Design šperků - Jewellery design

Vykreslení designu šperků před odchodem na klenotnickou lavici

Design šperků je umění nebo profese navrhování a vytváření šperků. Jedná se o jednu z nejčasnějších forem dekorace civilizace, která sahá nejméně 7 000 let do nejstarších známých lidských společností v Mezopotámie a Egypt. Umění získalo v průběhu staletí mnoho podob, od jednoduchého beadworků starověku až po sofistikované zpracování kovů a řezání drahokamů známé v moderní době.[1]

Před vytvořením šperku jsou vykresleny koncepty designu a následně podrobně technické výkresy vytvořený návrhářem šperků, profesionálem vyškoleným v architektonických a funkčních znalostech materiálů, výrobních technik, kompozice, nositelnosti a tržních trendů.

Při navrhování šperků se stále používají tradiční metody ruční kresby a kresby, zejména v koncepční fázi. Dochází však k posunu k návrhovým programům podporovaným počítačem Nosorožec 3D a Matrix. Zatímco tradičně ručně ilustrovaný šperk je obvykle přeložen do vosku nebo kovu přímo zkušeným řemeslníkem, model CAD se obecně používá jako základ pro CNC řezaný nebo 3D tištěný vzor „vosku“, který se má použít při formování pryže nebo ztraceného vosku licí procesy.[2]

Po dokončení konceptu / nápadu je návrh vykreslen a vyroben s použitím materiálů nezbytných pro správné přizpůsobení funkci objektu. Například 24 kB zlato byl používán ve starodávném šperkařském designu, protože byl přístupnější než stříbrný jako zdrojový materiál. Před 1. stoletím také mnoho civilizací začleňovalo korálky do šperků. Jakmile byl objeven drahokamy a řezání drahokamů staly se snadněji dostupnými, umění zdobení a designu šperků se posunulo. Nejdříve zdokumentovaný řez drahokamem provedl Theophilus Presbyter (c. 1070–1125), který praktikoval a rozvíjel mnoho užitého umění a byl známým zlatníkem. Později, během 14. století, středověký lapidárium vyvinula se technologie kabošony a portréty.[3]

Časné provize za design šperků byly často tvořeny šlechtou nebo církví, aby si uctily událost nebo jako nositelnou ozdobu. Ve struktuře raných metod smaltování a Repoussé se staly standardními metodami pro vytváření okrasných výrobků k prokázání bohatství, postavení nebo moci. Tyto rané techniky vytvořily specifický složitý designový prvek, který později vytvořil Barokní pohyb v designu šperků.[1]

Tradičně byly klenoty považovány za posvátné a drahé; od roku 1900 se však šperky začaly objektivizovat. Kromě toho nelze za tento časový úsek považovat žádný trend za historii šperkařského designu. V průběhu 20. století prošel design šperků drastickými a neustálými změnami stylu: secese (1900–1918), Art Deco (1919–1929), Mezinárodní styl a organismus (1929–1946), New Look & Pop (1947–1967), Globalizace, materialismus a Minimalismus.[3] Trendy designu šperků jsou silně ovlivněny ekonomickými a sociálními dobami. Hranice stylů a trendů mají tendenci se stírat společně a jasné stylistické rozdělení minulosti je během 20. století těžší vidět.[Citace je zapotřebí ]

Reference

  1. ^ A b Tait, Hugh (2008). 7000 let šperků. ISBN  978-1-55407-395-5.
  2. ^ „Návrh šperků“. Citováno 21. července 2015.
  3. ^ A b Cappellieri, Alba (2010). Klenoty dvacátého století: Od secese po současný design v Evropě a Spojených státech. ISBN  978-88-6130-532-8.