Ute hudba - Ute music

Skupina domorodého Američana Utes

Ute hudba představuje hudbu domorodých obyvatel Severoamerický kmen Ute. Hodně z této hudby bylo zaznamenáno a uchováno. Každá píseň kmene Ute má význam nebo je založena na zkušenosti. Tyto zkušenosti mohou být sociální, náboženské nebo emocionální. Mnoho Ute písní je společenských písní. Obsahují válečné písně, písničky společenského tance, přehlídkové písničky, písničky z medicíny, písničky o lásce, písničky ze hry a písničky z příběhů.[1][2]

Pozadí

Podobně jako ostatní Domorodá americká hudba, hodně z Ute hudby je o nebo inspirováno přírodou. Tito lidé dokonce označovali přírodu jako „matku“, což naznačuje, jak posvátnou ji měli.[1] Mnoho skladatelů Ute, zejména z kmenů severních Ute, také prohlašovalo, že dostalo svou hudbu prostřednictvím snů.[3][4]

Stejně jako většina domorodých obyvatel i Ute Native Američané v Great Basin bojoval s lidmi, kteří cestovali do své země a pokoušeli se převzít vládu, jako například španělština a Mormoni.[5] Jejich hudba byla i v těchto dobách světlem pro jejich obyvatele.

Obecná charakteristika

Většina písní je zpěvy. Existuje několik textů. Vyjádření historie a významů písní se více spoléhá na emoce zpěváka než na zpívaná slova.[2] Zpěv se provádí pomocí hrdelní těsný tón a tón není nikdy jasné nebo dokonce. Jeden zpěvák Ute popsal správný zpěv, který připomínal zpěv při jízdě na cválajícím koni.[2]

Rozsahy jsou obvykle užší a často zůstávají v oktávě. Většina skladeb má tendenci začínat na vyšších tónech a sestupovat dolů do nižších registrů, jak skladba postupuje.[2] Tóny může znít byt nebo ostrý k některým, protože přirozené režimy se používají spíše než sledování přesnosti výšky tónu. Většina těchto tónů zůstává konzistentní.[2]

Stejně jako většina indiánské hudby nemá ani hudba Ute rytmické skupiny jako opatření.[2]

Instrumentace

Utes používají běžný indiánský muzikál nástroje pro jejich válečné a taneční písně. Patří mezi ně morache, ruční buben, velký buben a flageolet.[4]

Morache

Morache byl běžným nástrojem mezi domorodými americkými kmeny. Pan E. H. Hawley, kurátor hudebních nástrojů na Národní muzeum Spojených států ve Washingtonu to popsal jednoduše jako „vroubkovanou hůlku s chrastítkem rezonátor."[4] Hraje se třením krátké tyče nebo kosti přes delší tyčku se zářezy vyříznutými do boku. Původně zvuk rezonoval umístěním jednoho konce delší páčky na mělký koš. Mnoho z nich však nyní přišlo použít kus zinek místo koše.[4]

Domorodý americký ruční buben

Ruční buben

Ruční buben je malý buben o průměru asi 12 palců. Je vyroben z kusu dřeva ohnutého do kruhu. A mokrá kůže hlava je napnutá přes hlavu, s otvory v kůži, které odpovídají otvorům ve dřevě, aby zajistily pokožku ke dřevu. Rukojeť je vyrobena ze dvou proužků bavlněné látky, přičemž proužek látky je spojuje uprostřed bubnu a tvoří kříž. Na buben se hraje tak, že do kůže udeříte paličkou vytvořenou z kulaté tyčinky s hlavou z bílého plátna omotanou kolem jednoho z konců.[4]

Velký buben

U některých tanců, jako například Turecký tanec a Dámské tance, vznikl mnohem větší buben. Kolem tohoto bubnu bude sedět kdekoli od 8 do 10 zpěváků, kteří zpívají, jak bubnují. Bylo známo, že kolem bubnu sedí až 14 lidí.[4]

Flageolet

Příklady indiánských dechových nástrojů

Flageolet je forma větrný nástroj. Je to podobné jako flageolety používané jinými domorodými americkými kmeny a trochu se podobá obyčejnému flageolet. Je vyroben z rovného kusu dřeva. Kus je dutý rozdělením na polovinu a odstraněním dřeň a slepení kousků dohromady. Je přibližně 11 palců dlouhý a v průměru jen něco přes jeden palec široký. Na nástroj se hraje píšťalkou náustek, a zakrytí řady 6 zvukových otvorů prsty. Je známo, že má dobro tón, a byl někdy navlhčen, aby se zlepšila kvalita tónu. Flageolet Ute byl řekl, aby měl rozšířený rozsah, ale byl specifický pro indickou hudbu. Tvůrce a hráč flageoletu v kmeni Ute kdysi řekl: „Nelze na něm hrát melodie americké písně, ale lze na ní hrát indickou hudbu.“ [4]

