Helene Schjerfbeck - Helene Schjerfbeck
Helene Schjerfbeck | |
---|---|
![]() Brzy 1890s. | |
narozený | Helena Sofia Schjerfbeck 10. července 1862 |
Zemřel | 23. ledna 1946 | (ve věku 83)
Národnost | Finština |
Známý jako | Malování |
Hnutí | Naturalismus (umění), Realismus a Expresionismus |
Podpis | |
![]() | |
Helena Sofie (Helene) Schjerfbeck (výrazný[heˈleːn ˈɕæ̌rvbek] (poslouchat); 10. července 1862 - 23. ledna 1946) byl a Finština malíř. Je jednou z nejuznávanějších finských modernistických malířek. Ona je nejvíce široce známý pro ni realista díla a autoportréty a méně známá pro své krajiny a zátiší. Během svého dlouhého života se její práce dramaticky změnila, počínaje realismem ovlivněným Francií a malbou plenérem. Postupně se vyvinul směrem k portrétům a obrazům zátiší. Na začátku své kariéry často vyráběla historické obrazy, jako např Zraněný válečník ve sněhu (1880), U dveří vězení v Linköpingu v roce 1600 (1882) a Smrt Wilhelma von Schwerina (1886). Historické obrazy byly obvykle říší mužských malířů, stejně jako experimentování s moderními vlivy a francouzským radikálním naturalismem. Výsledkem bylo, že její díla vyrobená převážně v 80. letech 19. století se dočkala příznivého přijetí až později v životě.[1]
Její práce začíná oslnivě zručnou, poněkud melancholickou verzí akademického realismu z konce 19. století… končí destilovanými, téměř abstraktními obrazy, v nichž je čistá barva a kryptický popis udržovány v dokonalé rovnováze. (Roberta Smith, New York Times, 27. listopadu 1992)[2]
Schjerbeckovy narozeniny, 10. července, jsou finským národním dnem malířského umění.
Časný život



Helena Sofia Schjerfbeck se narodila 10. července 1862 v Helsinki, Finsko (tehdy autonomní velkovévodství v rámci Ruské říše), Svante Schjerfbeck (vedoucí kanceláře) a Olga Johanna (rozená Printz).[3] Měla jednoho přeživšího bratra, Magnus Schjerbeck (1860-1933), který se stal architektem.[1] V roce 1866, když jí byly čtyři roky, spadla ze schodů a poranila si kyčel, což jí bránilo ve škole a po zbytek života ji ochablo. Ukázala talent v raném věku, a v roce 1873, v době, kdy jí bylo jedenáct, byla zapsána na Finská umělecká společnost Škola kreslení. Její poplatky byly uhrazeny Adolf von Becker, který v ní viděl slib.[4] Na této škole se Schjerfbeck setkal Helena Westermarck. Tito dva a umělec Maria Wiik a méně známé Ada Thilen měli během svého života blízké přátelství.[5][6][7]
Když Schjerfbeckův otec zemřel tuberkulóza 2. února 1876 přijala Schjerfbeckova matka strávníky, aby se jim podařilo obejít. O něco více než rok po smrti svého otce absolvovala Schjerfbeck školu kreslení ve Finské umělecké společnosti. Ve vzdělávání pokračovala u Westermarcku na soukromé akademii vedené Adolfem von Beckerem, která využívala University of Helsinki kreslicí studio. Profesor Georg Asp zaplatil za její výuku Beckerově soukromé akademii. Tam ji sám Becker učil francouzsky olejomalba techniky.[6]
V roce 1879, ve věku 17 let, získala Schjerfbeck třetí cenu v soutěži pořádané Finskou uměleckou společností a v roce 1880 byla její práce vystavena na každoroční výstavě finské umělecké společnosti. To léto Schjerfbeck strávila nějaký čas v panství, které vlastnila její teta z matčiny strany Selma Printz a Selmin manžel Thomas Adlercreutz. Tam trávila čas kreslením a malováním svých bratranců. Schjerfbecková se obzvláště přiblížila své sestřenici Selmě Adlercreutzové, která byla v jejím věku. V roce 1880 se vydala do Paříž později v tomto roce po obdržení cestovního grantu od Imperial ruský senát.[6]
