James Moody (saxofonista) - James Moody (saxophonist)
James Moody | |
---|---|
![]() James Moody s Todd Coolman na jazzovém festivalu | |
Základní informace | |
narozený | Savannah, Gruzie | 26. března 1925
Zemřel | 9. prosince 2010 San Diego, Kalifornie | (ve věku 85)
Žánry | Jazz |
Zaměstnání (s) | Hudebník |
Nástroje | Saxofon, flétna |
Aktivní roky | 1947–2010 |
Štítky | Novus, Prestiž |
Související akty | Dizzy Gillespie, Kenny Barron, Jon Faddis, Eddie Jefferson, Johnny Coles, Todd Coolman, Rufus Reid, Gil Fuller, Milt Jackson |
webová stránka | www |
James Moody (26. března 1925 - 9. prosince 2010) byl Američan jazzový saxofon a flétna hráč a velmi příležitostný zpěvák, hrající převážně v bebop a tvrdý bop styly.
Moody měl nečekaný zásah „Moody's Mood for Love, "píseň z roku 1952 napsaná Eddie Jefferson který používal jako melodii improvizované sólo, které Moody hrál na nahrávce z roku 1949Jsem v náladě pro lásku "Moody přijal píseň jako svou vlastní a zaznamenal ji s Jeffersonem na jeho albu z roku 1956." Moody's Mood for Love a pravidelně předvádění písně ve shodě, často sám zpívat vokály.
Časný život
James Moody se narodil v roce Savannah, Gruzie, a byl vychován jeho (svobodnou) matkou Ruby Hann Moody Wattersovou.[1] Měl bratra Louise.[2] Vyrůstat v Newark, New Jersey,[3] po vyslechnutí ho přitahoval saxofon George Holmes Tate, Don Byas a různí saxofonisté, se kterými hráli Hrabě Basie, a později také vzal na flétnu.
Kariéra
Moody vstoupil do amerického armádního leteckého sboru v roce 1943 a hrál v „černošské skupině“ na oddělené základně.[4] Po propuštění z armády v roce 1946 hrál bebop s Dizzy Gillespie[5] na dva roky. Moody později hrál s Gillespie v roce 1964, kde jeho kolegové ve skupině Gillespie, pianista Kenny Barron a kytarista Les Spann, budou v příštích desetiletích hudebními spolupracovníky.
V roce 1948 natočil své první sezení pro Blue Note Records, první v dlouhé nahrávací kariéře, hrající na saxofon i na flétnu. Téhož roku se přestěhoval do Evropy, kde pobýval tři roky s tím, že ho „zjizvili rasismus “v USA[4] Jeho evropská tvorba, včetně první nahrávky „Moody's Mood for Love“, která se stala hitem v roce 1952,[6] viděl ho přidat alt saxofon do svého repertoáru a pomohl mu etablovat se jako umělec nahrávky sám o sobě a byl součástí růstu evropského jazzu. Poté se v roce 1952 vrátil do USA na nahrávací kariéru u Prestižní záznamy a další, hrající flétna a saxofon v kapelách, které zahrnovaly hudebníky jako Pee Wee Moore a další.
Moody a jeho orchestr vystoupili na jedenáctém slavném Kavalkáda jazzu koncert konaný v Wrigley Field v Los Angeles, který vyrobila Leon Hefflin, Sr. 24. července 1955. Také vystupoval Velký Jay McNeely, Lionel Hampton a jeho orchestr, Medailony a Tučňáci.[7]
V roce 1960 se vrátil Dizzy Gillespie. Později pracoval také s Mike Longo.[8]
V roce 1997 se Moody objevil jako William Glover Clint Eastwood je filmová adaptace z John Berendt román Půlnoc v zahradě dobra a zla.[9][5]
V rozhovoru s Bobem Bernotasem z roku 1998 Moody uvedl, že věří jazz má určitý duchovní rezonance.[8]
James Moody Quartet (s pianistou Renee Rosnes, basista Todd Coolman a bubeník Adam Nussbaum ) byl Moodyho vozidlem později v jeho kariéře. Moody pravidelně hrál s Dizzy Gillespie Alumni All-Stars a Dizzy Gillespie Alumni All-Stars Big Band a také často spolupracoval s bývalým absolventem Gillespie Alumni, trumpetistou, skladatelem a dirigentem. Jon Faddis; Faddis a Moody spolupracovali v roce 2007 s WDR Big Band v Kolín nad Rýnem, Německo pod vedením Michael Abene. A spolu s Faddisem, turné v roce 1986 s hostujícím umělcem Philip Morris Superband, jako je varhaník Hammonda Jimmy Smith, Kenny Burrell, Grady Tate a Barbara Morrison. Do této sestavy byly zahrnuty Niels-Henning Orsted Pedersen, Jimmy Heath, Kenny Washington, Snímek Hampton a Monty Alexander na čtyřměsíčním 14měsíčním jednoměsíčním turné po 18 koncertech, zejména v Austrálii, Kanadě, Japonsku a na Filipínách, počínaje 3. zářím 1986 prvním koncertem v australském Perthu. Koncept Philip Morris Superband začal rok před rokem 1985.
