Kyra Markham - Kyra Markham - Wikipedia
Kyra Markham | |
---|---|
![]() Markham pracuje na litografickém kameni, c. 1937, od Archivy amerického umění | |
narozený | Elaine Hyman 1891 |
Zemřel | 1967 (ve věku 75–76) |
Národnost | americký |
Vzdělávání | Liga studentů umění |
Známý jako | Malování, Výroba tisku, Litografie[1] |
Hnutí | Realismus, Sociální realismus |
Manžel (y) | David Gaither (m. 1927; zemřel 1958) |
Ocenění | Cena Mary S. Collinsové, výroční výstava klubu Philadelphia Print Club, 1935[2] |
Kyra Markham (narozený Elaine Hyman, 1891–1967) byla herečka, obrazová malířka a tiskař. Markham byl krátce ženatý s architektem Lloyd Wright ao pět let později se oženil s scénograf David Stoner Gaither. Pracovala pro Federální umělecký projekt, vytváření děl z sociální realismus který dokumentoval americký život ve 30. letech. V době druhá světová válka, její umění bylo zaměřeno na propagandistické úsilí proti nacistům.
Životopis
Markham se narodil Elaine Hyman v Chicago, Illinois. Studovala kreslení na Institut umění v Chicagu od roku 1907 do roku 1909 a následně pracoval jako malíř a tiskař.
Kromě své práce jako umělkyně byla Markham uznávanou herečkou. Objevila se s Chicago Little Theatre od 1909 do 1920, s Hráči v Provincetown z roku 1916 a ve filmech v Los Angeles.[1] Žila s autorem a dramatikem Theodore Dreiser v Greenwich Village v letech 1914-1916, pomáhal mu při psaní, úpravách a psaní.[3] Prostřednictvím Dreisera se seznámila HL Mencken, Edgar Lee Masters a další autoři.[3] Kvůli Dreiser Markhamovy zženštilé tendence ho v roce 1916 opustil a přestěhoval se do Provincetownu, aby unikl jeho zoufalým prosbám o usmíření.[3] Zatímco tam byl, Markham pokračoval v hraní po boku George Cram Cook, Susan Giaspell, a Eugene O'Neill, který založil Provincetown Playhouse.[3] Během této rané fáze se Markham živila tvorbou knihoven a ilustrací a později pracovala jako umělecká ředitelka pro filmové společnosti jako Liška a metro.[3]
V roce 1922 se provdala za architekta Lloyd Wright a krátce měl Frank Lloyd Wright jako tchán.[4] V roce 1927 se provdala za Davida Gaithera[4] a spolupracoval s ním na scénografii dětské hry, Lesní kruh, představil na Roerich Museum Theater v roce 1930.[5] Gaither vyzvala Markhama, aby se věnoval „své první lásce, malování“.[3] Markham se vrátil do Liga studentů umění v New York City v roce 1930, kde studovala u Alexander Abels.[6] Před krachem akciového trhu byl Markham úspěšným nástěnným malířem v koupelně.[3] Od 20. Let do Deprese získala obchodní provize od klubů a restaurací.[4]
Během třicátých let začala Markhamova umělecká kariéra nabývat na síle a pravidelně získávala ceny za své litografické dílo.[7] V roce 1934 uspořádala Markham svou první samostatnou výstavu v roce Ogunquit, Maine, představující tisky, nástěnné malby a litografie.[4] Markham vytvořil díla sociální realismus zobrazující pouliční žebráky, hudebníky, herce a scény z obchodních domů.[6] Jako uznání její práce získala Markham za svou litografii následující rok prestižní cenu Mary S. Collinsové na každoroční výstavě Philadelphia Print Club. Elin a Maria (1934).[3] Markham prodal práci Whitney Museum of American Art, Knihovna Kongresu a Metropolitní muzeum umění.[4] V letech 1935 až 1937 pracovala v divizi grafiky pro Federální umělecký projekt, a Nový úděl program určený k zajištění zaměstnání umělců během hospodářské krize.[1] The Síň vynálezů v roce 1939 Světová výstava v New Yorku včetně 40 diorámy Markham. V době druhá světová válka vytvořila propagandu satirizující nacisty a propagující patriotismus doma. V roce 1946 se Markham a Gaither přestěhovali do starého statku v Halifax, Vermont.[4] Markham přestala tisknout poté, co se přestěhovala na svou vzdálenou farmu ve Vermontu, ale pokračovala v práci na dostupnějších médiích, jako je malba, kresba a keramika.[8][7] Byla členkou Southern Vermont Artists Association a účastnila se jejich každoročních výstav v Manchesteru.[7] Během příštích dvaceti let prodala své návrhy pohlednicové společnosti American Arts, Inc. a její tisky nechala publikovat v prestižních publikacích. Během této doby pracoval Markham také jako ilustrátor dětských knih.[7]
Markham se přestěhoval do Port-au-Prince na Haiti jako vdova v roce 1960. Stále byla pro svou práci nadšená a její pozdější práce odrážela Markhamův nový domov.[4] Zatímco žil na Haiti, Markham pokračoval v malování a založil salon pro místní celebrity, americké krajany a návštěvníky ostrovů.[3] Markham zemřel v Port-au-Prince na Haiti v roce 1967.
