Madan Mohan (hudební režisér) - Madan Mohan (music director) - Wikipedia
![]() | Tento článek má několik problémů. Prosím pomozte vylepši to nebo diskutovat o těchto problémech na internetu diskusní stránka. (Zjistěte, jak a kdy tyto zprávy ze šablony odebrat) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)
|
Madan Mohan | |
---|---|
![]() Mohan na známce India.jpg z roku 2013 | |
narozený | Madan Mohan Kohli 25. června 1924 |
Zemřel | 14. července 1975 Bombaj, Maharashtra, Indie | (ve věku 51)
Národnost | indický |
obsazení | Hudební režisér, zpěvák |
Aktivní roky | 1950–1975 |
Ocenění | 1971: Národní filmová cena za nejlepší hudební režii – Dastaku |
webová stránka | madanmohan |
Madan Mohan Kohli (25. Června 1924 - 14. Července 1975), známější pod názvem Madan Mohan, byl populární a bezkonkurenční indický hudební ředitel 50., 60. a 70. let. Je považován za jednoho z nej melodičtějších a nejzručnějších hudebních režisérů Hindský filmový průmysl.[1] Je zvláště připomínán pro nesmrtelné ghazals komponoval pro hindské filmy. Některé z jeho nejlepších děl jsou se zpěváky Mohammed Rafi, Talat Mahmood, Lata Mangeshkar a Asha Bhosle.[2][3]
Raná léta
Narozen 25. června 1924 v Bagdád kde jeho otec Rai Bahadur Chunilal pracoval jako Účetní s iráckými policejními silami strávil Madan Mohan první léta svého života na Středním východě. Po roce 1932 se jeho rodina vrátila do svého rodného města Chakwal, pak dovnitř Okres Jhelum z Paňdžáb, Britská Indie. Zatímco jeho otec šel do péče, byl ponechán v péči prarodiče Bombaj hledat obchodní příležitosti. Navštěvoval místní školu v Lahore na několik příštích let. Během svého pobytu v Lahore se velmi krátce naučil základy klasické hudby od jednoho Kartar Singha, nikdy však nedostal žádné formální hudební vzdělání. O nějaký čas později se jeho rodina přestěhovala do Bombaj odkud dokončil svůj Senior Cambridge z Škola Panny Marie v Byculla Bombaj. Ve věku 11 let začal v Bombaji hrát v dětských pořadech vysílaných společností All India Radio. V 17 letech navštěvoval Cambridgská škola plukovníka Browna v Dehradun kde absolvoval roční trénink.[2][3][4]
Ranná kariéra
Do armády vstoupil jako poručík v roce 1943. Působil tam dva roky až do konce roku druhá světová válka, když opustil armádu a vrátil se do Bombaj věnovat se jeho hudebním zájmům. V roce 1946 nastoupil do All India Radio, Lucknow jako programový asistent, kde přišel do kontaktu s různými umělci jako např Ustad Faiyaz Khan, Ustad Ali Akbar Khan, Begum Akhtar, a Talat Mahmood. Během těchto dnů také skládal hudbu pro programy, které se vysílaly dál All India Radio. V roce 1947 byl přeložen do All India Radio, Dillí, kde pracoval krátkou dobu. Velmi rád zpíval, a tak dostal v roce 1947 první šanci zaznamenat dva ghazals napsal Behzad Lucknawi, Aane Laga Hai Koi Nazar Jalwa Gar Mujhe a Je Raaz Ko Duniya Jaanti Hai. Brzy poté, v roce 1948, zaznamenal další dva soukromé ghazals napsal Deewan Sharar, Wo Aaye To Mahfil Mein Ithlaate Huye Aaye a Duniya Mujhe Kahti Hai Ke Main Tujhko Bhoolaa Doon. V roce 1948 dostal první příležitost zazpívat filmový duet Pinjare Mein Bulbul Bole a Mera Chhotasa Dil Dole s Lata Mangeshkar pod skladatelem Ghulam Haider (skladatel) pro film Shaheed, ačkoli tyto písně nikdy nebyly vydány nebo použity ve filmu. V letech 1948 až 1949 pomáhal hudebním skladatelům S.D. Burman pro Do Bhai a Shyam Sundar v herečce a Nirdosh.[2][5]
