Barbara (zpěvačka) - Barbara (singer)

Barbara
Barbara v roce 1965
Barbara v roce 1965
Základní informace
Rodné jménoMonique Andrée nevolník
narozený9. června 1930
Paříž
Zemřel24.listopadu 1997 (ve věku 67)
Neuilly-sur-Seine
ŽánryChanson, Francouzský pop
Zaměstnání (s)Francouzská písničkářka a herečka
NástrojeKlavír
Aktivní roky1958–1996
ŠtítkyUniversal Music Group

Monique Andrée nevolník (9. června 1930-24. Listopadu 1997)[1] byl francouzský zpěvák. Vzala své umělecké jméno, Barbara, od její babičky, Varvary Brodské, rodáčky z Oděsa, Ruská říše (Nyní Ukrajina ). Z její písně „L'Aigle noir“ se za dvanáct hodin prodalo 1 milion kopií.[2]

Dětství

Narodil se v Paříži a židovský rodině, Barbarě bylo deset let, když se během roku musela skrývat Německá okupace Francie ve druhé světové válce. Po skončení války ji sousedská profesorka hudby slyšela zpívat a zajímala se o to, jak jí pomoci rozvíjet její talent. Dostala lekce vokálu a učila se hrát na klavír a nakonec se zapsala na Ecole Supérieure de Musique. Peníze byly problém a ona se vzdala studia hudby, aby zpívala v „La Fontaine des Quatre Saisons“, populární kabaret v Paříži.

Byla hluboce poznamenána válkou a nepříjemnou situací její rodiny. Pocity prázdnoty prožívané v dětství se projevily v jejích písních, zejména „Mon Enfance“. Ve své nedokončené autobiografii řekla: Il était un piano noir (sestaveno z poznámek nalezených po její smrti), že její otec ji sexuálně zneužíval, když jí bylo deset, a za to ho nenáviděla. Později opustil rodinu.

Hudební vývoj

The New York Times portrét Barbory ​​od Reginald Gray

Barbara, vysoká osoba, oblečená v černém, zpívala melancholické písně ztracené lásky. Od roku 1950 do roku 1952, po dezerci svého otce z rodiny, žila v Brusel, kde se stala součástí aktivní umělecké komunity. Její malířské a spisovatelské kamarádky převzaly starý dům a přeměnily ho na dílny a koncertní sál s klavírem, kde přednesla písně Édith Piaf, Juliette Gréco a Germaine Montero. Její kariéra se však vyvíjela pomalu a neustále se snažila živit.

Po návratu do Paříže potkala Jacques Brel a stal se celoživotním přítelem a zpíval mnoho svých písní. Později se setkala Georges Brassens, jejíž písně začala používat při svém jednání a při nahrávání na svém prvním albu. V padesátých letech zpívala v některých menších klubech a začala budovat fanouškovskou základnu, zejména s mladými studenty z Latinská čtvrť. V roce 1957 se vrátila do Bruselu, aby nahrála svůj první singl, ale až v roce 1961 dostala skutečnou pauzu, když zpívala na Bobino Hudební sál v Montparnasse. Oblečená v dlouhém černém rouchu předvedla strašidelný výkon, ale pařížští kritici uvedli, že jí chybí přirozenost a ve své prezentaci byla přísná a formální. Pokračovala v účinkování v malých klubech a o dva roky později v Théâtre des Capucines uspěla u publika i kritiků a zpívala nový materiál, který sama napsala. Od té chvíle rozkvetla její kariéra a v roce 1964 podepsala velkou nahrávací smlouvu Philips Records.

