John Barham - John Barham - Wikipedia

Pro amerického politika viz John All Barham

John Barham (1942 -) je Angličan klasický klavírista, skladatel, aranžér, producent a pedagog. On je nejlépe známý pro jeho orchestrace z George Harrison alba jako Všechno musí projít (1970) a za jeho vztah s Indiánem sitar maestro Ravi Shankar. Barham trénoval na Royal College of Music a Škola orientálních a afrických studií v Londýně, než se v polovině 60. let prosadil jako skladatel klavírních interpretací Indická klasika ragas. Stal se studentem Shankara, pro jehož spolupráci východ-západ Yehudi Menuhin a další přepsal indické melodie do západní hudební anotace. Prostřednictvím Shankara zahájil Barham dlouhé přátelství s Harrisonem v roce 1966, poté členem brouci, který pomáhal Harrisonově vlastnímu vzdělávání v indické hudbě i jeho propagaci žánru u západního publika. Barham spolupracoval s Harrisonem na druhé Hudba Wonderwall soundtrack album (1968), před poskytnutím orchestrální úpravy pro Všechno musí projít písně jako „Není to škoda " a "Můj sladký Pane “a pro Harrisonovo album z roku 1973 Život v hmotném světě.

Barham, nejčastěji v roli orchestrálního nebo sborového aranžéra, také přispíval k albům, jako je Beatles Nech to být, John Lennon je Představte si a Gary Wright je Stopa na začátku 70. let. Jeho projekty hudebního producenta ve stejném období zahrnovaly tři alba od progresivní rock kapela Kvintesence, a pracoval na filmových nebo televizních soundtracích pro režiséry Otto Preminger, Alejandro Jodorowsky a Jonathan Miller. Mezi další umělce, se kterými Barham spolupracoval, patří Elton John, André Previn, Phil Spector, Roger Daltrey, Yoko Ono a Jackie Lomax.

Barham pokračoval ve svém zájmu o indickou hudbu a vydal album s sarodya Aashish Khan v roce 1973, Jugalbandia přispěl k finální Shankarově spolupráci s Harrisonem, Zpěvy Indie, v roce 1996. Mezi svými pedagogickými pozicemi vyučoval na Trinity College of Music, Londýn a v Ghaně na Škola Achimota.

Včasné uznání a práce s Ravi Shankarem

John Barham se narodil ve čtyřicátých letech minulého století v Londýně a vystudoval hru na klavír, trubku a hudební kompozici Royal College of Music.[1] Poté navštěvoval London University Škola orientálních a afrických studií (SOAS), kde se začal zajímat o Indická klasická hudba. Mezi anglickými klasickými hudebníky poloviny 60. let 20. století byly Barhamovy klavírní skladby založeny na indickém ragas byly bezprecedentní a přivedli ho do pozornosti členů indické kulturní komunity v Londýně.[1] Některá jeho díla byla poprvé provedena a nahrána pro rozhlasové vysílání britským pianistou John Bingham (Úvahy a klavírní koncert).

Barham se stal studentem indiánů sitarist a skladatel Ravi Shankar,[2] jehož mezinárodní popularita do roku 1966 vzrostla na západní Skála publika.[3][4] V červnu téhož roku se Barham zúčastnil Bath Music Festival na západě Anglie, kde Shankar a americký houslista Yehudi Menuhin měli provést historický duet.[1] Na Shankarovu žádost přepsal Barham adaptaci sitaristu na Raga Tilang poté, co Shankar nebyl spokojen s německým hudebníkem, do západní hudební anotace ve prospěch Menuhina Peter Feuchtwanger pokus přizpůsobit stejnou ragu.[2] Později v roce 1966, na Menuhin a Shankar Cena Grammy -výherní album Západ se setká s východem,[5] Barham dodal poznámky k nahrávce,[6] vysvětlující různé hudební pojmy zejména pro indickou hudbu.[7]

Působil jako hudební anotátor na několika dalších Shankarových spolupráci východ-západ,[8] který ho popsal jako „brilantního mladého pianistu“.[9] Jedním z takových projektů bylo Shankarovo skóre pro Alenka v říši divů (1966),[10] A BBC TV film režírovaný Jonathan Miller.[11][12]

