Mainbocher - Mainbocher

Mainbocher
PrůmyslLuxusní zboží
Založený1929
ZakladatelHlavní Rousseau Bocher (1890–1976)
Hlavní sídloNew York City, Spojené státy
produktyLuxusní zboží
MajitelLuvanis
webová stránkawww.mainbocher.com

Mainbocher je módní značka založená Američany návrhářka Hlavní Rousseau Bocher (24. října 1890 - 27. prosince 1976), také známý jako Mainbocher (vyslovuje se „Maine-Bocker“). Dům Mainbocher, založený v roce 1929, úspěšně fungoval v Paříži (1929–1939) a poté v New Yorku (1940–1971).[1]

Francouzské roky (1929-1939)

V listopadu 1929 sloučil Main Rousseau Bocher své vlastní jméno na počest svého oblíbeného couturieres, Augustabernard a Louiseboulanger a založil vlastní módní dům, zapsaný jako „Mainbocher Couture" ve 12 Avenue George-V v Paříži.[2] Mainbocher postupně získal uznání pro své elegantní a sofistikované couture oděvy. Jeho výtisky jsou šaty bez ramínek a kašmírový svetr s drahokamy.[3]

Jeho subtilní a nadčasový styl získal Mainbocher exkluzivní klientelu, která zahrnovala módní editory Carmel Snow Bettina Ballard, Diana Vreeland aristokratům se líbí Princezna Karam z Kapurthaly, Elsie de Wolfe, Lady Castlerosse, Vicomtesse de Noailles, Baronka Eugène de Rothschild, pianista Dame Myra Hessová, sociální sítě jako Millicent Rogers, Daisy Fellowes, Paní Cole Porterová, Syrie Maugham a hvězdy jako Mary Pickford, Constance Bennett, Kay Francis, Claudette Colbert, Irene Dunne, Loretta Young, Miriam Hopkins, Helen Hayes.[1][2]

Jeho nejslavnějším patronem byl Wallis Simpson, po kterém dokonce pojmenoval barvu „Wallis Blue“ V roce 1937 ji také navrhl svatební šaty a kalhoty za její manželství s Vévoda z Windsoru poté, co se vzdal britského trůnu.[4] Popsáno v roce 1950 jako „jeden z nejvíce fotografovaných a nejvíce kopírovaných šatů moderní doby“,[5] svatební šaty jsou dnes součástí Metropolitní muzeum sbírka.[6] Hamish Bowles později řekl: "Myslím si, že [oblečení Mainbocheru] jsou tak jemné, detaily jsou tak mimořádné a jsou tak neuvěřitelně evokující ... absolutně jemného luxusu. Opravdu vidíte, proč má klient rád Wallis Windsor by ho to přitahovalo k oblečení a proč se stala tak symbolickou pro jeho práci. “[7]

Mainbocherovy poslední pařížské sbírky vyvolaly bouři kontroverzí.[8] Předvídání Christian Dior „“Nový vzhled „o osm let,“vosí pas “, sevřený pas, radikálně změnil siluetu třicátých let. Dior sám přiznal: „Mainbocher je opravdu před námi všemi, protože to dělá v Americe.“[9] Korzet, který formoval poslední pařížskou kolekci Mainbochera, byl zvěčněn v roce 1939 jedním z nich Horst P. Horst nejslavnější fotografie známé jako "Mainbocher korzet".[10] Mainbocherův korzetovaný pas, vymezené poprsí a záclonka zad byly náhlým posunem siluety a představily viktoriánské motivy, které měly prostupovat čtyřicátými lety. Ve své knize Desetiletí: Století módy, ve kterém nazval Mainbochera „designérem 30. let“ Cameron Silver dále poznamenal, že „návrhy Mainbocheru vyzařovaly exkluzivitu, dobrý chov a vzácnou chuť.“[11]

Americké roky (1940–1971)

Nástup Druhá světová válka přinutil Mainbochera opustit Francii. V roce 1940 přesídlil do New Yorku 57. ulice vedle Tiffany a zavedeno "Mainbocher Inc.„Znovu vytvořil své pařížské salony přesně tak, jak byly, a zůstal věrný tradicím haute couture.

