Divadelní dílna - Theatre Workshop

Divadelní dílna je divadlo skupina, jejíž dlouholetým ředitelem byl Joan Littlewood. Mnoho herců z 50. a 60. let prošlo školením a prvním uvedením ve společnosti, mnoho z jejich inscenací bylo přeneseno do divadel v West End a některé, například Jaká krásná válka! a Chuť medu, byly natočeny do filmů.

Formace

Joan Littlewood a Ewan MacColl setkali a vzali se v roce 1934, zatímco oba pracovali s Divadlem akce. Zahájili vlastní spolupráci při vývoji rozhlasových her pro BBC, přičemž skripty a obsazení od místních pracovníků. Oba však MI5 a Speciální pobočka hlídal pár kvůli jejich podpoře Komunistická strana Velké Británie. Littlewoodovi bylo znemožněno pracovat pro BBC jako moderátorka dětských programů a některé práce MacColla byly zakázány ve vysílání.

V pozdních třicátých letech Littlewood a MacColl vytvořili hereckou skupinu zvanou Divadelní unie. To bylo rozpuštěno v roce 1940, ale v roce 1945 se mnoho z jeho bývalých členů připojilo k novému podniku Joan Littlewood, Divadelní dílně. V roce 1948 podnikla turné po Československu a Švédsku.[1]

Theatre Royal, Stratford East

Joan Littlewood (1953–1979)

Touring nebyl pro společnost úspěšný a v roce 1953 Joan Littlewood využil hazardu a trvalého pronájmu u Theatre Royal Stratford East, Londýn. Divadlo bylo opuštěné, na renovaci nebyly k dispozici žádné finanční prostředky a herci mezi zkouškami vyčistili a vymalovali hlediště. Kvůli úspoře peněz spali herci a štáb v šatnách (zatímco Littlewood se vrátila domů do Blackheathu). Divadlo bylo otevřeno 2. února 1953 s Dvanáctá noc.[2]

MacColl nepodporoval přesun do Londýna a nechal společnost se soustředit lidová hudba. S Littlewoodem jako režisérem Gerry Raffles (1928–75) jako manažer a John Bury jako designér Divadelní dílna pokračovala v uvádění smíšeného programu klasiky a moderních her se současnými tématy. Herci a štáb (opět s výjimkou Littlewoodu, který tehdy žil s Rafflesem) žil a pracoval jako komuna, sdílel mnoho úkolů spojených s provozováním a údržbou divadla a se seznamem povinností pro „kuchaře týdne“.

V dubnu 1953 byla vyřízena žádost o finanční prostředky

Finanční výbor na svém posledním zasedání nemohl doporučit žádný grant pro účely, které máte na mysli. Výbor však uvedl, že by byli připraveni, pokud je to možné, v otázkách publicity pomoci, pokud by to bylo možné bez nákladů výboru[2]

Úspěch nastal po pozvání Claude Plansona, ředitele organizace Paříž Mezinárodní festival divadla, který bude reprezentovat Anglii na festivalu v roce 1955. Společnost odcestovala do Paříže s kostýmy v kufrech a scenérií v náručí.[2] V květnu 1955 uvedla Divadelní dílna uznávané inscenace Volpone a Arden z Favershamu na Théâtre Hébertot, ačkoli společnost musela prosit své tarify domů. The Rada pro umění a kritici se o společnosti dozvěděli a vrátili se do Paříže s dalšími šesti inscenacemi. V roce 1963 získali cenu Grand Prix du Festival pro Jaká krásná válka!.[2]

V roce 1955 Littlewood režíroval a převzal hlavní roli v londýnské premiéře filmu Bertolt Brecht je Matka odvaha a její děti.

Finance byly i nadále omezené, ale společnost byla udržována na hladině s převody mnoha úspěšných her na scénu West End a později filmové produkce. Tato pracovní zátěž značně zatěžovala zdroje, protože tyto převody znamenaly, že zkušení členové obsazení byli po dlouhou dobu svázáni a museli být v repertoár.

Do roku 1968 Zákon o divadlech z roku 1843 požadované skripty musí být předloženy ke schválení Kancelář lorda Chamberlaina. To způsobilo konflikty kvůli improvizační divadlo techniky používané Littlewoodem k vývoji her pro výkon. Byla dvakrát stíhána a pokutována za to, že společnosti umožnila improvizovat při výkonu.

The Fun Palace byl ambiciózní multi-umělecký projekt koncipovaný Littlewoodem a společností ve spolupráci s architektem Cedric Price. Projekt nebyl nikdy postaven, ale koncept mohl ovlivnit pozdější projekty, jako je Centrum Georges Pompidou v Paříži. Dalším projektem koncipovaným v šedesátých letech bylo vytvoření herecké školy spojené s Divadelní dílnou, která měla inspirovat novou generaci herců myšlenkami a technikami Littlewooda. Ačkoli Littlewood sama silně nesouhlasila a věřila, že herectví je nepoučitelná dovednost,[3] the East 15 Acting School se stal úspěšným. Nyní sídlí ve vlastních prostorách v Loughton. V roce 2000 se škola stala součástí University of Essex.

