Barevný model RYB - RYB color model
RYB (zkratka Červené –žlutá –modrý ) označuje použití červených, žlutých a modrých pigmentů jako primární barvy v umění a užitém designu.[1] Podle tradiční teorie barev byla tato sada primárních barev prosazována Moses Harris, Michel Eugène Chevreul, Johannes Itten a Josef Albers a aplikuje nespočet umělců a designérů. Barevný model RYB podpořil barevné osnovy Bauhaus, Ulmská škola designu a mnoho uměleckých a designových škol, které byly ovlivněny Bauhausem, včetně IIT Institute of Design (založen jako Nový Bauhaus), Black Mountain College, Oddělení designu univerzita Yale, Shillito Design School, Sydney a Parsons School of Design, New York.
V této souvislosti termín základní barva označuje tři vzorové barvy (červená, žlutá a modrá) na rozdíl od konkrétních pigmentů. Jak je znázorněno, v barevném modelu RYB jsou červená, žlutá a modrá smíchány, aby vytvořily sekundární barva segmenty oranžové, zelené a fialové. Tato sada primárních barev se objevila v době, kdy byl přístup k široké škále pigmentů omezen dostupností a náklady, a povzbudil umělce a designéry, aby prozkoumali mnoho nuancí barev smícháním a smícháním omezené škály pigmentových barev. V umělecké a designové výchově byly červené, žluté a modré pigmenty obvykle doplněny bílými a černými pigmenty, což umožnilo vytvoření větší škály barevných nuancí včetně odstínů a odstínů.
Barevný model RYB se týká konkrétně barvy v podobě aplikace barev a pigmentů v umění a designu.[2] Mezi další běžné barevné modely patří světelný model (RGB) a tiskový inkoust Barevný model CMY, druhý vznikající ve spojení s Barevný model CMYK v polygrafickém průmyslu.
Dějiny
První známou instanci triády RYB lze najít v práci Franciscus Aguilonius (1567–1617), ačkoliv neuspořádal barvy do kola.[3]
Jacob Christoph Le Blon byl první, kdo konkrétně použil barevný model RYB na tisk mezzotinta tisk a pro každou barvu: žlutou, červenou a modrou plus černou použil samostatné desky pro přidání odstínů a kontrastu. V „Colorittu“ Le Blon tvrdil, že „umění míchání barev… (ne) malování může představovat všechny viditelné objekty třemi barvami: žlutou, červenou a modrou; protože všechny barvy mohou být složeny z těchto tří, které nazývám primitivní “. Le Blon dodal, že červená a žlutá tvoří oranžovou; červená a modrá, aby fialová; a modrá a žlutá zbarví zeleně (Le Blon, 1725, str. 6).[4][5]
V 18. století Moses Harris obhajoval, aby bylo možné vytvořit mnoho barev ze tří „primitivních“ barev - červené, žluté a modré.[6]
Mérimée odkazoval na „tři jednoduché barvy (žlutá, červená a modrá)“, které mohou vytvořit velkou škálu barevných nuancí. „Tyto tři primitivní barvy, spojené ve dvojicích, dávají vzniknout dalším třem barvám, které jsou stejně výrazné a brilantní jako jejich originály; tedy žlutá smíchaná s červenou poskytuje oranžovou; červená a modrá, fialová; a zelená se získá smícháním modré a žluté barvy“ ( Mérimée, 1839, s. 245). Mérimée ilustroval tyto barevné vztahy jednoduchým diagramem umístěným mezi stránkami 244 a 245: Chromatická stupnice (Echelle Chromatique).De la peinture à l’huile: ou, Des procédés matériels employedés dans ce žánr de peinture, depuis Hubert et Jean Van-Eyck jusqu’à nos jours byl publikován v roce 1830 a anglický překlad W. B. Sarsfield Taylor byl publikován v Londýně v roce 1839.[7]
Podobné myšlenky na vytvoření barvy pomocí červené, žluté a modré byly diskutovány v Teorie barev (1810) německého básníka, teoretika barev a ministra vlády Johann Wolfgang von Goethe.[8]
v Zákon simultánního barevného kontrastu (1839) francouzským průmyslovým chemikem Michel Eugène Chevreul diskutoval o vytvoření mnoha barevných nuancí a jeho barevné teorie byly podpořeny barevným modelem RYB.[9]
Samostatně k barevnému modelu RYB jsou přiřazeny primární barvy azurová, purpurová a žlutá CMYK běžně používané v polygrafickém průmyslu. Azurová, purpurová a žlutá se často označují jako „procesní modrá“, „procesní červená“ a „procesní žlutá“.[10][11]
Viz také
Reference
- ^ Gage, John (1995). Barva a kultura: Praxe a význam od starověku po abstrakci. London: Thames & Hudson. ISBN 978-0500278185.
- ^ Gage, John (2000). Barva a význam: umění, věda a symbolismus. London: Thames & Hudson. ISBN 978-0520226111.
- ^ „Franciscus Aguilonius“. Colorsystem: Systémy barevného řádu v umění a vědě. Archivovány od originál dne 2014-02-13.
- ^ Le Blon, Jakob Christophe (1725). Coloritto; nebo Harmony of Coloring in Painting: Reduced to Mechanical Practice under Easy Precepts, and Infallible Rules; Spolu s několika barevnými figurkami. Citováno 4. července 2020.
- ^ Mortimer, Cromwell (únor 1731). „Zpráva o zásadách tisku, napodobování malby a tkaní tapisérií, pana J. C. Le Blona, stejným způsobem jako brokáty“. Filozofické transakce Královské společnosti v Londýně. 37 (419): 101-107. doi:10.1098 / rstl.1731.0019. S2CID 186212141. Citováno 4. července 2020.
- ^ Harris, Mojžíš (1766). Přirozený systém barev. (Faxové vydání z roku 1963), New York: Whitney Library of Design.
- ^ Mérimée, J.F.L. (1839). Umění malby v oleji a fresce: Historie různých použitých procesů a materiálů (z francouzštiny přeložil W. B. Sarsfield Taylor. Londýn: Whittaker & Co.
- ^ Goethe, Teorie barev, trans. Charles Lock Eastlake, Cambridge, MA: MIT Press, 1982. ISBN 0-262-57021-1
- ^ Chevreul, Michel Eugène (1861). Zákony kontrastu barev. London: Routledge, Warne a Routledge. p.25. - anglický překlad John Spanton
- ^ St. John, Eugene (únor 1924). „Několik praktických rad o tisku“. Inland Printer, American Lithographer. 72 (5): 805. Citováno 18. února 2019.
- ^ White, Jan (2003). Úpravy podle návrhu: Pro designéry, umělecké ředitele a editory - klasický průvodce pro vítězné čtenáře. Simon a Schuster. p. PT460. ISBN 9781581159387. Citováno 18. února 2019.