Ceny a vyznamenání
Dva měsíce po jeho smrti vyhrál Moody Cena Grammy posmrtně za nejlepší jazzové instrumentální album pro své album Moody 4B.
The New Jersey Performing Arts Center hostí James Moody Democracy of Jazz Festival.[10][11]
Osobní život
Moody byl ženatý třikrát; první dva skončili rozvodem. Jeho třetí manželství bylo s bývalou Lindou Petersen McGowan, s níž se oženil v roce 1989. Měl dceru Michelle Moody Bagdanove a prostřednictvím Lindy tři nevlastní syny Regan, Danny a Patrick McGowan.[2] Moody a jeho manželka bydleli San Diego.
Byl aktivním členem Baháʼí Faith.[8] V roce 2005 založila společnost Moodys Stipendijní fond Moody[12] na hudební konzervatoři v Nákup vysoké školy -Státní univerzita v New Yorku (Nákup SUNY). Moody získal ocenění NEA Jazz Masters Stipendium v roce 1998 a často se účastnilo vzdělávacích programů a osvětových aktivit, mimo jiné s Mezinárodní asociací pro jazzové vzdělávání nebo IAJE.
Moody hovořil plynně italština.
Smrt
2. listopadu 2010 Moodyho manželka jeho jménem oznámila, že ano rakovina slinivky, a rozhodl se, že to nebude agresivně zacházet. Po paliativní péče „Moody zemřel v San Diegu 9. prosince 2010 na komplikace vyplývající z rakoviny.[5]
Diskografie
Jako vůdce
- 1949: Největší hity Jamese Moodyho (Prestiž )
- 1951: Více největších hitů Jamese Moodyho (se švédskými hvězdami) (Prestiž)
- 1952: James Moody a jeho modernisté (Modrá poznámka )
- 1952: James Moody s řetězci (Modrá poznámka)
- 1954: Náladový (Prestiž)
- 1954–55: James Moody's Moods (Prestiž)
- 1955: Ahoj párty (Prestiž)
- 1955: Naříkat, náladový, naříkat (Prestiž)
- 1956: Flétna Blues (Argo )
- 1956: Moody's Mood for Love (Argo)
- 1958: Poslední vlak z Overbrooku (Argo)
- 1959: James Moody (Argo)
- 1960: Ahoj! Je to James Moody (Argo)
- 1960–61: Moody s řetězci (Argo)
- 1961: Vaření Blues (Argo)
- 1962: Další taška (Argo)
- 1963: Velký den (Argo)
- 1963: Comin 'On Strong (Argo)
- 1964: Spuštění gamutu (Žezlo )
- 1966: Moody and the Brass Figures (Milník )
- 1968–69: Blues a jiné barvy (Milník)
- 1969: Teď se nedívej pryč! (Prestiž)
- 1970: Učitelé (Vnímání )
- 1971: Heritage Hum (Vnímání)
- 1971: Koncert v Chicagu (Prestige) s Gene Ammons
- 1972: Nikdy znovu! (Múza )
- 1973: Cítím to společně (Múza)
- 1973: Sax a flétnový muž (Paula)
- 1976: Nadčasová Aura (Předvoj )
- 1976: Sun Journey (Předvoj)
- 1977: Za tímto světem (Předvoj)
- 1986: Něco speciálního (Novus )
- 1988: Sladké a krásné (Novus)
- 1991: Pohyb vpřed (Novus)
- 1995: Moody's Party: Live at the Blue Note (Telarc )
- 1996: Young at Heart (Warner Bros. )
- 1997: Moody Plays Mancini (Warner Bros.)
- 1997: Warner Jams, sv. 2: Dva tenorové s Mark Turner, Larry Goldings (Warner Bros.)
