Paříži. Dvojice se do sebe zamilovala a Véronique Sanson odjela z Bergera, aby následovala Stillse do New Yorku De l'autre côté de mon rêve byl propuštěn - údajně si šla koupit cigarety, ale nikdy se nevrátila. V roce 1973, Sanson šel na turné jako hlavní akt poprvé v Kanadě.[4]
Americké období: 1973–1981
Véronique Sanson a Stephen Stills ženatý v roce 1973, v Guildford, Anglie, s významnými hosty, jako je Ringo Starr a Roger Daltrey. Natrvalo se přestěhovala do Spojených států, ale pravidelně se vracela do Francie, aby koncertovala a propagovala svou hudbu. V roce 1974 porodila své jediné dítě, Christopher, v Boulder, Colorado. Její manželství také znamenalo nový směr její kariéry, což vedlo francouzská média k neustálému spojování její hudby s anglofonními vlivy (během své kariéry nahrála většinu svých alb v USA a většinou s americkými hudebníky).
Zapsala Manassase a rozhodla se, že své další album bude vyrábět sama. Na rozdíl od ní Beatles -inspirovaná předchozí alba, deska se objevila jako směs popu a rock'n'rollu ze 70. let. V té době kriticky uznávaný a dodnes vnímaný jako milník Sansonovy kariéry, Le Maudit vyšlo v roce 1974 a odráží široké spektrum hudebních vlivů, jako je bossa nova ve hře „Alia Souza“ nebo čistý rock'n'roll ve hře „On m'attend là bas“. Po několika prohlídkách v Quebec v roce 1973 jela na turné ve Francii se dvěma koncerty v Olympia v říjnu 1974, se Stillsem na basovou kytaru, poté dlouhé turné v roce 1975, dva týdny v Olympia.
V roce 1976 zahájila dlouhodobou profesionální spolupráci s producentem Bernardem Saint-Paulem - při výrobě 12 alb - a vydala album Vancouver, nahráno v Londýně s britskými hudebníky. Nahrávka se stala jejím prvním platinovým albem, poháněným singlem „Vancouver“, jedním z jejích největších hitů.
V roce 1976 se Sanson stal zavedenou hvězdou. Její hudba, velmi inspirovaná nejlepšími americkými producenty, byla ve francouzské hudební scéně sedmdesátých let vzácností. Dala dva týdny koncertů na Olympii, kde bylo nahráno její první živé album.[12]
Následující rok vydala Hollywood, její páté studiové album. Nahráno v Stevie Wonder studia v Los Angeles, Hollywood našel Sansona, který kombinoval zvuk inspirovaný diskotékou s popovými melodiemi, což vedlo k tomu, že album bylo označováno jako nejreprezentativnější kousek Sansonova amerického období. Ve stejném roce byla na turné po Francii Michel Jonasz jako její zahajovací akt. Ačkoli většinu času žila ve Spojených státech, podařilo se jí zůstat ve francouzské hudební krajině a cestovat sem a tam mezi svým domovem v Coloradu a diváky ve Francii.
V roce 1978 se stala první francouzskou zpěvačkou, která vystoupila le Palais des sports v Paříži, která byla v té době největší arénou v Paříži.
V roce 1979 vydala 7ème, nejlépe známá pro singl „Ma révérence“, jeden z jejích nejpopulárnějších písní. Celkově je album celkem melancholické, což kontrastuje s lehkostí Hollywood o dva roky dříve. Sanson ve skutečnosti prožívala ve svém životě těžké období. Rozhodla se opustit Stills a byla zapojena do tvrdé právní bitvy u amerických soudů o opatrovnictví jejího syna.
