Hans Burkhardt - Hans Burkhardt - Wikipedia

Hans Burkhardt
Hans Burkhardt bez názvu, 1950.JPG
Hans Burkhardt, Bez názvu, 1950. Olej na plátně
narozený
Hans Gustav Burkhardt

(1904-12-20)20. prosince 1904
Basilej, Švýcarsko
Zemřel22.dubna 1994(1994-04-22) (ve věku 89)
Los Angeles, Kalifornie
NárodnostŠvýcarský Američan
VzděláníCooper Union School of the Arts (1925-28), Grand Central School of Art (1928-29)
Známý jakoMalování, Výroba tisku
HnutíAbstraktní expresionismus, kubismus, protestní umění
Manžel (y)Thordis Burkhardt
DětiElsa B. Brown

Hans Gustav Burkhardt (20. prosince 1904 - 22. dubna 1994) byl a Švýcarsko-americký abstraktní expresionista umělec.

Život a dílo

Burkhardt se narodil v průmyslové čtvrti Basilej, Švýcarsko. Když mu byly tři roky, jeho otec opustil rodinu pro Ameriku a o několik let později, když jeho matka zemřela na tuberkulózu, odešel se svou sestrou do sirotčince.

Burkhardt byl 20letý zahradnický učeň v sirotčinci, když odešel do New York pracovat jako truhlář se svým otcem. Během roku ztratil otce při autonehodě a nevlastní matku kvůli nemoci. Okouzlen germánským uměním se ve volném čase pustil do umění a učil se, jak zdobit nábytek ve starožitných stylech. Stal se vedoucím oddělení zdobení nábytkářské společnosti.

V letech 1925 až 1928 navštěvoval Cooper Union School of the Arts, kde se spřátelil s mentorem Arshile Gorky a Willem de Kooning —Sdílení Gorkého studia v letech 1928 až 1937.[1]

Burkhardtovy obrazy 30. let jsou součástí geneze amerického abstraktního expresionismu. V roce 1937 se přestěhoval do Los Angeles a představoval nejvýznamnější most mezi New Yorkem a Los Angeles. Jeho experimentální vyšetřovací přístup paralelizoval a v mnoha případech očekával vývoj moderního a současného umění v New Yorku a Evropě, včetně díla Mark Rothko, Jackson Pollock, a Barnett Newman.

Burkhardt uspořádal svou první samostatnou výstavu v roce 1939 v galerii Stendahl v Los Angeles, kterou uspořádal Lorser Feitelson V reakci na španělskou občanskou válku namaloval svá první protiválečná díla. Od konce 30. let začal vyrábět apokalyptické protiválečné skladby, téma, které se stalo zvlášť výrazným v abstraktním expresionistickém stylu poté, co na konci druhé světové války byla na Hirošimu a Nagasaki shozena atomová bomba. Byl oceněn za „ochotu konfrontovat politickou realitu přímo v jeho umění“.[2] a ve 40. letech se pustil do díla, které podtrhovalo dualitu, která je patrná v celém jeho díle - katarzní díla moci a naléhavosti v kontrastu s díly oslav a naděje.[3]

V letech následujících po uznávané (1945) samostatné výstavě v Los Angeles County Museum pokračoval Burkhardt ve svém umění v reakci na druhou světovou válku a prošel cenzurou kvůli šíření McCarthyismu,[4] a po Gorkyho sebevraždě v roce 1948 se Burkhardt ponořil do svého smutku a oslav Gorkého života vytvořením několika verzí „Pohřeb Gorkyho“ a série s názvem „Cesta do neznáma“.

Burkhardt poprvé navštívil Mexiko v roce 1950 a příští desetiletí strávil polovinu roku v Guadalajaře a okolí. Burkhardt, silně ovlivněný mexickými postoji k mrtvým a barvami, smyslností a duchovními vlastnostmi země, „namaloval duši Mexika“ mexickými tématy a barvami - zejména pohřby a obřady kolem smrti - pronikajícími do jeho abstraktního díla. Tehdejší kritici umění ho považovali za „velkého mexického mistra“ Orozco, Rivera, a Siqueiros, a Rufino Tamayo obdivoval jeho práci.[5] Celkově v padesátých letech uspořádal Burkhardt 23 samostatných výstav v Los Angeles a Mexiku a účastnil se skupinových výstav ve více než třiceti muzeích po celém světě.