Sdružení s Georgem Harrisonem

Během tohoto období se Barham setkal George Harrison z brouci skrz Shankar,[13] který si adoptoval kytaristu jako svého studenta sitar.[14] Harrisona fascinovaly Barhamovy interpretace ragas a založil svou píseň z roku 1967 „Blue Jay Way „na klavírní skladbě, z níž Barham odvodil Raga Marwa.[15] V březnu 1967[16] Barham se zúčastnil nahrávání nahrávky Harrisonovy skladby v indickém stylu “Ve vás, bez vás “, vydané na klíčovém albu Beatles Sgt. Klubová kapela Pepper's Lonely Hearts.[17] Barham později napsal sborové úpravy pro Phil Spector kontroverzní produkce[18] z „Dlouhá a klikatá cesta " a "Napříč vesmírem ",[19] vydané na posledním albu skupiny, Nech to být (1970).[20]

Několik komentátorů připisuje Harrisonovi osobu, která je nejvíce zodpovědná za nárůst popularity indické hudby na Západě od roku 1966, a to díky jeho práci s Beatles a jeho veřejné podpoře Shankara.[21][22][23] Mezi nimi autor Simon Leng popsal Barhama jako „partnera při narození“[24] a „nejbližší důvěrník a spolucestovatel“ Harrisona během jeho ponoření do žánru.[25]

Harrison sólová alba

Barham hrál klíčovou roli ve spolupráci na Harrisonově soundtracku k filmu Joe Massot - režie filmu zázrak (1968).[10][26] Kromě účasti na nahrávání probíhajících v Londýně Abbey Road Studios na konci roku 1967,[27] Barham přepsal Harrisonovy melodie do poznámky, kterou pak Beatle mohl sdílet s indickými hudebníky v Bombaji, kde byla část alba nahrána v lednu 1968.[10] Vydáno jako Hudba Wonderwall, a autor Peter Lavezzoli jej popsal jako „okouzlující potpourri indických a západních zvuků“,[28] je na něm Barham na klavíru, harmonium a křídlovka, a v roli orchestrálního aranžéra.[27]

Po rozchodu Beatles v dubnu 1970 dodal Barham orchestrální aranžmá na Harrisonově uznávaném trojitém albu Všechno musí projít (1970).[29] Na koprodukci alba se podílel Spector, jehož „vzdálený a autoritářský“ styl Barham říká, že se mu po „intimní, přátelské atmosféře“, typické pro Harrisonova sezení, těžko přizpůsobuje.[30] Mezi písně, ke kterým Barham přispěl, patří mezinárodní hity “Můj sladký Pane " a "Co je život “, album titulní skladba, a "Není to škoda ".[31] Poslední z nich, píše Leng, „zachycuje hloubku hudebního porozumění mezi Georgem Harrisonem a Johnem Barhamem“ v souhře mezi slide kytara, orchestr a sbor.[32]

Barham poskytl orchestraci pro Harrisonovo úspěšné sledování Všechno musí projít, Život v hmotném světě (1973).[33] Jeho aranžmá na tomto albu zahrnují smyčcové, mosazné a sborové party naDen, kdy se svět blíží ", "Kdo to může vidět " a "To je vše ".[33]

Další nahrávky související s Beatles

Barham také pracoval na Harrisonových projektech s akty podepsanými Beatles Jablko nahrávací společnost.[34] Mezi těmito verzemi bylo Je to to, co chcete? (1969) Jackie Lomax,[35] Tak to Bůh plánoval (1969) Billy Preston,[36] a Chrám Radha Krishna (Londýn) hit z roku 1970 "Govinda ".[37] Ta druhá byla hudební adaptací posvátného Hind báseň z Satya Yuga.[38] Díky svému spojení s Harrisonem hrál také Barham cembalo na Yoko Ono "Kdo viděl vítr?",[39] vydané v únoru 1970 jako B-strana na John Lennon "Spectorem vyprodukovaný singl"Okamžitá karma! "[40]

Po úspěchu Všechno musí projít, Přispěl Barham Ronnie Spector „“Zkuste některé, některé si kupte "svobodný,[41] Lennonova píseň "Žárlivý chlap " (z Představte si ) a Gary Wright album Stopa, vše zaznamenáno v roce 1971.[42] O spolupráci s Wrightem a Harrisonem uvedl, že „mezi námi třemi byl silný [hudební] vztah“ a popisuje Wrightovu píseň „Love to Survive“ jako „jednu z emocionálně nejsilnějších milostných písní, na kterých jsem kdy pracoval. ".[43] Ve své knize Phil Spector: Z hlavy, hudební novinář Richard Williams píše o Barhamově orchestraci na téma „Vyzkoušejte některé, kupte si některé“: „[Struny a mandolíny] zametají a vznášejí se ve skvělých zvukových blocích, piruetují kolem sebe jako sbor baletu zpomaleně. Závěrečné části orchestrálního uspořádání jsou dechberoucí a zobrazují geometrickou logiku, která využívá pozastavené rytmy vytažené k bodu křiku. “[44]

