John Collier (spisovatel beletrie) - John Collier (fiction writer)

John Collier
John Collier, c. Sedmdesátá léta
John Collier, c. Sedmdesátá léta
narozený(1901-05-03)3. května 1901
Londýn, Velká Británie
Zemřel6. dubna 1980(1980-04-06) (ve věku 78)
obsazeníSpisovatel povídek, scénárista
Národnostbritský

John Henry Noyes Collier (3. května 1901 - 6. dubna 1980) byl britský autor a scenárista nejlépe známý pro jeho povídky, z nichž mnohé se objevily v Newyorčan od 30. do 50. let. Většina byla shromážděna v Čtenář John Collier (Knopf, 1972); dřívější sbírky obsahují svazek z roku 1951, Fantazie a dobré noci, který vyhrál International Fantasy Award a zůstává v tisku. Jednotlivé příběhy jsou často antologizovány ve fantasy sbírkách. Psaní Johna Colliera bylo oceněno autory jako např Anthony Burgess, Ray Bradbury, Roald Dahl, Neil Gaiman, Michael Chabon, Wyndham Lewis, a Paul Theroux. Zdá se, že ve svém životě poskytl několik rozhovorů; mezi ně patří rozhovory s autorkou životopisů Betty Richardsonovou, Tom Milne, a Max Wilk.

Život

John Collier se narodil v Londýně v roce 1901 a byl synem Johna George a Emily Mary Noyes Collier. Měl jednu sestru, Kathleen Mars Collierovou. Jeho otec, John George Collier, byl jedním ze sedmnácti dětí a nemohl si dovolit formální vzdělání; pracoval jako úředník. John George si také nemohl dovolit vzdělání pro svého syna dál přípravná škola; John Collier a Kathleen se vzdělávali doma.[1] Soukromě ho vzdělával jeho strýc Vincent Collier, prozaik.[2] Životopiskyně Betty Richardsonová napsala:

Začal číst Hans Christian Andersen pohádky ve tři; tito začali celoživotní zájem o mýtus a legendu, který byl dále stimulován, když v jeho mladistvém věku objevil James Frazer je Zlatý větev (1890-1915). Strýc, Vincent Collier, sám menší spisovatel, seznámil chlapce s literaturou ze 17. a 18. století. Collier zvláště obdivoval Jonathan Swift a pohled satirika na život z 18. století se stal jeho vlastním. Od jeho prvního díla po jeho verzi ztracený rájCollier viděl lidi, vadné, ale s potenciálem, všude kontaminováni úzkými vyznáními, institucemi, společnostmi, marnostmi a kariérou.[1]

Když se Colliera ve věku 18 nebo 19 let zeptal jeho otec, co si vybral jako povolání, odpověděl: „Chci být básníkem.“ Jeho otec mu dopřával; v průběhu příštích deseti let Collier žil z příspěvku dvě libry týdně plus vše, co mohl vyzvednout psaním recenzí knih a kulturním korespondentem japonských novin.[2] Během této doby, když nebyl příliš zatěžován žádnými finančními povinnostmi, si vytvořil zálibu v hazardních hrách, konverzacích v kavárnách a návštěvách obrazáren.[3] Nikdy nechodil na univerzitu.[4]

Oženil se brzy Němý film herečka Shirley Palmer v roce 1936; byli rozvedeni. Jeho druhé manželství v roce 1945 bylo s newyorskou herečkou Beth Kay (Margaret Elizabeth Eke). O deset let později se rozvedli. Jeho třetí manželkou byla Harriet Hess Collierová, která ho přežila; oni měli jednoho syna, John G. S. Collier, narozený v Pěkný, Francie, 18. května 1958.[1]

Kariéra

Poezie

Poezii začal psát v devatenácti letech a poprvé vyšel v roce 1920.[5]

Po deset let se Collier pokoušel smířit intenzivně vizuální zážitek, který mu otevřel Sitwellové a moderní malíři s přísnějšími obavami těch klasických autorů, kteří byli módní ve 20. letech.[3] Cítil však, že jeho poezie byla neúspěšná; nebyl schopen přinutit, aby jeho dvě já (která zvláštně popsal jako „archaický, hrubý a dokonce barbarský“ Olsen a „hystericky sebevědomý dandy“ Valentine) mluvila jedním hlasem.[4]