Kariéra
Paříž

V Paříži Schjerfbeck maloval s Helenou Westermarckovou, poté odešel studovat u Léon Bonnat ve studiu paní Trélat de Vigny. V roce 1881 se přestěhovala do Académie Colarossi, kde znovu studovala u Westermarcka. Císařský senát jí dal další stipendium, ve kterém trávila několik měsíců Meudon a pak ještě několik měsíců v Pont-Aven malý rybolov v Concarneau, Bretaň. Poté se krátce vrátila na Académie Colarossi a poté se vrátila na Rodinné panství Adlercreutz ve Finsku. Schjerfbeck se i nadále často pohyboval, maloval a studoval s různými lidmi. Schjerfbeck vydělala peníze tím, že pokračovala v umisťování svých obrazů na výstavách Art Society a také ilustrovala knihy. Po návratu do Finska v roce 1882, v roce 1884, byla zpět v Paříži na Académie Colarossi s Westermarckem, ale tentokrát tam pracovali. Během této doby se zúčastnila Académie des Beaux-Arts ‘The Salon a znovu malovala v Bretani. V kapli Trèmolo poblíž vesnice Pont-Aven Schjerfbeck vytvořil obraz Dveře (1884).[6]
Zraněný válečník ve sněhu, 1880 (fi )
Dívka s Madonnou, 1881
U dveří vězení v Linköpingu v roce 1600, 1882 (fi )
(Kristina Banér a její syn poté, co slyšeli o popravě Gustaf Banér )Sušení prádla, 1883
Fête Juive (Svátek stánků ), 1883
Chlapec krmící svou malou sestru, 1883
Dveře, 1884 (fi )
Angažovanost a cestování
Na konci podzimu 1883 se Schjerfbeck zasnoubil s neznámým malířem. Podle Lena Holger Vyšetřování a výzkum, snoubenec byl švédský malíř Otto Hagborg který také žil v Pont-Aven v zimě a na jaře 1883–1884. Zasnoubení však skončilo v roce 1885, kdy problém se Schjerfbeckovým kyčelem vedl rodinu ženicha k podezření na tuberkulózu. Ve skutečnosti byl problém výsledkem jejího pádu během dětství. Schjerfbeck se nikdy neoženil.[1]
Poté, co Schjerfbeck strávila rok ve Finsku, odcestovala na podzim roku 1886 znovu do Paříže. Schjerfbeck dostala více peněz na cestu od muže z finské umělecké společnosti a v roce 1887 odcestovala do St Ives, Cornwall, v Británii.[1] Tam malovala Pekařství (1887) a Rekonvalescent, druhý získal bronzovou medaili na Světová výstava v Paříži v roce 1889. Obraz byl později koupen finskou uměleckou společností. Během tohoto období Schjerfbeck maloval v naturalistickém stylu plenéru.
Portrét dívky, 1885
Smrt Wilhelma von Schwerina, 1886
Matka a dítě, 1886
Pekařství, 1887
Rekonvalescent , 1888
(ve veřejném hlasování z roku 2006, které organizoval Ateneum za finskou „národní malbu“[8])Dívka z Barösundu, c. 1890
Mladá dívka pod břízy, 1891
Ukolébavka, 1893
Výuka a sanatorium


V 90. letech 19. století začal Schjerfbeck pravidelně učit ve Finsku na škole kreslení v Umělecké společnosti, nyní Akademie výtvarných umění. Hilda Flodinová byla jednou z jejích studentů.[9] V roce 1901 však příliš onemocněla, aby učila, a v roce 1902 rezignovala na svůj post. Přestěhovala se do Hyvinkää, která byla známá svým sanatoriem, a to při péči o matku, která s ní žila (matka zemřela v roce 1923). Zatímco žila v Hyvinkää, pokračovala v malování a vystavování.[2] „Jediný kontakt společnosti Schjerfbeck s uměleckým světem byl prostřednictvím časopisů zasílaných přáteli.“[10] Vzhledem k tomu, že neměla umění, se Schjerfbeck začala věnovat koníčkům, jako je čtení a vyšívání.