Produkce pro Quintessence a Jugalbandi album

Barham se zapojil do hudební produkce na konci 60. let a pracoval s Kvintesence.[34][45] Ty druhé byly Notting Hill -na základě progresivní rock kapela, která, jako Harrison,[46] začlenili do své hudby duchovní poselství zaměřené na Hind.[47] Barham produkoval a zařídil úpravy na prvních třech albech kapely - V blažené společnosti, Kvintesence a Ponořte se hluboko - vše vydáno dne Island Records v letech 1969 až 1971.[48] Přezkoumání Kvintesence (1970) v Melody Maker, Richard Williams popsal Barhamovu produkci jako „docela vynikající“.[49] V článku z roku 2014 o kvintesenci pro Sběratel záznamů, Colin Harper ocenil Barhamovy příspěvky k práci kapely a označil jej za „svůj vlastní“ George Martin … Vylepšování jejich jevištní magie do vznešených studiových soch “.[48] Po odchodu zpěvačky Shivy Shankar Jones z Quintessence,[47] Barham produkoval eponymní album své nové kapely, Kala (1972).[34]

V roce 1973 Barham a Indian sarod hráč Aashish Khan vydal album dne Elektra Records s názvem Jugalbandi[34][50] - slovo běžně používané pro duety v Hindustani klasická hudba.[51][52] Produkoval Barham, s tabla doprovod od Zakir Hussain,[34] album obsahovalo dílo s názvem "Piano Solos",[50] na kterém kombinoval ragas Nat Bhairav, Brindavani Tilang, Marwa a Mishra-Kalavati.[53] Dotaz v online rozhovoru z roku 2009 o dlouho nedostupných JugalbandiBarham řekl: „Už jsem takovou hudbu nesložil, i když stále skládám pravidelně, ale v západnějším stylu.“[45]

Práce na filmových soundtrackech a na hudební výchově

Mezi jeho práce ve filmech, Barham za předpokladu, že soundtrack pro El Topo (1970), režie Alejandro Jodorowsky.[54] V roce 1979 zařídil skóre Richarda a Garyho Logana Lidský faktor,[55] závěrečný film režiséra Otto Preminger.[56] Barhamovy indické skladby vystupovaly v BBC dokumenty režiséra Manjira Dhatta. On také dodal hudební skóre pro jeden z Katharine Hepburn poslední vystoupení na obrazovce,[45] před odchodem do důchodu v roce 1994.[57]

Jeho pedagogické činnosti zahrnovaly roli lektora v Schenkerianova analýza na Trinity College of Music, Londýn.[45] Barham také učil na Škola Achimota v Ghaně, kde William Chapman Nyaho byl mezi jeho studenty.[58]

Pozdější projekty

V roce 1996 Barham znovu spolupracoval se Shankarem a Harrisonem na albu Zpěvy Indie (1997),[59] poskytující západní anotaci pro některé z hudebníků u Harrisona Friar Park studio, v Henley, Oxfordshire.[60] Zpěvy Indie byl jedním z Shankarových oblíbených vydání mezi jeho šesti dekádami nahrávek,[61] a Barham o své vlastní roli v projektu řekl: „Bylo potěšením pracovat na této krásné nahrávce.“[62] V srpnu 2000, jen něco málo přes rok před Harrisonovou smrtí, se s Barhamem setkali na místním představení sborového díla Jon Lord, kterou Barham dirigoval, kde ho Harrison požádal, aby dodal orchestrální aranžmán pro novou skladbu, kterou nahrál.[63]

Barham hrál nebo spolupracoval s řadou dalších významných osobností v zábavním průmyslu, včetně Elton John, André Previn, Roger Daltrey, Gene Pitney a Badfinger.[64] Se Simonem Lengem a dřívějšími Tříska skladatel Bob Purvis, založil Inscribe Music v roce 2007,[65] společnost poskytující služby v oblasti komponování a produkce hudby.[66] Pozdní ten rok, v rámci iniciativy Inscribe, Barham pracoval s Newcastle College na severovýchodě Anglie na nahrávku písně Purvis „Sail Away“, k vydání jako singl ve prospěch Cancer Research UK.[67] V souladu se svými dosavadními úspěchy při propagaci indické hudby[68] společnost se snažila navázat partnerství v indickém filmovém průmyslu.[66]

