Hyde Park Art Center - Hyde Park Art Center
![]() | |
![]() | |
Založeno | 1939 aktuální poloha od roku 2006 |
---|---|
Umístění | 5020 South Cornell Avenue, Chicago, Illinois 60615 Spojené státy |
Souřadnice | 41 ° 48'12 ″ severní šířky 87 ° 35'12 ″ Z / 41,8034 ° N 87,5868 ° WSouřadnice: 41 ° 48'12 ″ severní šířky 87 ° 35'12 ″ Z / 41,8034 ° N 87,5868 ° W |
Ředitel | Kate Lorenz |
Kurátor | Allison Peters |
Přístup veřejnou dopravou |
|
webová stránka | www |
The Hyde Park Art Center (HPAC) je organizace výtvarného umění a nejstarší alternativní výstavní prostor ve městě Chicago. Od roku 2006 se HPAC nachází severně od Hyde Park Boulevard na 5020 S.Cornell Avenue, v Kenwood sousedství Chicago, Illinois.
Dějiny
Začátky
Centrum umění Hyde Park Art Center, založené v červnu 1939, se původně nazývalo Fifth Ward Art Center v Chicagu ve státě Illinois. V roce 1940 byl název změněn na Hyde Park Art Center. Jeho zakladatelé, mezi nimiž byl i budoucí senátor Paul Douglas, se skládali převážně z umělců a dobrovolníků odhodlaných vytvořit prostor sousedství pro výtvarné umění. Prvním domovem Uměleckého centra byl zaniklý salonek hned vedle volební kanceláře tehdejšího radního Douglase na 1466 E. 57th Street.
Po druhé světové válce
Během druhé světové války a po ní byl HPAC umístěn na různých místech, včetně tanečního studia a činžovního domu. Byl nucen se často stěhovat kvůli zvýšení nájemného a gentrifikaci, ale nadále zůstával v sousedství Hyde Parku.
Na počátku 50. let Don Baum převzal vedení kurátorských a vzdělávacích oddělení Centra umění. Byl nadaným učitelem a mentorem mnoha umělců, kteří s ním chodili do uměleckého centra. Baum skvěle kultivoval Art Center jako inkubátor a primární výstavní prostor pro Chicago Imagists, kurátorství tří ze svých klíčových výstav, všechny s názvem Hairy Who?, v roce 1966, 1967 a 1968.
V roce 1962 se Ruth Horwich, vášnivá zastánkyně chicagských umělců, připojila k Art Center Board.[1]
2006 do současnosti

Umělecké centrum v Hyde Parku se přestěhovalo do svého zcela nového zařízení dne 22. dubna 2006. V ten den se uskutečnila slavnostní přestřižení pásky pro nový prostor, které se zúčastnil starosta Richard Daley a několik místních radních, následovalo slavnostní zahajovací galavečer. Příští víkend se v Centru umění konalo oficiální veřejné zahájení v podobě 36hodinové oslavy s názvem „Creative Move“.
Nová budova na adrese 5020 S. Cornell Avenue, která se nachází jen pár bloků od bývalého prostoru v apartmánech Del Prado, má rozlohu 3 000 m2) prostor, který více než ztrojnásobil kapacity Art Centra, s více výstavními galeriemi a prostory učeben. Nová budova zahrnuje projekční fasádu o rozměrech 3,0 metru a 80 stop (24 m) v přední části budovy, digitální učebnu, kavárnu na Istrii a 4833 rph, prostor pro zdroje a shromažďovací místo pro členy komunity a kreativní jednotlivci.
Umělecké centrum v Hyde Parku oslavilo své jednoleté výročí ve svém novém prostoru 24 hodinovou akcí Creative Move Too v prostoru, která opět přinesla umělce a organizace z celého města Chicago, včetně Jesse White Tumblers, Chicago Djembe Drumbe Group, Blue Lotus Tribe Belly Dancers a McCormick Storybus. To také představovalo představení uvnitř Speaker Project, performativní zvuková instalace od Juana Angela Chaveze.
