Anna Lea Merritt - Anna Lea Merritt
Anna Lea Merritt | |
---|---|
![]() | |
narozený | Anna Massey Lea 13. září 1844 |
Zemřel | 7. dubna 1930 Hurstbourne Tarrant, Hampshire, Anglie | (ve věku 85)
Národnost | americký |
Vzdělávání | Ženská lékařská vysoká škola v Pensylvánii |
Známý jako | Malování |
Manžel (y) | Henry Merritt |
Anna Massey Lea Merritt (13. září 1844 - 7. dubna 1930) byl americký malíř a tiskař působící v Velká Británie. Malovala portréty, krajiny a náboženské scény. Narodila se ve Filadelfii, ale většinu svého života žila a pracovala v zahraničí v Británii.[1] Merritt pracovala po většinu svého dospělého života jako profesionální umělkyně a před krátkým sňatkem s Henrym Merrittem a po jeho smrti „žila svým štětcem“.[2]
Život

Anna Massey Lea se narodila v roce 1844 v Philadelphie, Pensylvánie, dcera bohatého kvaker pár, Joseph Lea a Susanna Massey, a nejstarší ze šesti sester.[3] Studovala anatomii na Ženská lékařská vysoká škola v Pensylvánii.[3] V roce 1865 se rodina přestěhovala do Evropy, kde absolvovala lekce umění Stefano Ussi, Heinrich Hoffman, Léon Cogniet a Alphonse Legros.[3] V roce 1870 se přestěhovali do Londýna, aby unikli Franco-pruská válka V roce 1871 potkala Henryho Merritta (1822–1877), významného uměleckého kritika a konzervátora obrázků,[4] kdo by se stal jejím vychovatelem a později jejím manželem.[5] Vzali se 17. dubna 1877, ale zemřel 10. července téhož roku.[3] Neměla žádné děti a znovu se nevdala.[3]
Merritt strávila zbytek svého života v Anglii, i když s častými cestami do Spojených států, s výstavami a cenami v obou zemích a stala se oslavovanou umělkyní. Ona vystavoval její práce v Palác výtvarných umění a Ženská budova v roce 1893 Světová kolumbijská expozice v Chicagu, Illinois.[6]
V letech 1894–1895 malovala stěny Kostel svatého Martina, vesnice Blackheath, pomocí nové techniky malování na suchou omítku pomocí silikonových barev, aby se zabránilo účinkům vlhkosti. Obrazy jsou výjevy ze života Krista.[7]
Zemřela v Anglii dne 5. Dubna 1930 v Hurstbourne Tarrant, Hampshire.[3]
Láska uzamčena

Merritt namaloval její nejznámější dílo, Láska uzamčena V roce 1890 na památku jejího manžela, který zemřel v roce 1877 pouhé tři měsíce po svatbě. Doufala, že ten obraz bude mít Amor stojící před zamčenými dveřmi,[8] provedeno z bronzu jako pomník, ale nemohl si to dovolit. Merritt zpočátku odolával tomu, aby byl obraz možné kopírovat navzdory nesčetným požadavkům, protože se obávala, že by byl předmět nesprávně vyložen: „Bála jsem se, že se to lidem líbí jako symbol zakázané lásky,“ napsala ve svých pamětech, „zatímco moje Láska čekala na dveře smrti se otevřely a setkání osamělého páru “. Ačkoli již byla Merritt uznávanou pracovní umělkyní, měla v úmyslu ukončit svou profesionální kariéru po svatbě, ale po smrti manžela se k malování vrátila.[2] Ačkoli byla Američanka, Láska uzamčena byl vystaven na Královská akademie v roce 1890 a stal se prvním obrazem umělkyně získané pro britskou národní sbírku prostřednictvím Chantrey Dědictví.[3][5]
Myšlenky na ženy v umění
V roce 1900 Merritt napsala, že cítila, že se kvůli svému pohlaví příliš nestretla s diskriminací, ale poznamenala sociální tlaky, které by mohly brzdit kariéru umělkyně, a uzavřela:
Hlavní překážkou úspěchu ženy je, že nikdy nemůže mít manželku. Jen si promyslete, co dělá žena pro umělce: Darns the stockings; udržuje svůj dům; píše své dopisy; návštěvy v jeho prospěch; odrazuje vetřelce; osobně naznačuje krásné obrázky; vždy povzbudivý a částečný kritik. Bez této časově úsporné pomoci je mimořádně obtížné být umělcem. Manžel by byl docela k ničemu.[9]