V červnu 2010, Barham se sešel s Quintessence, když skupina hrála na 40. výročí Glastonbury Festival.[48] Následně produkoval jejich živé album Znovuzrození: Live at Glastonbury 2010,[48] za což je také považován za skladatele a spisovatele poznámek.[69]

Citace

  1. ^ A b C Leng, str. 26.
  2. ^ A b Lavezzoli, str. 62.
  3. ^ Robert Shelton, „Indická hudba Raga získává na popularitě v USA“ Archivováno 7. prosince 2013 v Wayback Machine, New York Times, 20. prosince 1966 (vyvoláno 3. prosince 2013).
  4. ^ Ken Hunt, „Ravi Shankar“, Veškerá muzika (vyvoláno 24. listopadu 2013).
  5. ^ World Music: The Rough Guide, str. 109.
  6. ^ „Kredity: Yehudi Menuhin a Ravi Shankar Západ se setká s východem", Veškerá muzika (vyvoláno 1. prosince 2013).
  7. ^ Sleva úvěry, Západ se setká s východem LP (HMV Records, 1966).
  8. ^ Lavezzoli, s. 62, 198.
  9. ^ Shankar, str. 183.
  10. ^ A b C Alan Clayson, „mimo zeď“, v Mojo: Poslední roky Beatles, str. 50.
  11. ^ Michael Brooke, „Alenka v říši divů (1966)“, BFI Screenonline (vyvoláno 19. února 2014).
  12. ^ Shankar, str. 196.
  13. ^ Leng, s. 25–26.
  14. ^ Lavezzoli, str. 176–77.
  15. ^ Leng, s. 26–27.
  16. ^ Lavezzoli, str. 178.
  17. ^ Leng, str. 30–31.
  18. ^ Merrell Noden, "nebeský", v Mojo: Poslední roky Beatles, str. 127.
  19. ^ Lewisohn, str. 349.
  20. ^ Williams, str. 149, 150.
  21. ^ World Music: The Rough Guide, str. 109–10.
  22. ^ Lavezzoli, s. 171–72.
  23. ^ Clayson, str. 191, 209–10.
  24. ^ Rip Rense, „The Rip Post Interview with Simon Leng“, The Rip Post, 2006 (archivovaná verze vyvolána 18. února 2014).
  25. ^ Leng, str. 27, 320.
  26. ^ Leng, str. 47, 49–50.
  27. ^ A b Spizer, str. 206.
  28. ^ Lavezzoli, str. 182.
  29. ^ Clayson, str. 292.
  30. ^ Leng, str. 80.
  31. ^ Spizer, str. 212, 222, 225.
  32. ^ Leng, str. 87.
  33. ^ A b Spizer, str. 254–55.
  34. ^ A b C d E Andy Childs, „Historie Jackie Lomaxové“, Cikcak, Červenec 1974; Dostupné v Rock's Backpages (vyžadováno předplatné; vyvoláno 17. února 2014).
  35. ^ Castleman & Podrazik, str. 202.
  36. ^ Úvěry na album, Tak to Bůh plánoval CD (Capitol /Apple Records 1991; produkoval George Harrison, Wayne Schuler a Ray Charles).
  37. ^ Spizer, str. 341.
  38. ^ Greene, s. 132, 169–71.
  39. ^ Spizer, str. 28.
  40. ^ Castleman & Podrazik, str. 85.
  41. ^ Leng, str. 105, 133–34.
  42. ^ Castleman & Podrazik, s. 100–01, 104, 171, 208.
  43. ^ Leng, str. 108.
  44. ^ Williams, str. 161–62.
  45. ^ A b C d Ralph Beauvert, „John Barham“, mooncowhq.ch (vyvoláno 17. února 2014).
  46. ^ Lavezzoli, s. 178, 194–95, 197.
  47. ^ A b Bruce Eder, "Kvintesence", Veškerá muzika (vyvoláno 17. února 2014).
  48. ^ A b C d Colin Harper, "Quintessence: Duch vůle", Sběratel záznamů, Květen 2014; Dostupné v Rock's Backpages (vyžadováno předplatné; vyvoláno 4. září 2015).
  49. ^ Richard Williams, „Kvintesence: Kvintesence (Ostrov)", Melody Maker, 11. července 1970; Dostupné v Rock's Backpages (vyžadováno předplatné; vyvoláno 17. února 2014).
  50. ^ A b „John Barham a Ashish Khan - Jugalbandi“, discogs.com (vyvoláno 17. února 2014).
  51. ^ World Music: The Rough Guide, str. 76.
  52. ^ Lavezzoli, str. 53.
  53. ^ „Images for John Barham and Ashish Khan - Jugalbandi“, discogs.com (vyvoláno 17. února 2014).
  54. ^ „John Barham El Topo (Soundtrack) (Zahrnuto v sadě DVD „Filmy Alejandra Jodorowského“)", Veškerá muzika (vyvoláno 17. února 2014).
  55. ^ "Credits: The Human Factor (1979)", Filmová a televizní databáze BFI (vyvoláno 17. února 2014).
  56. ^ Segaloff, str. 234–35.
  57. ^ Caryn James, „Katharine Hepburn, temperamentní herečka, zemře v 96 letech“, New York Times, 30. června 2003 (vyvoláno 20. února 2014).
  58. ^ „William H. Chapman Nyaho (b. 1958)“, AfriClassical.com (vyvoláno 20. února 2014).
  59. ^ Úvěry na album, Zpěvy Indie CD (Angel Records, 1997; produkoval George Harrison).
  60. ^ Lavezzoli, s. 197, 198.
  61. ^ Lavezzoli, str. 197.
  62. ^ Leng, str. 281.
  63. ^ Leng, str. 288.
  64. ^ Jennifer Bradbury, "On Crest of Music Wave", Večerní kronika (Newcastle ), 7. prosince 2007, s. 29.
  65. ^ „Základní tým: John Barham“ „Inscribe Music (archivovaná verze vyvolána 18. února 2014).
  66. ^ A b Pervaiz Alam, „Partneři indické hudby chtěli v Cannes“ Filmová iniciativa Indie – EU (získaná 18. února 2014).
  67. ^ Brian Daniel, „Kieron na písni, když odpluje“, Deník, 1. prosince 2007, s. 31 (archivovaná verze vyvolána 17. února 2014).
  68. ^ Leng, str. 27.
  69. ^ "Kvintesence Znovuzrození: Živě v Glastonbury: Kredity ", Veškerá muzika (vyvoláno 4. září 2015).

