Ave Maria ... Panna serena - Ave Maria ... Virgo serena - Wikipedia

Pro další použití viz Ave Maria (disambiguation).
„Ave Maria ... virgo serena“
Píseň
Jazyklatinský
Publikovánoca. 1475[1]
ŽánrMotet
Délka4:50 (Cca.)
Skladatel (é)Josquin des Prez

"Ave Maria ... Panna serena"je motet složený z Josquin des Prez. Je považován za nejslavnější Josquinovo moteto a za jeden z nejslavnějších kousků 15. století. Kus vzrostl k extrémní popularitě v 16. století, dokonce se objevil v čele prvního svazku motet, který byl kdy vytištěn. Jeho revoluční otevřený styl s ranou imitací kontrapunktu a dvouhlasými partiemi si získal uznání jako jedna z nejvlivnějších skladeb své doby.

Složení

Úvodní řádek ukazuje lyrické použití napodobovacího kontrapunktu.

Práce byla složena během Josquinovy ​​služby u severoitalského soudu v Miláně. Původně se předpokládalo, že byl zkopírován do rukopisu Mnichov 3154 do roku 1476.[2] Následná práce Joshua Rifkin stanovil datum zveřejnění přibližně na rok 1485. Je to nejstarší datovatelné dílo Josquina.[1]

Několik moderních teoretiků uplatnilo koncept syntaktická napodobenina popsat jasný vztah mezi textem a Josquinovým hudebním prostředím. Každá fráze odpovídá řádku textu, který je chytře odhalen prostřednictvím napodobenin. Strukturální artikulace často řeší kadence, kde hlasy přicházejí v dokonalých intervalech.

Úvodní část shrnuje první čtyři řádky textu v jednoduché struktuře. Jasná napodobenina každé fráze ve stylu litanie, dramaticky se odráží od nejvyššího po nejnižší hlas, téměř připomínající gregoriánský chorál. Zatímco fráze mají stejnou délku, zákal kontrapunktu se zvyšuje a vyvrcholí, když všechny čtyři hlasy zpívají společně. Toto vyvrcholení se promění v nedokonalou, klamnou kadenci, symbolizující prostupující obtížnost vlivu Matky Marie.

Téma syntaktické imitace je ilustrováno každým z nich sloka v básni srovnatelné a vyvážené délky s ostatními. Místní podrobnosti v textuře a kontrapunktu často přímo souvisejí se syntaktickým afektem textu, jako je náhlá expanze homofonních harmonií během „solemni plena gaudio“. Po tomto okamžiku přichází „coelestia, terrestria ...,“ zatímco se vokalistky spojují v lezení melodických linií a husté synkopy rytmů ve snaze vyvolat Mariino naplnění nebe a země.

Zatímco pravidelnost napodobování zpočátku artikuluje fráze, prostřední verše ilustrují artikulaci z kontrastů v textuře. Duety střídají hlasy a často se rozpadají na tria. Řádky jsou přerušovány strukturálními kadencemi, které představují text v dočasném uložení. Josquin lokalizuje každou z těchto strukturálních kadencí v postupech zvyšování výkonu, přičemž nejsilnější a nejdokonalejší kadenci umístí na samý konec každého řádku. Jednota hudebního zvuku, představující duchovní jednotu modlitby, završuje akt uctívání, který byl rétorickým cílem textu. Poslední řádky jsou zpívány v homofonii, jako by se čtyři, kdysi oddělené hlasy vyrovnaly pod Boží milostí.

Text

Reference

  1. ^ A b Rifkin, Joshua (léto 2003). „Mnichov, Milán a Marian Motet: Seznamka s Josquinovou Ave Maria… virgo serena“. Journal of the American Musicological Society. 56 (2): 239–350. doi:10.1525 / džemy.2003.56.2.239. JSTOR  10.1525 / džemy.2003.56.2.239.
  2. ^ Noblitt, Thomas (1974). „Die Datierung der Handschrift Mus. Ms. 3154 der Staatbibliothek München“. Die Musikforschung. 27 (1): 36–56. JSTOR  41117573.

externí odkazy

Úplné skóre v IMSLP