Hudební vlivy

Původně ovlivněn skladateli Mireille a Pierre MacOrlan, vyvinula svůj vlastní styl a psaní jejích vlastních písní přeměnilo její image na podobu jedinečné písničkáře. V 60. letech napsala svou významnou píseň „Ma plus belle histoire d'amour c'est vous " („Můj nejkrásnější milostný příběh jsi ty“) a další, pro které zůstává slavná, jako například „L'aigle noir", "Nantes", "Samota La", "Göttingen" a "Une petite cantate. „Těchto pět skladeb plus“Dis, quand reviendras-tu? "přeložil do němčiny belgicko-německý písničkář Didier Caesar. Píseň„ Göttingen "(pojmenovaná podle německého města Göttingen ) prý více přispěl k poválečnému německo-francouzskému usmíření než jakýkoli projev politika.[3] K 40. výročí dohody o Elyseji, exkancléř Gerhard Schröder citoval z písně ve svém oficiálním projevu v Château de Versailles.[2]

Střední roky

V roce 1964 se vrátila do Bobina na několik vyprodaných představení. Vystupovala v Paris Olympia a dalších důležitých místech ve Francii a stala se jednou z nejoblíbenějších hvězd její země. V roce 1965 vydala album Barbara chante Barbara, který se stal kritickým a finančním úspěchem, vyhrál Grand Prix du Disque Akademie Charlese Crose. Na slavnostním udílení ceny Barbara rozdělila své ocenění na několik kousků a dala kousek každému ze svých techniků na znamení své vděčnosti.

Herecká kariéra

V roce 1969 napsala k filmu ústřední píseň „Moi, je me balance“ La fiancée du pirate. Oznámila, že omezí svůj koncertní zpěv, a v roce 1970 debutovala v divadelní hře Madam který se ukázal jako komerční propadák. V roce 1971 si zahrála s Jacquesem Brelem ve filmu, který režíroval s názvem Franz. O dva roky později si zahrála L'Oiseau vzácné režie Jean-Claude Brialy. Její poslední filmová role přišla v roce 1975 v Je suis né à Venise choreograf Maurice Béjart.[Citace je zapotřebí ]

Allée Barbara v Paříži

Pozdější roky a smrt

Barbara kariéra zůstala aktivní v roce 1970, s vystoupení na televizních estrád s hvězdami, jako je Johnny Hallyday a turné po Japonsku, Kanadě, Belgii, Izraeli, Nizozemsku a Švýcarsku. Přes 1980, ona pokračovala k cestě a psát písně; její album Seule byla jednou z nejvýznamnějších francouzských vydání z roku 1981. Příští rok jí byla udělena cena Grand Prix du Disque jako uznání jejího příspěvku pro Francouzská kultura. Navázala úzký pracovní vztah s vycházející filmovou hvězdou Gérard Depardieu a jeho manželka Élisabeth, spolupracující na písních pro film a desky. V roce 1986 odjela do New Yorku hrát na klavír v divadle Metropolitní opera s Michail Baryšnikov v baletu s písní a tancem. Spoluautorka hudby pro divadelní hru Lily Passion s Luc Plamondon, kde hrála společně s Depardieuem. Vyprávěl příběh vraha, který někoho zavraždí pokaždé, když ji uslyší zpívat.

Ve druhé polovině 80. let začala aktivně bojovat proti AIDS. Zaznamenala SID'Amour à mort a rozdal kondomy na představeních. V roce 1988 jí francouzská vláda udělila Čestná legie. Její výkon jí znemožňovaly zdravotní problémy a začala se věnovat psaní svých pamětí. V roce 1996 však nahrála další úspěšné album - kterého se během dvanácti hodin prodalo přes milion kopií - a poté zemřela na dýchací potíže Neuilly-sur-Seine (předměstí Paříže), dne 24. listopadu 1997. Byla pohřbena v rodinném hrobě u Cimetière de Bagneux v jihozápadní Paříži.

Osobní život

V říjnu 1953 se provdala za belgického studenta práv Clauda Johna Luca Sluysa, ale v roce 1956 se rozešli. Napsala mnoho velmi osobních písní, včetně „Nantes“ o svém otci a „Une petite cantate“, která byla věnována její přítelkyni Liliane Bénelli Gnansia, která zemřela při autonehodě v roce 1965. Později v životě napsala píseň pro veřejnost „Ma plus belle histoire d'amour“ a další o svých hudebnících „Mes hommes“.

