Tomás Yepes - Tomás Yepes
Tomás Yepes | |
---|---|
Naturaleza muerta (Zátiší, 1645–50) od Yepese. Byl prominentní v království Valencie pro jeho bodegón vyobrazení květinových váz a ovoce. | |
narozený | 1595 nebo 1600 |
Zemřel | 16. června 1674 (ve věku 78–79 nebo 73–74) |
Odpočívadlo | Kostel San Esteban |
Národnost | španělština |
Známý jako | Malování |
Hnutí | Bodegón, Barokní |
Tomás de Yepes nebo Hiepes (také známý jako Thomas de Yepes nebo Hiepes; 1595 nebo 1600-16. Června 1674) byl a španělština malíř v Království Valencie. Umělec Barokní hnutí, pracoval jako a malíř z bodegón a stálý život. Vyráběl obrazy pro klienty a veřejné akce; i když je známý tím, že je aktivní od druhého desetiletí 17. století, nejstarší díla, která mu byla přisuzována, pocházejí z roku 1642. Maloval až do roku své smrti.
Yepesova vyobrazení váz na květiny, ovoce a předmětů každodenní potřeby byla v regionu prominentní v průběhu 17. a 18. století a byl považován za jeden z hlavních znovuobjevení dějin umění. On je nejlépe známý pro jeho osobitý styl květinové malby, na který se zaměřil po celou dobu své kariéry. Jeho obrazy jsou vystaveny v muzeích a v soukromých sbírkách po celém světě s Muzeum Prado, Madrid, hostitel nejrozsáhlejší sbírky jeho děl.
Osobní život
Yepes se narodil Pascualu Tomásovi Yepesovi a Vicenta Pujades nebo Puchades v roce 1595 nebo 1600.[1][A] Ačkoli životopisci nedokázali zjistit, zda se narodil ve městě Valencie - kde působil během své kariéry - považuje se za narozeného v USA Království Valencie.[1] Měl starší sestru Vicentu, která vlastnila cukrovinky. V roce 1631 podala žalobu proti Yepesovi požadující splacení starých dluhů, které urovnal dodáním několika náboženských obrazů.[8][9] Yepes byl ženatý s Ana Eres nebo Heres, potomek bohaté valencijské rodiny; rodina také vlastnila nemovitosti, které byly pronajaty v Algemesí.[8][10] Po smrti svých bratrů se Eres dne 4. července 1635 prohlásila za jedinou dědičku rodiny.[10]
Kariéra
O jeho životě mimo jeho obrazy se toho moc neví.[11] Yepes se zapsal na Colegio de Pintores de Valencia (College of Painters of Valencia) v říjnu 1616.[8][12] Do roku 1630 byl v obchodní dohodě s Medina del Campo k podnikání jeho obrazů na různých veletrzích města.[13][14] Podle jeho tchána a tesaře na veletrzích Gaspar Eres byla Medina del Campo ve smlouvě na 220 valencijských liber s Kastilie pro veletrhy a Yepesova díla tam byla prodána.[10]
On také dělal obrazy pro klienty.[15] V roce 1632 prodal Yepes některé ze svých obrazů ovoce za cenu osmi valencijských liber svému notáři Vicente Cortés.[16] Dne 4. prosince 1633 podepsal dohodu s třinácti librami a deseti mzdami s obchodníkem Juanem Ruizem o dodání látky a látky, které použil pro své obrazy do března 1634.[10] Dne 2. srpna 1638 obdržel Simón Colomer od Yepese osm pláten, čímž splnil objednávku, kterou Colomer umístil v roce 1637.[10]
William B. Jordan poukazuje na mezery na časové ose a životě Yepes; ačkoli působil od druhého desetiletí 17. století, nejstarší díla, která mu byla přisuzována, pocházejí z roku 1642: Frutero de Delft y dos floreros (Miska na ovoce Delft a dvě vázy s květinami) a Dos fruteros sobre una mesa (Dvě misky s ovocem na stole).[17] V roce 1655 byly jeho obrazy uspořádány v Klášter Santo Domingo během druhého stého výročí kanonizace z Svatý Vincenc Ferrer.[18][17] Yepes se rozhodl hlavně malovat květinové vázy a ovoce, pro které byl známý po celém království.[13][19]
Jako Francisco Pérez Sierra, Yepes pěstoval různé odrůdy květin na svém dvorku, aby je použil pro své obrazy; Rincón de jardín con perrito (Garden Corner with a Dog, 1660s) je považován za portrét své vlastní zahrady.[20][21][22] Pokračoval v malování přes šedesátá léta; the Muzeum Prado nejstarší práce Yepes, Bodegón (Zátiší) pochází z roku 1668. Jeho podepsaná díla byla nalezena až do roku jeho smrti.[23] Tomás Yepes zemřel ve Valencii 16. června 1674 a byl pohřben v Kostel San Esteband.[24][25]