Přechodné období: 80. léta
Přechod do 80. let byl obtížný a náročný. Stále vázána na Ameriku jejím synem, kterého nezískala do plné péče až do roku 1983, pokračovala v dělení času mezi USA a Francii. Fanoušci a kritici byli nadšení, když v roce 1981 vyšlo její nové album (Laisse-la vivre). Ačkoli nahrávka neobsahovala žádné nezapomenutelné hitové singly, ukázala se jako solidní celek dobře zpracovaných písní. Album získalo dvojnásobné zlato a následující rok strávila na cestách a podařilo se jí přilákat velké publikum během turné, které skončilo třemi týdny po sobě le Palais des sports Paříže.[13]
V roce 1983 se trvale usadila ve Francii se svým synem Christopherem a jejím přítelem, hercem Etienne Chicotem. Po dlouhé přestávce vydala stejnojmenné album v roce 1985, nahrané výhradně ve Francii. Toto album bez názvu dostalo přezdívku Bílé album v tisku, zatímco Sanson to označuje jako Stromy lil (Les p'tits arbres). Toto syntezátorové album zahrnuto Nejdelší nejdelší soud který se stal hitem rádia ve Francii během léta 1985, stejně jako balada „Le temps est assassin“. Poté se v letech 1985–1986 vydala na dlouhé turné, které se setkalo s obrovským úspěchem, na který upozornila měsíční rezidence na Olympii v listopadu 1985.[14]
V roce 1988 vydala album Moi le venin, který zahrnoval vysoce kontroverzní singlAlláh " (produkovaný Michel Berger ). Pár měsíců po zveřejnění videa v režii Dominic Sena (ředitel Pryč za 60 sekund, Kalifornii, Mečoun...), píseň byla cenzurována v médiích a Sanson byla nucena ji vypustit ze seznamu turné po obdržení vyhrožování násilím radikálních muslimů. V důsledku několika vyhrožování smrtí byla pod policejní ochranu. Spor vznikl kvůli muslimské tradici zakazující odkaz na Alláha v písni a došlo jen několik týdnů po fatwā byl vydán proti Salman Rushdie. V reakci na rozruch se Sanson omluvil a prosil, že píseň měla být skutečně poselstvím míru a tolerance. Francouzský showbyznys se jí masivně zastal a více než stovka umělců podepsala brožuru proti „The diktát všech forem radikalismu “[15]
V listopadu 1989 se Sanson zúčastnil prvního charitativního turné s názvem Les Enfoirés pro Les Restos du coeur, po boku francouzských rockových hvězd Johnny Hallyday, Eddy Mitchell a Jean-Jacques Goldman.
V roce 1989 realizovala celoživotní sen hrát se symfonickým orchestrem. Po zkouškách v Československo s českým symfonickým orchestrem "Fisyo" se v prosinci 1989 uskutečnila řada šesti koncertů na Théâtre du Châtelet v Paříži. Výsledné živé album vyšlo následující rok. V roce 1990 také cestovala se symfonickým orchestrem na tucet koncertů po celé Francii.
90. léta
V roce 1991 získala Véronique Sanson Velkou cenu „la SACEM „(Cech francouzských písničkářů) na oslavu celé její nahrávací kariéry. Ve stejném roce vydala duet s písničkářem Catherine Lara s názvem „Entre elle et moi“.
Poprvé za více než deset let nahrála Sanson své desáté studiové album v USA s americkými hudebníky. Sans lituje, vydané v roce 1992, mělo obrovský úspěch díky slavnému singlu „Rien que de l'eau“. Tato píseň byla výsledkem bezprecedentní spolupráce s dalším skladatelem, Bernardem Swellem, dlouholetým přítelem. Album získalo platinu a jeho první singl stále zůstává jedním z jejích největších hitů s více než 500 000 kopiemi prodanými za šest měsíců.
V roce 1993 získala a Victoires de la musique pro nejlepší zpěvačku roku. V březnu vystoupila na festivalu Zenith Paris. Během těchto představení vzdala hold Bergerovi, který zemřel v roce 1992, provedením „Seras-tu là“, jedné z jeho písní. Živé album nahrané v Zenithu bylo platinové.[16]
V letech 1993 až 1996 absolvoval Sanson turné ve Francii, Belgii, Švýcarsku a Kanadě. Během léta 1994, v Frankofolie Festival La Rochelle, několik umělců sešlo, aby vzdali hudební poctu její kariéře. Na více než dvě hodiny Michel Fugain, Alain Chamfort, Yves Duteil, William Sheller, Marc Lavoine, les Innocents, Paul Personne, Maxime le Forestier a Já Muvrini, provedla některé ze svých největších hitů v duetu se Sanson. Tato speciální pocta byla vytvořena do živého alba vydaného v následujícím roce: Comme ils l'imaginent získal 2x platinu a stal se jedním z nejprodávanějších alb roku 1995 ve Francii.