Korzetová diskuse se ukázala jako včasná marketingová příležitost; dům Mainbocher se spojil s Korzetová společnost Warner Brothers a zjednodušil design pro hromadnou výrobu.[2] Svou první newyorskou kolekci ukázal 30. října 1940 a brzy se prosadil jako jeden z předních amerických módních návrhářů. Problémy s přidělováním látek vyřešil navržením krátkých večerních šatů a „koktejlových zástěrek“, které mohly proměnit jakékoli šaty ve formální večerní šaty.[3]

Během války navrhl Mainbocher řadu uniforem pro vojenské i civilní organizace, přičemž uplatnil své principy funkčnosti a užitečnosti při zachování sofistikované elegance svého jmenovce. Tyto uniformy mu také umožnily kultivovat jeho americkou identitu ve vlasteneckém kontextu. V roce 1942 vymyslel uniformy pro divizi pouze pro ženy Americké námořnictvo, volala VLNY.[12] Poté aktualizoval uniformy Americký Červený kříž,[13] a v roce 1948 sjednotil uniformy Skautky ve stejném odstínu zelené. V roce 1950 navrhl pro plukovníka jedinečnou večerní uniformu Katherine Amelia Towle, který byl tehdy ředitelem Ženy Marines (USMCR).[14] Tato jedinečná uniforma je nyní vystavena ve zbrojnici Newport Artillery Company v Newport, Rhode Island.

V New Yorku Mainbocher pokračoval v oblékání generací žen jako debutantka Brenda Frazier, Doris Duke, Adele Astaire, Elizabeth Parke Firestone, Gloria Vanderbilt, Lila Wallace, Bunny Mellon, Kotě Paley Princezna Maria Cristina de Bourbon, Kathryn Miller, a C. Z. host.[2] V roce 1947 bylo osm z New York Dress Institute deseti nejlépe oblékaných žen na světě klienty Mainbocher.[1]

Poté, co dosáhl slávy v oblékání nejslavnějších žen na světě, byl Mainbocher pověřen návrhem kostýmů pro Leonoru Corbettovou v komiksové hře Blithe Spirit (1941); Mary Martin v Broadway muzikály Jeden dotek Venuše (1943) a Zvuk hudby (1959); Tallulah Bankhead ve výrobě na Broadwayi Soukromé životy (1948); Ethel Merman v muzikálu Říkejte mi madam (1950); Rosalind Russell v muzikálu Nádherné město (1953); Lynn Fontanne v Velcí Sebastians (1956); Katharine Cornell v Prescott Papers; Irene Worth ve hře Drobná Alice (1964); a Lauren Bacall v muzikálu Potlesk (1970).[2]

V roce 1961 se firma Mainbocher přestěhovala do K.L.M. Stavět na Pátá třída a pokračoval až do roku 1971, kdy Mainbocher ve věku 81 let zavřel dveře svého domu. Poslední roky rozdělil mezi Paříž a Mnichov až do své smrti v roce 1976.[Citace je zapotřebí ]

Dědictví

V roce 2002 byl Mainbocher oceněn bronzovou plaketou na newyorském módním chodníku slávy v legendárním stylu Oděvní čtvrť.[3]

Mainbocher inspiroval mnoho z nejskvělejších módních návrhářů, včetně Christian Lacroix, který chválil půvab svých oděvů.[15]

Mainbocherovy módní návrhy byly v průběhu let vystavovány na mnoha výstavách. V roce 2010 Muzeum města New York vytvořil virtuální výstavu dne Worth & Mainbocher, který jako první zdůraznil Mainbocherovu práci.[16]

První retrospektiva věnovaná Mainbocherovi s názvem Vytváření Mainbocheru,[17] se konalo v Muzeum historie v Chicagu od října 2016 do srpna 2017.[18] Tuto výstavu částečně sponzoroval Luvanis,[3] který je současným vlastníkem značky.[19]