Motivy
Yepes se specializuje na malbu bodegón a stálý život.[25] Jeho použití kontrastu, detailů a hlubokých barev patří k Barokní styl obrazy.[26] On je známý pro časté malování květinové vázy, ovoce a předměty každodenní potřeby na stolech a proti krajinám.[25] Většina jeho obrazů měla základní společná témata: květiny v tmavých vázách, ovoce v porcelánových miskách a obyčejný ubrus příležitostně se tkaničkami.[13] Jeho práce byly popsány jako staromódní ve vztahu k současným umělcům v Madrid té doby. Použil symetrické vzory bez velkého narušení vzorů a jeho slabé osvětlení a rozsah barev byly porovnány s tím Jerónimo Jacinto de Espinosa.[23] Jeho rané malby jsou popsány tak, aby měly větší pozornost k detailu, zatímco jeho pozdější díla vykazují jemnější kompozici.[27]
Studoval díla Juan van der Hamen a některé z jeho raných obrazů byly podobné Hamenovu stylu. Oba využívali symetrii kompozic, tmavé osvětlení a zvýrazňovali kvalitu objektů podtržením jejich kontur a aplikací několika glazur. Jeho obrazy sladkostí a dezertů, jako např Bodegón con dulces y frutos secos (Zátiší se sladkostmi a sušeným ovocem, 1650) přibližují Hamenově dílu paralely s tématy bočního osvětlení, silných stínů a symetrie.[28] Jeho pozdější práce se od Hamenových lišily tím, že představil více různých motivů, jako např Manises keramika v květináčích, Delft porcelánové vázy, bohaté rozvětvené koberce a krajiny.[29]
Yepes se po celý svůj život primárně zaměřoval na květinové obrazy, které se staly podžánrem obrazů bodegón. Jeho vyobrazení váz na květiny jsou považována za výrazná svým stylem a srovnatelná s jinými tehdejšími malíři bodegónu.[30][31] v Florero con cuadriga vista de perfil (Váza s Quadriga Profile View, 1643) namaloval na tmavém pozadí 26 druhů květin s neutrální vázou a ubrusem, aby zdůraznil barvu a kontrast květin.[32] v Florero con cuádriga vista de frente (Váza s Chariotem zepředu, 1643) namaloval květiny do vázy oddělené od sebe, aby se soustředil na jednotlivé květiny a jejich symetrii, místo aby vytvořil kumulativní efekt.[31]
Yepes byl pozoruhodný jeho vyobrazením hroznů, které bylo tématem raných obrazů bodegón: Paisaje con una vid (Krajina s vinnou révou, 1645), Bodegón de frutas (Zátiší s ovocem, 1650) a Bodegón con uvas (Zátiší s hrozny, 1655).[27] Jeho obrazy z hroznů sdílely témata s de Espinosou, Juan Fernández el Labrador, Francisco de Zurbarán, a Pedro de Camprobín. Marcos Antonio Orellana chválil jeho zobrazení hroznů a řekl, že „koš plný hroznů, jehož průsvitná a průhledná zrna se svými větvemi mohla oklamat ptáky, jako ti ostatní velmi oslavovaní Zeuxis hrozny."[33]
Namaloval vanitas žánr; v Vanitas, na sokl s nápisem aranžoval lebku a stehenní kost s knihou, přesýpací hodiny, kytici květin a krucifix Et sicut in Adam omnes moriuntur ita et in Christo omnes vivificabuntur („Nebo jako v Adamovi všichni umírají, tak v Kristu budou všichni oživeni“, 1. Korintským 15:22).[34][35] Virgen de los desamparados (Virgin of the Forsaken, 1644), náboženské dílo v horor vakuum Barokní styl je a trompe-l'œil uctívaného obrazu na oltáři mezi dvěma svícny, který je pokryt drahokamy, relikviáři, růženci a malovanými miniaturami.[3][36]
Vlivy Vlámská malba lze pozorovat v některých jeho dílech, jako např Cuatro macetas de flores en un jardín (Čtyři květináče v zahradě, 1663–1664), které namaloval naturalističtěji a méně ornamentálně.[37] Využil vlámské rytiny Jacob Binck v Bodegón con escritorio de ébano y floreros (Zátiší s ebenovým stolem a vázami, 1654) k zobrazení Minerva.[38] Motivy Levantin umění lze pozorovat v Bodegón (Zátiší, 1668) s vyobrazením pomerančů a citronů v koši zavěšeném v rohu, pečeným ptákem a dračím tvarem empanada.[39]