Být obdivovatelem James Joyce Collier našel řešení u Joyce Ulysses. „Jdu na svou další lekci do Ulysses „město moderní prózy,“ napsal, „zarazilo mě velké množství nádherných pasáží, ve kterých jsou slova používána tak, jak jsou používána v poezii, a ve kterých je emoce, která je původně estetická, a emoce, která má své původ v intelektu, jsou spojeny ve vyšších poměrech extrémních forem, než jsem věřil, že je to možné. “[4] Několik básní, které během této doby napsal, bylo poté publikováno ve svazku pod názvem Blíženci.[3]

Beletrie

Zatímco psal několik povídek v období, ve kterém se snažil najít úspěch jako básník, jeho kariéra se formovala až po vydání Jeho opičí manželka v roce 1930. Těšila se určité malé popularitě a kritickému schválení, které pomohlo prodat jeho povídky.[2] Životopisec Richardson vysvětlil literární kontext knihy:

Jeho opičí manželka je poslední z lehkých fantazií počátku dvacátého století, které zahrnují G. K. Chesterton je Muž, který byl ve čtvrtek (1908), Max Beerbohm je Zuleika Dobson (1911) a Virginia Woolfová je Orlando (1928). Collierova kniha se však objevila bezprostředně po ekonomickém krachu a začátku Velká deprese v roce 1929, kdy temnota literárního a intelektuálního světa potemněla. I když byl jeho román dobře přijat, nedosáhl slávy dřívějších fantazií. ... Mnoho v tomto románu odráží, bez Swiftovy hořkosti, kontrast mezi Gulliver a racionální Houyhnhnms v Gulliverovy cesty (1726). Collierův styl je však hravý; těžce si půjčuje Joseph Conrad, paroduje styl Thomas De Quincey ... a jinak udržuje světlo a umělý tón literárními výpůjčkami.[1]

Jako soukromý vtip napsal Collier rozhodně skvělý čtyřstránkový přehled Jeho opičí manželka, popisující jej jako pokus „spojit vlastnosti thrilleru s vlastnostmi toho, co by se dalo nazvat dekorativním románem,“ a na závěr následuje zhodnocení talentu jeho autora: „Z klasického hlediska je jeho vědomí příliš napěchované na harmonie také neurastenický pro poměr a jeho humor je příliš hysterický, příliš chamtivý a příliš hrubý. “[6] Autor Peter Straub udělal to samé s falešnými negativními recenzemi, obdivoval Colliera.

Jeho druhý román, Tom's A-Cold: A Tale (1933) byl ponurý a zobrazoval barbarskou a dystopickou budoucnost Anglie; to je zmíněno v Joshua Glenn esej „10 nejlepších apokalyptických románůGolden Age SF (1904-33)."[7] Richardson tomu říká „součást tradice apokalyptická literatura která začala v 70. letech 19. století „včetně Válka světů: „Obvykle tato literatura ukazuje Anglii zničenou mimozemskými silami, ale v Collierově románu z roku 1995 Hampshire v roce 1995 byla Anglie zničena vlastními zlozvyky - chamtivostí, lenivostí a ohromnou byrokracií ochromenou vlastními výbory a byrokracií. “[1] John Clute napsal,

Radikálně odlišný od jeho nejznámějšího díla Tom je chladný ... pozoruhodně efektivní román po HOLOCAUSTU odehrávající se v 90. letech, dlouho poté, co nevysvětlitelná katastrofa zdecimovala populaci Anglie (a pravděpodobně i světové) a vrátila lidstvo zpět do venkovského barbarství, což je podmínka, z níž se nejstarší přeživší, kteří si pamatují civilizaci, snaží vychovávat mladou třetí generaci. Jednoduchá zápletka nehraje na čtenáře žádné triky ... V celém románu [Collier] vykresluje znovuzrozený okolní přírodní svět s halucinační vizuální intenzitou, která se v jeho díle nikde jinde nenachází. Spolu s Alunem Llewelynem The Strange Invaders (1934), Tom je chladný lze vidět v jeho atmosféře téměř láskyplného přesvědčení jako skutečný nástupce Richard Jefferies je Po Londýně (1885); a výrazně to kontrastuje s [Collierovým] dříve Žádný cestující se nevrací (1931) ... drsná dystopická novela zasazená do mrtvého světa. “[8]

Název odkazuje na řádek, kterým mluvil Edgar král Lear; vyvrženec Edgar (syn fiktivního Gloucester ) předstírá, že je šílenec Tom o 'Bedlam a říká vyšinutému králi, který bloudí větrem vřesoviště „Tom je studený.“[9]

Jeho poslední román, Defy the Foul Fiend; nebo Nehody srdce, další titul převzatý ze stejné řeči v jazyce král Lear tak jako Tom je chladný, byla zveřejněna v roce 1934.

