Savoy lanýž - Savoy Truffle - Wikipedia
"Savoy Truffle" | |
---|---|
![]() Kryt Apple Publishing noty (zobrazující Paul McCartney ) | |
Píseň podle brouci | |
z alba Brouci | |
Publikováno | Harrisongs |
Uvolněno | 22. listopadu 1968 |
Nahráno | 3., 5., 11. a 14. října 1968 |
Studio | Trojzubec a EMI, Londýn |
Žánr | Duše, blues rock,[1] pop rock[2] |
Délka | 2:54 |
Označení | Jablko |
Skladatel (y) | George Harrison |
Výrobce | George Martin |
"Savoy lanýž„je píseň anglické rockové kapely brouci z jejich alba z roku 1968 Brouci (také známé jako „Bílé album“). Píseň byla napsána George Harrison a inspirován svým přítelem Eric Clapton má ráda čokoládu. Texty písní seznam různých příchutí nabízených v Mackintosh Dobré zprávy čokolády a slouží jako varování pro Claptona o škodlivém dopadu, který by jeho škrábání mělo na zuby. Spolu s hostováním Claptona na skladbě White Album "Zatímco má kytara jemně pláče "a Harrison to oplatil." Krém „“Odznak „, je to jedna z několika písní, které označují začátek dlouhodobého hudebního spojení mezi těmito dvěma kytaristy.
Beatles nahráli „Savoy Truffle“ v říjnu 1968, na konci pětiměsíčních relací k albu. Pozitivní rocková dráha v duše žánr, píseň odráží Harrisonův návrat ke kytaru jako jeho hlavnímu hudebnímu nástroji po dvou letech studia indiánů sitar. Záznam obsahuje a Chris Thomas - dohodnuto lesní roh, a představil roh-těžký zvuk, který se stal rysem Harrisonovy hudby jako sólového umělce. Prostřednictvím odkazu na text „Ob-La-Di, Ob-La-Da „, píseň je také příkladem toho, jak Beatles ve své pozdější práci využívají autocitace.
Po vydání bylo slovo „Savoy Truffle“ považováno mnoha komentátory za známku Harrisonovy rostoucí zralosti jako skladatele. Z novějších hodnocení Ian MacDonald uvedl to jako příklad menšího materiálu nalezeného na Brouci, zatímco Daryl Easlea z Hudba BBC popisuje to jako jeden z „čmáranic, které potěší“ a „jemnou protiváhu“ pro „While My Guitar Gently Weeps“.[3] Ella Fitzgerald, Terry Manning a Mohli by být obry také zaznamenali píseň.
Pozadí a inspirace
- George Harrison, 1979
George Harrison napsal „Savoy Truffle“ v září 1968,[5] do kterého bodu brouci pracovali na svých stejnojmenných dvojité album (známé také jako „Bílé album“) déle než tři měsíce.[6] Toto období bylo v rámci kapely disharmonické, sledovalo jejich smíšené zkušenosti a navštěvovalo pokročilý kurz v Transcendentální meditace v Indii počátkem roku,[7][8] skupinová aktivita, která byla vedena Harrisonovým závazkem k východní duchovnosti.[9][10] Daleko od práce s Beatles v roce 1968 Harrison stále častěji trávil čas Eric Clapton,[5][11] což vedlo k příležitostné hudební spolupráci mezi těmito dvěma kytaristy[12] a celoživotní přátelství.[13][14] Přispěl k Harrisonovu sólovému albu Hudba Wonderwall, Clapton byl pozván hrát na své skladbě White Album "Zatímco má kytara jemně pláče „6. září,[15][16] Harrison se snažil zmírnit napětí v kapele a zaznamenal tak vzácné vystoupení jiného rockového hudebníka na nahrávce Beatles.[17][18][poznámka 1]
V rozhovoru s NME na konci září Harrison prohlásil, že se chce odchýlit od svého obrazu „Mystical Beatle George“ a nyní chce přispívat písněmi bez hlubší zprávy.[22][23][pozn. 2] Napsal „Savoy Truffle“ jako poctu Claptonově chuti na sladké.[24][25] Název a většinu textů odvodil z krabice Dobré zprávy Mackintosh čokolády,[26][27] kterou Clapton začal jíst během jedné ze svých návštěv v Harrisonově domě.[4][28] Mnoho názvů cukrovinek použitých v písni je autentických;[29] další, jako třešňový krém, kokosový fondán a ananasové srdce, byly Harrisonovým vynálezem,[30] na základě příchutí uvedených uvnitř víka krabice.[31] Text k druhé písni most Harrisonovi byla poskytnuta pomoc Derek Taylor,[4] tiskový mluvčí pro novou nahrávací společnost Beatles, Apple Records.[32] V souladu s tématem Harrisonovy kompozice čerpal Taylor inspiraci z titulu Američana kontrakultura film Jste to, co jíte,[26] který byl sám pojmenován po módním makrobiotický heslo.[33]