Yepes také maloval zvířecí a lidské postavy proti krajinám, jak je vidět na Rincón de jardín con perrito (Zahradní koutek se psem, 60. léta 16. století) pro první a Cazador bebiendo en un arroyo (Hunter Drinking in a Stream, 1650) a Cazador dormido en un paisaje (Hunter Asleep in a Landscape, 1650) for the other - the two being his only works to feature human addresses.[40][20][21] v Bodegón de aves y liebre (Zátiší ptáků a zajíců, 1643) namaloval mrtvá těla ptáků různých druhů visících symetricky na obou stranách s trhanou slepicí uprostřed a vnitřnostmi, klobásami a vejci na stole - podobně jako témata a složení Jacopo da Empoli a Alejandro de Loarte.[41]
Funguje
Muzeum Prado v Madridu má nejrozsáhlejší sbírku jeho děl, včetně děl bodegón, jako jsou Bodegón de uvas (Zátiší z hroznů, 1649), Bodegón de cocina (Kuchyňské zátiší, 1658) a Rincón de jardín con perrito (Zahradní koutek se psem, 60. léta 16. století).[20][21] V roce 2006 bylo do muzea přidáno dalších sedm děl ze soukromé sbírky Rosendo Naseiro, včetně jeho prvních dvou děl Frutero de Delft y dos floreros (Delft Fruit Bowl and Two Vases of Flowers, 1642) a Dos fruteros sobre una mesa (Dvě misky s ovocem na stole, 1642). Bodegón de aves y liebre (Zátiší ptáků a zajíců, 1643), Paisaje con una vid (Krajina s vinnou révou, 1645) a další dva obrazy váz byly přidány také ze sbírky Naseiro.[42][28]
Jeden z jeho mnoha náboženských obrazů je umístěn na Klášter Las Descalzas Reales, Madrid: Virgen de los desamparados (Virgin of the Forsaken, 1644).[36] Jeho díla zachována v Muzeum výtvarného umění ve Valencii zahrnout Bodegón con frutero de cerámica (Zátiší s miskou z keramického ovoce, 1650), Cazador bebiendo en un arroyo (Hunter Drinking in a Stream, 1650) a Cazador dormido en un paisaje (Hunter Asleep in a Landscape, 1650).[40][20]
The Nadace Raus pour le Tiers-Monde, Curych, má dvě scény ze dvora: Pavo, perdiz y paloma en una terraza (Turecko, Partridge a Pigeon na terase, 1649) a Gallo, gallina y polluelos (Rooster, Hen and Chicks, 1649).[43] Cuatro macetas de flores en un jardín (Čtyři hrnce květin v zahradě, 1663–1664), jedno z jeho děl ovlivněných vlámskými malbami, je součástí Sbírka J. a D. de Menila v Houston.[37] Mnoho z jeho dalších děl je v různých muzeích a soukromých sbírkách po celém světě.[11][44]
Dědictví
Tomás Yepes byl během svého života prominentním malířem ve Valencii a během 17. a 18. století zůstal významnou osobností království.[11] Je považován za nejdůležitějšího malíře bodegónu barokního hnutí ve Valencii.[23] Španělský spisovatel Marco Antonio Ortí ve své knize z roku 1655 popsal, že Yepes v království „získal velmi jedinečný názor a kredit“.[13][19] Byl však zmíněn až v publikaci, která se rozšířila po více než století po jeho smrti - v roce 1800, kdy Juan Agustín Ceán Bermúdez vydal svůj životopisný slovník významných umělců Španělska, Diccionario historico de los mas ilustrates profesores de las Bellas Artes de Espana.[45][46]
Jordan shrnul, že „Yepes byl ve své době velmi obdivován a byl velkým znovuobjevením naší doby.“[47] Španělský historik umění Alfonso E. Pérez Sánchez uspořádala výstavu Yepesových prací v Centrum kulturní Bancaixa, Valencie, v roce 1995. Katalog zahrnoval archivní výzkum prováděný španělským historikem umění Benito Navarrete Prieto což přispělo ke stávajícím znalostem jeho života a díla.[17] Jordan poznamenal, že „výstava prokázala, že Yepes je nejen jedním z nejzkušenějších a nejvybranějších malířů, ale také si zachovala zájem svých patronů a sběratelů díky své odbornosti v květinové malbě a řadě různých zátiší.“[47]
Poznámky
- ^ Některé zdroje uvádějí 1595,[2][3] zatímco jiní zmiňují 1600.[4][5] Jeho rok narození byl také navržen jako 1610.[6][7] Nicméně, William B. Jordan ve své knize z roku 1997 uvádí, že „v říjnu 1616 byl mladý Tomás Hiepes přijat do Colegio de Pintores ve Valencii údaj, že jeho narození muselo být kolem roku 1600, nebo pravděpodobně i před několika lety, namísto kolem roku 1610, jak se dříve předpokládalo. “[8]
Reference
Citace
- ^ A b Sánchez & Prieto 1995, str. 142.