Jako hudební ředitel
S filmem zaznamenal svůj první velký zlom Aankhen v roce 1950, který znamenal začátek dlouhodobé spolupráce s Mohammed Rafi, jeho další film byl Adaa který viděl začátek dlouhodobé spolupráce s Lata Mangeshkar; oba by zpívali pro mnoho z jeho filmů. Dva z jeho složených písní pro Sharabi - „Sawan ke maheeney mein“ a „Kabhi na Kabhi koi na koi toh aayega“, oba natočeny pro Dev Anand patří mezi nejznámější ztvárnění Mohammeda Rafiho. Kromě toho jeho další skladby jako „Wo Chup Rahen To“ z filmu Jahan Ara (1964) a „Maine Rang Li Aaj Chunariya“ z Dulhan Ek Raat Ki (1966) jsou dva podobné příklady. Madan byl také schopen psát písničky pro zpěváky, jako jsou Talat Mahmood (Phir wahi Shaam, wahi gham, wahi tanhaayee hai, Hlavní Teri Nazar Ka Suroor Hoon a Teri Aankh Ke Aansoo z Jahan Ara, a Meri Yaad Mein Tum Na z Madhosh ) a Mohammed Rafi (Ek Haseen Shaam Ko z Dulhan Ek Raat Ki, Kisi Ki Yaad Mein z Jahan Ara, Hlavní Nigahen Tere Chehere Se z Aap Ki Parchaiyian, Aap Ke Pehlun Mein Aakar Ro Diye z Mera Saaya, Ye Duniya Ye Mehfil Mere Kaam Ki Nahin z Heer Randža, Tere Dar Pe Aayaa Hoon z Laila-Majnu, neustále straší Meri Awaaz Suno a Tumhare Zulf Ke Sayen z Naunihal, Teri Aankhon Ke Siva Duniya Mein z Chiraag také. Madan obvykle nezaměstnával Kishore Kumar. Jejich partnerství nicméně vytvořilo také písně; v této kategorii spadají písně jako Simti Si, Sharmai Si z Parwana, Zaroorat Hai, Zaroorat Hai z Manmauji, titulní píseň z Ek Muthi Aasman, Mera Naam Abdul Rehman z Bhai Bhai, a Aai Hasino, Naazanino z Chacha Zindabad. Madan často spolupracoval s textaři Raja Mehdi Ali Khan, Kaifi Azmi, a Rajinder Krishan, Sahir Ludhianvi a Majrooh Sultanpuri pro jeho filmy.
V roce 1957 vyšel s názvem filmu Dekh Kabira Roya ve kterém legendární zpěvák Manna Dey dal svůj hlas melodickým Kaun Aaya Mere Man Ke Dwaare a nezapomenutelná čísla jako Tum Bin Jeevan Kaisa Jeevan ve filmu Bawarchi. Kromě toho nechal Lata zpívat Tu Pyaar Kare Ya Thukraaye a Meri Veena Tum Bin Roye čísla a použil Talat Mahmood pro píseň Hum Se Aaya Na Gaya ve stejném filmu. Jednou v rozhovoru si Manna Dey vzpomněla, že Madan Mohan ho požádal, aby při zpěvu věnoval zvláštní pozornost Kaun Aaya Mere Man Ke Dwaare.
Film, který zaznamenal Madan, byl Chetan Anand je Haqeeqat (1964), v hlavní roli Balraj Sahni a Dharmendra a na základě Sino-indická válka z roku 1962. Použil v něm Rafiho, který zpíval čísla jako Kar chale hum fida, Main Yeh Soch Kar. K písni byla použita Lata Zara Si Aahat Hoti Hai a nestíněné „Khelo na pouhé dilse“. A ve stejném filmu viděli zpívat Rafi, Talat, Manna Dey a Bhupendra Hoke Majboor Mujhe Usne Bhulaya Hoga. Bhupendra se na obrazovce objevil také poprvé, mnohem dříve, než se prosadil jako zpěvák přehrávání. Tato píseň je také jedinou skladbou, ve které čtyři nejlépe hodnocené zpěváky pro přehrávání mužů spojily hlasy do jedné písně. V roce 1966 se znovu spojil s Lata Mangeshkar pro Mera Saaya.
Madan Mohan podnik byl Raj Khosla Verze "Žena v bílém", s názvem Woh Kaun Thi?. Tento film má tři sóla Lata („Naina barse rim jhim rim jhim“, „Lag ja gale“ a „Jo humne daastaan apni sunayee“) a Lata duet.
