James A. Porter - James A. Porter
James A. Porter | |
---|---|
narozený | Baltimore, Maryland | 22. prosince 1905
Zemřel | 28. února 1970 | (ve věku 64)
Národnost | americký |
Vzdělávání | Art Institute of New York City, Univerzita Sorbonna Newyorská univerzita |
Alma mater | Howard University |
Známý jako | Afroamerické dějiny umění |
Manžel (y) | Dorothy Burnett |
James Amos Porter (22. prosince 1905 - 28. února 1970) byl afroamerický historik umění, umělec a učitel. On je nejlépe známý pro založení pole Afroamerické umění historii a měl vliv na Hnutí afroamerického umění.
raný život a vzdělávání
Porter se narodil v Baltimore, Maryland dne 22. prosince 1905. Jeho otec byl Africký metodistický biskupský ministr a jeho matka byla učitelka. Jeho bratr John ho naučil malovat. Navštěvoval školy v Washington DC. mezi lety 1918 a 1923 a později se zúčastnil Howard University. Pod vedením James V. Sleď, vedoucí uměleckého oddělení v Howard University, Porter studoval malbu, kresbu a dějiny umění.[1] Porter vystudoval Howard University v roce 1926. Studoval také na Teachers College, Columbia University.[1][2]
Po absolutoriu Porter přijal místo instruktora malby a kresby na Howard University. Později se stal předsedou uměleckého oddělení, kde působil až do své smrti v roce 1970.[3] Porter se zúčastnil Art Institute of New York City. Později studoval na Art Students League of New York. Porter získal stipendium v roce 1935 od Institut mezinárodního vzdělávání a byl příjemcem a Rockefellerova nadace grant, který mu umožnil studovat umění v Evropě. Studoval Barokní umění na Institut umění a archeologie na Sorbonně. Vrátil se do Spojených států, kde se zúčastnil Newyorská univerzita, kterou ukončil v roce 1937 s magisterským titulem v historie umění. Porterova diplomová práce, později téma jeho vlivné knihy, Moderní černošské umění, se zaměřením na afroamerické umění a umělce.[1][2]
Kariéra
Porter učil na Howard University více než čtyřicet let, společně s umělci jako James Lesesne Wells a Lois Mailou Jones. Vedl umělecké oddělení a v letech 1953 až 1970 působil jako ředitel Galerie umění. David Driskell, jeden z Porterových studentů na Howarde, vzpomněl si v rozhovoru s Xavierem Nicholasem, že byl jediným studentem ve své třídě „Negro Art“ jeden semestr, ale „Ten kurz učil, jako by tam měl sto studentů, a já jsem byl jediný.“[4]
Publikoval Moderní černošské umění v roce 1943, první komplexní studie afroamerického umění ve Spojených státech. Porter rozhodně umístil afroamerické umělce do rámce amerického umění. Byl prvním, kdo rozpoznal a zdokumentoval významné příspěvky těchto umělců k historii amerického umění. S Porterovým systematickým přístupem Moderní černošské umění se stal a stále je základem afroamerických dějin umění a pro pozdější texty.[5] Porterův zájem o téměř zapomenuté a často ignorované umělce afrického původu vyvolal krátký článek o afroamerickém krajinářovi Robert Scott Duncanson. Kvůli stručnosti účtu Porter sledoval jeho zvědavost a zkoumal Duncansona a další umělce afrického původu.[5]
Porter byl příjemcem grantu od Rockefellerova nadace v roce 1945. Vzal si volno z učení a strávil rok v Kuba od roku 1945 do roku 1946 studoval umění a kulturu v Liberci Kuba a Haiti. Na Haiti Porterovi poddaní zahrnovali rolnickou třídu a krajinu země.[6] Zatímco se jeho práce na Haiti zaměřovala na podobná témata jako ostatní černošští umělci, kteří se pro inspiraci obrátili na Haiti, jako např William E. Scott a Aaron Douglas, jeho přístup k předmětu se lišil.[6] Nemaloval své haitské předměty jako jednoduše malebné a vytvořil monumentální postavy „žen na trhu“, které viděl. Porterovy obrazy a psaní povzbuzovaly Američany, aby odolali nutkání cestovat na Haiti a ztratit se v malebné kvalitě, kterou drží na povrchu.