V roce 1960 produkoval obrazy na protest proti válce ve Vietnamu, z nichž některé zahrnovaly lidské lebky, které shromáždil z mexických hřbitovů. Jako historik umění Donald Kuspit uvedl, že Burkhardt byl „mistrem - vlastně vynálezcem - abstraktu Pamatuj na smrt.”[6] V roce 1964 se Burkhardt poprvé za čtyřicet let vrátil do Basileje a začal každoročně provádět letní návštěvy, kde se stal přítelem Mark Tobey —Tisk linorytů pro umělce a sbírání jeho díla.[7] 

V sedmdesátých letech Burkhardt pokračoval ve svých protiválečných malbách - začleňoval do plátna vyčnívající dřevěné hroty - a zároveň během letních návštěv v Basileji maloval abstrakce spojování milenců a městských scenérií. Jeho série „Malý tisk“ (protestující proti kouření), „Graffiti“ a „Northridge“ ukazují vývoj jeho symboliky a jeho série „Pouštní bouře“, v reakci na invazi Iráku do Kuvajtu, byla diskutována kritikem Peter Selz na prezentaci na Mezinárodním kongresu konference kritiků umění.

V posledních desetiletích svého života se Burkhardtova práce posunula od obrazů nerovnováhy ke studiu lidské tragédie - které přijal ve snaze objevit krásu a usnadnit porozumění. Kritik Peter Frank nazval Burkhardta „… jedním z nejdůležitějších amerických abstraktních expresionistických malířů, někoho, kdo vzal semeno hnutí a kultivoval ho docela odlišným způsobem ve velmi odlišné půdě,“[8] a historik Eugene Anderson prohlásil Burkhardta za „Goyova duchovního dědice“.[9]

Burkhardt učil na mnoha vysokých školách a univerzitách a odešel do důchodu jakoemeritní profesor zKalifornská státní univerzita, Northridge.[10] V roce 1992 byl Burkhardt oceněn jako příjemce ceny za celoživotní díloAmerická akademie a Institut umění a literatury „Cena Jimmyho Ernsta.[11] Také v roce 1992 založil Nadaci Hanse G. a Thordise W. Burkhardta. V roce 1993, posledním roce své kariéry, jeho poslední série „Black Rain“ směřovala k bolesti a strádání, ale poskytla uštěpačné, symbolické majáky naděje a přání lepší budoucnosti pro lidstvo.[12] Jeho jedinečnou roli významného amerického malíře potvrzuje neustálý zájem o jeho práci a neustálé přehodnocování.

Samostatné výstavy

Skupinové výstavy

Publikace

  • Herskovic, Marika, Americký abstraktní expresionismus 50. let Ilustrovaný průzkum (New York School Press, 2003) ISBN  0-9677994-1-4
  • Kuspit, Donald, Hans Burkhardt: Černý déšť (Jack Rutberg Fine Arts, 1993) ISBN  1-880566-10-9
  • Selz, Peter, Hans Burkhardt: Pouštní bouře (Jack Rutberg Fine Arts, 1991) ISBN  1-880566-00-1
  • Bordeaux, Jean-Luc a Wortz, Melina, Hans Burkhardt: Pastely, 50 let figurativního expresionismu (Jack Rutberg Fine Arts, 1984) ISBN  1-880566-02-8
  • Hans Burkhardt: Obrazy 60. let (Jack Rutberg Fine Arts, 2008) ISBN  1-880566-17-6
  • Hans Burkhardt: Kalifornská státní univerzita, Northridge Collection (California State University, Northridge, 2008) ISBN  1-880566-16-8
  • Wolfe, Townsend, Hans Burkhardt: Kresby 1932-1989 (Arkansas Arts Center, 1996)
  • Selz, Peter, Hans Burkhardt: Pastelle, Eine Retrospektive Von 1938-1983 (Berlín: Galerie Hesselbach, 1993) ISBN  1-880566-09-5
  • Hans Burkhardt: Obrazy a pastely, 1988 - 1989 (Jack Rutberg Fine Arts, 1990) ISBN  1-880566-04-4
  • Kuspit, Donald, Katastrofa podle Hanse Burkhardta (Muhlenberg College, 1990) ISBN  0-9625911-0-6
  • Hans Burkhardt: 1950-1960 (Jack Rutberg Fine Arts, 1987) ISBN  1-880566-02-8
  • Hans Burkhardt: Válečné obrazy, Katalog Raisonne (Santa Susana Press, 1984)
  • de la Vega, Aurelio, Hans Burkhardt: Basilej (Jack Rutberg Fine Arts, 1983) ISBN  1-880566-01-X