Obdržel Edgarova cena v roce 1952 pro sbírku povídek Fantazie a dobré noci, který také vyhrál International Fantasy Award v roce 1952.

Styl psaní

Jeho příběhy mohou být obecně klasifikovány jako fantazie, ale jsou to opravdu sui generis. Mají drsný vtip a jsou obvykle ironické nebo temné. Jako příběhy z P. G. Wodehouse, jsou perfektně konstruovány a vyznačují se brilantním literárním zpracováním, které snadno unikne pozornosti.[10] Jeho příběhy jsou nezapomenutelné; lidé, kteří si nemohou vzpomenout na název nebo autora, si budou pamatovat „příběh o lidech, kteří žili v obchodním domě“ („Večerní Petrklíč „) nebo“ příběh, ve kterém slavné krásky, které muž kouzelně přivolává, říkají: „Tady jsem zase na tygří kůži'„(„ Bottle Party “), nebo ten, ve kterém„ průměrný otec, který odmítá věřit svému synovi, je zhltnut a na schodech zbývá jen jedna noha v botě “(„ Tak vyvracím Beelzy “).

Betty Richardson napsal:

Jeho talent byl srovnáván s talentem Lord Dunsany, S. J. Perelman, Anatole Francie, Sax Rohmer, James Branch Cabell a - ke zděšení Colliera - H. H. Munro (Saki ). ... Bradbury popsal Colliera jako kombinaci W. Somerset Maugham, Rudyard Kipling, a Evelyn Waugh. Mnoho srovnání ukazuje na obtížnost popsat Collierův osobitý styl, zejména v jeho příbězích, které jsou chladné, ekonomické a vtipné. Jak již bylo uvedeno, spisovatel filmu a dlouholetý přítel Paul Jarrico pozorován v pamětní řeči ze dne 13. dubna 1980, Collier napsal s nekonečnou snahou vytvořit styl, který se zdá být bez námahy. Mnozí ho považují za spisovatele spisovatele.[1]

David Langford popsal Colliera jako „nejlépe známého svými vysoce vyleštěnými, často hořce uštěpačnými příběhy časopisů ... [Jeho] nejlepší příběhy jsou dotčené poezií a skutečným vtipem, někdy připomínajícím Sakiho. Existují momenty pobuřující Grand Guignol; příležitostná sexuální nezbednost je mnohem dál Thorne Smith v sofistikovanost. "Langford chválí Colliera" s úsměvem škarohlídství."[11] Podobně, Christopher Fowler napsal dovnitř Nezávislý „„ Jeho jednoduchý a ostrý styl jeho příběhy barevně oživil “a popsal Collierovu fikci jako„ sardonickou “.[12] John Clute napsal: „Známý byl hlavně díky svým sofistikovaným, i když někdy poměrně vzácným povídkám, které se obvykle vyznačují drsnými zakončeními; mnoho z těchto příběhů má silné prvky fantasy ...“[8] E. F. Bleiler také obdivoval Collierovo psaní, když popsal Colliera jako „„ Jeden z moderních mistrů povídky a jistě předního spisovatele krátkých fantazií. “a uvedl, že Ďábel a všichni byla „jednou z velkých sbírek fantasy“.[13]

Charakteristickým bodem jeho stylu je, že názvy mnoha jeho příběhů odhalují (nebo alespoň telegrafují), co by jinak bylo konec překvapení.

Jeho styl mohou ilustrovat dva příklady, oba z „Over Insurance“. Příběh se otevírá:

Alice a Irwin byli stejně jednoduchí a šťastní jako každý mladý pár v rodinném filmu. Ve skutečnosti byli ještě šťastnější, protože se na ně lidé stále nedívali a jejich radosti nebyly omezeny kódem cenzury. Nelze tedy popsat transporty, kterými Alice odletěla, aby objala Irwina po jeho návratu z práce, nebo vytržení, kterým Irwin vrátila její pohlazení .... Byly to nejméně dvě hodiny, než vůbec uvažovaly o večeři .... Ať už mu na talíři šlo cokoli, našel si čas na to, aby si ho dal na sebe, a ona nebyla o nic pomalejší, když si mezi jeho dychtivými a poněkud gumovými rty vybrala jemnou chuťovku.

