Gladys Aller - Gladys Aller
Gladys Aller | |
|---|---|
 Fotografie Gladys Allerové, jejího manžela, dr. Eugena „Jimmyho“ Farbera | |
| narozený | 13. července 1915 Massachusetts |
| Zemřel | 5. března 1970 (ve věku 54) Los Angeles, Kalifornie |
| Odpočívadlo | Forest Lawn, Hollywood, CA |
| Národnost | americký |
| Vzdělávání | Chouinard Art Institute, Otis Art Institute, Arts Students League |
| Známý jako | Akvarely, oleje |
Pozoruhodná práce | "Portrét Heleny" |
| Styl | Akvarel v jižní Kalifornii, škola popelníku, abstraktní expresionismus |
| Manžel (y) | Dr. Eugene „Jimmy“ Farber, DDS |
Gladys Aller (13. července 1915 - 5. března 1970) byl americký malíř.
1915-1940
Gladys Aller se narodila v Massachusetts. Než si ve čtyřiceti letech vyžádala cestovní pas, myslela si, že se narodila 14. července. Její otec, Simeon Aller, pověrčivý v pátek 13., jí vždy řekl, že se narodila den poté. Její otec, židovský ruský emigrant, se v roce 1920 přestěhoval se svým bratrem Josephem Allerem do Hollywoodu, aby pracoval ve filmovém průmyslu. Její strýc Joseph Aller provozoval temnou komoru D. W. Griffith zatímco její otec prodával surový film studiím pro Duponta. Dalšími příbuznými byli její strýc Skromný Altschuler, dirigentka a zakladatelka Ruského symfonického orchestru a její strýc Gregory (Grisha) Aller, jeho dcera Eleanor Aller, oba violoncellisté, jeho syn, pianista Victor Aller a její sestřenice, umělecká ředitelka Boris Leven. Byla nejmladší členkou přijatou do Kalifornské akvaristické společnosti [1] ve věku 14 let. V 15 letech opustila střední školu, aby mohla navštěvovat Otisův umělecký institut Otis College of Art and Design ). Studovala také v Los Angeles na Chouinard Art Institute. V roce 1933 odešla do New Yorku studovat na The Art Students League of New York s George Grosz, Richard Lahey, a John Sloan.
Její akvarel „Portrét Heleny“ koupil New York Metropolitní muzeum v roce 1937.[2] V Metropolitním muzeu umění Bulletin 35.11 v roce 1940 napsal Harry B. Wehle: „Západní pobřeží v posledních letech vyprodukovalo obzvláště slibnou úrodu vodních koloristů, včetně Millard Sheets, Dong Kingman, George Post, Alexander Nepote, Milford Zornes a Gladys Aller. “ [3]
Mezi další exponáty patří California Water Color Society, 1930-46 (ceny); Malíři a sochaři z LA, 1937–1938; Muzeum umění v okrese Los Angeles (LACMA), 1941–43; Pennsylvania Academy of Fine Arts PAFA, 1937–1940; Zeitlin Gallery (LA), 1938 (sólo); Vše v Kalifornii Výstava, 1939; Museum of Fine Arts, Boston, Brooklynské muzeum, Čestná legie v San Francisku, Galerie výtvarného umění v San Diegu a Riverside Museum v New Yorku.
Jako příklad umělecké scény v Los Angeles ve třicátých letech, v únoru 1937, jednotka v Los Angeles Kongres amerických umělců uspořádal v Hollywoodu surrealistický Valentýnský ples. Umělci z Los Angeles se shromáždili v propracovaných kostýmech. Fletcher Martin, Edward Biberman, Eula Long, Brooke Waring, Tom Craig, Yvonne Siegel, Elaine Fullerson a Charles Teske. Kostýmy hodnotily Jean Muir, George Antheil, Paul T. Franco a Stella Adler zatímco Eddie Barefield hrála swingová kapela.
1940-1970
14. července 1941 se provdala za ortodontistu Eugena Farbera a přestěhovala se s ním do Los Angeles. Poté, co Japonci v prosinci téhož roku zaútočili na Pearl Harbor, vstoupil její manžel do amerického letectva jako zubař. Doprovodila ho k jeho příspěvkům v Hamiltonova letecká základna v severní Kalifornii a v Tonopah Army Air Field (nyní známé jako Základna letectva Tonopah v Nevadě. Tam učila malby na manželkách policistů a fascinovala ji tamní krajina, malovala ji „Soubor: Dvě ženy z Tonopah.“ Namalovala také svůj olej „Tonopah Laundry“ zaměřený na migrující dělnice.
Po válce se vrátili do Los Angeles, kde její manžel zahájil praxi v Beverly Hills, a vychovali dvě děti. Po válce byla namalována řada jejích portrétů žen v kubistickém stylu. Viz „Dáma s kloboukem.“
V 60. letech se Gladys Aller, nyní známá jako Gladys Farber, stala politicky aktivní, počínaje „SOS - Stamp Out Smog“, který vedl k zákonu o čistém ovzduší. Byla jednou z původních členů Ženy udeří za mír pracuje pro jaderné odzbrojení a Smlouvu o zákazu zkoušek. Pomohla uspořádat a vycestovala na cestu do Sovětského svazu uprostřed studené války, kterou v roce 1963 nazvali „Ženská mírová rovina do Moskvy“.[4] Následně se aktivně zapojila do hnutí proti vietnamské válce.
Umělecky se v padesátých a šedesátých letech její práce odklonila od figurativních vodových barev a olejů a od abstraktního expresionismu od dřívějších vlivů Ashcan School, škola akvarelů v jižní Kalifornii, Diego Rivera a mexické nástěnné hnutí a Německý expresionismus. Pracovala ve studiu umělce LA Sueo Serisawa. V tomto ateliéru se v 60. letech shromáždila úzká skupina malířek, které často kombinovaly umění s politikou. Mary Clarke, Lucy Adelman (která byla později jednou ze zakladatelek Galerie Womanspace a následně Galerie ArtSpace) a Wallace Albertson byli někteří z dalších malířů ve skupině.
Zdroje
- Dimand, Maurice S. a Avery C. Louise. „Poznámky.“ Bulletin Metropolitního muzea umění 35,8 (1940): 165-67. Web.
- Edan Hughes, „Umělci v Kalifornii, 1786-1940“[5]
Umělci z jižní Kalifornie (Nancy Moure);[6]Kalifornský seznam umění a architektury, 1932; Kdo je kdo v americkém umění 1938-62.
Reference
- ^ „Kalifornská společnost zabývající se barevnými barvami: Genesis amerického stylu, esej Janet Blake Dominik“. Citováno 4. srpna 2016.
- ^ „Gladys Aller - Portrét Heleny - Potkal se“. Citováno 4. srpna 2016.
- ^ Wehle, Harry B. „Národní týden umění a muzeum: Trendy amerického malířství.“ Bulletin Metropolitního muzea umění 35.11 (1940): 5-13. Web.
- ^ „Plné znění“ komunistických aktivit v mírovém hnutí (Ženy za mír a některé další skupiny) Slyšení před Výborem pro neamerické aktivity, Sněmovna reprezentantů, osmdesátý sedmý kongres, druhé zasedání. 11. - 13. prosince 1962, včetně indexu"". Citováno 4. srpna 2016.
- ^ „Edan Hughes Artists in California 1786-1940“. Citováno 4. srpna 2016.
- ^ „Publikace v jižní Kalifornii, umění 1, 2 a 3 - San Diego History Center - San Diego, CA - naše město, náš příběh“. Citováno 4. srpna 2016.