Muzikolog Walter Everett naznačuje, že „Savoy Truffle“ mohl být pokusem o přepsání Byrdové „„ nevinná “skladba z roku 1968„ Artificial Energy “,[34] který varuje před nebezpečím amfetaminy.[35] Píseň také odráží Harrisonovo znovuobjevení jeho vášně pro rytmus a blues.[36] S tím se v roce 1968, po dvou letech studia, vrátil ke svému hlavnímu nástroji sitar pod vedením indického klasického hudebníka Ravi Shankar.[37][38][pozn. 3]
Složení

"Savoy Truffle" je primárně v klíč e moll,[44] i když se melodie neustále přesouvá na paralelní, hlavní ekvivalent, kromě krátkého ukotvení v G dur.[45] Muzikolog Alan Pollack identifikuje harmonický styl skladby jako styl, který „vás bude cítit neustále v pohybu, na prahu nějakého nového průlomu“, a dodává: „Existují i jiné písně Beatles, které využívají tento triumvirát klíčů (tj. paralelní Major / moll dvojice a příbuzný major), ale nikdy s takovou drzostí. “[45][pozn. 4] Skrze Metr je 4/4,[45] dodáván asertivně, při řízení tempo.[46] Hlavní hudební styl písně je hudba duše,[47][48][pozn. 5] zatímco jeho melodie a nálada částečně připomínají "Kyselé mléčné moře “, který Harrison napsal dříve v roce 1968.[50][51]
Ve verších uvádí Harrison řadu čokoládových příchutí, počínaje „krémem“ mandarinka " a "Montélimar ".[29] Zaměstnává slovní hříčka začlenit značku Mackintosh do své závěrečné fráze k prvnímu verši:[36] „Ano, víte, je to dobrá zpráva'".[52] Refrén v celé písni - „Ale budete si je muset nechat všechny vytáhnout po savojském lanýži“ - odkazuje na zhoršení zubů po konzumaci příliš mnoha sladkostí, stejně jako varování, které Clapton nedávno dostal od svého zubaře.[24][53]
Přes druhý most[29] Harrison přizpůsobil Taylorovu návrh tak, aby zněl „Víte, že to, co jíte, jste“.[33] Ve stejné části následný řádek pojmenuje skladbu „Ob-La-Di, Ob-La-Da ", a Paul McCartney složení, které by se také objevilo na Brouci.[54] Tímto způsobem „Savoy Truffle“ navázal na tradici zahájenou John Lennon v roce 1967, zejména v jeho textech k „Já jsem mrož “, přičemž Beatles záměrně citovali ze svých předchozích písní.[55][56]
Protože „Ob-La-Di, Ob-La-Da“ nebyla písní, kterou si McCartneyho spoluhráči užívali při nahrávání,[57][58] Motiv Harrisonova přivlastnění titulu vyvolal spekulace.[36] Autor Jeffrey Roessner považuje za významné, že Harrison nesprávně vyslovil název; navíc tvrdí, že úplné prohlášení - „Všichni známe Ob-la-di-bla-da / Můžeš mi však ukázat, kde jsi?“ - slouží jako příklad Harrisona, jako Lennona, který se vysmívá těm posluchačům, kteří posedle skenovali texty Beatles a hledali skrytý význam.[59] Hudební novinář Robert Fontenot interpretuje řádky jako výraz nechuti k „Ob-La-Di, Ob-La-Da“, protože Harrison a Lennon byli vůči McCartneyho skladbě otevřeně kritičtí.[60][pozn. 6]
Záznam
Beatles nahráli základní skladbu pro „Savoy Truffle“ v Trident Studios v Londýně dne 3. října 1968,[61] den poté, co Harrison nahrál svoji a Claptonovu píseň „Odznak " pro Krém připravované album.[62] V jeho NME v rozhovoru pro předchozí měsíc Harrison vyjádřil spokojenost s jeho zvýšeným příspěvkem na kytaru k nedávným nahrávkám Beatles; také řekl, že jejich album bude návratem k „funky“ rockovému přístupu, který charakterizoval jejich předslavná vystoupení v Liverpoolu Cavern club a v Hamburku.[23][pozn. 7] S nepřítomností Lennona ve dnech 3. až 7. října[64] sestava na rytmické dráze byla Harrison na elektrickou kytaru, McCartney na basu a Ringo Starr na bubnech.[61] Overdubs se konalo 5. října, opět v Tridentu, a poté 11. a 14. října, v EMI Studios (nyní Abbey Road Studios ).[65] Chris Thomas, jako asistent producenta Beatles, George Martin, hrál na elektrický klavír na písni.[66]