V roce 1995 se provdala za stand-up komik Pierre Palmade v Triel-sur-Seine. Natočila také duet se svým synem Chrisem Stillsem s názvem „Run“. Píseň byla vydána na benefičním albu pro děti žijící s AIDS (Sol En Si). V roce 1996 získala svůj druhý Victoire de la musique za nejlepší ženský umělec roku.
Sanson zahájil výrobu nového alba v roce 1997. Album bylo nahráno ve Spojených státech a Bernard Swell napsal a produkoval čtyři písně alba. Po propuštění následovalo vyprodané turné Nezničitelný, který získal 2x zlato. V lednu 1998 vystoupila v pařížském Palais des sports, poté cestovala po Francii a v létě 1999 Sanson vystoupila na různých festivalech, mimo jiné na největším francouzském rockovém festivalu. Les Vieilles Charrues.
Long Distance: 2000s
Sansonovo krycí album písní Michela Bergera - většinou z jeho raných let - vyšlo v roce 2000 (D'un papillon à une étoile) a za pár týdnů získal platinu. Po něm následovalo rozsáhlé turné, které produkoval Paul Buckmaster (Aranžér Eltona Johna) a nakonec živým albem (Avec vous). Sanson se obklopila svými obvyklými hudebníky, většinou Američany, i klasickým souborem z Prahy. Její jevištní oblečení pro toto turné zcela vytvořila Yves Saint Laurent.[16]
V červnu 2000 byla pozvána, aby vystoupila jako prezidentka Jacques Chirac na Elysejský palác pro Fête de la Musique.
V roce 2002, po delší nepřítomnosti kvůli zdravotním problémům, Sanson zrušila sólové turné, na kterém by se sama doprovázela pouze na klavír. V září 2004, několik měsíců poté, co tisk oznámil její rozvod s Pierrem Palmade, vydala comebackové album s názvem Longue Distance, produkoval Bernard Saint-Paul. Longue Distance vyvrcholil u čísla 1 na francouzských mapách. Její turné po Francii v roce 2005 skončilo devíti koncerty na Olympii, během nichž nahrála své osmé živé album.
V roce 2005 vydala autobiografii, La Douceur du Danger (psaný s Didierem Varrodem), ve kterém diskutovala o nejvýraznějších událostech jejího života, zejména o jejím alkoholismu a milostném životě.
„Best of“, s názvem Petits Momenty Choisis, byla vydána v listopadu 2007, stejně jako zpěvák zahájil neobvykle dlouhé turné, které trvalo až do léta 2009. V prosinci 2008 byla limitovaná edice kolekce 22CD / 4DVD s názvem Et voilà!, včetně všech jejích alb a videí i mnoha dříve nevydaných skladeb, se vyprodala za méně než měsíc.
V říjnu 2008 nastoupila na scénu Olympie s bývalým manželem Stillsem a jejím synem Chrisem Stillsem, aby uvedli rodinnou verzi Stillsova filmu „Milujte toho, s kým jste ".[17]
V listopadu 2008 rapper Jay-Z vydala píseň s názvem "Historie", na počest volby prezidenta USA Barack Obama. Píseň je založena na ukázkách a melodiích nahrávky Véronique Sanson z roku 1972 „Une nuit sur son épaule“ (původní sólová verze, nikoli duet z roku 1995 s Marcem Lavoinem). Jay-Z Píseň obsahuje Sansona na vokálech v pozadí. V prosinci 2008 prohlásila Canal Plus „Le Grand Journal“, že to ocenila, ale byla by raději, kdyby byla předem požádána.[18]
Francouzsko-kanadská popová hvězda Ima vydala přepracování „Chanson sur ma drôle de vie“ inspirované salsou, po kterém v únoru 2009 následovalo související video. Navíc zpěvák Lara Fabian vydal cover verzi „Amoureuse „v červnu na jejím studiovém albu Toutes les femmes en moi.
2010s
V březnu 2010, dvě hlavní herečky filmu Tout ce qui brille vydal soundtrack k filmu „Chanson sur ma drôle de vie“. Píseň se stala hitem číslo jedna ve Francii, zatímco původní nahrávka Sanson vyvrcholila u čísla 2 ve francouzštině iTunes.