Během této doby Schjerbeck produkoval zátiší a krajiny, stejně jako portréty její matky, dívek a dělnic z místní školy a také autoportréty, a stala se modernistický malíř. Její práce byla srovnávána s prací umělců jako např James McNeill Whistler a Edvard Munch,[2] ale od roku 1905 její obrazy získaly postavu, která byla sama. Pokračovala v experimentování s různými technikami, jako je použití různých typů podmalování.
Návštěvníci kostela (velikonoční ráno), 1900 (fi )
Doma, 1903
(líčí Olgu Schjerfbeckovou, matku umělce)Fragment, c. 1904
(opotřebovaný vzhled je záměrný[11])Švadlena (pracující žena), 1905 (fi )
Dívky čtení, 1907
Umlčet, 1907
Školačka II, 1908 (fi )
Dřevorubec I, 1910–1911
Dívka v pískovně, 1912 (fi )
Výstavy



(sekl umělec[poznámka 1])
V roce 1913 se Schjerfbeck setkal s obchodníkem s uměním Gösta Stenman , s jehož podporou vystavovala na Malmö v roce 1914, Stockholm v roce 1916 a Petrohrad v roce 1917. V roce 1917 uspořádala Stenman svou první samostatnou výstavu a v tomto roce Einar Reuter (alias H. Ahtela) publikoval první Schjerfbeckovu monografii. Později vystavovala v Kodani (1919), Göteborgu (1923) a Stockholmu (1934). V roce 1937 pro ni Stenman uspořádal další samostatnou výstavu ve Stockholmu,[2] a v roce 1938 jí začal vyplácet měsíční stipendium. Její obrazy byly úspěšně vystaveny na několika výstavách ve Švédsku ve 30. a 40. letech.
Rusovlasá dívka II, 1915
Námořník, 1918
(líčí Helenin blízký přítel Einar Reuter[13])Dělníci na cestě do práce, 1921–1922
Lupič u brány ráje, 1924 (fi )
Herec, Matti Kiianlinna , 1926
(stal se přítelem Heleny až do své předčasné smrti v roce 1931[14])Dívka s růžovými tvářemi, 1927
Apple Girl, 1928
Dívka s modrou stužkou, 1943 (fi )
Pozdější roky a smrt
Jak roky ubíhaly, Schjerfbeck cestoval méně. Když vznikla rodinná záležitost, například smrt, odcestovala zpět do svého domovského města Helsinek a většinu roku 1920 strávila v Ekenäs, ale do roku 1921 byla zpět v Hyvinkää.
