Tematická transformace - Thematic transformation - Wikipedia

Tematická transformace (také známý jako tematická metamorfóza nebo tematický rozvoj) je hudební technika, při které a leitmotiv, nebo téma, je vyvinut změnou motivu pomocí permutace (transpozice nebo modulace, inverze, a retrográdní ), augmentace, zmenšení, a fragmentace. To bylo primárně vyvinuto Franz Liszt a Hector Berlioz. Tato technika je v zásadě jednou z variace. Základní téma se opakuje v celém hudebním díle, ale prochází neustálými transformacemi a převleky a má se objevit v několika kontrastních rolích. Transformace tohoto tématu však vždy budou sloužit účelu „jednoty v rozmanitosti“, což byla architektonická role sonátová forma v klasické symfonii. Rozdíl je v tom tematická transformace dokáže pojmout dramaticky nabité fráze, vysoce barevné melodie a atmosférické harmonie, které upřednostňují romantičtí skladatelé, zatímco forma sonáty byla zaměřena spíše na objektivnější charakteristiky absolutní hudba.[1] I když je tematická transformace podobná variantě, efekt je obvykle odlišný, protože transformované téma má svůj vlastní život a již není sourozencem původního tématu.[2]

Rozvoj

Liszt nebyl prvním skladatelem, který použil tematickou transformaci. Ludwig van Beethoven ve své už použil tematickou transformaci Pátá symfonie, a Devátá symfonie, kde se téma „Óda na radost“ v jednom okamžiku transformuje na turecký pochod, doplněný o činely a bicí. Franz Schubert použil metamorfózu ke spojení svých čtyř pohybů Poutník Fantasy, dílo, které Liszta velmi ovlivnilo. Liszt však zdokonalil techniku ​​vytvořením celých struktur pouze z metamorfózy.[3] Ve svých raných operních fantaziích a improvizacích mohl mít zkušenosti s proměňováním témat do různých tvarů[4] a byl k této praxi také veden monotematičnost Liszt zaměstnán v mnoha ze svých původních děl, včetně většiny z Transcendentální etudy.[5]

Kontroverze

Konzervativní kritici v Lisztově době považovali tematickou transformaci za pouhou náhradu za opakování hudební vývoj požadoval sonátová forma.[6] Evokativní, atmosférické melodie, které romantičtí skladatelé jako Liszt měli raději, mu však ponechaly jen málo možností. Tyto melodie, samy o sobě, již nesly všechny emoce a hudební zájem, který by mohly mít; proto je již nebylo možné dále rozvíjet. Jediným zjevným otevřeným kurzem bylo nahradit formu opakování skutečného vývoje - jinými slovy říci jiným způsobem, co již bylo řečeno, a důvěřovat kráse a významu toho, co jsou zásadní variace, které dodávají místo vývojové sekce požadováno formou sonáty.[7] Navíc Lisztův vlastní názor na opakování byl pozitivnější než jeho kritiků. Napsal: „Je chybou považovat opakování za chudobu vynalézavosti. Z pohledu veřejnosti je to nezbytné pro pochopení myšlenky, zatímco z hlediska umění je to téměř totožné s požadavky jasnosti, struktury a účinnost. “[8]

Dědictví

Při zdokonalování této kompoziční metody Liszt udělal to, co někteří kritici považují za trvalý příspěvek k historii hudební formy[9] protože tematická transformace se stala pravidelnou součástí pozdější hudby 19. století, zejména v rukou Lisztových následovníků.[10] Lisztova autorita Humphrey Searle poukazuje na to, že "sériové metody Schönberg například použít přesně metody Lisztovy tematické transformace v rámci úplně jiného [hudebního] jazyka. “[11] Richard Wagner a Gustav Holst ve svých skladbách hodně využívají tematickou transformaci.

Viz také

Bibliografie

  • Cooper, Martin, ed. Gerald Abraham, „Symfonie“, Hudba Čajkovského (New York: W. W. Norton & Company, 1946). ISBN není k dispozici
  • MacDonald, Hugh, ed Sadie, Stanley, „symfonická báseň“, The New Grove Dictionary of Music and Musicians, First Edition (London: Macmillan, 1980). ISBN  0-333-23111-2
  • Reti, Rudolf, Tematický proces v hudbě. (New York: Macmillan, 1951). ISBN  0-8371-9875-5
  • MacDonald, Hugh, ed Stanley Sadie, „Transformace, tematické“, The New Grove Dictionary of Music and Musicians, Second Edition (London: Macmillan, 2001). ISBN  0-333-60800-3
  • Searle, Humphrey, Hudba Liszta, druhé přepracované vydání (New York: Dover Publications, Inc., 1966). Kongresová knihovna Katalogové číslo 66-27581.
  • Searle, Humphrey, ed. Alan Walker, „Orchestrální díla“, Franz Liszt: Muž a jeho hudba (New York: Taplinger Publishing Company, 1970). ISBN  0-8008-2990-5
  • Searle, Humphrey, ed. Stanley Sadie, "Liszt, Franz", The New Grove Dictionary of Music and Musicians, First Edition (London: Macmillan, 1980). ISBN  0-333-23111-2
  • Walker, Alan, Franz Liszt, svazek 2: Weimar Years, 1848-1861 (New York: Alfred A Knopf, 1989). ISBN  0-394-52540-X

Reference

  1. ^ Cooper, 25.
  2. ^ MacDonald, New Grove 2, 25:694.
  3. ^ Walker, 310.
  4. ^ Searle, „Orchestral“, 282.
  5. ^ Searle, New Grove, 11:34.
  6. ^ Cooper, 31.
  7. ^ Cooper, 30.
  8. ^ Citováno v Walker, 322.
  9. ^ Walker, 309.
  10. ^ MacDonald, New Grove 2, 25:694.
  11. ^ Searle, Hudba, 61.