Během zasedání dne 11. Října šest saxofonistů (tři baryton a tři tenor )[26] provedl overdubs, zařídil Thomas.[67] Tyto hráči na lesní roh byli všichni veteráni z Britský jazz scéna a zahrnuty Art Ellefson a Ronnie Ross.[26] Ken Scott, zvukový technik Beatles, připomíná, že Harrison si myslel, že saxofony zněly „příliš čisté ... příliš pěkné“[68] a tak požádal, aby s nimi bylo zacházeno těžce zkreslení.[69][pozn. 8] Scott také cituje Harrisonovo ostré odmítnutí Martinových námitek, že píseň zněla příliš „toppy“, jako důkaz rostoucí nezávislosti Beatles během výroby Bílého alba[70] - projekt, ve kterém Martin hrál hlavně okrajovou roli.[71][72] Autor Nicholas Schaffner V popisu písně se „mohutné rohy“ písně staly „ochrannou známkou“ Harrisonovy práce následující rozchod Beatles v roce 1970.[73][pozn. 9]
– Ken Scott, 2011
Datum 14. října označilo poslední relaci nahrávání pro Brouci.[76] Když byl Starr pryč na Sardinii, předehry sestávaly z další sólové kytarové party Harrisona a varhan, tamburíny a bonga,[77] ačkoli druhý příspěvek se neobjeví v konečném mixu.[78] Harrison a Thomas byli každý připočítán jako hráč na varhany.[36] Podle Everetta existují dvě varhanní části, druhá z nich poskytuje „měkký, vířící“ zvuk nad „trvalejší“ částí.[29] Jonathan Gould ve svém popisu hotové nahrávky zaznamenal výstižnost Harrisonova vokálního podání, kde seznam čokoládových chutí „sjel z Georgova jazyka jako katalog malých potěšení ze života“. Rovněž komentuje účinnost Harrisonova kytarového sóla, které je podle varování textu týkajícího se zubního kazu „posazeno do rejstříku zubařského vrtačky“.[49]
Míchání „Savoy Truffle“ bylo dokončeno také 14. října, poté Harrison odjel vyrábět do Los Angeles Jackie Lomax album Je to to, co chcete?[79] The stereo a mono mixy písně se liší v úpravách částí pro kytaru.[80] Kromě toho mono verze vynechává varhany ve třetím verši.[30]
Uvolnění a příjem
Vydáno Apple Records Brouci dne 22. listopadu 1968.[81] "Savoy Truffle" byl sekvenován jako třetí skladba na straně čtyři dvojitého LP, mezi "Medový koláč " a "Cry Baby Cry ".[82][83] Stejně jako u Harrisonových dalších tří příspěvků k albu, včetně „While My Guitar Gently Weeps“,[84] píseň byla viděna mnoha komentátory jako známka jeho rostoucí dospělosti jako skladatele vedle Lennona a McCartneyho.[73][85]
Vzhledem k tomu, že Beatles používají pastiche, parodie, ironie a v případě „Savoy Truffle“ a Lennona „Skleněná cibule ", autocitace,[86] texty alba byly intenzivně analyzovány současnými recenzenty.[87][88] Alan Walsh z Melody Maker popsal „Savoy Truffle“ jako „rockera, který je lyricky nejskrytější skladbou“.[89][90] Zrcadlo záznamu'Recenzent spekuloval, že píseň „může být buď jemnou a drahou sladkostí, nebo novým tancem. Může to být dodávka pompéznosti složitých dezertů nebo zobrazení„ vyšší “třídy.“ Spisovatel pak uzavřel: „Ať je to cokoli, houpá se to.“[91] Alan Smith z NME řekl, že ačkoli k písni nebyl „nijak zvlášť částečný“, „je tu dobrý, těžký zvuk a já si nestěžuji.“[92]
Ve své recenzi pro International Times, Barry Miles napsal: „Georgeův„ Savoy Truffle “je nejlepší skladbou z této strany [LP]. Krásná, impresionistická hudba. Nenechte si ujít tuto.“[93] Jann Wenner z Valící se kámen ocenil Harrisonovu sólovou kytaru hrající po celém albu a vyzdvihl píseň jako příklad úspěchu skupiny Beatles v pokroku v jejich minulé práci, v tomto případě vytvořením „sofistikovanějšího pohledu na“Lucy In the Sky With Diamonds '".[94] v Newsweek'Hlavně nepříznivá recenze, uzavřel Hubert Saal tím, že Harrison byl „hrdinou“ alba, jako skladatel jeho dvou nejlepších skladeb „Savoy Truffle“ a „Dlouhé, dlouhé, dlouhé „„ a ten první „se zdá, že chválí jídlo a ve skutečnosti jde o utrpení“.[95]
Zpětné posouzení