Mnoho domů uměleckého centra v Hyde Parku, 1939 – současnost
1939–1942: 1466 E. 57. ulice
1942–1946: 1507 Cable Court
1946–1948: 5645 S. Harper Avenue
1948: 1540 E. 57. ulice
1949–1956: 1506 E. 57th Street
1956: 1355 E. 55th Street
1957–1961: 1506 E. Hyde Park Boulevard
1961–1980: 5236 S. Blackstone Avenue
1980–2006: 1701 E. 53. ulice
2006 – současnost: 5020 S. Cornell Avenue[2]
Architektura
Současnou budovu Hyde Park Art Center navrhl mezinárodně uznávaný chicagský architekt Douglas Garofalo ze společnosti Garofalo Architects. Nová budova byla převedena ze starého skladu armády pronajatého HPAC na dobu neurčitou University of Chicago za 1 $ ročně. Celkový rozpočet projektu byl 3 miliony dolarů.[3] Garofalo „byl vybrán, aby navrhl budovu, která by zdůrazňovala přístupnost mezi umělci a veřejností, transparentnost procesu výroby a vystavování umění a podporovala experimentování s technologií a koncepty.“[4] Dva z nejpozoruhodnějších architektonických prvků budovy fungují tak, že problematizují a podkopávají institucionalizované hranice, hmotné i nehmotné, které často existují mezi uměleckými organizacemi a veřejností: první patro budovy obsahuje „pět kovových garážových dveří, které se otevírají do hlavní galerie z chodníku, “[4] čímž se prostor galerie rozšířil do ulice a umožnil veřejnosti snadný a libovolný vstup do Art Centra; a druhé patro je vybaveno „skleněnou fasádou o rozměrech 10 x 80 stop ... vybavenou systémem projektorů s vysokým dosahem, počítačů, mřížek a obrazovek používaných především k zobrazování velkých digitálních uměleckých děl,“[4] na které lze nahlížet zevnitř i zvenčí uměleckého centra
Výstavy
Hyde Park Art Center primárně vystavuje díla začínajících nebo nedostatečně uznávaných současných umělců žijících v Chicagu. Umělecké centrum neudržuje stálou sbírku. Umělecké centrum vystavovalo Leon Golub, Ed Paschke, Roger Brown, Ruth Duckworth Juan Angel Chávez, Kerry James Marshall a Dawoud Bey na začátku své kariéry.
Programy
Posláním centra, založeného v roce 1939, bylo stimulovat a udržovat vitalitu vizuálního umění v Chicagu. K naplnění tohoto poslání středisko pěstuje umělecká mentorství v komunitě, které slouží, a podporuje kolektivního ducha mezi umělci, učiteli a studenty, dětmi a rodinami, sběrateli a širokou veřejností.
Jako jeden z nejstarších alternativních prostor ve městě má HPAC dlouhou historii vystavování široké škály prací začínajících umělců. Panelové diskuse, přednášky v galerii, čtení poezie, hudební vystoupení, akce v den otevřených dveří a řada krátkých děl od autorů hosta rozšiřují přístupy a myšlenky prezentované na každé výstavě a zapojují široké publikum. Kromě toho Centrum umění využívá svůj výstavní program k zapojení a výuce školních skupin o praktikách současného umění.
Vzdělání
Vzdělávací programy Hyde Park Art Center slouží jak čtvrtím na jižní straně, tak i Oblast Chicaga. Zahájen v roce 1940, HPAC's Oakman Clinton School and Studio Program vychoval tisíce dětí a dospělých v keramice, sochařství, malbě, kresbě, fotografii, vitrážích a dalších praktikách vizuálního umění ve třídách vyučovaných profesionálními umělci.
Komunitní dosah

Umělecké centrum v Hyde Parku neustále hostí celou řadu akcí, jejichž cílem je představit a zapojit různé diváky do současných výstav Uměleckého centra i do širšího světa současného umění. Některé z měsíčních akcí Art Center zahrnují:
- TalkingPoint - neformální diskusní skupina pro umělce a širokou veřejnost.
- Cocktails & Clay - koná se druhý pátek, Cocktails & Clay se snaží představit lidem keramiku, jejich sousedy a Art Center v uvolněné atmosféře, která zahrnuje živé DJs a cash bar.
- Art Thing - neformální chat s aktuálně vystavujícím umělcem, který se koná první úterý každého měsíce.
- Druhé neděle - Den rodinně zaměřených uměleckých aktivit a představení konaných druhou neděli každého měsíce.
Kreativní tah
Od uvedení své nové budovy v roce 2006 hostilo Hyde Park Art Center Kreativní tah, každoroční 24hodinová oslava vizuálního a divadelního umění každý duben. Tato událost, která je zdarma a je přístupná veřejnosti, přitahuje stovky lidí z Chicaga a okolních předměstí. V průběhu Kreativní tah, Centrum umění zůstává otevřené po celou noc. Akce obvykle začíná v pátek večer a končí následující sobotu večer.
- Program Creative Move (2006) se konal po dobu 36 hodin od soboty 29. dubna 2006 do 9:00 v neděli 30. dubna 2006 od 21:00. Představoval zahajovací výstavu nové budovy, Převzít.
- Program Creative Move TOO (2007) se konal od poledne v sobotu 28. dubna 2007 do poledne v neděli 29. dubna 2007. Představoval film Juana Angela Chaveze Speaker Project.
- Creative Move: Moving Mountains (2008) se konal od 20:00 v pátek 25. dubna 2008 do 20:00 v sobotu 26. dubna 2008. Zahrnovalo zahájení filmu Kelly Kaczynski Olympus Manger, „Scéna II a instalace Rebeccy Kellerové na místě Zahrada vítězství pro nové tisíciletí.