Hudební odkaz

Barborino hudební dědictví se odkrývá v psaní řady zpěvaček, francouzsky i jinak. Styl označovaný jako „Nouvelle Chanson ",[4] nebo „New Chanson“, umělci jako Keren Ann, Benjamin Biolay, Coralie Clement, Emilie Simon, Daphné, Vincent Delerm a Tancrède[5] jsou často citovány jako exponenty aktualizovaného stylu. Jedním z mála anglicky mluvících umělců, kteří pokrývají její tvorbu, je Marc Almond, jehož verze „Amours Incestueuses" („Incestní lásky") vyšel na jeho albu z roku 1996 "Absint ". Anglo-francouzský autor životopisů David Bret, blízká přítelkyně Barbory, napsala na její příkaz píseň „Les Hommes Bafoués“ o předsudcích proti AIDS. Bret také upravila tři své písně „Ma Plus Belle Histoire D'Amour“, „La Solitude“ a „Précy Jardin“ do angličtiny pro Barbaru. Ty byly nahrány v roce 1992, ale dosud nebyly nikdy vydány. Maria del Mar Bonet, katalánská zpěvačka, vytvořila v roce 1971 obálku L'Aigle Noir v katalánštině a zaznamenala úspěch ve španělsky mluvících zemích. L'Aigle Noir byl také upraven a zpíván ve španělštině a švédštině (Rikard Wolff ) a mnohokrát v japonštině, také s velkým úspěchem.

Známí současní umělci, například v New Yorku Martha Wainwrightová, Španělský písničkář Conchita Mendivil (kdo oba nedávno opakovali „Dis, Quand Reviendras-tu?“,[6] a Regina Spektor (s „Après Moi“) a londýnská písničkářka Ana Silvera[7] mají opakované písničky zpívané Barbarou.

Diskografie

Alba

  • 1963: Dis, quand reviendras-tu?
  • 1964: Barbara chante Barbara
  • 1965: Barbara č. 2
  • 1966: Le mal de vivre
  • 1967: Ma plus belle histoire d'amour
  • 1967: ‘‘ Barbara Bobino 1967
  • 1968: Le Soleil noir
  • 1970: Madam
  • 1970: L'Aigle noir
  • 1971: Amours incestueuses
  • 1972: La Fleur d'amour
  • 1973: La Louve
  • 1981: Seule
  • 1986: Lily Passion (s Gérard Depardieu )
  • 1996: Barbara

Nezadaní

Filmografie

Reference

  1. ^ Riding, Alan (26. listopadu 1997). „Barbara, 67 let, francouzská zpěvačka, která psala melancholické písně“. The New York Times. Citováno 30. května 2020.
  2. ^ A b Vnitřní hlas Francie, BBC Radio 3, Prosinec 2011, předložil Norman Lebrecht
  3. ^ Evans, Stephen (22. ledna 2013). „Goettingen: Píseň, která se zapsala do historie“. BBC novinky časopis. Citováno 3. května 2020.
  4. ^ („Rozhovor s Benjaminem Biolayem“. Citováno 25. listopadu 2008.)
  5. ^ „Tancrède, kritici alba od Le Monde" (francouzsky). Citováno 11. října 2012.
  6. ^ „Diskografie Marthy Wainwrightové“. Archivovány od originál dne 5. března 2009. Citováno 25. listopadu 2008.
  7. ^ „Time Out London Review“. Archivovány od originál dne 6. března 2009. Citováno 25. listopadu 2008.
  8. ^ Alain Wodrascka (27. září 2007). Barbara: parfums de femme en noir. Tesař. p. 300.

Zdroje

externí odkazy