Vzhledem k nedostatku stylistické jednoty na jeho 30 tratích,[96][97] mnoho autorů od té doby zkoumalo obsah Brouci s ohledem na to, zda by album prospělo, kdyby bylo zmenšeno na jeden disk,[98][99] tvrzení, které Martin opakovaně vyjádřil.[100] Ve své knize Revoluce v hlavě, Ian MacDonald odmítá „Savoy Truffle“ jako „vyplňování prostoru“ a „tak zbytečné jako [„ Honey Pie “]“.[101] V recenzi z roku 2003 na Mojo časopis označil příznivěji za „efektivní jeu d'esprit".[102] Autor Alan Clayson zpochybnil jeho zařazení ve světle Harrisona, který měl podstatnější skladby, které kapela nezaznamenala, a v případě „Nevinen “, píseň, kterou Beatles nahráli, ale poté ji z Bílého alba vynechali.[103] Ve snaze omezit vydání z roku 1968 na jediné LP Mark Caro z Chicago Tribune vyjmenoval všechny Harrisonovy příspěvky kromě skladby „Savoy Truffle“, kterou zahrnul do své kategorie „nejtvrdší delece“, spolu se třemi Lennonovými písněmi.[104] Psaní v roce 2004 Průvodce albem Rolling Stone, Rob Sheffield řekl, že taková kontrola byla dlouho součástí dědictví dvojalbumu. Popsal skladbu jako „mezi nejlepšími písněmi Beatles“.[105]
Životopisec Beatles Philip Norman považuje „Savoy Truffle“ za „nejlepší kus rokenrolu alba“ po McCartneyhoZpět v U.S.S.R. "[106] Zatímco obdivoval souhru mezi saxofony a sólovou kytarou jako „burcující rock-and-rollové cukrovinky“, Tim Riley prohlíží skladbu jako jeden z "základů" na Brouci a co se týče „čistého pocitu“ představení, Harrisonova nejúspěšnějšího příspěvku do diskografie kapely od doby, kdy „Chci ti říct „v roce 1966.[107] Bývalý Creem kritik Richard Riegel zařadil „Savoy Truffle“ na svůj seznam deseti nejpodceňovanějších skladeb skupiny Beatles z roku 1996 a řekl: „je to skvělá píseň podle jakéhokoli standardu, určitě ta nejzábavnější, jakou by George měl ve smyslném světě po mnoho dalších let.“ Savoy Truffle 'je nádherně britský psychedelické zahazovací pop, podobně jako Cream na jejich pop-tarty Disraeli Gears, zaznamenáno, když byl Eric Clapton také smrtelník. “[108] Podle názoru autora Mark Hertsgaard, nejvýznamnějšími rysy písně jsou její „svalnaté rohy“ a text zaměřený na McCartneyho.[109] Seskupil to do „Skleněné cibule“, „Divoký medový koláč " a "Don't Pass Me By „jako příklady toho, že každý ze čtyř Beatles byl na Bílém albu zastoupen skladbami, které, i když byly nedostatečné pro nejlepší dílo skupiny, byly„ jistě rovnocenné s většinou ostatních popových písní éry “.[110]
Mezi novější recenze patří Daryl Easlea z Hudba BBC uvádí „Savoy Truffle“ jako příklad „čmáranice, která potěší“ Bílé album, a popisuje jej jako „jemnou protiváhu“ pro „While My Guitar Gently Weeps“.[3] Mark Kemp, psaní pro Vložit, zdůrazňuje stejnou dvojici skladeb jako „dva z nejlepších Harrisonových okamžiků („ While My Guitar Gently Weeps, “s Ericem Claptonem kvílejícím na hlavní kytaru a surrealistická duše„ Savoy Truffle “)“.[111]
„Savoy Truffle“ byl zařazen na Beatles 2012 iTunes sestavení Zítřek nikdy neví, kterou web kapely popsal jako sbírku „nejvlivnějších rockových písní Beatles“.[112] V roce 2015 se umístila na 66. místě v žebříčku NME'seznam „100 největších písní skupiny Beatles podle výběru hudebních A-Listerů“. Štábní spisovatelka Leonie Cooper obdivovala její předmět a popsala skladbu jako „typicky off-kilterovou“ Harrisonovu skladbu.[113] U příležitosti 50. výročí vydání bílého alba Jacob Stolworthy Nezávislý zařadil „Savoy Truffle“ na číslo 7 v žebříčku 30 skladeb alba. Řekl, že to byla „nejzločinněji přehlížená píseň alba“ a také „The Beatles at their most underrated“.[114]
Cover verze a remixy
Ella Fitzgerald zahrnovala "Savoy Truffle" na jejím albu z roku 1969 Ella, produkovaný Richard Perry.[115] Jayson Greene z Vidle uvádí její „jazzy spin“ na trati jako příklad toho, jak se Harrisonovo psaní písní líbilo duši a jazz umělci a pozval nové interpretace.[116] V roce 1970 Terry Manning zařadil píseň na své album Domov sladký domov.[117] Funkce nahrávání Robert Moog na syntetizér a byl popsán uživatelem PopMatters jako „dlouhý, šílený“ a „vznešeně přehnaný“.[118]
Phish zahrnuty "Savoy Truffle" do jejich představení Brouci na Halloween 1994, který byl propuštěn v roce 2002 jako Live Phish Volume 13.[119] Píseň byla Mohli by být obry „příspěvek ke kompilaci z roku 2003 Songs from the Material World: A Tribute to George Harrison.[120][121]