Asi rok se Schjerfbeck přestěhoval na farmu v Tenala dostat se pryč z Zimní válka, ale v polovině roku 1940 se vrátila do Ekenäsu. Později se přestěhovala do pečovatelského domu, kde pobývala necelý rok, než se přestěhovala do sanatoria Luontola. V roce 1944 se přestěhovala do Saltsjöbaden lázeňský hotel v Švédsko, kde pokračovala v aktivním malování i během posledních let; např. série autoportrétů.[1]Zemřela 23. ledna 1946 a byla pohřbena v Hietaniemi hřbitov v Helsinkách.[15]
Autoportrét, 1939
Autoportrét, 1942
Autoportrét s červenou skvrnou, 1944
Autoportrét, tváří v tvář I, 1945 (fi )
Autoportrét, světlo a stíny, 1945 (fi )
Poslední autoportrét, 1945
Hrob na Hietaniemi hřbitov
Práce

Taneční boty je jedním z nejvíce populárních Schjerfbeckových obrazů. Téma bylo tak populární, že se Schjerfbeck třikrát vrátil k tématu a provedl jeho litografii, která katapultovala obraz k mezinárodní slávě. Zobrazuje její sestřenici Esther Lupanderovou. Esther měla extrémně dlouhé nohy, a proto byl obraz přezdíván „Kobylka“. Provedeno v Realista stylu, obraz ukazuje jasný vliv pobytu Schjerfbeck v Paříži, kde vyjádřila obdiv Edouard Manet, Edgar Degas, Berthe Morisot, a Mary Cassatt. Při prodeji Sotheby's London v roce 2008 přinesla 3 044 500 GBP.[16]
Dívka s blond vlasy (1916) je příkladem Schjerfbeckova zralého stylu, který čerpá Francouzský modernismus. Práce patří do série (včetně také Rodinné dědictví téhož roku) představovat sousedy Schjerfbeck, Jenny a Impi Tamlander, kteří se starali o Schjerfbeck a její matku a pomáhali se starat o rodinný dům. Tady je hlídač Impi. Obraz realizoval 869 000 liber při prodeji Sotheby's London v roce 2015.[17] Schjerfbeck byl zahrnut do výstavy v roce 2018 Ženy v Paříži 1850-1900.[18]
Rodinné dědictví, 1916
Dívka s blond vlasy, 1916 (fi )
Dědictví
Umělecký padělatel Veli Seppä byl jejím obdivovatelem a píše o jeho době kování Schjerfbeckových děl: "Zasahováním do Schjerfbecku jsem měl pocit, že jsem porušil něco posvátného. Bylo by to, kdybych se vloupal do sakristie ukrást stříbrné kostely. “Falešná kolegyně a samozvaná prodávající 60 padělků Schjerfbeck Jouni Ranta byla kritičtější a domnívala se, že její sláva je nezasloužená.[19]
Výstavy
- Od 20. července do 27. října 2019 Královská akademie uspořádala výstavu s více než 60 malbami, krajinami a zátišími, v níž si všimla vývoje její kariéry.[20][21]
Viz také
Poznámky
Reference
- ^ A b C d E Konttinen, Riitta (16. září 1997). „Schjerfbeck, Helene (1862–1946)“. Biografiakeskus. Suomalaisen Kirjallisuuden Seura. Citováno 16. října 2015.
- ^ A b C d Smith, Roberta (27. listopadu 1992). „Recenze / Umění: Znovuobjevený opomíjený finský modernista“. New York Times. Citováno 16. října 2015.
- ^ Lindroos, Charlotte; Löyttyniemi, Raili (7. července 2017). „Omakuvista tunnettu Helene Schjerfbeck rikkoi rajoja monella tavalla“. Yle. Citováno 12. května 2020.
- ^ Ahtola-Moorhouse, Lena: „Schjerfbeck, Helene [Helena] (Sofie)“
- ^ "Taiteiljatoveruutta. Helene Schjerfbeck, Maria Wiik, Helena Westermarck ja Ada Thilén | Lukulamppu" (ve finštině). Citováno 2019-10-01.
- ^ A b C d Konttinen, Riina. „Schjerfbeck, Helene (1862 - 1946)“. Finská národní biografie. Přeložil Fletcher Roderick. Citováno 12. května 2020.
- ^ Konttinen, Riina (3. srpna 2016). „Schjerfbeck, Helene (1862 - 1946)“. Kansallisbiografia (ve finštině). Citováno 12. května 2020.
- ^ „Haavoittunut enkeli on suomalaisten suosikkitaulu“. Yle. 2. prosince 2006. Citováno 23. května 2020.
- ^ von Bonsdorff, Bengt. „Flodin Hilda“. Uppslagsverket Finsko (ve švédštině). Citováno 2. června 2016.