- 1998: Na jazzové dílně (GRP) Veškerá muzika
- 2003: Hold (Savoy )
- 2005: Svět je ghetto (Palivo 2000 )
- 2008: Naše potěšení s Hank Jones (IPO)
- 2009: Moody 4A (IPO)
- 2010: Moody 4B (IPO)
Jako sideman
- New York Jazz Sextet: Skupinová terapie (Žezlo, 1966)
- Noční let (Pacific Jazz, 1965) - všechny tituly vydané na CD s novým vydáním Gil Fuller & Monterey Jazz Festival Orchestra s Dizzy Gillespie
- Kompletní RCA Victor Recordings (Bluebird, 1937-1949 [1995])
- Big Band ve shodě (HNP 1948)
- Nový kontinent (Limelight, 1962)
- Něco starého, něco nového (Philips, 1963)
- Dizzy Gillespie a dvojitá šestka v Paříži (Philips, 1964)
- Dizzy jde do Hollywoodu (Philips, 1964)
- Chladný svět (Philips, 1964)
- Jambo Caribe (Limelight, 1964)
- Měla jsem ples (Limelight, 1965) - 1 skladba
- Melodie přetrvává (Limelight, 1966)
- Swing Low, sladký Cadillac (Impulse !, 1967)
- Big Band The Dizzy Gillespie Reunion Big Band (MPS, 1968)
- Skutečná věc (Postřeh, 1969)
- Hudebník, skladatel, Raconteur (Pablo, 1981)
- Žijte v Royal Festival Hall (Enja, 1989)
S hvězdami absolventů The Dizzy Gillespie Alumni All-Stars
- Dizzyho svět režie Jon Faddis (1999)
- Věci, které přijdou (2001)
- The Tower of Power! (Prestige, 1969)
- Více moci! (Prestige, 1969)
- Velké tašky (Riverside, 1962)
- Milt Jackson v Muzeu moderního umění (Limelight, 1965)
- Milt Jackson a Hip String Quartet (Verve, 1968)
- Summit (Vanguard, 1976) s Clark Terry, Bunky Green a Roland Prince
- Měla jsem ples (Limelight, 1965)
- Quincy hry pro kočičky (Merkur, 1959-65 [1965])
- Charles Mingus a přátelé ve shodě (Columbia, 1972)
- Max Roach Quintet / Art Blakey and His Band (Blue Note 1952)
- Once a Thief and Other Themes (Verve, 1965)
- Musím to pochopit! (Milestone, 1967)
- Duše cyklus (Prestige, 1969)
- Reciproční návštěva! (Fontana Records, 1962) Připočítán jako Jimmy Gloomy
- Snadné milovat (Groovin 'High / Kindred Rhythm, 2006) Moody hraje tenorový saxofon a zpívá s Robertou ve filmech „Lover Man“ a „Centerpiece“.
Reference
- ^ John Fordham, „Nekrolog Jamese Moodyho“, Opatrovník, 10. prosince 2010.
- ^ A b Peter Keepnews, „James Moody, jazzový saxofonista, umírá ve věku 85 let“, The New York Times (10. prosince 2010). Získaný 26. března 2011.
- ^ „The State of Jazz: Meet 40 More Jersey Greats“, Hvězdná kniha, 28. Září 2003, zalošeno Internetový archiv k 27. září 2008. Přístup k 15. září 2017. „James Moody - Moody, pozoruhodný saxofonista, flétnista a zpěvák se sídlem v Kalifornii v San Diegu, byl vychován v Newarku a hodně tam hrál brzy. "
- ^ A b Moody's Mood for Bop od Patricka Ambrose Ranní zprávy
- ^ A b C George Varga, Nekrolog Přihlaste se do San Diega (9. prosince 2010). Získaný 26. března 2011.
- ^ Allmusic životopis
- ^ „11. kavalkáda jazzu - Wrigley Field 24. července“ Článek Los Angeles Sentinel 30. června 1955.
- ^ A b C Bob Bernotas, Rozhovor s Jamesem Moodym Archivováno 2007-01-07 na Wayback Machine MelMartin.com (1999) Citováno 26. března 2011.
- ^ James Moody - Národní nadace pro umění
- ^ „TD Moody Democracy of Jazz Festival“. NJPAC. Archivovány od originál dne 2012-09-13. Citováno 2012-10-08.
- ^ Tammy La Gorce, „Týden jazzu a vzpomínky“, The New York Times, 5. října 2012.
- ^ „Stipendium Jamese Moodyho na vysoké škole nákupu“ Archivováno 2011-09-28 na Wayback Machine, Nákup College-State University v New Yorku. Získaný 26. března 2011.
externí odkazy
- Životopis Moodyho jamesmoody.com, oficiální web
- Životopis Moodyho University of Pittsburgh -Jazz u Pitta
- Jazzové rozhovory s Ericem Jacksonem: James Moody z WGBH Radio Boston
- Výňatky z orální historie Jamese Moodyho ve společnosti The National Visionary Leadership Project
- Rozhovor o ústní historii NAMM s Jamesem Moodym 8. dubna 2002