Seznam minulých výstav
1997
- ILLUMINATING: Light as Context, 23. listopadu - 17. prosince 1997
2000
- Simparch: Free Basin, 7. května - 24. června 2000
2001
- Svatební video: Projekce, 2. – 19. Prosince 2001
- Doug Ischar a Achim Wollscheid ve spojení s festivalem Outer Ear Studio Experimental Sound Studio, 1. - 20. listopadu 2001
- Autonomní území Chicaga, 14. října 2001
- Slabá útěcha, 25. srpna - 6. října 2001
- DOMÁCÍ DĚTI10. června - 28. července 2001
- Komplikovaná zlomenina, 25. března - 19. května 2001
2002
- Střih, vytahování, barvení a pálení, 25. srpna - 5. října 2002
- Lidská přítomnost, 5. května - 15. června 2002
- Prestar = půjčit si + půjčit10. března - 20. dubna 2002
- Prasklá krása, 13. ledna - 23. února 2002
2003
- Nejen další hezká tvář9. listopadu - 13. prosince 2003
- Comix Chicago, 24. srpna - 4. října 2003
- Provoz: Lidská inteligence4. května - 14. června 2003
- Zounds9. března - 19. dubna 2003
- Patrick McGee: U7, 12. ledna - 28. února 2003
2004
- Administrativní bunkr + věž, 11. ledna - 21. února 2004
2005
- Interakce, 24. dubna - 11. června 2005
- Robert Amft: Obrazy pro konkrétní lidi6. března - 16. dubna 2005
- Úžasné (ztracené) úspěchy16. ledna - 20. února 2005
2006
- Sbíhající se vzor8. - 17. prosince 2006
- Fraser Taylor: Reverzní transkriptáza, 13. listopadu - 13. února 2006
- Mezihvězdné nízké způsoby, 15. října - 14. ledna 2007
- Le Conqueroo: Část 3. Porážka! Tak Straka, Jezdec z Leviatanu, Herald ze Saturnu - 9 sborů, 15. října - 17. prosince 2006
- Pathways to Unknown Worlds: Sun Ra, El Saturn & Chicago's Afro-Futurist Underground, 1954-68, 1. října - 14. ledna 2007
- John Himmelfarb: Inland Romance: Gary, Indiana, 30. září - 17. prosince 2006
- Prostě dobré umění, 18. - 30. září 2006
- Doppelgänger, 12. září - 12. října 2006
- Chci být součástí lidské rasy, 3. září - 8. října 2006
- Vera Scekic: Bilaterální symetrie, 14. srpna - 4. listopadu 2006
- Mel Watkin: Rekultivace, 30. července - 27. srpna 2006
- Ruby Satellite16. července - 17. září 2006
- Scott Wolniak: Kreslení s vesmírem, 15. července - 4. září 2006
- Jennifer Greenburg: Připomínáme Americanu, 2. července - 10. září 2006
- Domov svobodných, 25. června - 3. září 2006
- Věda o materiálech, 18. června - 23. července 2006
- Mary Tepper: Městská krajina, 15. května - 5. srpna 2006
- Náhodné nebe, 24. dubna - 9. července 2006
- Převzít, 24. dubna - 11. června 2006
- Opravdu, 15. března - 28. dubna 2006
2007
- Double Walkers: Transfigurations Thru Fashion7. - 16. prosince 2007
- Kariann Fuqua: Na nestabilní půdě, 18. listopadu 2007 - 9. února 2008
- STANDARD, 15. - 29. listopadu 2007
- Alice Shaddle: Fragmenty ve zlomeném prostoru4. listopadu 2007 - 3. února 2008
- Konzumace války4. listopadu 2007 - 20. ledna 2008, Galerie 1
- Nemožné násilí: Historie sebe sama, 27. října - 6. ledna 2008
- Prostě dobré umění 2007, 8. - 20. října 2007
- Obrázek, forma a pozorování, 23. září - 17. listopadu 2007
- Sandra Binion: Roční období, 2. září - 2. listopadu 2007
- Plate Convergence, 2. září - 11. listopadu 2007
- Jiný příběh, 12. srpna - 7. října 2007
- Pedagogická továrna: Zkoumání strategií pro vzdělané město, 22. července - 23. září 2007
- Constellation: Fakultní show, 15. července - 16. září 2007
- Předat proces, 17. června - 26. srpna 2007
- Vnitřnost, 10. června - 29. července 2007
- Vybrané snímky, 20. května - 24. června 2007
- Stacza Lipinski: Zavěsit, 20. května - 16. září 2007
- Bionická vlákna, 20. května - 24. června 2007
- Speaker Project, 28. dubna - 8. července 2007
- TAM: Výstava diplomových prací University of Chicago, 28. dubna 2007