Zdroje

  • Harry Castleman a Walter J. Podrazik, All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975, Ballantine Books (New York, NY, 1976; ISBN  0-345-25680-8).
  • Alan Clayson, George Harrison, Sanctuary (Londýn, 2003; ISBN  1-86074-489-3).
  • Joshua M. Greene, Here Comes the Sun: The Spiritual and Musical Journey of George Harrison, John Wiley & Sons (Hoboken, NJ, 2006; ISBN  978-0-470-12780-3).
  • Peter Lavezzoli, Úsvit indické hudby na Západě, Continuum (New York, NY, 2006; ISBN  0-8264-2819-3).
  • Simon Leng, While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison, Hal Leonard (Milwaukee, WI, 2006; ISBN  1-4234-0609-5).
  • Mark Lewisohn, The Complete Beatles Chronicle: The Definitive Day-by-Day Guide to the Beatles 'Full Career, Chicago Review Press (Chicago, IL, 2010; ISBN  978-1-56976-534-0).
  • Mojo: The Beatles 'Final Years Special Edition, Emap (Londýn, 2003).
  • Nat Segaloff, Final Cuts: Poslední filmy 50 skvělých režisérů, BearManor Media (Duncan, OK, 2013; ISBN  978-1-59393-233-6).
  • Ravi Shankar, Raga Mala: Autobiografie Ravi Shankara„Welcome Rain (New York, NY, 1999; ISBN  1-56649-104-5).
  • Bruce Spizer, Beatles Solo na Apple Records, 498 Productions (New Orleans, LA, 2005; ISBN  0-9662649-5-9).
  • Richard Williams, Phil Spector: Z hlavy, Omnibus Press (Londýn, 2003; ISBN  978-0-7119-9864-3).
  • World Music: The Rough Guide (Svazek 2: Latinská a Severní Amerika, Karibik, Indie, Asie a Tichomoří), Rough Guides / Penguin (Londýn, 2000; ISBN  1-85828-636-0).