Ocenění

  • 1945: Muzeum okresu Los Angeles, výroční výstava, cena za nákup, ropa
  • 1951: Terry Art Institute, Miami, peněžní cena
  • 1954: Los Angeles County Museum, druhá cena, Modern Oil; Státní veletrh a výstava v Kalifornii, první cena, moderní ropa
  • 1955: Chaffey Community Art Association, peněžní cena
  • 1957: Muzeum okresu Los Angeles, cena Rady juniorského umění; Los Angeles All-City Art Festival, nákupní cena, olej; Kalifornský státní veletrh a výstava, peněžní cena, Pastel
  • 1958: Muzeum umění Santa Barbara, druhé výroční bienále tichomořského pobřeží; Cena za nákup příběhu ALA
  • 1960: Los Angeles All-City Art Festival, cena za první nákup, Watercolor; California Watercolor Society, Merchandise Award
  • 1961: Kalifornský umělecký festival všech měst, cena za první nákup, olej
  • 1962: Kalifornský státní veletrh a výstava, druhá cena, moderní ropa
  • 1963: California Watercolor Society, Purchase Award
  • 1969: Academia Tomasso Campanella, Řím, Mezinárodní akademie umění, stříbrná medaile
  • 1991: Citace starosty Toma Bradleyho, City of Los Angeles (prohlašující týden Hanse Burkhardta, 11. až 17. října)
  • 1992: American Academy & Institute of Arts & Letters, Jimmy Ernst Award in Art for Lifetime Achievement; LA Artcore, 4. výroční cena za umění

Hlavní sbírky

britské muzeum, Metropolitní muzeum umění, Kunsthalle Basel, Whitney Museum of American Art, Muzeum současného umění v Los Angeles, Muzeum Nortona Simona, Moderna Museet (Stockholm, Švédsko), Ahmanson Collection, Arkansas Art Center (Little Rock, Arkansas), Kalifornská státní univerzita (Northridge, Kalifornie), kolekce Coca-Cola, Muzeum umění v Kolumbii (Jižní Karolína), Corcoran Gallery of Art, Institut umění v Detroitu, Muzeum umění Downey (Kalifornie), Grunwald Center for the Graphic Arts, Muzeum Šalamouna R. Guggenheima, Sbírka Hirshhorn (Washington, D.C.), Muzeum umění Joslyn (Omaha, Nebraska), Portlandské muzeum umění, Kunstmuseum (Švýcarsko), Muzeum umění Laguna Beach (Kalifornie), Muzeum současného umění v San Diegu Galerie Emily a Joe Lowe, University of Miami (Florida), Oakland Museum, Pouštní muzeum v Palm Springs, Muzeum umění Pasadena (Kalifornie), Muzeum Nortona Simona, Portlandské muzeum umění, Muzeum umění v San Diegu, Muzeum umění Santa Barbara, Skirball Museum (Los Angeles), Tamarind Institute (University of New Mexico, Albuquerque), Muzeum umění Weatherspoon (Severní Karolina), Americká židovská univerzita (Los Angeles)

externí odkazy

Reference

  1. ^ Wilson, William (19. května 1992). „Pocta„ tajnému “průkopníkovi umění L.A.. LA Times. Archivováno z původního dne 9. listopadu 2012. Citováno 16. srpna 2018.
  2. ^ Landauer, Susan (1996). Paul J. Karlstrom (ed.). Painting Under the Shadow: California Modernism and the Second World War. University of California Press. p. 46. ISBN  978-0520088504. Archivováno od originálu na 2018-09-15. Citováno 2018-09-14.
  3. ^ Frank, Peter (listopad 2011). "PST On Down Low". Recenze časopisu Artillery.
  4. ^ Selz, Peter (2006). Art of Engagement: Vizuální politika v Kalifornii i mimo ni. University of California Press. str. 92–93. ISBN  978-0520240537.
  5. ^ Goldner, Liz (říjen 2017). „Hans Burkhardt“. ArtScene.
  6. ^ Hans Burkhardt: Obrazy 60. let (Jack Rutberg Fine Arts, 2008), s. 14 ISBN  1-880566-17-6
  7. ^ „Hans Burkhardt (životopisné údaje)“. Britské muzeum. Archivováno z původního 28. srpna 2018. Citováno 23. srpna 2018.
  8. ^ Frank, Peter (listopad 2011). "PST On Down Low". Recenze časopisu Artillery.
  9. ^ Anderson, Eugene (1968). Katalog výstavy muzea v San Diegu. Muzeum v San Diegu.
  10. ^ Folkart, Burt (24. dubna 1994). „Hans Burkhardt; přední protestující umělec“. LA Times. Archivováno z původního dne 28. května 2016. Citováno 21. září 2017.
  11. ^ Wilson, William (19. května 1992). „Pocta„ tajnému “průkopníkovi umění L.A.. LA Times. Archivováno z původního dne 9. listopadu 2012. Citováno 19. června 2013.
  12. ^ Kuspit, Donald (1993). Hans Burkhartd: Černý déšť. Jack Rutberg Fine Arts. ISBN  1-880566-109. Archivováno od originálu na 2018-09-15. Citováno 2018-09-14.