Koncem padesátých, šedesátých a počátku sedmdesátých let bylo nejproduktivnějším obdobím v kariéře Madan Mohan. Jeho písně z těchto desetiletí zahrnují skladby pro filmy jako Adalat, Anpadh, Dulhan ek raat ki, Mera Saya, Dastaku, Hanste Zakhm, Heer Raanjha, Maharádža, a Mausam, mezi mnoha jinými. Jeho druhý poslední úklona byla pro film vydaný pět let po jeho smrti, Chalbaaz. V roce 1970, v měnících se dobách západní hudby, dal hudbu založenou na ragách pro Rajinder Singh Bedi je Dastaku a vyhrál svůj jediný 1971 National Film Award za nejlepší hudební režii. Její písně zpívané Lata Mangeshkar jsou stále považovány za její nejlepší.[6]
Jeho odkaz by nebyl úplný, aniž by se zmínil o ghazalovi, kterého složil pro film „Dil Ki Rahein“ - „Rasm-e-ulfat ko nibhaein to nibhaein kaise“. Shayar (textař) pro ghazal byl Naqsh Lallayalpuri a zpíval ho Lata Mangeshkar. Je považována za jednu z nejlepších písní, které Lata Mangeshkar zpívala vůbec.
Syn Madana Mohana Sanjeev Kohli znovu vytvořil 11 nepoužívaných skladeb svého zesnulého otce pro soundtrack z roku 2004 Yash Chopra film Veer-Zaara. Později Kohli vydal album „Tere Baghair“, které obsahuje některé písně Madan Mohan.
Hmotnost odvolání
Lata Mangeshkar ho pokřtila „Ghazal ka Shehzadaa“ neboli princ Ghazals. Dokonce i samotná Lata na živém koncertě koncem 90. let uvedla, že je pro ni obtížné zvládnout skladby Madan Mohan. Většina špičkových filmových herců dneška (kteří byli také vedoucími studia) upadla do drážky se svými preferovanými skladateli (např. Raj Kapoor měl Shankar Jaikishan, Dev Anand měl Burmany, Dilip Kumar měl Naushad atd.) Proto měl často potíže s hledáním úkolů. Jeho 1964 Cena filmfare nominace za nejlepší hudební ředitel pro Woh Kaun Thi. V těsně napadeném závodě oba Madan a Shankar Jaikishan (Sangam) prohrál s relativním nováčkem Laxmikant Pyarelal, který skóroval Dosti.
Smrt a po ní
Madanovy neustálé boje si vyžádaly daň na jeho životě a začal hodně pít. Zemřel na cirhózu jater dne 14. července 1975. Jeho tělo před pohřbem zvedli herci - Rajesh Khanna, Dharmendra, Amitabh Bachchan a Rajendra Kumar.[7]
V roce 2004 Madan nevyužité melodie vytvořil jeho syn, Sanjeev Kohli, pro Yash Chopra film Veer-Zaara, v hlavních rolích Shahrukh Khan, Preity Zinta, a Rani Mukerji. Texty napsal Javed Akhtar, a Lata Mangeshkar byl vyzván, aby znovu zazpíval většinu melodií, které složil.[8] Hudba byla vysoce ceněna a byla oceněna kritikou. Byl oceněn IIFA Award 2005 za hudební režii pro Veer-Zaara.[9]
Knihy o Madan Mohan
„Madan Mohan: Nezapomenutelný skladatel - editoval V M. Joshi & Suresh Rao, představuje analytický pohled na skladatelovu práci. Zahrnuje články Sanjeev Kohli, Akshay Kohli, O P Dutta, Uttam Singh, B R Ishara, Dr. Ashok Ranade, Alka Deo Marulkar, Mridula Joshi, Dr. Kirti Shrivastava, Deepak Jeswal a mnoho dalších; rozhovory s Lata Mangeshkar, Shreya Ghoshal, Mahalaxmi Iyer a Rehana Sultan a filmografie Madan Mohan.
Styl
Madanova hudba byla charakterizována jeho nesmírnou schopností spojit prvky indické klasické hudby do nového stylu hindštiny filmi píseň. Měl bystrý a citlivý sluch na nuance indických klasických melodií a kombinoval je s prvky západní hudby, jako jsou harmonie, aby vytvořil styl hudby, který by ocenili jak milovníci klasické hudby, tak obyčejní lidé.