Spolu s a vzorek písně „Glass Onion“ od Beatles byla píseň kaše s Jay-Z "Encore" pro stopu na Nebezpečná myš je Šedé album v roce 2004 vytvořil co Roztočit Recenzent časopisu nazval „psychedelický Stax jam“.[122] Pro remixové album Beatles z roku 2006 Milovat, rohové části trati byly smíchány do "Řiď mé auto ".[123][124][125] Dhani Harrison předvedl "Savoy Truffle" na George Fest hold koncert, který se konal v divadlo Fonda v Los Angeles dne 28. září 2014.[126][127]
Personál
Podle autorů John Winn[30] a Kenneth Womack,[128] pokud není uvedeno jinak:[pozn. 10]
Brouci
- George Harrison – dvoukolejný zpěv, rytmická kytara, sólové kytary, Hammondovy varhany, akustická kytara (výplň)[129]
- Paul McCartney - harmonie zpěv, basová kytara
- Ringo Starr - bicí
- uncredited - tamburína
Další hudebníci
- Chris Thomas – elektrický klavír, varhany, uspořádání rohu
- Art Ellefson – tenor saxofon
- Danny Moss - tenorový saxofon
- Derek Collins - tenorový saxofon
- Ronnie Ross – baryton saxofon
- Harry Klein - baryton saxofon[26]
- Bernard George - baryton saxofon
Poznámky
- ^ Clapton také přispěl do Harrisonova debutového projektu jako hudební producent,[19][20] hrát na kytaru na zasedání v červnu 1968 pro Jackie Lomax je svobodný "Kyselé mléčné moře ".[21]
- ^ Ve stejném rozhovoru Harrison žertoval, že zatímco jeho ideologie je stále v souladu s jeho skladbou z roku 1967 “Ve vás bez vás "" "Už do toho nechci jít, protože teď jsem rock and roll hvězda."[23][22]
- ^ Harrison částečně připsal Claptonu jeho rozhodnutí vzdát se sitaru.[39] Při natáčení Raga společně v červnu 1968 v Kalifornii Shankar povzbudil Harrisona, aby našel své hudební kořeny;[40] Harrison se poté setkal s Claptonem a Jimi hendrix v New Yorku[41] a rozhodl se vrátit ke kytaru.[42][43]
- ^ Přes prostřední osmičku je akordový vzor verše E-A-G-B přepracován způsobem, který Everett přirovnává k Paul McCartney píseň z roku 1965 "Včera ".[29]
- ^ Autor Jonathan Gould to popisuje jako „temperamentní soulovou píseň“.[49]
- ^ Everett komentuje „zlověstnou“ implikaci „Savoy Truffle“, že na rozdíl od McCartneyho refrénu „Ob-La-Di, Ob-La-Da“ „bude život ne pokračuj".[29]
- ^ Harrison také nadšený z možnosti produkovat nové nahrávky od Malý Richard[63] a řekl, že má zájem o Beatles a Elvis Presley spolupracovat na albu.[23]
- ^ Podle jednoho z asistentů Scotta jim Harrison před přehráním hotové nahrávky řekl: „Musím se omluvit za to, co jsem udělal vašemu překrásnému zvuku. Odpusťte mi prosím - ale je to tak, jak to chci ! "[67]
- ^ Autor Simon Leng podobně uznává, že píseň vytváří precedens pro Harrisonovu sólovou kariéru.[74] Při popisu odkazuje na Harrisonův „oblíbený model„ Savoy Truffle “ Jim Horn barytonové saxofonové klaksonové úpravy u písní jako „Pán miluje toho ", "Cloud 9 " a "Chudák holčička ".[75]
- ^ Winn uvádí, že Thomas byl jediným varhaníkem,[30] ale Womack uvádí pouze Harrisona;[128] podle Everettova odhadu existují dvě varhanní části.[29] Autoři se podobně neshodují na úvěru tamburíny: zatímco Womack uvádí Starra,[128] Winn píše, že na bicí hrál „někdo“, ale „ne Ringo, který již odletěl na Sardinii“.[30]
Reference
- ^ Thompson, Dave (25. ledna 2002). „The Music of George Harrison: An album-by-album guide“. Zlatý důl. p. 15.
- ^ Quantick 2002, str. 148.
- ^ A b Easlea, Daryl (2007). "Brouci Brouci Recenze (Bílé album) ". Hudba BBC. Citováno 7. prosince 2015.
- ^ A b C Harrison 2002, str. 128.
- ^ A b Vyhrajte 2009, str. 229.
- ^ MacDonald 1998, str. 400–02.
- ^ Inglis 2009, s. 118–19.
- ^ Miles 2001, str. 315.
- ^ Redaktoři Valící se kámen 2002, str. 139.
- ^ Doggett 2011, str. 33.
- ^ Clapton 2007, str. 104–05.
- ^ Everett 1999, str. 305.
- ^ Redaktoři Valící se kámen 2002, str. 176.
- ^ Inglis 2010, str. 134.
- ^ Harry 2003, str. 122.
- ^ Harris, John (červenec 2001). „Tichá bouře“. Mojo. p. 69.
- ^ Hertsgaard 1996, str. 252–53.
- ^ Redaktoři Valící se kámen 2002, str. 38.
- ^ Leng 2006, str. 55–56.
- ^ Vyhrajte 2009, str. 182.
- ^ Everett 1999, str. 199–200, 305.
- ^ A b Clayson 2003, str. 260–61, 473.
- ^ A b C d Smith, Alan (28 září 1968). „George Harrison je opět rocker! (Část 2)“. NME. 3, 16.