Název alba Plusieurs lunes (Mnoho měsíců) byl propuštěn 25. října 2010 a debutoval u čísla 3 na francouzských mapách.[19] Plusieurs Lunes upoutal pozornost tisku, který široce oslavoval a zdůrazňoval návrat Sansona po několika poměrně neuspokojivých albech (jmenovitě Nezničitelný a Longue Distance). Píseň z této nové skladby „La nuit se fait attendre“ byla zpřístupněna na jejích oficiálních webových stránkách v červnu 2010, zatímco druhý singl „Qu'on me pardonne“ (napsaný její sestrou Violaine) byl vydán na začátku Říjen. Po týdenním pobytu na pařížské Olympii v březnu 2011 absolvoval Sanson turné po Francii, Belgii, Švýcarsku, Tunisku a Izraeli a na konci roku 2012 absolvoval turné s dalšími koncerty v Paříži, v Grand Rex a Salle Pleyel.
Na památku čtyřicetiletého výročí vydání Amoureuse (vydáno 20. března 1972), písničkář Jeanne Cherhal odehrál 21. března 2012 tributní koncert ve studiu 104 v Paříži, na kterém zpěvák zahrnoval všech 12 skladeb alba.[10][20] Koncert byl vysílán v rádiu France Inter dne 6. dubna 2012.
Dne 14. května 2012 Warner Music vydal krabicovou sadu obsahující remasterované CD z Amoureuse (včetně 10 demo skladeb a duetu s Fanny Ardant ), a vinyl verze, živé CD nahrané v Brusel v roce 2011 a fotoknihu.[21]
V lednu 2015 zahájila nové turné s názvem „Les Années Américaines“ (The American Years) na Olympii spolu s knihou složenou z nevydaných osobních dokumentů a obrázků a 2CD Best of, také s názvem „Les Années Américaines“. . V březnu 2015 vyšlo Deluxe vydání Best of s dříve nevydanou nahrávkou jejího koncertu z roku 1975 na Olympii. Turné „Les Années Américaines“, které mělo původně trvat do dubna 2015, bylo prodlouženo do ledna 2016.
Po 43 letech na základě smlouvy s Warner, připojila se Sony. V roce 2016 Victoires de la Musique, byla nominována na cenu „Nejlepší zpěvačka roku“, ale neprohrála Yael Naim.
V listopadu 2016 vydala své 15. album Dignes, dingues, donc ..., který debutoval u čísla 3 na francouzských albových hitparádách. „Et je l'appelle encore“ byl první vydaný singl.
V roce 2017 Victoires de la Musique, získala dvě nominace: „Nejlepší ženská umělkyně roku“ (prohrála s Jain ) a za „Nejlepší píseň roku“ s „Et je l'appelle encore“ (ztraceno pro Vianney „“Je m'en vais "). Její turné 2017–2018 začalo 30. června.
Osobní život
Sanson byl romanticky zapletený s francouzským písničkářem Michelem Bergerem v letech 1967 až 1972. Jejich milostný příběh se stal součástí francouzské hudební mytologie, zejména prostřednictvím písní, které si navzájem psali dlouho poté, co se rozešli. V letech 1973 až 1979 se provdala za amerického rockového hudebníka Stephena Stillsa. Jejich syn Chris Stills je také hudebník. Ona byla později vdaná za francouzský komik Pierre Palmade od roku 1995 do roku 2001.