Jsou zneklidněni možností vzájemné smrti a souhlasí, že jejich jedinou útěchou bude plakat. Rozhodnou se však, že by bylo lepší plakat luxusně. Irwin poznamenává:

„Raději bych plakal na jachtě,“ řekl, „kde mé slzy lze připsat solnému postřiku a neměl bych být považován za muže. Pojďme se navzájem pojistit, drahoušku, abychom mohli plakat, když dojde k nejhoršímu vložíme devět desetin našich peněz do pojištění ....

„A pojďme,“ zvolala, „pojistěte také našeho drahého ptáka,“ ukazující na opeřeného cagelinga, kterého v noci vždy nechávali nepokrytého, aby jeho vášnivé trylky mohly milovat jejich věštecké vytržení.

„Máte pravdu,“ řekl, „na ptáka dám deset babek.“

Toto houpání mezi vznešeným a koupací —Od „jednoduchého a šťastného“ po rodinný film; od radosti a transportů po „gumové rty“; od luxusu a jachet po „deset babek na ptáka“ - je příkladem účinků, které dokázal Collierův génius vykouzlit. Příběh sestupuje přes bathosy až po absurdní tragédii, když Alice a Irwin tajně plánují zavraždit toho druhého, aby byli tím živým, aby si užili slzy a luxus.

Jiná média

V následujících letech cestoval Collier mezi Anglií, Francií a Hollywood.[2] Pokračoval v psaní povídek, ale postupem času obrátil svou pozornost stále více k psaní scénářů.

Max Wilk, který rozhovoril s Collierem pro jeho knihu Schmucks with Underwoodsvypráví, jak Collier během třicátých let opustil domov, který vlastnil v Anglii, Wilcote Manor, a odcestoval do Francie, kde krátce žil v Antibes a Cassis. Příběh o tom, jak Collier skončil v Hollywoodu, byl někdy spletitý, ale Collier řekl Wilkovi, že v Cassisovi

„Viděl jsem rybářský člun, který se mi docela líbil, a chtěl jsem si ho koupit. Chtěli 7000 franků. A přemýšlel jsem, kde na Zemi najdu tolik peněz. A věřili byste, právě tehdy přišla nějaká malá holčička kolo, které mi předá telegram .... [sic] Byl to můj londýnský agent, který chtěl vědět, šel bych do Hollywoodu pracovat na osm týdnů, za 500 $ za týden? ... A šel jsem do Kalifornie a Čekali na mě. Nádherný zážitek. Volal obrázek Sylvia Scarlett, na RKO. George Cukor byl ředitel. V životě jsem sotva viděl film; O psaní scénářů jsem nic nevěděl. Ve skutečnosti to bylo něco jako chyba. Hugh Walpole řekl Georgeovi, že jsem pro tu práci ten pravý. George si myslel, že Hugh mluví o Evelyn Waugh. “ [14]

Film Sylvia Scarlett hrál Katharine Hepburn, Cary Grant, Brian Aherne, a Edmund Gwenn; byl to komiksový příběh vdovce, jeho dcery Sylvie, která se maskuje jako chlapec, a podvodníka; Collierovi spolupracovali na scénáři Gladys Unger a Mortimer Offner.[15] Wilk píše, že film byl v té době považován za bizarní, ale o několik desetiletí později se těší kultovnímu pokračování.[16]

Collier přistál v Hollywoodu 16. května 1935, ale poté řekl Wilkovi Sylvia Scarlett vrátil se do Anglie. Tam strávil rok prací Sloní chlapec pro režiséra Zoltan Korda.

„Korda mě vzala do projekční místnosti a seděli jsme tam a sledovali hodiny natáčeného filmu Barma... [sic] bez výhody jakéhokoli skriptu! Jen režisér se svou posádkou, natáčení filmu sloni. Takže jsme viděli, jak sloni přicházejí touto cestou, sloni jdou touto cestou, nabíjejí se, ustupují ... [sic] Nekonečné slony! A tam byly nějaké záběry malého chlapce, vysokého asi tři stopy, okouzlujícího malého stvoření. To by bylo Sabu.... Korda a já jsme viděli všechno to obrovské množství filmu a asi po třech hodinách toho začal vydávat odporné výkřiky! Co by mohl dělat se vším tím zatraceným filmem? “[17]

Collier navrhl způsob, jak ze záběrů spojit příběh a udělat z „malého chlapce Sabu hvězdu“. Poté, co tito dva neortodoxní začali psát scénáře, byl Collier na cestě k nové spisovatelské kariéře.

