Missa Pange lingua - Missa Pange lingua - Wikipedia

The Missa Pange lingua je hudební prostředí Obyčejný mši podle Francouzsko-vlámský hudební skladatel Josquin des Prez, pravděpodobně z doby kolem roku 1515, těsně před koncem svého života. S největší pravděpodobností je to jeho poslední mše, je to rozšířená fantazie na Pange Lingua hymnus a je jedním z nejslavnějších Josquinových masových nastavení.

Pozadí

The Missa Pange lingua je považována za Josquinovu poslední mši.[1] Nebylo to k dispozici Ottaviano Petrucci pro jeho sbírku Josquinových mas z roku 1514, třetí a poslední ze sady; mše navíc obsahuje odkazy na další pozdní práce, jako například Missa de Beata Virgine a Missa Sine nominace. To bylo oficiálně zveřejněno až v roce 1539 Hans Ott v Norimberk, ačkoli rukopisné zdroje pocházející z Josquinova života obsahují dílo.[2] Slavný copyista Pierre Alamire zahrnoval to na začátku jedné ze svých dvou kompilací mas Josquina.[3]

Styl

Hymnus, na kterém je hmota založena, je slavný Pange Lingua Gloriosi tím, že Tomáš Akvinský, který se používá pro Nešpory z Tělo kristovo, a která je také zpívána během úcty k Nejsvětější svátost.[4] Mše je poslední ze čtyř, které Josquin založil na plainsongu (ostatní jsou Missa Gaudeamus, relativně rané dílo, Missa Ave maris stella a Missa de Beata Virgine; všechny zahrnují určitým způsobem chválu Panny Marie).[5] Hymnus v Frygický režim, je v šesti hudebních frázích o 10, 10, 8, 8, 8 a 9 notách, což odpovídá šesti řádkům hymnu. Práce je úzce organizována, téměř veškerý melodický materiál je čerpán z hymnu zdroje a od několika vedlejších motivy které se objevují na začátku mše. Jako takový Missa Pange lingua je považován za jeden z nejlepších příkladů a parafrázovat hmotu.[6]

Stejně jako většina hudebních nastavení mše Ordinary je rozdělena do pěti částí:

  1. Kyrie
  2. Gloria
  3. Krédo
  4. Sanctus
  5. beránek Boží

Většina pohybů začíná doslovnými citacemi z Pange lingua hymnus, ale celá melodie se objeví až na konci, v poslední části Agnus Dei, kdy superius (nejvyšší hlas) to zpívá jako celek, v dlouhých tónech, jako by se Josquin přepnul zpět na cantus-firmus styl z poloviny 15. století. Vydavatel 1539 dokonce přidal text hymny pod poznámky v tomto bodě.[7]

Josquin často používá masovou imitaci a také páruje hlasy; ve skutečnosti existuje mnoho pasáží, které zpívají jen dva hlasy a poskytují kontrast k plnějším texturám, které je obklopují. Zatímco pohyby začínají citacemi z originálu, s postupováním pohybů Josquin zachází s Pange lingua naladit tak volně, že je slyšet jen náznaky.[8] Několik pasáží v homofonie jsou stávkující, a ne více než nastavení „et incarnatus est“ v Krédu: zde je text „... stal se vtěleným Duchem svatým z Panny Marie ...“ nastaven na úplnou melodii z původní hymnus, který obsahuje slova „Zpívejte, můj jazyk, o tajemství božského těla.“[9]

Spíše než shrnutí jeho předchozích technik, jak je vidět v posledních dílech Guillaume Dufay „Josquinova hmota syntetizuje několik kontrapunktický trendy z konce 15. a počátku 16. století do nového druhu stylu, který se měl v první polovině 16. století stát převládajícím kompozičním způsobem franko-vlámských skladatelů.[3][10]

Vliv

V návaznosti na Josquin fugal léčba Pange Lingua hymnus třetí řádek v Kyrie z Missa Pange Lingua, téma „Do-Re-Fa-Mi-Re-Do“ se stalo jedním z nejslavnějších v historii hudby. Simon Lohet,[11] Michelangelo Rossi,[12] François Roberday,[13] Johann Caspar Ferdinand Fischer,[14] Johann Jakob Froberger,[15][16] Johann Caspar Kerll,[17] Johann Sebastian Bach,[18] a Johann Fux napsal fugy a jeho rozsáhlé rozpracování v Gradus ad Parnassum[19] dal to najevo každému ctižádostivému skladateli - mezi nimi Wolfgang Amadeus Mozart, který použil své první čtyři noty jako fugalský předmět pro poslední větu své Symphony No. 41, the Jupiter Symphony.[20]

Poznámky

  1. ^ Planchart, str. 130
  2. ^ Planchart, str.132.
  3. ^ A b Noble, Grove
  4. ^ Planchart, str.132
  5. ^ Planchart, str. 91
  6. ^ Gleason, str
  7. ^ Planchart, str. 149
  8. ^ Reese, str. 244
  9. ^ Planchart, str. 142
  10. ^ Planchart, str. 150
  11. ^ Fuga Undecima, CEKM 25, s. 23
  12. ^ Versetto quinto tono II, CEKM 15, str. 51
  13. ^ Fuga 12me., Heugel LP 44 str. 68
  14. ^ Fuga E z Ariadne Musica
  15. ^ FbWV 202, FbWV 404
  16. ^ Rampe
  17. ^ Canzona 4, DM 1204 str. 12
  18. ^ BWV 878
  19. ^ Mizlerův překlad, tabulky XXIII, XXIV, XXVII, XXIX, XXX
  20. ^ Klenz p. 169: „Tato sekvence not je dobře známá studentům kontrapunktu jako vnucený cantus firmus a je jedním z nejgnomičtějších seskupení tónů, jaké kdy západní hudba vytvořila.“

Reference

  • Jeremy Noble: „Josquin des Prez“, 12, Grove Music Online, vyd. L. Macy (zpřístupněno 25. března 2007), (přístup k předplatnému)
  • Alejandro Enrique Planchart „Mše na Plainsong Cantus Firmi“, Robert Sherr, ed., Josquin Companion. Oxford University Press, 1999. ISBN  0-19-816335-5
  • Harold Gleason a Warren Becker, Hudba ve středověku a renesanci (Hudební literatura nastiňuje řadu I). Bloomington, Indiana. Frangipani Press, 1986. ISBN  0-89917-034-X
  • Gustave Reese, Hudba v renesanci. New York, W.W. Norton & Co., 1954. ISBN  0-393-09530-4
  • Gustave Reese (biografie) a Jeremy Noble (práce), „Josquin Desprez,“ Howard Mayer Brown, „mše“, v The New Grove Dictionary of Music and Musicians, vyd. Stanley Sadie. 20 obj. London, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN  1-56159-174-2
  • Siegbert Rampe: Předmluva k „Frobergerovi, novému vydání kompletního díla I“, Kassel atd. 2002, s. XX a XLI (FbWV 202).
  • William Klenz: Per Aspera ad Astra nebo The Stairway to Jupiter; Hudební recenze Sv. 30 č. 3. srpna 1969, s. 169-210.

externí odkazy