Films jako hudební režisér
Rok | Název filmu | Poznámky |
---|---|---|
1950 | Aankhen | |
1951 | Adaa | |
1951 | Madhosh | |
1952 | Aashiana | |
1952 | Anjaam | |
1952 | Khoobsurat | |
1952 | Nirmohi | |
1953 | Baaghi | |
1953 | Chacha Choudhary | |
1953 | Dhoon | |
1954 | Ilzaam | |
1954 | Mastana | |
1955 | Ehsaan | |
1955 | Železniční nástupiště | |
1956 | Bhai-Bhai | |
1956 | Padesát na padesát | |
1956 | Mem Sahib | |
1956 | Pocket Maar | |
1956 | Rajdhani | |
1957 | Beti | |
1957 | Chhote Babu | |
1957 | Dekh Kabhira Roya | |
1957 | Brána Indie | |
1957 | Samundar | |
1957 | Sheru | |
1958 | Aakhri Dao | |
1958 | Adalat | |
1958 | Chandan | |
1958 | Ek Shola | |
1958 | Žalářník | |
1958 | Khazanchi | |
1958 | Khota Paisa | |
1958 | Noční klub | |
1959 | Baap Bete | |
1959 | Bankovní manažer | |
1959 | Chacha Zindabaad | |
1959 | Duniya Na Maane | |
1959 | Jaagire | |
1959 | Ministr | |
1959 | Mohr | |
1960 | Bahaana | |
1961 | Sanjog | |
1961 | Senapati | |
1962 | Anpadh | Nominace - Cena Filmfare pro nejlepšího hudebního režiséra |
1962 | Manmauji | |
1963 | Akeli Mat Jaiyo | |
1964 | Aap Ki Parchhaiyan | |
1964 | Gazal | |
1964 | Haqeeqat | |
1964 | Jahan Ara | |
1964 | Pooja Ke Phool | |
1964 | Sharabi | |
1964 | Suhagan | |
1964 | Wo Kaun Thi? | Nominace - Cena Filmfare pro nejlepšího hudebního režiséra |
1965 | Bombay Race Course | |
1965 | Naya Kanoon | |
1965 | Neela Aakash | |
1965 | Rishte Naate | |
1966 | Dak Ghar | |
1966 | Dulhan Ek Raat Ki | |
1966 | Ladka Ladki | |
1966 | Mera Saaya | |
1966 | Neend Hamari Khwab Tumhare | |
1967 | Ghar Ka Chirag | |
1967 | Jab Yaad Kisi Ki Aati Hai | |
1967 | Naunihal | |
1967 | Nawab Sirajuddaula | |
1968 | Ek Kali Muskaai | |
1969 | Chirag | |
1970 | Dastaku | Vyhrál – Národní filmová cena za nejlepší hudební režii |
1970 | Heer Raanjha | |
1970 | Maa Ka Aanchal | |
1970 | Maharádža | |
1971 | Parwana | |
1972 | Bawarchi | |
1972 | Koshish | |
1972 | Sultana Daku | |
1973 | Ek Mutthi Aasmaan | |
1973 | Hanste Zakhm | |
1973 | Hindustan Ki Kasam | |
1973 | Prabhat | |
1973 | Dil Ki Rahen | |
1974 | Asliyat | |
1974 | Chowkidar | |
1975 | Mausam | Nominace - Cena Filmfare pro nejlepšího hudebního režiséra |
1976 | Laila Majnu | |
1976 | Sharafat Chod Di Maine | |
1977 | Saheb Bahadur | |
1978 | Jalan | |
1979 | Inspektor Eagle | |
1980 | Chaal Baaz | Posmrtně propuštěn |
2004 | Veer-Zaara | Posmrtně propuštěn Nominace - Cena Filmfare pro nejlepšího hudebního režiséra Vyhrál Cena IIFA pro nejlepšího hudebního režiséra |
Viz také
Reference
- ^ Král melodie. Hind (20. července 2001). Citováno 9. listopadu 2018.
- ^ A b C MADAN MOHAN ... Hudební legenda | Oficiální web Madan Mohan. Madanmohan.in. Citováno 9. listopadu 2018.
- ^ A b Arunachalam, Param (21. června 2015) Bollywood Retrospect: Hudební odkaz skladatele Madana Mohana v 5 písních. DNA Indie. Citováno 9. listopadu 2018.
- ^ Výňatek z knihy: Mohammed Rafi - Zlatý hlas stříbrného plátna. DNA Indie (3. ledna 2016). Citováno 9. listopadu 2018.
- ^ Pozdní Mohammed Rafi byl potěšením hudebního režiséra, říká autor Sujata Dev. The Times of India. 30. září 2015.
- ^ Neuvěřitelně sladký zvuk - Madan Mohan Archivováno 25. října 2007 v Wayback Machine
- ^ Sanjeev Kohli je upřímný ohledně svého otce Late Madan Mohan. M.filmfare.com (12. května 2018). Citováno 9. listopadu 2018.
- ^ Madan Mohan žije dál. Rediff.com (6. října 2004). Citováno 9. listopadu 2018.
- ^ „Ocenění IIFA 2005“. Archivovány od originál dne 21. září 2013. Citováno 21. července 2012.
Bibliografie
- Gulzar; Govind Nihalani; Saibal Chatterjee (2003). Encyklopedie hindského kina. Populární Prakashan. ISBN 978-81-7991-066-5.
externí odkazy
- madanmohan.in, web o Madan Mohan, vytvořený a udržovaný jeho syny
- Madan Mohan na IMDb
- Věčná skladba zvaná Madan Mohan, pocta kusu Madan Mohan