Missa in tempore belli - Missa in tempore belli - Wikipedia

Missa in tempore belli
Mše Josepha Haydna
Joseph Haydn.jpg
Skladatel v roce 1791, Portrét od Thomas Hardy
Jiné jménoPaukenmesse
KlíčC dur
KatalogVarná deska. XXII / 9
Provedeno26. prosince 1796 (1796-12-26): Vídeň
HlasitýSATB sbor a sólisté
Instrumentálníorchestr

Missa in tempore belli (Angličtina: Mše v době války), Varná deska. XXII / 9, je nastavení Hmotnost podle Joseph Haydn. Je katalogizována mše č. 10[1] v C dur, (H. XXII: 9).[1] Známý také jako Paukenmesse kvůli dramatickému použití tympány, je to jeden z jeho nejpopulárnějších čtrnáct nastavení hmotnosti. Autogram rukopis obsahuje název „Missa in tempore belli“ v Haydnově rukopisu.

Pozadí

Haydn složil tuto mši v Eisenstadt v srpnu 1796, v době Rakousko Všeobecná mobilizace do války. Čtyři roky po evropské válce, která následovala po francouzská revoluce, Rakouské jednotky si vedly proti Francouzům špatně Itálie a Německo a Rakousko se obávalo invaze. Odráží neklidnou náladu své doby, Haydn integroval odkazy na bitvu v hnutích Benedictus a Agnus Dei.[Citace je zapotřebí ] Mše byla poprvé provedena 26. prosince 1796 v Piaristický kostel Maria Treu v Vídeň.

Haydn byl hluboce věřící muž, který na konci každé dokončené partitury připojil slova „Chvála Bohu“. Tak jako Dirigent na Kníže Nikolaus II. Esterházy, Haydnovou hlavní povinností v posledním období jeho života, počínaje rokem 1796, bylo složení každoroční mše na počest svátku manželky prince Nicholase, princezny Marie Hermenegildové, 8. září, narození Nejsvětější Panny. V závěrečném rozkvětu své geniality pro tuto příležitost věrně dokončil šest nádherných mas (se stále většími orchestry). Tím pádem Missa v Tempore Belli byla provedena v rodinném kostele, Bergkirche, v Eisenstadtu dne 29. září 1797. Haydn také složil oratorium Stvoření přibližně ve stejnou dobu a obě velká díla sdílejí část jeho podpisové vitality a tónové malby.

O tomto díle se dlouho myslelo, že vyjadřuje protiválečný sentiment, i když v samotném textu není výslovná zpráva a od Haydna žádný jasný náznak, že to byl jeho záměr. To, co se v partituře nachází, je velmi neklidná povaha hudby, která není obvykle spojována s Haydnem, což vedlo vědce k závěru, že má protiválečnou povahu. To si zvláště všimli Benedictus a Agnus Dei. V době složení mše rakouská vláda vydala v roce 1796 dekret, že „žádný Rakušan by neměl mluvit o míru, dokud nebude nepřítel zahnán zpět na své obvyklé hranice“.[2] Zda to stačí k tomu, abychom to nazvali protiválečnou přírodou, je jistě diskutabilní, protože většina masy má lyricky radostnou povahu.

Bodování a struktura

Vokální části mše předvádějí čtyři sólisté (soprán, alt, tenor a bas) a a čtyřdílný sbor. Sólisté často vystupují jako soubor bez árií. Haydn získal mši za velký orchestr, dokonce přidal nástroje pro představení ve Vídni.[3]

V následující tabulce pohybů jsou značky, klíče a časové podpisy jsou převzaty ze sborové partitury pomocí symbolů pro společný čas a alla breve. Sbor a orchestr jsou přítomny ve všech větách.[3]

Ne.ČástIncipitSolo hlasyOznačeníKlíčČas
1Kyrie 
S A
Largo
Allegro moderato
C durspolečný čas
2GloriaGloria in excelsis DeoVivaceC dur3
4
Qui tollis peccata mundiBAdagioHlavnísnížit čas
Quoniam tu solus SanctusAllegroC dur3
4
Cum sancto SpirituPiù stretto
3KrédoCredo in unum DeumAllegroC durspolečný čas
Et incarnatus estB S T AAdagioC moll3
4
Et resurrexitSATBAllegroC dur
4SanctusSanctus DominusAAdagioC durspolečný čas
Pleni sunt coeli et terraAllegro con spiritu
5BenedictusBenedictus qui venitS A T BAndanteC moll6
8
Benedictus qui venitC dur
Osanna v excelu
6beránek Božíberánek BožíAdagioF dur3
4
Dona nobis pacemAllegro con spirituC dur
Dona nobis pacemPiù presto

Hudba

The Kyrie otevírá se jako symfonie v sonátová forma, s pomalým úvodem, než přejdete k hlavnímu tématu. Část „Kyrie Eleison“ (Lord have Mercy) má větší význam - „Christe Eleison“ zaujímá pouze čtyři bary.

The Gloria je trochu chorál symfonie v podobě Vivace -Adagio -Allegro (Rychle-Pomalu-Rychle). Lyrický a hluboce cítit cello a barytonová část ve střední části, obzvláště krásný je začátek „Qui tollis peccata mundi“.

The Krédo je rozdělena do částí, které obecně odrážejí text, ale s Haydnovým obvyklým převažujícím smyslem pro strukturu. Na začátku, když každá hlasová část vstupuje s radostným a rytmickým tématem, trvá jiný řádek textu. Krucifix je zasazen do trojitého metru.[4] Zkrácená fuga začíná na posledním řádku, ale je přerušena uprostřed komplikovaným coda s využitím sólového kvarteta s připojením refrénu antifonálně.

The Sanctus se otevírá pomalu, ale staví se dosti zlověstně silná stránka k textu „Pleni sunt coeli“ před přechodem na krátký, jemnější “Hosanna v Excelsis ".

The V Tempore Belli nejprve se navrhuje v Benedictus. To se odehrává převážně v krátkých nervózních frázích pro sólové kvarteto, přičemž tři nižší hlasy zpívají oddělené noty pod sopránovou melodií připomínající pizzicato struny.

Pocit úzkosti a předtuchy pokračuje zlověstnými bubnováním a větrnými fanfárami v beránek Boží, který se otevírá tlukotem tympánů s malým tónem (odtud německá přezdívka Paukenmesse), možná sám osud, zdánlivě klepající z hlubin. To předznamenává tympány katalyzované drama beránek Boží v Beethoven je Missa Solemnis. Hudba se rozjasní fanfárami na trubku a končí téměř taneční prosbou a oslavou míru, “Dona nobis pacem "(Dej nám mír)."

Reference

  1. ^ A b Haydnovy masy jsou tříděny pomocí chronologických indexů daných New Grove. The Hoboken katalog také umístil masy do předpokládaného chronologického pořadí, ale další výzkum tuto sekvenci podkopal. Vidět Oxford Composer Companions: Haydn, vyd. David Wyn Jones, Oxford University Press, 2002, str. 475. ISBN  0-19-866216-5
  2. ^ James Keller San Francisco Symphony annotator duben 2008
  3. ^ A b Landon, H. C. R., ed. (1962). Missa in tempore belli. Bärenreiter.
  4. ^ J. M. Cameron (2006). Ukřižování v hudbě: Analytický průzkum Krucifix mezi 1680 a 1800 Contextual Bach Studies No. 1, The Scarecrow Press, Inc. str. 197

externí odkazy