- ^ A b Clayson 2003, str. 252.
- ^ Glazer, Mitchell (únor 1977). „Growing in 33⅓: The George Harrison Interview“. Crawdaddy. p. 38.
- ^ A b C d E MacDonald 1998, str. 281.
- ^ Guesdon & Margotin 2013, str. 508.
- ^ Quantick 2002, str. 58.
- ^ A b C d E F G Everett 1999, str. 204.
- ^ A b C d E Vyhrajte 2009, str. 220.
- ^ Harrison 2002, str. 128, 389 (deska xxii).
- ^ Doggett 2011, str. 31, 34–35.
- ^ A b Williamson, Nigel (únor 2002). "Pouze severní píseň". Nesestříhaný. p. 61.
- ^ Everett 1999, str. 203.
- ^ Puterbaugh, Parke (2. září 1999). „Byrdové The Notorious Byrd Brothers Recenze alba “. Valící se kámen. Citováno 9. prosince 2015.
- ^ A b C d O'Toole, Kit (15. února 2013). "Deep Beatles: 'Savoy Truffle' od Bílé album (1968)". Něco jiného!. Archivovány od originál dne 22. července 2014. Citováno 12. února 2018.
- ^ Leng 2006, str. 34, 37–38.
- ^ Lavezzoli 2006, str. 185.
- ^ Harrison 2002, str. 57.
- ^ Lavezzoli 2006, s. 184–1885.
- ^ Miles 2001, str. 300–01.
- ^ Leng 2006, str. 36.
- ^ Scorsese 2011, DVD2: mezi 0:00:59 a 0:01:55.
- ^ MacDonald 1998, str. 453.
- ^ A b C Pollack, Alan W. (1998). „Poznámky k‚ lanýži Savoy'". Zvuky. Citováno 12. února 2018.
- ^ Inglis 2010, str. 13.
- ^ Ingham 2006, str. 52–53.
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Brouci The Beatles [Bílé album]". Veškerá muzika. Citováno 14. prosince 2015.
- ^ A b Gould 2007, str. 524.
- ^ Unterberger 2006, s. 196–97, 349.
- ^ Ingham 2006, str. 309.
- ^ Harrison 2002, str. 130.
- ^ Everett 1999, str. 203–04.
- ^ Womack 2014, str. 684.
- ^ Schaffner 1978 114, 128.
- ^ Roessner 2006, str. 155–56.
- ^ MacDonald 1998, str. 258–59.
- ^ Womack 2014, str. 683–84.
- ^ Roessner 2006, str. 156.
- ^ Fontenot, Robert. „The Beatles Songs: 'Ob-La-Di, Ob-La-Da' - History of this classic Beatles song“. oldies.about.com. Archivovány od originál dne 22. prosince 2015. Citováno 17. prosince 2015.
- ^ A b Lewisohn 2005, str. 158.
- ^ Miles 2001, str. 311.
- ^ Clayson 2003, str. 258.
- ^ Vyhrajte 2009, str. 217.
- ^ Lewisohn 2005, str. 159, 161, 162.
- ^ MacDonald 1998, str. 278, 281.
- ^ A b Lewisohn 2005, str. 161.
- ^ Scorsese 2011, DVD1: mezi 1:19:58 a 1:20:20.
- ^ Guesdon & Margotin 2013, str. 508–09.
- ^ A b Scorsese 2011, DVD1: mezi 1:20:22 a 1:20:47.
- ^ Hertsgaard 1996, str. 173, 253–54.
- ^ Lewisohn 2005, str. 163.
- ^ A b Schaffner 1978, str. 115.
- ^ Leng 2006, str. 37.
- ^ Leng 2006, str. 37, 132, 248, 263.
- ^ Quantick 2002, str. 29.
- ^ Lewisohn 2005, str. 162.
- ^ Guesdon & Margotin 2013, str. 509.
- ^ Miles 2001, str. 312.
- ^ Unterberger 2006, str. 169.
- ^ Miles 2001, str. 314.
- ^ Castleman & Podrazik 1976, s. 70–71.
- ^ Riley 2002, s. 283–84.
- ^ Zaměstnanci společnosti Goldmine (16. října 2008). „The White Album: Artistic zenith or full of filler? Part II“. Zlatý důl. Citováno 14. prosince 2015.
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. „George Harrison“. Veškerá muzika. Citováno 13. prosince 2015.
- ^ Inglis 2009, str. 120–21.
- ^ MacDonald 1998, str. 273–75.
- ^ Schaffner 1978, str. 113–14, 115.
- ^ Walsh, Alan (9. listopadu 1968). "Brouci Brouci (Jablko)". Melody Maker. p. 5.
- ^ Sutherland, Steve (ed.) (2003). Originály NME: Lennon. London: IPC Ignite !. p. 53.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
- ^ Uncredited spisovatel (16. listopadu 1968). "Brouci: Brouci (Bílé album) (Apple) ". Zrcadlo záznamu. Dostupné v Rock's Backpages (je vyžadováno předplatné).
