Smyčcový kvintet E dur op. 11, č. 5 (Boccherini) - String Quintet in E major, Op. 11, No. 5 (Boccherini)

The Smyčcový kvintet E dur op. 11, č. 5 (G 275)tím, že Luigi Boccherini byl napsán v roce 1771 a publikován v roce 1775. Kvintet, který je jedním z jeho nejslavnějších děl, je známý svou třetí částí menuet (často označovanou jako „The Celebrated Minuet“), která se nejčastěji hraje jako samostatná skladba mimo kontext celého kvinteta.[1]

Pozadí

Tento smyčcový kvintet je „violoncellové kvinteto“ v tom, že je hodnoceno pro a smyčcový kvartet (dva housle, viola, cello ) s druhým violoncellem jako pátým nástrojem. V době této skladby psal Boccherini smyčcová kvarteta asi deset let. V roce 1771, Boccheriniho patron Don Luisi, bratr Španělský král Karel III, začal zaměstnávat Font String Quartet složený z violistu Francisco Font a jeho tří synů. Font String Quartet provedl mnoho Boccheriniho děl a na chvíli pro ně Boccherini psal téměř výhradně.[2] Také se příležitostně připojil ke kvartetu jako umělec, což ho přimělo přidat k jeho hudbě další violoncellový part.[3]

Boccheriniho první sada smyčcových kvintet, jeho op. 10, byly také složeny v roce 1771.[4] Jeho druhá sada, op. 11, sestával ze šesti kvintet, zejména č. 5 E dur. Toto se stalo Boccheriniho nejslavnějším dílem, přestože po vydání nebylo nijak zvlášť uznáno.[5]

Struktura

Kvintet má čtyři pohyby:

  1. Amoroso
  2. Allegro e con spirito
  3. Minuetto, Trio (Hlavní )
  4. Rondeau, andante

Menuet

Třetí pohyb kvintetu je pozoruhodně nejslavnější a je nejčastěji prováděn ze všech pohybů. Je to za 3/4 času a občas se označuje jako „slavný Minuet“. Odchyluje se od původního klíče E dur a stává se Hlavní.

Na začátku pohybu hrají první housle jednoduchou, elegantní melodii, zatímco violy a celli mají osmá nota pizzicato. Druhé housle jsou naopak rychlé šestnáctá nota nadávky které obsahují mnoho křížení řetězců. Jak to říká Elisabeth Le Guin Boccheriniho tělo: Esej o tělesné muzikologii„Druhý houslista nemá čas galantie; musí se soustředit na to, aby stálé křížení strun bylo přiměřené i po celé délce luku “.[1]

Uspořádání

Uspořádání tohoto kvintetu, zejména menuetu, je nesmírně četné. Celý kus byl v 18. století upraven pro dvojitý violový kvintet. Transkripce menuetu pro varhany z 19. století lze nalézt v Bibliothèque Inguimbertine v Carpentras. Existuje nespočet moderních přepisů menuetu, včetně těch pro klavír, saxofon, dvě mandolíny, akordeon, sbor a celý orchestr.[5]

Jiná použití

Menuet se hojně používá v populárních médiích včetně filmů, televize a videoher. Často se používá k zobrazování společnosti z konce 18. a počátku 19. století ve Spojených státech, zejména během období Revoluční válka.[Citace je zapotřebí ] To bylo nejvíce pozoruhodně použito v Čas jejich života (1946), britská černá komedie Ladykillers (1955) se sirem Alecem Guinnessem a Peterem Sellersem a jako hudební skříňka v Dva jezdili společně.

To bylo také používáno v The Magnificent Ambersons (1942).

Citoval to fiktivní rockový kytarista Nigel Tufnel (vylíčený Christopher Guest ) v závěrečných opatřeních písně „Heavy Duty“ ve filmu Toto je Spinal Tap (1984), spoofing the klasické pretends of heavy metal groups.

Britský dětský televizní program ZZZap! použil pohyb v náčrtcích představovat Neil Buchanan postava "Smart Arty".

V pozdní 1960, průkopnický předchůdce Veřejné rádio v Minnesotě použil úvodní sekci jako úvod ke svému večernímu klasickému programu.

Používá se Bryan Bishop jako "kapka" na Adam Carolla podcast.

Uspořádání menuetu se také používá v Suzukiho metoda.

Reference

  1. ^ A b de Guin, Elisabeth, „Boccheriniho tělo: esej o tělesné muzikologii“, s. 157, 2006, University of California Press, Berkeley, ISBN  0-520-24017-0
  2. ^ Rothschild, Germaine de, „Luigi Boccherini: Jeho život a dílo“, s. 37, 1965, Oxford UP, Londýn
  3. ^ Heartz, Daniel, „Hudba v evropských hlavních městech: Galantský styl, 1720–1780“, s. 984, 2003, Norton, New York, ISBN  0-393-05080-7
  4. ^ Heartz, Daniel, „Hudba v evropských hlavních městech: Galantský styl, 1720–1780“, s. 980, 2003, Norton, New York, ISBN  0-393-05080-7
  5. ^ A b Gérard, Yves, „Tematický, bibliografický a kritický katalog děl Luigiho Boccheriniho“, s. 306, 1969, Oxford UP, Londýn

externí odkazy