V průběhu 19. století existoval značný počet žen, které se staly úspěšnými, vzdělanými umělkyněmi, což byla do té doby rarita, kromě několika podobných Angelica Kauffman a Louise Élisabeth Vigée Le Brun (1755–1842).[10] Nastupující umělkyně vytvářely díla s odlišnou perspektivou než muži, zpochybňovaly omezené pojetí ženskosti a vytvořily žánr květinově-ženských obrazů, ve kterém „umělec umístil jednu nebo více žen do prostředí květinové zahrady a manipuloval s kompozicí, barvou, textury a formy, aby ženy vypadaly co nejvíce jako květiny. “ Tento přístup nebyl použit pro portréty. Jeho forma ženského zastoupení byla americkými vědkyněmi o umění do značné míry neuznána a konzervativní společnost v reakci na narůstající počet ignorována “Nová žena „počátkem konce 19. století.[11] Merritt vytvořil květinové-ženské obrazy, všímající si květinové-ženské symboliky používané umělci jako muži Charles Courtney Curran a Robert Reid, řekla, že viděla „květiny jako„ velké dámy “a upozornila, že„ jejich je langour vysokého chovu a klid a klid unavené nečinnosti. “[12] Merritt také sledoval tradičnější techniky a předměty, které byly v souladu s tím, co v té době sledovali umělci. Například se naučila leptat a produkovala lept ovlivněný Shakespearem Ellen Terry tak jako Ofélie.[13]
Reference
- ^ Gorokhoff, Galina (červen 1983). „Anna Lea Merritt, krajanská americká malířka“. Starožitnosti: 1221–1227.
- ^ A b Rubinstein, Charlotte Streifer (1982). Americké umělkyně: Od raných indiánských dob po současnost. G.K. Sál. ISBN 978-0-8161-8535-1.
- ^ A b C d E F G Clarke, Meaghan E. (2004). „Merritt, Anna Massey Lea (1844–1930)“. Oxfordský slovník národní biografie (online vydání). Oxford University Press. doi:10.1093 / ref: odnb / 63111. (Předplatné nebo Členství ve veřejné knihovně ve Velké Británii Požadované.)
- ^ Oxfordský slovník národní biografie Merritt, Henry
- ^ A b Brian Stewart a Mervyn Cutten (1997). Slovník portrétistů v Británii do roku 1920. Klub sběratelů starožitností. ISBN 1-85149-173-2.CS1 maint: používá parametr autoři (odkaz)
- ^ Nichols, K.L. „Dámské umění na světové kolumbijské výstavě a výstavě, Chicago 1893“. Citováno 16. srpna 2018.
- ^ „St Martins Church History and Murals“. Wonersh Church.
- ^ Láska uzamčena na webových stránkách Tate Britain
- ^ Merritt, Anna Lea (1900). „Dopis umělcům, zejména umělkyním“. Lippincottův měsíčník (65): 463–469. Citováno 2013-10-25.
- ^ Annette Stott. "Květinová ženskost: obrazová definice". Americké umění University of Chicago Press. 6: 2 (jaro 1992). p. 75.
- ^ Annette Stott. "Květinová ženskost: obrazová definice". Americké umění University of Chicago Press. 6: 2 (jaro 1992). p. 61.
- ^ Annette Stott. "Květinová ženskost: obrazová definice". Americké umění University of Chicago Press. 6: 2 (jaro 1992). p. 62.
- ^ Walker, Kirsty Stonell (13. září 2018). Prerafaelitský dívčí gang: padesát tvůrců, třepaček a lámačů srdce z viktoriánské éry. Nebechi, Kingsley. Londýn. ISBN 978-1-911604-63-1. OCLC 1022077892.
externí odkazy
- 18 obrazů od Anny Lea Merrittové nebo po ní na Art UK stránky
- Anna Lea Merritt na Národní muzeum žen v umění webová stránka
- Anna Lea Merritt Papers, 1863-1922 na Národní muzeum žen v umění
- Anna Lea Merritt v Knihovny institucí Smithsonian databáze
- The Anna Massey Lea Merritt Papers na Národní muzeum žen v umění