- ^ Facos, Michelle. „Autoportréty Helene Schjerfbeckové“, v Ženský umělecký deník; 16 (jaro 1995): 12-7.
- ^ Halonen, Kaisa (21. března 2012). „Hiljaiset kasvot“. Kirkko ja kaupunki. Citováno 15. července 2020.
- ^ Lanas Cavada, Silja (14. listopadu 2019). „Meidän Helene“. Suomen Kuvalehti. Citováno 9. července 2020.
- ^ Kolsi, Eeva-Kaarina (1. prosince 2018). „Taiteilijanero vei salaisuuden hautaan: Kuka oli Helene Schjerfbeckin salaperäinen kihlattu?“. Ilta-Sanomat. Citováno 12. srpna 2020.
- ^ „Helene Schjerfbeckin muotokuva Matti Kiianlinnasta Serlachius-museoille“. Amusa. 27. listopadu 2017. Citováno 12. května 2020.
- ^ „Hietaniemen hautausmaa– merkittäviä vainajia“ (PDF). Kirkko Helsingissä. Citováno 30. listopadu 2017.
- ^ „Taneční boty“. Sotheby's.
- ^ „Dívka s blond vlasy“. Sotheby's.
- ^ Madeline, Laurence (2017). Umělkyně v Paříži, 1850-1900. Yale University Press. ISBN 978-0300223934.
- ^ Kotirinta, Pirkko (25. června 2020). "Suomen taitavimpiin kuulunut väärentäjä Veli Seppä kertoo kirjassa, kuinka helppoa työ oli - Kymmeniä väärennettyjä Schjerfbeckejä saattaa yhä seikkailla jossain". Helsingin Sanomat. Citováno 25. června 2020.
- ^ „Výstava Helene Schjerfbeckové na Královské akademii umění“. Královská akademie umění.
- ^ „Finský Munch“: zneklidňující umění Helene Schjerfbeckové “. Opatrovník.
Další čtení
- Ahtola-Moorhouse, Leena, ed. Helene Schjerfbeck. 150 let [katalog výstavy, Konstmuseet Ateneum a Statens Konstmuseum] (2012)
- Marie Christine Tams, „Husté hloubky duše: fenomenologický přístup k emocím a náladě v díle Helene Schjerfbeckové“, v Parrhesia; 13 (2011), s. 157-176
- Ahtola-Moorhouse, Lena: „Schjerfbeck, Helene [Helena] (Sofia)“, v Grove Art Online. Oxford University Press (6. února 2006) http://www.groveart.com/
- Roberta Smith, „Opomenutý finský modernista je znovuobjeven“, in The New York Times; sek. c: 27. LexisNexis Academic. LexisNexis. 8. února 2006 http://web.lexisnexis.com/universe
- S. Koja, Probuzení severského úsvitu modernismu ve Finsku 1890-1920 [katalog výstavy, Osterreichische Galerie Belvedere, Vídeň a Gemeentemuseum v Haagu] (2005)
- Ahtola-Moorhouse, L., 'Helene Schjerfbeck', ve L'Horizon Inconnu: l'art en Finlande 1870-1920 [katalog výstavy] (1999)
- Bergström, Lea a Cedercreutz-Suhonen, Sue: Helene Schjerfbeck, Malleja-Modeller-Models, WSOY, Helsinky, Finsko, 2003.
- Finská národní galerie Ateneum. Helene Schjerfbeck. Trans. Anglické centrum. (1992)
- Ahtola-Moorhouse, L., ed. Helena Schjerfbeck. Nově objevený finský modernista [katalog výstavy, Phillips Collection Washington a National Academy of Design New York] (1992)
- Helene Schjerfbeck: nejlépe střežené tajemství Finska Umění devatenáctého století po celém světě.
externí odkazy
Média související s Helene Schjerfbeck na Wikimedia Commons