[6] V eseji, kterou Porter napsal v roce 1946 pro Časopis příležitosti s názvem „Malebné Haiti“ napsal: „Je celkem snadné udělat tak snadno estetickou chybu v přítomnosti nového a podivného, to znamená, řekněme o haitském životě nebo krajině:‚ Ach, jak malebné! ' "[6] Zatímco jeho obrazy vyrobené na Haiti předvedly stejné postavy jako ostatní umělci v té době, tyto postavy neobklopoval štědrostí imaginárního tropického ostrova, ale městskými troskami. [6] Reprezentace ekonomických tlaků a bojů, které formovaly svět Haiťanů, které maloval, odděluje jeho tvorbu od ostatních umělců inspirovaných Haiti před ním.[6] Jeho důkladný výzkum na Haiti, Kubě a v západní Africe podnítil jeho kurzy tvorby na Howardu v „latinskoamerickém umění“ a „africkém umění a architektuře“.[5] V roce 1955 mu bylo uděleno stipendium na belgicko-americkém uměleckém semináři a studoval vlámské a nizozemské umění 16. až 18. století v Belgii. S grantem z novin Večerní hvězda, Porter cestoval do Jižní Afrika v roce 1963 studovat západoafrickou architekturu. Během svého pobytu v zemi dokončil dvacet pět obrazů s jihoafrickými tématy.[7]
Porterova práce byla během jeho čtyřicetileté kariéry ukázána na mnoha skupinových výstavách. V roce 1940 byla jeho práce vystavena na americké černošské výstavě v Chicagu a v roce 1948 uspořádal samostatnou výstavu své práce s galerií Barnett-Aden ve Washingtonu, D.C.[7]
Osobní život
Během studií se Porter setkal Dorothy Burnett, knihovnice v harlemské pobočce Veřejná knihovna v New Yorku kde zkoumal. 27. prosince 1929 se Porter a Burnett vzali. Měli jednu dceru, Constance Porterovou. Stali se profesionálními i osobními partnery. Dorothy spolupracovala s Porterem a poskytovala bibliografické informace důležité pro jeho vyšetřování. Oba pracovali v Howard University. Dorothy Porter byla ředitelkou Moorland Foundation, později známé jako Moorland-Spingarn Research Center. Vypracovala a katalogizovala informace o afroamerických umělcích.[5]
Vyznamenání a dědictví
—Jefreen Hayes
- Příjemce Schomburské ceny za portrét z Harmonova nadace, pro obraz s názvem Žena držící džbán (1930).[2]
- Poctěn prezidentem Lyndonem Johnsonem, k dvacátému pátému výročí založení Národní galerie umění jako jednoho z nejvýznamnějších amerických umělců umění. “[7]
- V roce 1990 Howard University založil akademické kolokvium pojmenované na Porterovu počest a od té doby ho pořádá každoročně. Kolokvium každoročně přitahuje přední a začínající vědce v oboru, který pomohl založit. Mezi přednášejícími byli studenti Porter, jako např David Driskell a Tritobia Hayes Benjamin spolu s dalšími významnými vědci a umělci, jako jsou Lowery Stokes Sims, Richard A. Long, Richard Powell, Michael Harris, Judith Wilson, Samella Lewis, a Deborah Willis.[8]
25. února 2010 Swann Galleries vydražil obrovský archiv výzkumného materiálu shromážděného Porterem; sestával z fotografií, dopisů, katalogů výstav, knih o umění, letáků a bibliografických údajů o významných afroamerických umělcích. Získal Emory University, příspěvky zahrnují korespondenci prakticky od každého významného afroamerického umělce od 20. let 20. století: Romare Bearden, Lois Mailou Jones, Meta Fuller, Elizabeth Catlett, Hughie Lee-Smith, a mnoho dalších.[9]
Reference
- ^ A b C Lewis, Samella (2003). Afroamerické umění a umělci. University of California Press. str. 104.
- ^ A b C „James A. Porter - Černá renesance ve Washingtonu, DC“. dclibrarylabs.org. Citováno 2017-02-18.
- ^ A b Hayes, Jefreen. "James A. Porter životopis". Howard University. Citováno 4. listopadu 2018.
- ^ „James A. Porter“. Callaloo. 39 (5): 1049–1120. 2016. doi:10.1353 / kal.2016.0145. ISSN 1080-6512.
- ^ A b C d Dover, Cedrick (1960). Americký černoch Art. Greenwich, Connecticut: New York Graphic Society. str.19–29.
- ^ A b C d E F Thompson, Krista A. (2007). „Sen o diaspoře v afroamerickém umění, 1915–1942: Sen o diaspoře v afroamerickém umění, 1915–1942“. Americké umění. 21 (3): 74–97. doi:10.1086/526481. ISSN 1073-9300. mezera bez mezer v
| první =
v poloze 7 (Pomoc) - ^ A b C „James Porter“. Smithsonian Art Museum. Citováno 4. listopadu 2018.
- ^ „Kolokvium Jamese Portera o afroamerickém umění“. Howard University. Citováno 4. listopadu 2018.
- ^ http://www.emory.edu/EMORY_REPORT/stories/2011/11/research_marbl_aquires_papers_art_biggers_jones.html