Další čtení

  • Morris, Bethany D., Mainbocher: Zahalená inovace, Diplomová práce, Fashion Institute of Technology, 2003.
  • Resnikoff, Shoshana, Námořníci v sukních: Mainbocher a výroba námořnictva WAVES, Diplomová práce, University of Delaware, 2012.
  • Samek, Susan M., „Uniformly Feminine: The„ Working Chic “of Mainbocher,“ Šaty 20: 1 (1993): str. 33–44.
  • Sinklard, Petra (dir.), Making Mainbocher: The First American Couturier, katalog d'expozice, Chicago, Historické muzeum v Chicagu, 2016.
  • Steele, Valerie, Korzet: Kulturní historie, New Haven, Yale University Press, 2003.
  • Wimberley, Virginia S., Maureen M. Grasso a Fawn S. Mahajan, „Mainbocher - příspěvek kutila pro hmotnou kulturu“ Recenze historie materiálu 37 (1993): str. 5–19.

Viz také

Reference

  1. ^ A b C McConathy, Dale (1975), Americká móda - život a linie Adriana, Mainbochera, McCardella, Norella a Trigèra, The Fashion Institute of Technology, Quadrangle, pp.115–200, ISBN  0-8129-0524-5
  2. ^ A b C d E Jacobs, Laura (říjen 2001), „The Mark of Mainbocher“, Vanity Fair, str. 87–90
  3. ^ A b C d Petra., Slinkard (2016). Výroba Mainbocheru: první americký návrhář. Mainbocher, 1891–1976., Historické muzeum v Chicagu. Chicago. ISBN  9780913820414. OCLC  965931513.
  4. ^ Harpers Bazaar: Královské svatební šaty http://www.harpersbazaar.com/fashion/fashion-articles/iconic-royal-wedding-gowns#slide-1
  5. ^ Associated Press (12. prosince 1950). „Vévodkyně představuje svatební šaty„ Wallis Blue “do muzea“. Toledo Blade. Citováno 27. dubna 2012.
  6. ^ „Accession C.I.50.110a – j Duchess of Windsor Wedding Ensemble, 1937“. Metropolitní muzeum umění. Citováno 27. dubna 2012.
  7. ^ Hamish Bowles, Interview Magazine, Březen 2009
  8. ^ Valerie, Steele (2001). Korzet: kulturní historie. New Haven: Yale University Press. ISBN  9780300099539. OCLC  46822434.
  9. ^ The New York Times, Mainbocher stojí za armaturu, 25. března 1956
  10. ^ Korzet Mainbocher zajatý Horstem
  11. ^ Silver, Cameron (2012), Desetiletí: Století módy, Bloomsbury Publishing.
  12. ^ Shoshana, Resnikoff (2012). Námořníci v sukních: Mainbocher a výroba námořnictva WAVES (Teze). University of Delaware.
  13. ^ "Mainbocher | Uniform | American | The Met". Metropolitní muzeum umění, tj. The Met Museum. Citováno 15. listopadu 2017.
  14. ^ Deitz, Paula (26. srpna 1990). "Vojenské kořeny". The New York Times. ISSN  0362-4331. Citováno 15. listopadu 2017.
  15. ^ Dámské oblečení denně, Co je staré, to nové, Lacroix ukazuje historii módy, 8. listopadu 2007
  16. ^ „Worth & Mainbocher: Demystifying Couture“. Portál sbírek MCNY na sbírky.mcny.org. 2010. Citováno 15. listopadu 2017.
  17. ^ „Making Mainbocher - Main Rousseau Bocher - The First American Couturier“. makingmainbocher.com. Archivovány od originál 21. září 2016. Citováno 13. listopadu 2017.
  18. ^ Borrelli-Persson, Laird. „Mainbocher - nejdůležitější americký designér, kterého jste nikdy neslyšeli - se v Chicagu dostává do rukou“. Móda. Citováno 13. listopadu 2017.
  19. ^ Foreman, Katya (12. prosince 2016). „Arnaud de Lummen o oživení Spících krás“. Dámské oblečení denně. Citováno 13. listopadu 2017.

externí odkazy