Hlasitý

Hlavním aspektem hudby Ute je zpěv.[6] Indiánský zpěv je podle amerického antropologa v mnoha ohledech jedinečný a vokální metoda Frances Densmore, může být obtížné popsat. Mezi společné rysy patří přehnané tremolo a určitý přístup, kdy je tón zpíván ostrý pak rychle sklouzne dolů k trvalému tónu. Indiánský zpěvák použije kontrakci glottis oddělit tóny, což umožňuje odlišné hodnoty krátkých not pro osmý a šestnáctý poznámky bez použití slov nebo slabiky.[3]

Taneční

Hudba Utes je také doprovázena tancem. Tanec je plný symboliky.[7]

Skupina Ute lidé účast na Medvědím tanci

Ute Bear Dance

Kultovní slavnostní tanec kmene Ute je Medvědí tanec. Existuje mnoho různých písní Bear Dance s komplexem rytmy a melodie.[2] Často se zpívají a tančí na festivalech trvajících několik dní až týden, jako je například jarní festival Tam-Nam Nacup.[2] Někteří tvrdí, že tanec byl původně používán jako namlouvání tanec, ale dnes je to většinou tanec společenskosti a obecně dobrého pocitu.[2][4]

Původ

Ute Bear Dance pochází ze společného příběhu vyprávěného vůdci kmene. Tanec je prý starý jako kultura sama.[8] Existuje mnoho různých verzí příběhu. Jeden obyčejný líčení je o Ute muži, který chodí lovit na konci zimy. Cestoval a viděl, jak se z jeskyně vynořil medvěd, který celou zimu spal. Když jde ven, začne tančit a pohybuje se dopředu a dozadu. Když se muž dívá z dálky, bojí se přiblížit, protože by na něj mohl medvěd zaútočit. Z dálky studuje pohyb medvěda. Má rád to, co vidí, a vrací se zpět, aby řekl lidem o tom, co se naučil.[8]

Hudba

Hudba zahrnuje zpěv, bicí a bláznovství. Morache se používá k vytvoření vrčícího výkřiku, který má napodobit vytí medvěda.[2] Glissandos na postupné klesání se také používají k napodobování medvědích zvuků.[4] Hraje se stálý rytmus bubnu, když se morache strouhá nahoru a dolů.[2] Rytmus je monotónnější a rytmický smysl je silnější než melodický smysl.[4] Medvědí tanec obvykle zpívají pouze muži.[2]

Tanec

Samotný tanec pochází z příběhu, na který se dříve odkazovalo. Jmenuje se Mamaqui Mawats, což znamená „pohybovat se vpřed a vzad“.[8] To souvisí se způsobem, jakým se medvěd pohyboval, když vyšel z jeskyně. Začíná to tak, že se člen kapely přiblíží vedoucímu kapely a požádá o tanec. Tuto žádost lze přijmout nebo odmítnout. Je to spíše společenský tanec, ale má také některé náboženské aspekty. Tanec je veden vůdcem Bear Dance, který byl mužem, který zahájil tanec s kapelou. Tanec zahrnuje muže a ženy, kteří čelí různými směry. Ženy směřují ke skupině a muži směrem na východ, opačným směrem než ženy.[8]

Náboženské víry o tanci

Ute víra si myslí, že pocházeli z medvědů.[9] Medvěd je považován za nejmoudřejšího ze všech zvířat. Kdysi dávno se věřilo, že lidé Ute se před smrtí promění v medvědy. I když věří, že transfigurace skončila dávno a nedochází k těm, kteří žijí dnes, stále udržují zvláštní spojení s medvědy, protože stále věří, že jsou vzdáleně příbuzní.[9] Samotný tanec vytvořil most mezi lidmi a jejich předky. Pro účastníky se stalo posvátným. Když vezmeme v úvahu všechny věci, běžně se tomu říká společenský tanec, a ti, kterých se to týká, si užijí spoustu zábavy.[8]

Dokumentace a etnologie

Frances Densmore záznam Mountain Chief s fonograf

Ute folklór písně se předávají po generace. Nikdy nebyly zapsány. Spíše se je vždy naučili rote. Nicméně, od začátku dvacátého století, mnoho antropologové a etnologové pracovali na uchování a archivaci této hudby.[2]

Frances Densmore

Frances Densmore byl jedním z hlavních přispěvatelů k důkladné dokumentaci hudby více než 30 různých indiánských kmenů ve Spojených státech a Kanadě, včetně Kmen Ute. Její primární nástroje byly a gramofonový zapisovač a a krabicová kamera.[10] Většina jejích studií byla prováděna za podpory Bureau of American Ethnology, pro kterou byla přijata v letech 1907 až 1933 a znovu po roce 1939.[11] Za ta léta studia začala rozvíjet teorie z Indická hudba, uznávající a oceňující rozdíl mezi výkladem jeho melodie a harmonie a to z Západní hudba. [11]