Scénáře

Collier se vrátil do Hollywoodu, kde plodně psal pro film a televizi. Podílel se zejména na scénářích filmu Africká královna spolu s James Agee a John Huston, Válečný pán, Jsem kamera (převzato z Berlínské příběhy a předělaný později jako Kabaret ), Její milenec z lepenky, Klamání a Roseanna McCoy.

Teleplaye

Adaptace jeho příběhů

Jeho povídka „Večerní prvosenka“ byla základem a 1966 televizní muzikál podle Stephen Sondheim, a byl také upraven pro rozhlasový seriál Uniknout a tím Rádio BBC. Několik jeho příběhů, včetně „Zpět na Vánoce“, „Vlhká sobota“ a „De Mortuis“, bylo upraveno pro televizní seriál Alfred Hitchcock uvádí.

Ocenění

  • Cena za poezii udělená pařížským literárním časopisem V této čtvrti pro jeho básnickou sbírku Blíženci.
  • International Fantasy Award pro beletrii (1952) pro Fantazie a dobré noci (1951).
  • Edgarova cena za nejlepší povídku (1952) pro Fantazie a dobré noci (1951).

Smrt

John Collier zemřel na mrtvici 6. dubna 1980 v roce Pacific Palisades, Los Angeles, Kalifornie. Ke konci svého života napsal: „Někdy se divím, že spisovatel třetího řádu, jako jsem já, se dokázal opřít jako spisovatel druhého řádu.“[6]

Sbírky Collierových prací

Bibliografie

Romány

  • Jeho opičí žena: nebo vdaná za šimpanze (1930) (v současné době v tisku, ISBN  0-9664913-3-5)
  • Žádný cestující se nevrací (A knížka, 1931)
  • Tom's A-Cold: A Tale (1933) (publikováno v USA jako Úplný kruh)
  • Defy the Foul Fiend: or, The Misadventures of a Heart (1934)

Sbírky povídek

  • Zelené myšlenky (1932; název příběhu může inspirovat Malý obchod hrůz )[12]
  • Ďábel a všichni (1934)
  • Variace na téma (1934)
  • Prezentace Moonshine (1941)
  • Dotek muškátového oříšku a další nepravděpodobné příběhy (1943)
  • Fantazie a dobré noci (1951) (New York Review Books paperback dotisk [2003] aktuálně v tisku, ISBN  1-59017-051-2) (Poznámka: První vydání obsahuje padesát příběhů, stejně jako některá brožovaná vydání, včetně brožovaných výtisků Bantam a brožovaných vydání New York Review Books. Ten, který je nyní v tisku, je nejnovější verzí, včetně všech pozdějších dodatků. Všimněte si, že Obrázky v ohni a Čtenář John Collier obsahovat několik příběhů, které nejsou v žádném vydání Fantazie a dobré noci. V obou se také objeví příběh Ďábel a všichni a Dotek muškátového oříšku, ale není v žádné pozdější sbírce.)
  • Obrázky v ohni (1958)
  • Čtenář John Collier (1972) (zahrnuje Jeho opičí manželka v plném rozsahu, kapitoly 8 a 9 z Defy the Foul Fienda vybrané příběhy)
  • To nejlepší z Johna Colliera (1975) (brožovaný výtisk obsahující všechny krátké položky z Čtenář John Collier, ale bez Jeho opičí manželka, který byl vydán jako samostatný svazek)

Další díla

  • Blíženci (1931) Sbírka poezie
  • Paradise Lost: Scénář filmu Kino mysli (1973) Adaptace od John Milton který nikdy nebyl vyroben jako film. Collier mírně změnil formát, aby byl čitelnější v knižní podobě.