- ^ Ramírez 2009, str. 84.
- ^ A b Autores et al. 2018, str. 50–51.
- ^ Wittova knihovna 2014, str. 551.
- ^ Varey & Chabrán 2000, str. 151.
- ^ G. K. Hall 1993, str. 156.
- ^ Matthiesen Fine Art 1993, str. 87.
- ^ A b C d Jordan 1997, str. 110.
- ^ Sánchez & Prieto 1995, str. 144–146.
- ^ A b C d E Sánchez & Prieto 1995, str. 146.
- ^ A b C Sánchez & Prieto 1995, s. 140–142.
- ^ Sánchez & Prieto 1995, str. 16.
- ^ A b C d Alós 2009, str. 56.
- ^ Stratton-Pruitt a kol. 2002, str. 191.
- ^ Luna 2008, str. 76.
- ^ Prado a Bilbao 2000, str. 281.
- ^ A b C Jordan 1997, str. 115.
- ^ Williams 1907, str. 229.
- ^ A b Sánchez & Prieto 1995, str. 147.
- ^ A b C d Scheffler 2000, str. 571–581.
- ^ A b C Sánchez & Prieto 1995, s. 145–154.
- ^ Luna 2008, str. 80–81.
- ^ A b C Prado 2020.
- ^ Sánchez & Prieto 1995, str. 141.
- ^ A b C Maxwell 1891, str. 766.
- ^ Serventi 2004, str. 123.
- ^ A b Sánchez a Prado 2006, str. 68.
- ^ A b Sánchez & Prieto 1995, str. 151.
- ^ Sánchez & Prieto 1995, str. 150–155.
- ^ Luna 2008, str. 78–79.
- ^ A b Sánchez a Prado 2006, str. 64–65.
- ^ Luna 2008, str. 78.
- ^ Sánchez & Prieto 1995, str. 58–59.
- ^ Valdivieso 2002, str. 102.
- ^ Sánchez & Prieto 1995, str. 159.
- ^ A b Museum of New Mexico et al. 1992, str. 18.
- ^ A b Sterling 1981, str. 20.
- ^ Sánchez & Prieto 1995, str. 26.
- ^ Prado 2016.
- ^ A b Sánchez & Prieto 1995, str. 149.
- ^ Sánchez a Prado 2006, str. 66.
- ^ Alós 2009, str. 56–58.
- ^ Sánchez & Prieto 1995, s. 68–70.
- ^ Bryan 1816, str. 627.
- ^ Sánchez & Prieto 1995, s. 140–141.
- ^ Bermúdez 1800, str. 71.
- ^ A b Caylus & Rafael Valls Limited 2004, s. 5–6.
Zdroje
- Alfonso E. Pérez Sánchez; Benito Navarrete Prieto (1995). Alfonso E. Pérez Sánchez (ed.). Thomas Yepes (ilustrované vydání). Fundación Bancaja. ISBN 9788488715210.
- William B. Jordan (1997). Oko na přírodu: Španělské obrazy zátiší od Sancheze Cotana po Goyu (2, ilustrované vydání.). Matthiesen Fine Art. ISBN 978-88-422-0758-0.
- William Stirling Maxwell (1891). Robert Guy (ed.). Annals of the Artists of Spain. 2. J. C. Nimmo.
- Jaume Mercant i Ramírez (2009). La farmàcia monàstica de la Reial Cartoixa de Valldemossa (Mallorca) (ve španělštině). Ilustroval Jaume Gual. J.J. de Olañeta. ISBN 978-84-9716-663-8.