Práce
Kontext a témata
V době mezi dvěma světovými válkami se tiskaři americké scény, jako Markham, postavili proti Leptání obrození styl a místo toho objal litografie.[9] Během Velká deprese litografie explodovala - WPA /FAP sám publikoval zhruba 240 000 výtisků z 11 285 originálních obrázků.[9] Stejně jako Markham, mnoho dalších umělců pracujících v tomto stylu, jako např Mabel Dwight, Reginald Marsh, Elizabeth Olds, Caroline Durieux a Russell Limbach použili litografii jako prostředek k využití humoru a satiry každodenního života.[9]
Často kategorizováno jako sociální realismus, Markhamova práce dramaticky představuje vytažené scény z každodenního života a mění obyčejné v neobyčejné.[7] Markhamova práce prozkoumala neuvěřitelné a pochmurné aspekty moderní společnosti se silným zájmem o pracovní témata, stejně jako většina sociálně dotčeného umění 30. let.[8] Toto zkoumání pracovních rolí bylo obzvláště důležité během politiky v době deprese a Markham toto téma často vyjadřoval prostředím, které znala nejlépe: divadlem.[8] Opakované téma v Markhamově díle, divadlo je prezentováno v několika výtiscích prostřednictvím jedinečné perspektivy zákulisí.[8]
I když je předmětem podobné Mabel Dwight Je Houston Street Burlesque (1928) a Elizabeth Old Je Parodie (1939), Markham's Burlycue (1938) se liší tím, že se zaměřují spíše na identitu tanečníků jako dělníků než na objektivizované postavy.[8] Markham zdůrazňuje důvěru tanečníků, solidaritu na pracovišti a uvolněné interakce - umožňuje divákům nahlédnout na Burlesque v novém světle a mění náladu od dráždivé zábavy k bezstarostné zábavě.[8] Ačkoli mnoho z jejích výtisků zobrazuje scény zábavy, ať už v zákulisí v šatně nebo při představení pod reflektorem, Markham se zajímá také o další volnočasové aktivity, jako je účast na živých nočních klubech a společenských setkáních.[10] Nástěnná malba, kterou namalovala pro společenský sál ve West Halifaxu, zobrazuje stodolu. Markhamovo použití světla v kombinaci s detailním realismem, často evokující snový stav, vede k fantastickým kompozicím každodenního života (9). Podobně jako Paul Cadmus a George Tooker, Markham vložil fantazii do sociální realista žánr.[3]
Seznam prací
- Noční klub, 1935, litografie.
- Rybářské štěstí, 1938, litografie.
- Hotcha, 1938, aquatint.
- Ohmpeer, 1944, litografie.
- Bleecker Street Fire Hydrant, 1942, litografie.
- 4. července 1936, 1936, litografie.
- Třešňový květ v Brooklynu, 1937, litografie.
- Stříbrné trubky deště, 1936, litografie.
- Silvestr v Greenwich Village, 1938, olej na plátně položen na zedník.
- Zvyšování vlajky v ulici Leroy, 1942, litografie.
- Zralé vidění, 1935, litografie.
- Jevištní dveře Johnnie, 1937, litografie.
- Námořníci na stanici Penn, 1944, litografie.
- Fit Yourself Shop, 1935, litografie.
- Show skončila, 1936, litografie.
- U jejího toaletního stolu, 1939, olej na plátně.
- Laughing Gas (Theodore Dreiser's Operation), 1943, litografie.
- Letní idyla, 1941, aquatint.
- Burlycue, 1936, litografie.
- Haitské vesnické ženy, 1961, olej na masonitu.
- Elin a Maria, 1934, litografie.
Reference
- ^ A b C "Kyra Markham". IFPDA. Archivovány od originál dne 2012-04-28. Citováno 2011-12-18.
- ^ „Jemné tisky Keitha Sheridana - Kyra Markhamová“. Citováno 2011-12-18.
- ^ A b C d E F G h i j Witkin, Lee D. (1981). Kyra Markham: americká fantastistka (1891-1967). New York: Witkin Gallery.
- ^ A b C d E F G "Kyra Markham". Terra Foundation for American Art. Archivovány od originál dne 26. dubna 2012. Citováno 20. prosince 2011.
- ^ „Recenze filmu - - DĚTSKÍ HRÁČI DÁVAJÍ„ LESNÍ KROUŽEK “; První nabídka skupiny v divadle muzea v Roerichu je okouzlujícím způsobem představena. - NYTimes.com“. The New York Times. 1930-04-26. Citováno 2011-12-18.
- ^ A b "Kyra Markham". Americké ženy v práci. Citováno 20. prosince 2011.
- ^ A b C d E Potter, Jeff (2012). „Zobrazuje tento obraz místní lidi?“. Běžný.
- ^ A b C d E F Langa, Helen (2004). Radical Art: Printmaking and the Left in 1930s. Berkeley: University of California Press.
- ^ A b C Balk, Eugene (1994). „Tisk„ Americké scény “a karikatura“. Tiskněte čtvrtletně. 11: 379–94.
- ^ "Životopis Kyry Markhamové". Nadace Terra.
Další čtení
- Markham, Kyra (1981). Kyra Markham: americká fantastistka (1891-1967). New York: Kyra Markham; Lee D Witkin; Witkinova galerie. ISBN 9780520231559. OCLC 40638945., Katalog výstavy konané ve Witkin Gallery, New York, NY, 13. října-listopadu. 7, 1981.
- Borden, Ethel; Noël Coward (1926). Romantické ... Říkám tomu. Ilustrováno Kyrou Markhamovou. New York: Boni & Liveright. OCLC 5026265.
externí odkazy
- Díla Kyra Markam
- Požární hydrant Bleeker Street Kyra Markham
- Flag Raising in Leroy St, 1942, litografie na Knihovna Kongresu
- 4. července 1936
- Výluka, litografie Kyra Markham
- Ohmpeer, litografie prádla visícího za sebou činžák
- Spát, litografie v Cleveland Museum of Art
- Well Met in the Subway, litografie v Smithsonian Institution