Vybrané povídky

  • Další americká tragédie - Muž se zmrzačí, aby zavraždil starého bohatého příbuzného a vydával se za něj, aby změnil vůli ve svůj vlastní prospěch - jen aby zjistil, že není jediný, kdo chce starého muže mrtvého.
  • Zpátky na Vánoce - Muž vymyslí spolehlivý způsob, jak zavraždit svou ženu, ale vražda je odhalena kvůli nečekanému daru, který mu nechala najít. Původně publikováno v Newyorčan (7. října 1939).[21][22] (Grams chybně cituje pozdější publikaci: vydání z 13. Prosince 1939 Tattler (sic - Tatler byl dotčený časopis). [23]) Tento příběh byl mnohokrát dramatizován: jednou pro Alfred Hitchcock uvádí, třikrát pro Napětí rozhlasový seriál[24] (Peter Lorre vylíčil hlavní postavu v prvním vysílání v roce 1943; vysílání z let 1948 a 1956 obě hrála Herbert Marshall ), stejně jako jednou za epizodu Příběhy neočekávaných.
  • Láhev strana - A džin (džin) přiměje muže, aby zaujal své místo v láhvi.
  • Zrušit vše, co jsem řekl - Mladá dcera páru absolvuje screeningový test. Životy páru jsou rozervány na základě mluvené nabídky vedoucího studia, aby se dítě stalo hvězdou.
  • Pronásledovatel - Mladý muž, který kupuje pravý lektvar lásky, nemůže pochopit, proč prodávající prodává elixíry lásky za dolar, ale nabízí také bezbarvý, nevkusný a nezjistitelný jed za mnohem, mnohem vyšší cenu.
  • Večerní Petrklíč - Pravděpodobně jeho nejslavnější; o lidech, kteří žijí v obchodním domě, skrývají se ve dne a v noci vystupují. Betty Richardson napsal, že obchod je " Valhalla, samozřejmě, konzumní společnosti ... obývané akvizičními lidmi, kteří vystupují jako figuríny za denního světla; v noci se objevují, aby se chytili toho, co chtějí “:„ Rádi obětují všechny lidské emoce - lásku, soucit, bezúhonnost - kvůli spotřebnímu zboží, tito obyvatelé mají svůj vlastní řád a policii. Primární povinností druhého z nich je potlačit jakoukoli vzpouru proti této materialistické společnosti. ““[1] Příběh přečetl Vincent Price a zaznamenáno na LP deska podle Caedmon Audio v roce 1980. Příběh také sloužil jako inspirace pro hudební video z roku 1984 „Prime Time“ od britské progresivní rockové kapely Projekt Alan Parsons.
  • Interpretace snu - Muž zažívá znepokojivé a sériové sny o pádu z třicátého devátého příběhu mrakodrapu, ve kterém pracuje, a každou noc prochází jedním příběhem. Ve svých snech se dívá oknem a při procházení provádí podrobná a skutečná pozorování obyvatel reálného života.
  • Přes pojištění - Milující pár dává devět desetin svých peněz do životního pojištění a je tak ochuzen o to, že se každý z manželů rozhodne otrávit toho druhého, aniž by věděl, že ten druhý učinil stejné rozhodnutí.
  • Speciální dodání - Muž se zamiluje do figuríny obchodního domu. Toto bylo později upraveno pro epizodu televizního seriálu šedesátých let Cesta do neznáma, retitled "Eva", který hrál Dennis Waterman a Carol Lynley.
  • The Steel Cat - Vynálezce pomocí myši pro mazlíčky předvedl svou lepší past na myši necitlivé vyhlídce, která trvá na tom, aby myš skutečně zemřela.
  • Chata tří medvědů - Muž se neúspěšně pokusí otrávit svou ženu houbami jako odplatu za to, že mu naservírovala menší vejce než to, které sama servírovala.
  • Vyvracím tedy Beelzy - Zdánlivě racionální otec je zmaten představivostí svého malého syna.
  • Dotek muškátového oříšku to dělá - Muž souzený za vraždu a osvobozen pro nedostatek motivu vypráví svůj příběh sympatickým přátelům.
  • Mokrá sobota - Uvízla doma v deštivou sobotu, rodina se musí vypořádat s problémem. Ukázalo se, že problémem je vražda a jak na to rám nevinný návštěvník zločinu. Zdramatizováno v rozhlasovém seriálu Napětí vysílaném 24. června 1942 a jako epizoda z Alfred Hitchcock uvádí vysílán 30. září 1956. Epizodu vlastně režíroval Hitchcock sám. To bylo také později upraveno pro Roald Dahl je Příběhy neočekávaných.
  • Mládež z Vídně - Pár, jehož kariéra (tenistka a herečka) závisí na mládí, je nucen vypořádat se s darem jediné dávky omlazujícího léku, který nelze rozdělit ani sdílet. Tento příběh byl základem Fontána mládí, televizní pilot z roku 1956 pro navrhovaný antologický seriál, produkovaný Desilu a napsal, režíroval a hostil Orson Welles.