- ^ Smith, Alan (9. listopadu 1968). „Beatles Double-LP in Full“. NME. p. 5.
- ^ Miles, Barry (29. listopadu 1968). „Víceúčelová hudba Beatles“. International Times. p. 10.
- ^ Wenner, Jann S. (21. prosince 1968). „Recenze: Bílé album skupiny Beatles'". Valící se kámen. p. 10. Citováno 26. června 2019.
- ^ Zaměstnanci Saal, Hubert / Newsweek (21. listopadu 2018) [9. prosince 1968]. „The White Album: Our Less-Than-Positive 1968 Review of the Beatles 'Masterpiece“. newsweek.com. Citováno 29. dubna 2019.
- ^ Roessner 2006, str. 147, 148.
- ^ Inglis 2009, str. 120.
- ^ Ingham 2006, str. 52.
- ^ Zaměstnanci společnosti Goldmine (16. října 2008). „The White Album: Artistic zenith or full of filler? Part I“. Zlatý důl. Citováno 14. prosince 2015.
- ^ Quantick 2002, str. 58–59.
- ^ MacDonald 1998, str. 281, 282.
- ^ MacDonald, Ian (2003). „The White Album: White Riot“. Speciální limitovaná edice Mojo: 1000 dní revoluce (Poslední roky Beatles - 1. ledna 1968 až 27. září 1970). London: Emap. p. 56.
- ^ Clayson 2003, str. 252–53.
- ^ Caro, Mark (19. srpna 2008). „Pop Machine: Building a kratší (lepší?) Album Beatles White“. chicagotribune.com. Citováno 23. dubna 2016.
- ^ Brackett & Hoard 2004, str. 53.
- ^ Norman 1996, str. 341.
- ^ Riley 2002 260, 284.
- ^ Riegel, Richard (prosinec 1996). „We Can Work It Out Out: the Ten Most Over- & Underrated Beatles Songs“. Real Groove. Dostupné v Rock's Backpages (je vyžadováno předplatné).
- ^ Hertsgaard 1996, str. 261.
- ^ Hertsgaard 1996, str. 254.
- ^ Kemp, Mark (8. září 2009). „Beatles: dlouhý a klikatý repertoár“. Vložit. p. 60. Citováno 12. září 2016.
- ^ Womack 2014, str. 918.
- ^ Zaměstnanci NME (17. března 2015). „100 největších písní skupiny Beatles podle výběru hudebních A-Listerů: 100–51“. nme.com. Citováno 18. prosince 2015.
- ^ Stolworthy, Jacob (22. listopadu 2018). „Skladby bílého alba Beatles, seřazené - od Blackbirdu po While My Guitar Gently Weeps“. Nezávislý. Citováno 27. března 2019.
- ^ Grogan, Larry (29. května 2011). „Ella Fitzgerald - Savoy Truffle“. Funky16 Rohy. Citováno 8. prosince 2015.
- ^ Greene, Jayson (19. června 2016). „George Harrisone Všechno musí projít". Vidle. Citováno 21. října 2020.
- ^ Spisovatel zaměstnanců (31. prosince 2006). „Terry Manning - Home Sweet Home“. Žádná deprese. Citováno 12. prosince 2015.
- ^ Kelly, Jennifer (30. ledna 2007). „Terry Manning: Home Sweet Home“. PopMatters. Citováno 12. prosince 2015.
- ^ Jarnow, Jesse. „Phish Live Phish, roč. 13: 10/31/94, Glens Falls Civic Center, Glens Falls, NY". Veškerá muzika. Citováno 12. prosince 2015.
- ^ Sterdan, Darryl (14. února 2004). „Písně z hmotného světa“. Džem!. Archivovány od originál dne 8. prosince 2015. Citováno 4. prosince 2015.
- ^ Loftus, Johnny. "Různí umělci Songs from the Material World: A Tribute to George Harrison". Veškerá muzika. Citováno 15. února 2018.
- ^ Pappadermas, Alex (duben 2004). "Recenze: Danger Mouse Šedé album". Roztočit. p. 91. Citováno 12. prosince 2015.
- ^ Vyhrajte 2008, str. 363.
- ^ Lundy, Zeth (15. prosince 2006). „The Beatles: Love - hudební recenze PopMatters“. PopMatters. Archivovány od originál dne 31. ledna 2007. Citováno 12. prosince 2015.
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. „Beatles / Cirque du Soleil MILOVAT". Veškerá muzika. Citováno 31. ledna 2016.
- ^ Cosores, Philip (30. září 2014). „Živá recenze: George Fest v divadle Fonda v Hollywoodu (28. září)“. Důsledek zvuku. Citováno 4. prosince 2015.
- ^ Kreps, Daniel (11. prosince 2015). „All-Star George Harrison Tribute Concert Coming to CD / DVD“. rollingstone.com. Citováno 17. února 2016.
- ^ A b C Womack 2014, str. 802.