Jako součást jejích let výzkumu pro Bureau of American Ethnology of the Smithsonian Institution, nahrála 3 591 válců domorodé hudby a jejich analýzu. Ty byly později převedeny do Národní archiv a pak do Knihovna Kongresu. Tam byly duplikovány na 16 palců octanové disky. Do roku 1915 bylo asi 900 skladeb fonograficky nahráno a během kumulativního průběhu její práce pro Smithsonian bylo přepsáno přes 2 400 skladeb.[10] To je považováno za jeden z „velkých zaznamenaných pokladů amerického lidu“. [6][3] Její etnologické příspěvky k uchování hudby Ute jsou rozsáhlé.[4]

Námitky proti dokumentaci

Někteří jsou proti dokumentaci domorodá hudba, konkrétně dílo Frances Densmore. Žena jménem Marcie Rendon napsala hru s názvem: „Song Catcher: A Native Interpretation of the Story of Frances Densmore“.[12] Rendon je sama domorodá americká žena a odmítla práci Frances Densmore, především proto, že Densmore nepatřil ke stejné kultuře.[13] Tato hra jde do detailů o tom, jak lze Densmoreovo dílo považovat za narušení soukromí. Zasazen do moderní doby, z pohledu původních obyvatel, zvažuje, jak by taková studie mohla být škodlivá pro studované. Spolu s Rendonem někteří Indiáni tvrdí, že domorodá hudba by měla zůstat v jejich společnosti.[13]

Reference

  1. ^ A b Densmore, Frances. "Hudba indiánů v našich západních státech." The Journal of American Folklore, sv. 70, č. 276, 1957, s. 176–178. JSTOR, JSTOR, www.jstor.org/stable/537302
  2. ^ A b C d E F G h i j k l m Hanson, William F. Lákadlo Tam-Man Nacup, Jarní festival Utes. Diplomová práce, Univerzita Brighama Younga, 1937.
  3. ^ A b C Densmore, Frances. „Studium indické hudby.“ The Musical Quarterly 1, č. 2 (1915): 187-97. https://www.jstor.org/stable/737845.
  4. ^ A b C d E F G h i j k Densmore, Frances. Northern Ute Music. Washington Government Printing Office: Smithsonian Institution Bureau of American Ethnology, 1922.
  5. ^ Blackhawk, Ned (2008). Násilí nad zemí. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press. s. 1–267. ISBN  978-0-674-02720-6.
  6. ^ A b Densmore, Frances, spisovatelka. Songs of the Pawnee: Songs of the Northern Ute. Library of Congress, Division of Music, Recording Laboratory, 1951, CD
  7. ^ McPherson, Robert S. „Kruhy, stromy a medvědi: symboly moci Weenuche Ute.“ Kultura a výzkumný časopis indiána 36, č. 2 (červen 2012): 103–29.
  8. ^ A b C d E „Opler, Marvin H.“ Indiánský medvěd Dance Colorado Ute. „Jihozápadní Lore 7, č. 2 (září 1941): 21–30“. Citováno 2018-11-10.
  9. ^ A b Reed, Verner Z. (1896). „Ute Bear Dance“. Americký antropolog. 9 (7): 237–244. doi:10.1525 / aa.1896.9.7.02a00020. JSTOR  658691.
  10. ^ A b Boggs, Johnny D. „Frances Densmore bojuje za zachování indické hudby.“ Divoký západ 28, č. 5 (únor 2016): 26–27. https://www-lib-byu-edu.erl.lib.byu.edu/cgi-bin/remoteauth.pl?url=http://search.ebscohost.com.erl.lib.byu.edu/login. aspx? direct = true & db = asn & AN = 110907353 & site = ehost-live & scope = site.
  11. ^ A b Archabal, Nina Marchetti, Barbara Stuhler a Gretchen Kreuter. "Frances Densmore: Průkopnice ve studiu indiánské hudby." v Ženy v Minnesotě: Vybrané biografické eseje, 94–115, 1977.
  12. ^ Reese, Debbie (2010-04-25). „Indiáni v dětské literatuře (AICL): SongCatcher Marcie Rendonové“. Američtí indiáni v dětské literatuře (AICL). Citováno 2018-12-01.
  13. ^ A b Peters, Gretchen. "Unlocking the Songs: Marcie Rendon's Indigenous Critique of Frances Densmore's Native Music Collecting." Kultura a výzkumný časopis indiána, sv. 39, č. 4. října 2015, s. 79–92. EBSCOhost, doi: 10,17953 / aicrj.39.4.peters.