Na konci 60. let byla společnost i divadlo v ohrožení. Divadelní dílna představila probuzení vlastních inscenací a byla zahájena kampaň na záchranu divadla před přestavbou v rámci nového nákupního centra plánovaného na transformaci centra Stratfordu. Diváci zahájili kampaň na záchranu divadla a po mnoho let zůstávala otevřená uprostřed staveniště.

V roce 1975 zemřel Gerry Raffles cukrovka a v roce 1979 se Littlewood přestěhoval do Francie a přestal režírovat.

Mnoho uznávaných televizních a divadelních herců zahájilo svou profesionální kariéru v Divadelní dílně pod vedením Littlewooda. Zahrnovali Yootha Joyce, Glynn Edwards, Harry H. Corbett, George A. Cooper, Richard Harris, Stephen Lewis, Howard Goorney, Brian Murphy, Murray Melvin, Nigel Hawthorne a Barbara Windsor. Poslední tři obsadil režisér Ken Russell se objeví ve filmové verzi Chlapec (1971) s Twiggy.

Philip Hedley (1979–2004)

Philip Hedley pracoval několik let jako asistent Joan Littlewoodové a po jejím odchodu z divadla převzal umělecké vedení. Pokračoval v její vzdělávací práci a zabýval se novými asijskými a černými diváky, jak se místní demografické změny změnily. Divadlo pokračovalo v Littlewoodově agendě zobrazování a vyjadřování zkušeností místních lidí ve východním Londýně.

V roce 1999 zahájila Hedley schéma iniciativ hudebního divadla s cílem podpořit nové psaní v hudebním divadle. V roce 2004, po 25 letech uměleckého šéfa, odešel do důchodu.

Kerry Michael (2004–2017)

Kerry Michael je kyperský Řek druhé generace, který se narodil a vyrůstal v severním Londýně. Do Stratford East nastoupil v roce 1997 jako zástupce ředitele. Ředitelem se stal v září 2004. Jeho manifestem je přivést na jeviště nové londýnské komunity a vykreslit jejich zkušenosti emigrantů druhé a třetí generace.[4] Michael potvrdil závazek divadla vyvinout novou práci a poskytnout platformu pro ty hlasy, které jsou nedostatečně zastoupeny v neustále se měnících komunitách východního Londýna.

V roce 2007 bylo divadlo nominováno na cenu Olivier za „uvedení silné sezóny provokativní tvorby, která zasahuje nové publikum“. Jeho hip-hopová taneční produkce Boy Blue’s Pied Piper získala ve stejném roce Olivera. V následujícím roce Kerry produkuje Popelka byl také nominován na Oliviera.

Michael má řadu režijních kreditů. Mezi hlavní novinky patří nové hry Cosha Omara, Bitva o zelené pruhy a The Great Extension; Jamajský dům Paul Sirett, který měl site-specific představení v nejvyšším patře panelového domu ve Stepney; nové muzikály jako Udělejte nějaký hluk a Jeden tanec zvládne; Ray Davies Pojďte tančit, vítěz soutěže Co je na jevišti Nejlepší muzikál; a píseň Johna Adama Díval jsem se na strop a pak jsem viděl oblohu.

Michael je předsedou Stratfordského kulturního fóra, členem představenstva Stratford Renaissance Partnership, správcem společnosti Discover, která poskytuje kreativní, herní a vzdělávací příležitosti pro děti a jejich pečovatele ve Stratfordu, a členem Mezinárodního výboru UK Equity pro svobodu umělců.

Vybrané produkce

Etapa

Film

Bývalí členové společnosti

Odkazy a poznámky

  1. ^ Na turné s Divadelní dílnou.
  2. ^ A b C d "Historie divadla Royal Stratford East: 1953–1979" StratfordEast.com (Citováno: 16. srpna 2009)
  3. ^ Svědectví bývalého člena Philipa Hedleye k projektu divadelního archivu
  4. ^ Sierz, Aleks; „Theatre: The Ones to Watch“ TimesOnline.co.uk, 9. ledna 2005 (Citováno: 16. srpna 2009)
  5. ^ Coveney, Michael (30. listopadu 2018). „Nekrolog George A Coopera“. Opatrovník. Citováno 21. prosince 2018.
  6. ^ Pozdější producent Moody Blues

Bibliografie

  • Coren, Michael; Theatre Royal: 100 Years of Stratford East, Quartet Books, 1984; ISBN  0-7043-2474-1
  • Goorney, Howard; Příběh divadelního workshopu, Methuen Publishing Ltd, 1981; ISBN  0-413-47610-3
  • Littlewood, Joan; Joan's Book: Joan Littlewood's Peculiar History as She Tells it, Methuen Publishing Ltd, 1994; ISBN  0-413-64070-1

externí odkazy