- Simon Varey; Rafael Chabrán (2000). Dora B. Weiner (ed.). Hledání tajemství přírody: Život a dílo Dr. Franciska Hernándeze. Press Stanford University. ISBN 978-0-8047-3964-1.
- Wittova knihovna (2014). Kontrolní seznam malířů z let 1200-1994 (2. vyd.). Routledge. ISBN 978-1-134-26406-3.
- Matthiesen Fine Art (1993). Padesát obrazů 1535-1825: Oslava deseti let spolupráce mezi galerií Matthiesen v Londýně a Stair Sainty Matthiesen v New Yorku. Matthiesen Fine Art. ISBN 978-0-9522353-0-9.
- Španělští umělci od čtvrtého do dvacátého století: Kritický slovník. 1–3. G. K. Hall. 1993. ISBN 978-0-7838-8037-2.
- Michael Bryan (1816). Biografický a kritický slovník malířů a rytců. 2. Tesař a syn; J. Booker; a Whittingham a Arliss.
- Varios Autores; Silvia Spitta; Valeria Wagner (2018). Adriana López-Labourdette (ed.). Des / memorias. 200. Linkgua. ISBN 978-84-9007-526-5.
- Enrique Valdivieso (2002). Vanidades y desengaños en la pintura española del Siglo de Oro (ve španělštině). Fundación de Apoyo a la Historia del Arte Hispánico. ISBN 978-84-932891-0-2.
- Museum of New Mexico; Archeologická společnost v Novém Mexiku; School of American Research (1992). El Palacio. 97–99. Muzeum Nového Mexika.
- Felix Scheffler (2000). Das spanische Stilleben des 17. Jahrhunderts: Theorie, Genese und Entfaltung einer neuen Bildgattung (v němčině). Vervuert. ISBN 978-3-89354-515-5.
- Vicente Pons Alós (2009). Felipe Vicente Garín Llombart; Vicente Pons Alós (eds.). La gloria del barroco: Valencia 2009-10: catálogo (ve španělštině). Generalitat Valenciana.
- Juan Agustín Ceán Bermúdez (1800). Diccionario historco de los más ilustres profesores de las bellas artes en España (ve španělštině). En la Imprenta de la Viuda de Ibarra.
- Museo Nacional de Bellas Artes; María Cristina Serventi (2004). Španělské malířství (od XVI. Do XVIII. Století) v Národním muzeu výtvarných umění. Asociación Amigos del Museo Nacional de Bellas Artes. ISBN 978-987-20097-6-2.
- Leonard Williams (1907). Umění a řemesla starého Španělska: textilní látky. T.N. Foulis.
- Charles Sterling (1981). Malba zátiší: Od starověku do dvacátého století (2. vyd.). Harper & Row. ISBN 978-0-06-438530-5.
- Suzanne L. Stratton-Pruitt; Jonathan Brown; Bartolomé Esteban Murillo (2002). Bartolomé Esteban Murillo (1617-1682): Obrazy z amerických sbírek. Ilustroval Bartolomé Esteban Murillo. Harry N. Abrams. ISBN 978-0-912804-38-5.
- Museo del Prado. Amigos; Museo de Bellas Artes de Bilbao (2000). El Bodegón (ve španělštině). Galaxia Gutenberg.
- Rafael Valls Limited; Caylus (2004). Výstava „El Bodegón“: Španělská malba zátiší od 17. do 19. století (PDF). Madrid: Caylus. Archivovány od originál (PDF) dne 28. května 2020.
- J. R. S. P. „Hiepes, Tomás“. museodelprado.es (ve španělštině). Madrid: Muzeum Prado. Archivovány od originál dne 27. srpna 2020. Citováno 27. srpna 2020.
- J. J. Luna (2008). El bodegón español en el Prado (ve španělštině). Madrid: Muzeum Prado. ISBN 9788484801580.
- Alfonso E. Pérez Sánchez; Museo Nacional del Prado (2006). Javier Portús Pérez (ed.). Lo fingido verdadero: bodegones españoles de la colección Naseiro adquiridos para el Prado (ve španělštině). 5. Museo Nacional del Prado. ISBN 978-84-8480-097-2.
- Museo Nacional del Prado (2016). Los objetos hablan (ve španělštině). Madrid: Museo Nacional del Prado.
externí odkazy
- Média související s Tomás Yepes na Wikimedia Commons