Diskografie
Studiová alba
- Amoureuse (1972)
- De l'autre côté de mon rêve (1972)
- Le maudit (1974)
- Vancouver (1976)
- Hollywood (1977)
- 7ème (1979)
- Laisse-la vivre (1981)
- Véronique Sanson (1985)
- Moi le venin (1988)
- Sans lituje (1992)
- Nezničitelný (1998)
- D'un papillon à une étoile (1999)
- Dlouhá vzdálenost (2004)
- Plusieurs Lunes (2010)
- Dignes, dingues, donc ... (2016)
- Duo těkavé (2018)
Živá alba
- Žít na Olympii 1976
- Au Palais des Sports 1981
- L'Olympia 1985
- Olympijské hry 89
- Symphonique Sanson (1989)
- Zenith 93
- Comme ils l'imaginent (1995)
- Véronique Sanson, zpěvačka Michel Berger, Avec vous (2000)
- Olympia 2005
- Le Cirque Royal de Véronique Sanson (2012)
- Olympia 1975 (2015)
- Les années américaines: Le film (2016)
Ocenění
- 1975: Stříbrná cena, Tokijský hudební festival
- 1978: Nejlepší zpěvačka roku, Midem
- 1984: Jmenován Chevalier z Ordre des Arts et des Lettres francouzské ministerstvo kultury
- 1991: Grand Prix de la SACEM
- 1992: Medaile Francouzů Národní řád za zásluhy
- 1993 : Victoires de la musique Nejlepší zpěvačka roku
- 1996 : Victoires de la musique Nejlepší zpěvačka roku
- 2005: jmenován důstojníkem Ordre des Arts et des Lettres francouzské ministerstvo kultury[22]
- 2013 : Victoires de la musique Čestná cena
- 2015: Prix spécial de la SACEM
- 2015: „Grand Prix de la chanson française“ od Académie Française pro celý její katalog písní
- 2019: Velitel Ordre des Arts et des Lettres[23]
Reference
- ^ podle ASCAP Skladatelská databáze
- ^ Pr. Joël July, Chanson française contemporaine: état des lieux communs: http://www.revue-critique-de-fixxion-francaise-contemporaine.org/rcffc/article/view/fx05.02/660
- ^ Marc Robine, Il était une fois la chanson française, posthume ouvrage, úvod a post Freda Hidalga, ed. Fayard / Chorus, 2004
- ^ A b "Véro en vrai" par Yann Morvan, brožura obsažená v krabici "Et voilà" z celé kolekce, 2008.
- ^ Dokument "La douceur du danger" od Didiera Varroda 2005
- ^ "Quelques Anciens Celebres". Hattemer. Archivovány od originál dne 18. června 2015. Citováno 30. června 2015.
- ^ peanutsie (29. července 2010). „Véronique Sanson“ heureuse „[itv], Ruquier 201208 Onpc - une vidéo Muziek“. Dailymotion. Citováno 5. května 2011.
- ^ François Bourboulon. „On connaît la Sanson - On connaît la Sanson“. Paris-Match. Francie. Citováno 5. května 2011.
- ^ „Michel Berger au bonheur de la musique“. Le Figaro. 25. července 2012. Citováno 8. února 2013.
- ^ A b „Au 104, Jeanne Cherhal,„ Amoureuse “comme au premier jour - Musiques - Télérama.fr“. Telerama.fr. Citováno 8. února 2013.
- ^ „Soixante ans de chanson française vus par… - Musiques - Télérama.fr“. Telerama.fr. 29.dubna 2012. Citováno 8. února 2013.
- ^ Žít na Olympii 1976
- ^ Žít v Palais des Sports 1981
- ^ Olympia 1985
- ^ sur l'initiative du chanteur Yves Simon, une centaine d'artistes français en appellent „au refus du diktat de tous les intégrismes“.
- ^ A b „Véronique Sanson“. RFI Musique. Citováno 5. května 2011.
- ^ „miluj toho, s kým jsi - Stephen Stills & Véronique Sanson 2008“. Youtube. 5. října 2008. Citováno 5. května 2011.
- ^ V Le Grand Journal of Canal Plus Francie, vysílaný 19. prosince 2008
- ^ „Véronique Sanson - Plusieurs Lunes“. Chartsinfrance.net. Citováno 5. května 2011.
- ^ „Jeanne Cherhal napomíná Amoureuse de Véronique Sanson, koncert au 104, rozhovor s croisée - L'EXPRESS“. Lexpress.fr. Citováno 8. února 2013.
- ^ „Véronique Sanson“. Veronique-sanson.net. Citováno 8. února 2013.
- ^ „Les discours, allocutions de Renaud Donnedieu de Vabres, ministre de la culture et de la communication -MIDEM - REMISE DU PRIX BORDERS BREAKERS - 24. ledna 2005“. Culture.gouv.fr. Citováno 5. května 2011.
- ^ „Arrêté du 12 Mars 2019 portant nomination et promotion dans l'ordre des Arts et des Lettres“. Culture.gouv.fr. Citováno 3. června 2019.
externí odkazy
- (francouzsky) Oficiální stránka
- (francouzsky) Harmonie: V. Sanson: 70. léta
- (francouzsky) Skvělé chvíle Veronique Sanson v Quebecu