- Rise & Set, 15. dubna - 2. listopadu 2007
- Pro veřejnou spotřebu, 11. dubna - 27. května 2007
- Vložené tělo, 8. dubna - 27. května 2007
- Nádherné řeky: Umělecká díla studentů Canter Middle School, 1. dubna - 3. června 2007
- Dobrodružný typ, 18. března - 13. května 2007
- Videa A +4. února - 15. dubna 2007
- Boží Punk4. února - 8. dubna 2007, 2007
- Lahodný: Obrazy od Darrella Robertsa, 21. ledna - 25. března 2007
- Lorraine Peltz: Kosmická hostitelka, 14. ledna - 25. března 2007
- Angela Lee: Označení těla7. ledna - 11. března 2007
- Dale Washington: svítání7. ledna - 11. března 2007
CarianaCarianne Scandal
V roce 2007 se uskutečnila výstava CarianaCarianne Vestavěné tělo, byl předčasně uzavřen poté, co návštěvníci Uměleckého centra opakovaně manipulovali s nahrávkami několika megafonů použitých při společné instalaci.[5] Chicago alt-týdeník Nové Město jmenoval utrpení jedním z „Top 5 chicagských uměleckých skandálů“ roku.[6]
2008
- Elke Clause: Jak nahoře, tak i dole, 2. listopadu 2008 - 1. února 2009
- Mark Booth: Španělské zátiší nebo velký seznam sloučených zvířat, 26. října 2008 - 4. ledna 2009
- Nejen další hezká tvář, 18. října 2008 - 17. ledna 2009
- ZÁŘE: práce fotografů na fakultě, 3. srpna - 12. října 2008
- Catherine Forster: Říkají mi jejich, 3. srpna - 5. října 2008
- Monica Herrera: Struny, 27. července - 12. října 2008
- Jsme tam ještě ?, 20. července - 28. září 2008
- Polibek na tvář: Portréty od Dale Washingtona, 6. července - 12. října 2008
- Videodance: práce z Centre Pompidou, 21. června - 20. července 2008
- David Gista: Flamenco a plameny21. června - 20. července 2008
- Prádelní šňůra: Pohyb, 21. června 2008
David Lozano: Queer Interiors a Phthalo Blue, 23. května - 18. listopadu 2008
- Vybrané snímky mladých umělců4. května - 20. července 2008
- Rychlejší levnější tučně4. května - 27. července 2008
- ŠPINAVÝ: Práce Paul Nudd a Casey Wasniewski, 4. května - 20. července 2008
- Kelly Kaczynski: 'Olympus Manger'„Scéna II, 27. dubna - 6. července 2008
- Rebecca Keller: Zahrada vítězství pro nová tisíciletí, 26. dubna - 15. září 2008
- Jesse Seay: Mechanický příliv, 25. dubna - 20. července 2008
- Dezinhibice: Černé umění a modrý humor, 13. dubna - 22. června 2008
- Howard Fonda: Nic k životu, 17. února - 4. května 2008
- Jazyk umění10. února - 27. dubna 2008
- Chuck Walker: Skrz Darkly Glass, 3. února - 6. dubna 2008
- Tady's dívá se na tebe dívá se na mě dítě, 3. února - 4. května 2008
- Jet kolem, 25. ledna - 20. dubna 2008
- Měkký život20. ledna - 30. března 2008
2011-2012
- Bibiana Suárez, Paměť / Memoría, 11. prosince 2011 - 25. března 2012
Viz také
- Chicago Imagists
- Roger Brown
- Ed Paschke
- Karl Wirsum
- Gladys Nilsson
- Robert Amft
- Thomas Kovachevich
- Bibiana Suárez
externí odkazy
- Webové stránky Hyde Park Art Center
- Blog HPAC
- Garofalo Architects
- NYT: „Kreativní vize, ale o mnoho milionů méně“
Poznámky
- ^ Wilson, Karen. [Perpetually Strange: The Hyde Park Art Center], The Hyde Park Art Center, 2006, s. 18
- ^ Karen Wilson, ed., Perpetually Strange: The Hyde Park Art Center (Chicago: Hyde Park Art Center, 2006).
- ^ Thomas Mullaney, „Kreativní vize, ale o mnoho milionů méně,“ New York Times, 12. března 2008, sekce Umění.
- ^ A b C Allison Peters, Převzít (Chicago: Hyde Park Art Center, 2006), 4.
- ^ Hyde Park Art Center, "Vestavěné tělo," „http://www.hydeparkart.org/exhibitions/2007/04/the_embedded_body.php“ Archivováno 2008-07-05 na Wayback Machine.
- ^ Jason Foumberg, „Newcity's Top 5 of Everything,“ Nové Město, 31. prosince 2007.