Útěk (Copland) - Inscape (Copland)

Otevírací rozteč akordů jedenácti not,[1] orchestrace není zobrazena O tomto zvukuHrát si 

Útěk je 1967 hudební skladba pro orchestr podle Aaron Copland, přibližně dvanáct až třináct minut, pověřen a věnován Newyorská filharmonie k 125. výročí (viz také Capriccio burlesco ). Složený pomocí dvanáctitónová technika, skladba byla považována za méně přístupnou než většina dřívější hudby Coplanda.[2] Je pojmenován pro Gerard Manley Hopkins termínkrajina ", vynalezl:

navrhnout „kvazi-mystické osvětlení, náhlé vnímání tohoto hlubšího vzoru, řádu a jednoty, která dává smysl vnějším formám.“ Zdá se mi, že tento popis platí mnohem více pro tvorbu hudby než pro jakékoli jiné umění.

— Copland[3][4]

Hopkinsův opak „inscape“ byl „instress „(„ vnímání na rozdíl od vnitřní, základní kvality “) a komentátor píše, že Copland,„ používá zvuky jako „instanci“, která komunikuje hlubší vnitřní podstatu, „inscape“ “.[5] „Vnější vzhled je hranicí akordy které rámují kompozici. Vnitřní realita je prvním úplným prohlášením Coplandova originálu melodický idea v P-0, který se vyskytuje velmi blízko středu Útěk."[1]

Řádek 1: Eb G F # D F Bb A B C # G # E [1]Řádek 2: F C Ab D G A B Eb C # E F #[1]

Skladba začíná a končí akordem o jedenácti notách (může končit akordem o deseti notách)[1]), „možná dvojitý vtipálek“, a „pokud má Inscape jednu zastřešující funkci, je to střídání mohutných zvukových bloků, někdy docela drsných v jejich harmonii, s tiššími zvučnostmi a mírumilovnějšími gesty.“[3][5]

Copland uvedl, že dvanáctitónová technika „osvěžila jeho harmonickou paletu“ a že kompozice používá dva různé způsoby tónové řádky.[6] Diskutování Konotace (1962), řekl: „V důsledku [používání techniky dvanácti tónů] jsem začal slyšet akordy, které bych jinak neslyšel; zde byl nový způsob pohybu tónů, který měl osvěžující účinek na něčí techniku a přístup. “[5] Uvedl to však Útěk„, použil (techniku) v mnohem více tónový způsobem než ...Konotace."[7] „Prostřednictvím jediného, ​​úzce spojeného hnutí z Útěk mezi sériovými a diatonickými prvky není patrný rozpor, spíše se navzájem volně rozpouští a vytvářejí hudbu stimulující nezávislosti ducha. “[8]

Leonard Bernstein poznamenal po premiéře: „Aarone, je úžasné, jak, i když komponuješ v úplně„ cizím “stylu, hudba stále zní jako ty.“[9] „Písmo“ také „nese nezaměnitelný otisk zralé osobnosti Coplandu, v jeho širokém rozestupu, jeho náhradních, jasných texturách, často jen ve dvou nebo třech částech, a pružných kumulativních rytmech.“[8]

Reference

  1. ^ A b C d E Praporčíku, Jeffrey S. “Od vnějšího vzhledu k vnitřní realitě: čtení Útěku Aarona Coplanda ". Master of Music (Music Theory), prosinec 2010, 72 s.
  2. ^ Rockwell, John (3. prosince 1990). Nekrolog: „Copland, děkan americké hudby, umírá v 90 letech ", NYTimes.com. Přístup k 18. dubnu 2016. „Taková díla jako Klavírní kvarteto (1950) Klavírní fantasy (1957), „Connotations“ a „Inscape“ (1967) se do repertoáru dostaly pomaleji než jeho snadno dostupná díla. “
  3. ^ A b Steinberg, Michael (březen 2016). Poznámky k programu: „Copland: Útěk ", SFSymphony.org.
  4. ^ Steinberg, Michael (2000). "Útěk ", LAPhil.com.
  5. ^ A b C Steinberg, Michael (2000). "About the Piece: Inscape ", LAPhil.com.
  6. ^ Perlis, Vivian (1998). "Aaron Copland - Útěk ", Boosey.com.
  7. ^ Kostelanetz, Richard; vyd. (2004). Aaron Copland: Čtenář: Vybrané spisy 1923-1972, str. 355. Psychologie. ISBN  9780415939409.
  8. ^ A b Henderson, Robert "Coplandův „Útěk“ ", Tempo, Č. 87 (zima, 1968-1969), str. 29-30, JSTOR.org. Podle Hendersona první „dvanáctitónová série“ otevírá a zavírá skladbu, zatímco druhá je primárním zdrojem melodického materiálu.
  9. ^ Copland, Aaron a Perlis, Vivian (1989). Copland: Od roku 1943, str.353. Svatý Martin. citováno v Dickinson, Peter (2002). Copland Konotace: Studie a rozhovory, s. 180, č. 6. Boydell. ISBN  9780851159027.