- ^ Guesdon & Margotin 2013, str. 508: „Některé hudební nástroje nebyly v záznamových listech zmíněny. [Historik Beatles] Mark Lewisohn napsal je, včetně akustické kytary, která se krátce objeví v 0:36 ... "
Zdroje
- Brackett, Nathan; s Hoard, Christian (eds) (2004). Průvodce novým albem Rolling Stone (4. vydání). New York, NY: Fireside / Simon & Schuster. ISBN 0-7432-0169-8.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
- Castleman, Harry; Podrazik, Walter J. (1976). All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975. New York, NY: Ballantine Books. ISBN 0-345-25680-8.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Clapton, Eric (2007). Eric Clapton: Autobiografie. London: Century. ISBN 978-1-84605-309-2.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Clayson, Alan (2003). George Harrison. London: Sanctuary. ISBN 1-86074-489-3.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Doggett, Peter (2011). You Never Give Me Your Money: The Beatles After the Breakup. New York, NY: It Books. ISBN 978-0-06-177418-8.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Redaktoři Valící se kámen (2002). Harrison. New York, NY: Rolling Stone Press. ISBN 978-0-7432-3581-5.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Everett, Walter (1999). Beatles jako hudebníci: Revolver skrz antologii. New York, NY: Oxford University Press. ISBN 0-19-512941-5.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Gould, Jonathan (2007). Can't Buy Me Love: The Beatles, Britain and America. Londýn: Piatkus. ISBN 978-0-7499-2988-6.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Guesdon, Jean-Michel; Margotin, Philippe (2013). All the Songs: The Story Behind Beatles Release. New York, NY: Black Dog & Leventhal. ISBN 978-1-57912-952-1.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Harrison, George (2002) [1980]. Já, já moje. San Francisco, CA: Chronicle Books. ISBN 978-0-8118-5900-4.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Harry, Bill (2003). Encyklopedie George Harrisona. London: Virgin Books. ISBN 978-0-7535-0822-0.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Hertsgaard, Mark (1996). Den v životě: Hudba a umění Beatles. London: Pan Books. ISBN 0-330-33891-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Ingham, Chris (2006). Drsný průvodce Beatles (2. vydání). London: Rough Guides / Penguin. ISBN 978-1-84836-525-4.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Inglis, Ian (2009). "Revoluce". V Womack, Kenneth (ed.). Cambridge společník Beatles. Cambridge, Velká Británie: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-68976-2.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Inglis, Ian (2010). Slova a hudba George Harrisona. Santa Barbara, CA: Praeger. ISBN 978-0-313-37532-3.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Lavezzoli, Peter (2006). Úsvit indické hudby na Západě. New York, NY: Kontinuum. ISBN 0-8264-2819-3.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Leng, Simon (2006). While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison. Milwaukee, WI: Hal Leonard. ISBN 978-1-4234-0609-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Lewisohn, Mark (2005) [1988]. The Complete Beatles Recording Sessions: The Official Story of the Abbey Road Years 1962–1970. London: Bounty Books. ISBN 978-0-7537-2545-0.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- MacDonald, Ian (1998). Revolution in the Head: The Beatles 'Records and the Sixties. Londýn: Pimlico. ISBN 978-0-7126-6697-8.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Miles, Barry (2001). The Beatles Diary Volume 1: The Beatles Years. London: Omnibus Press. ISBN 0-7119-8308-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Norman, Philip (1996) [1981]. Shout !: Beatles v jejich generaci. New York, NY: Fireside. ISBN 0-684-83067-1.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Quantick, David (2002). Revolution: The Making of the Beatles 'White Album. Chicago, IL: A Cappella Books. ISBN 1-55652-470-6.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Riley, Tim (2002) [1988]. Tell Me Why - The Beatles: Album by Album, Song by Song, the Sixties and After. Cambridge, MA: Da Capo Press. ISBN 978-0-306-81120-3.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Roessner, Jeffrey (2006). „Všichni chceme změnit svět: postmoderní politika a bílé album Beatles“. In Womack, Ken; Davis, Todd (eds.). Čtení Beatles: Kulturní studia, literární kritika a Fab Four. Albany, NY: SUNY Press. ISBN 0-7914-8196-4.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Schaffner, Nicholas (1978). The Beatles Forever. New York, NY: McGraw-Hill. ISBN 0-07-055087-5.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Scorsese, Martin (r.) (2011). George Harrison: Život v hmotném světě (2 DVD). Roadshow Entertainment / Grove Street Productions. R-112294-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Unterberger, Richie (2006). The Unreleased Beatles: Music & Film. San Francisco, CA: Backbeat Books. ISBN 978-0-87930-892-6.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Winn, John C. (2008). Way Beyond Compare: The Beatles 'Recorded Legacy, Volume One, 1962–1965. New York, NY: Three Rivers Press. ISBN 978-0-307-45239-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Winn, John C. (2009). That Magic Feeling: The Beatles 'Recorded Legacy, díl dva, 1966–1970. New York, NY: Three Rivers Press. ISBN 978-0-307-45239-9.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Womack, Kenneth (2014). Encyklopedie Beatles: Všechno Fab Four. Santa Barbara, CA: ABC-CLIO. ISBN 978-0-313-39171-2.CS1 maint: ref = harv (odkaz)