Reference

  1. ^ A b C d E F G Richardson, Betty (2002). „John Collier“. V Darren Harris-Fain (ed.). British Fantasy and Science-Fiction Writers, 1918-1960. Slovník literární biografie; sv. 255. Detroit: Gale Group. 30–36.
  2. ^ A b C d Redaktoři Časového života: „Předmluva editorů“, Fantazie a dobré noci, stránky viv-xii. Time Life Books, 1965.
  3. ^ A b C Vydavatel: jacket blurb, Defy the Foul Fiend, zadní kryt. Penguin Books UK, 1948.
  4. ^ A b C Hoyle, Fred: „Čas Úvod do programu čtení", Fantazie a dobré noci, stránka xv-xix. Time Life Books, 1965
  5. ^ A b Sauter, Dale (1999). „John Collier: Inventář jeho příspěvků ve Výzkumném středisku humanitních věd Harryho Ransoma“. Harry Ransom Humanities Research Center, University of Texas at Austin. Citováno 7. září 2012.
  6. ^ A b Paul Theroux, Východ slunce se Seamonsters. Houghton Mifflin Books (1986): 303.
  7. ^ Glenn, Joshua. „10 nejlepších románů apokalypsy z doby před zlatým věkem SF (1904–1933)“. Citováno 7. září 2012.
  8. ^ A b Clute, Johne; Nicholls, Peter (1993). „Colliere, Johne“. Encyklopedie sci-fi. New York: Griffin svatého Martina. str. 243. ISBN  0-312-13486-X.
  9. ^ Shakespeare, William. "Král Lear". Massachusetts Institute of Technology. Citováno 7. září 2012.
  10. ^ Gilmore, Chris, "Collier, John (Henry Noyes)", ve Průvodce St. James Fantasy Writers, vyd. David Pringle, Londýn, St. James Press, 1996, ISBN  1-55862-205-5, (str. 120-2).
  11. ^ Langford, David (1993). „Collier, John (Henry Noyes)“. v John Clute (vyd.). Encyklopedie sci-fi. New York: Griffin svatého Martina. str. 1268. ISBN  0-312-13486-X.
  12. ^ A b Fowler, Christopher (24. května 2009). „Zapomenutí autoři č. 34: John Collier“. Nezávislý. Independent Print Limited. Citováno 7. září 2012.
  13. ^ E. F. Bleiler, Průvodce nadpřirozenou beletrií. Kent, Ohio: Kent State University Press, 1983. ISBN  0873382889 (str. 117)
  14. ^ Wilk, Max (2004). Schmucks with Underwoods: Conversations with Hollywood's Classic Scenarioers. New York: Potlesk divadelních a filmových knih. str. 128–129. Citováno 7. září 2012.
  15. ^ „Sylvia Scarlett“. Databáze internetových filmů. Citováno 7. září 2012.
  16. ^ Wilk, Max (2004). Schmucks with Underwoods: Conversations with Hollywood's Classic Scenarioers. New York: Potlesk divadelních a filmových knih. str. 129. Citováno 7. září 2012.
  17. ^ Wilk, Max (2004). Schmucks with Underwoods: Conversations with Hollywood's Classic Scenarioers. New York: Potlesk divadelních a filmových knih. str. 130. Citováno 7. září 2012.
  18. ^ "Draví ptáci". Databáze internetových filmů. Citováno 7. září 2012.
  19. ^ „Nattmagasinet (Evening Primrose) Norsk tv fra 1970“. Filmfront. Citováno 10. září 2012.
  20. ^ TheBophins (31. srpna 2014). „Bophins - ženatý se šimpanzem“ - přes YouTube.
  21. ^ Collier, John (7. října 1939). „Zpět na Vánoce“. Newyorčan. New York: Condé Nast. ISSN  0028-792X. Citováno 7. září 2012.
  22. ^ „Zpět na Vánoce“. Internetová spekulativní databáze beletrie. Citováno 7. září 2012.
  23. ^ Martin Grams, Jr. a Patrik Wikstrom (2001). Alfred Hitchcock představuje společníka. Nakladatelství OTR, 135. ISBN  0-9703310-1-0
  24. ^ „Back to Christmas (epizoda Alfreda Hitchcocka představuje) • Smysly kina“. www.sensesofcinema.com.

Další čtení

externí odkazy